中國唐代詩歌的稱謂。它標誌著中國古典詩歌的頂峰。唐代詩歌創作繁榮，題材豐富，風格多樣，流派眾多，體系完備，作家作品數量多質量高。據全唐詩統計，有48900多首詩，2200多位作者有名字可考。唐詩的突出成就，是詩人在封建政治經濟進壹步發展變革、社會思想相對開放、藝術文化普遍高漲的歷史條件下，繼承和發揚《詩經》《楚辭》以來的優良傳統，廣泛總結前人創作經驗的結果。它表明中國古典詩歌已經發展到壹個完全成熟的階段。
唐詩的發展過程大致經歷了初唐、盛唐、中唐、晚唐四個階段。
①初唐詩歌。初唐詩歌還處於隋晨時期的余暉中。李世民，唐太宗，以及他身邊的文人騷客的詩詞，華麗而柔和。上官體琦錯了，嫵媚了。只有魏徵、王績、王梵誌等少數人能從這種習俗中解脫出來。直到初唐四傑，詩歌的內容和形式才得到發展。但仍未擺脫六朝後期“采美爭異”的影響。真正闡明梁晨詩風影響的是武侯時期的陳子昂。他提倡“漢魏風格”，以復古為創新，抵制奢靡的詩風。沈全起、宋和四位文章之友(李樵、崔融、蘇偉道、杜)在不同的流派上與他有相似之處。他們的作品多以和聲、點綴為主，但在他們的其他詩作中也有壹些佳作。尤其是杜的詩。但是他們的主要貢獻在於法律的完善。沈、宋、杜被後人稱為五言詩和七言詩的創始人。
②唐代詩歌。盛唐詩人在、沈、宋的基礎上，進壹步將正確的方向與完美的形式結合起來。玄宗開元至天寶之間，詩歌全面繁榮，出現了壹大批名家。他們的作品精致優美，蒼勁清新，意象奇幻，節奏和諧，顯示出時代的藝術特色。邊塞詩和山水田園詩在盛唐詩歌中占有很大比重。邊塞詩派以高適、岑參、李傑、王昌齡為代表。他們的作品充滿了大氣和悲壯的意境，常用七言歌或七絕。王維、孟浩然、褚光熙、常健是最著名的山水田園詩人。他們的詩多反映閑適隱逸的思想情感，色彩清淡，意境深沈，多采用五言律令、五言古語。這壹派詩人在探索自然美方面比六朝詩人前進了壹大步。其中，王維的成就最高。李白和杜甫是盛唐詩歌最高成就的象征。李白的名作多在安史之亂之前。內容和題材豐富，氣勢恢宏，想象豐富，格調高雅，多方面、多層次地反映了唐代的社會生活和時代心理。杜甫的詩是亂世的詩史，忠實記錄了國家的動蕩和人民的苦難。博大精深，沈郁失意；新樂府運動的第壹聲。在詩歌語言、格律和技巧方面，他善於向多位老師學習，廣泛吸收前人和當代作者的經驗，形成自己獨特的風格，為後世詩歌的發展開辟了多條道路。此外，元結、沈前雲、孟雲卿等人也是這壹時期頗具特色的詩人。
③中唐詩歌。中唐初，國家衰落，詩壇也隨之蕭條。大理十才子詩人劉長卿、王維的作品精致典雅，但內容膚淺。魯倫、李益有壹些蒼涼悲涼的邊塞詩，意境豪放。這壹期最傑出的人物是魏，他的山水田園詩飄逸灑脫，而他的樂府歌則諷刺於唯美之中。此外，容閎、顧況、戴樹倫等也有反映民生疾苦的優秀文章。永貞的革新和元和中興，復興了詩壇。白居易、元稹、沈李、張繼、王建等倡導新樂府運動，創作了大量廣泛反映現實、批判時政的政治諷喻詩，格調閑適。而韓愈、孟郊、李賀和賈島以其奇特而險峻的雕刻而聞名。而韓的詩是豪邁的，孟的詩是深邃的，李的詩是美麗的，賈的詩是清苦的。此外，姚合的詩奇異苦澀，而路通、劉查等人則擅長奇異崛起。除了這兩個流派，柳宗元的詩或清雅，或悲愴。劉禹錫的詩簡潔含蓄，意境優美，節奏和諧。這壹時期詩人的創新精神和人格風格突出。
④晚唐詩歌。晚唐五代的詩風越來越細膩。雖然也出現過在文學史上有較大影響的作家和作品，但總體上缺乏盛唐中期的博大精神和渾渾境界。傑出的詩人李商隱和杜牧對詩歌藝術做出了獨特的貢獻。他的詩聲情並茂，富有深刻性，但當他受到傷害時，又憂國憂民，深感悲哀，有衰敗之感。文思路清晰，文筆優美，但格調低下。他也有不錯的秀場，但整體風格輕薄。此後大多數詩人都是模仿前人，在藝術上沒有大的突破，著名詩人有皮日休、陸龜蒙、聶、杜荀鶴、羅隱、韓沃等人。
唐代詩歌體系是多元的，宋代以後的整個中國古典詩歌也不在其範圍之外。唐代古詩可以抒情，可以敘事，可以議論。由於現代詩歌的影響，唐代古詩或融入格律句，或刻意與格律句對立，與晉宋以前古詩的純粹性不同。唐初五代仍承襲齊梁變體，經陳子昂改造，張九齡、李白發展，最後盛於杜甫。七言是非常規歌曲和古詩詞與精煉精準、有合法化傾向的傳統歌曲的雙軌並行。樂府是壹種特殊的古典詩歌。唐代的很多樂府，都是不歡而散，或借舊碑刻寫新意，或立新記新。李白、杜甫、元稹、白居易成就最高。五七律是唐代出現的壹種新詩體。五律在初唐經過王績和四位傑出人物，最終在沈宋實現了制度規範化。《七律》興起較晚，作者有沈、宋、杜·。經過王維、、高、岑等人的發展，杜甫的境界得到了極大的開拓。此後，五七字法並行發展。大理十才子，賈島、姚合、許渾、趙薇等。都是著名的法律學者。晚唐時期，李商隱七律的音色美和語言技巧發展到了壹個更加成熟的階段。格律詩有韻律的線條，大部分作家都傾向於自吹自擂。很少有優秀的作品。杜甫對重大題材的局部安排和寫法工整優美，成就很高。
唐代絕句是用來配合音樂唱和的，創作興盛至唐末。盛唐以前的絕句，意象細膩，寓意模糊，情景簡單，韻味悠長。李白、王維、王昌齡最內行。中晚唐絕句委婉曲折。杜牧和李商隱是其代表。此外，杜甫絕句與議論融為壹體；劉禹錫、白居易對民歌的模仿，支竹詞、楊柳枝詞、浪淘沙，詼諧活潑，語調往往突兀，增添了絕句的新風格。
唐詩的編纂和研究對後世影響很大，被視為典範。後世的編纂、註釋、評價、研究從未停止。《唐詩選本》包括明代胡振亨的《唐音通錢》和清代彭定康的《全唐詩》。從選本上看，唐代選錄的唐詩有十種，宋代李雲等人主編的大型詩集《文苑華英》保存了大量唐詩資料，洪邁的《唐詩壹萬首》是絕句的詳編，都有較大影響。歷代評論和研究的專著也極為豐富。唐孟邦的《技巧詩》、張煒的《詩人主客圖》、紀宮的《南宋唐詩年譜》、敖陶孫的《米翁詩評》、嚴羽的《滄浪詩話》、袁心文的《唐才子傳》、王銘的《詩話全詩》、胡應麟的《詩話》等。另壹方面，明代胡振亨的《唐音歸潛》在總結前人成就的基礎上，對唐詩進行了全面的研究，為唐代詩學的建立做出了巨大的貢獻。現代研究專著有聞壹多的《唐詩論叢》、岑的《讀全唐詩劄記》、傅玄聰的《唐詩叢考》、任的《詩》等。
宋詞
中國宋代長短句歌詞。宋代是長短句歌詞的繁榮時期。文學史上稱詞為宋，體現了宋詞作為壹代文學的重要地位。詞興起於唐代，發展到宋代，成就斐然。據《全宋詞》和《全宋詞補遺》統計，作品有2萬多部(不包括片段和附件)，著名作者有1430多人。這不僅是由於宋代特定的歷史環境，也是文學自身發展演變的結果。
宋詞發展的基礎:宋代實行厚待官員政策，隨著社會經濟的恢復和發展，民間財富向首都和其他幾個大城市匯集和集中，為統治者抒情、歌舞提供了物質條件。到北宋崇寧時，都城汴京(今開封)已成為文化娛樂中心，出現了“新聲笑語劉墨花曲，茶樓酒肆按管調弦”的繁榮景象。在政權偏安江南的南宋時期，都城臨安(今杭州)成為地主官僚縱欲的場所。詞作為壹種體裁，從草根時期的通俗藝術到文人之手，進入了抒閨情、賞歌舞的時代，成為封建統治階級的專屬產物。同時，受顏音樂的制約和熏陶，也形成了具有特殊藝術功能的特殊藝術個性。為宋代藝術家“詩所不能言”提供了方便，表達了“動中而不抑”的悲喜之情。因此，詞在宋代特定的社會環境中發展成為宋代的代表性文學。
北宋詞的發展經歷了三個階段。第壹階段，晏殊、、顏、歐陽修等人繼承了《花間集》，作為唐到宋的過渡。第二階段，柳永、蘇軾在形式和內容上的新探索，以及秦觀、趙靈之、賀鑄的藝術創作，促進了宋詞各種風格的繁榮。第三階段，周邦彥的藝術創作體現了宋詞的深化和成熟。這三個階段在時間上相互交織，繼承與創新的演進並不相互脫離。晏殊和歐陽修的創作主要在於繼承。他的詞風與西蜀的“花間”有許多相似之處，在內容和形式上沒有突破和創新。而和顏在繼承的同時，又有所創新，完成了由唐到宋的過渡。在藝術形式上，張喜安創作的壹些慢詞為詞風的轉變做了準備。它開創了宋詞在思想內容上創新的先河。宋詞的第壹個改革家是柳永。柳永、晏殊、歐陽修都是北宋初期的詞人，但他對詞的影響遠遠大於流傳於北宋的燕鷗。柳永的創作廣泛反映了社會生活。除了男女之間的戀情，還有城市生活的壹些方面，壹定程度上反映了城市下層民眾的生活、思想和感情。在藝術形式上，柳永運用民間曲調寫詞，創作了大量的慢詞，有力地拓展了詞的體系，為宋詞的發展奠定了基礎。北宋中後期，蘇軾走上詞壇，為北宋詞的發展打開了新局面。蘇軾在柳永創作創新的基礎上，進壹步加以改造，使詞成為獨立的抒情詩。向多極化發展。壹方面，自柳永以來，北宋慢詞創作因蘇軾、秦觀的相繼而更加繁榮。另壹方面，聚集在蘇軾身邊的壹批追隨者研究蘇詞，卻不拘泥於壹種模式，向不同的方向發展。由於柳、蘇的變化和相互競爭，北宋詞壇呈現出多種風格競相發展的繁榮局面。在這壹階段，秦觀、趙靈之、賀鑄等人也以其獨特的創作推動了北宋詞的發展。北宋後期，周邦彥作為各派領袖，進行了壹系列的綜合工作，促進了詞的成熟。周詞在思想內容的發展上不如蘇軾，作品多為寫景寫物之詩。他的主要成就是對舊的詞的聲調進行了整理和規範，創新了自己的聲調，為後人提供了創作規範。在表現手法上，周雕並不註重意象，而是致力於語言的錘煉和鑄造。
南宋詞轉型後，社會歷史的巨變對詞的發展演變產生了壹定的影響。杜南詞人李清照和項紫音的作品代表了北宋詞向南宋詞的過渡。他們的作品為杜南作家樹立了如何用舊形式表達新內容的榜樣。詞人在李清照、湘紫音的基礎上，繼承和發揚了前代詞人的藝術創作經驗，促進了詞體的繼續發展，在壹定程度上加速了詞體的轉型。其中，以陸遊、辛棄疾、陳亮、劉過、劉克莊、劉辰翁為代表的詞人創作了壹批反映時代生活、體現時代精神的優秀作品；以姜夔、史大祖、吳文英、張炎等為代表的作家。對詞的藝術表現進行了探索和嘗試。辛棄疾的創作體現了南宋詞的最高成就。他在作品中既表達了對國家復興的激越和悲劇性的反抗，又歌頌了自然風光，贊美了農家生活的閑適和清新，從多方面反映了當時的社會面貌。在藝術創作上，也形成了自己的特色。與辛棄疾同時代的陸遊、陳亮、劉過，接著是劉克莊、劉辰翁，他們或是辛棄疾的“同音”，或是崇拜的模仿者。他們的創作是對辛詞的補充，但也發展了辛詞的某些不足。姜夔進入詞壇時，面臨著詞風轉型的問題。他以自己的“合”與“異”論為基礎，用江西詩派的詩法入詞，風格獨特，自成壹家。同時，由於擅長旋律和樂理，詞與樂的結合達到了極致，取得了很高的藝術成就。史大祖的詞清麗雅致，風格與姜夔相似。被視為姜夔的羽翼，但成就卻不如姜夔。吳文英是繼姜夔之後的又壹位偉大詩人。他的詩音調和諧，用詞精煉，但往往畫得過了頭，含義模糊。宋元之際的張炎是壹位詞人，也是壹位音樂大家。他繼承了前人詞的許多優點。他的“清遠意味深長，悲涼纏綿”這幾個字是獨壹無二的。但在詞體日漸式微的情況下，終於成為最後的余音，宋詩的時代已經走到了盡頭。從南宋開始，詞壹方面向文人化方向發展，最終走向僵化；另壹方面，它與民間抒情小調融合，成為壹首歌，為元代另壹種文體的繁榮提供了基礎。宋詞經歷了發展、成熟乃至蛻變的過程。宋以後，詞風雖未亡，已是結局余味。在宋代文學中，詞作為壹種特殊的詩體，在反映現實、抒發情感方面有壹定的局限性，但不能“言詩所能言”。但由於其特殊的藝術個性，它“能表達詩歌所不能表達的東西”，使宋藝術家在這壹特殊的藝術領域充分施展才華，將宋詞發展成為壹代文學的代表。
宋詞的編纂、整理、評價和研究始於宋代。宋詞收藏最全的是唐圭璋編的宋詞，詞人1.33萬余人，詞1.99萬首。影響較大的有黃生的《華安詩選》、周覓的《妙好詩》、朱彜尊的《綜合詩》、張惠言的《詩選》、朱祖謀的《宋三百首》。宋代流行壹種專門的詞學著作。在現存的家譜書中，《詞律》和《詞譜》規模較大，影響較大，而《白象詞譜》則很受歡迎。宋代沒有專論詞韻的專著，但後世盛行葛載的《林茨鄭雲》。
碑文、選集、童謠、口述傳記和書籍中的記錄。