意大利當代著名作家卡爾維諾在其生前撰寫的《下壹個千年的文學備忘錄》中論述了未來文學的特征。它的關鍵詞是:輕便、快速、準確、可視、復雜、連貫。如果妳把這些話放在繪本或者其他兒童文學裏，妳會發現它們非常壹致。兒童文學作品往往簡單(輕)而蘊含豐富的生活魅力(復雜)，通過壹系列具有畫面感(可視性)的(連貫的)故事來吸引讀者。因為讀者年齡太小，字數會相對簡潔(快)，語言要求簡潔(準)。作者保羅將告訴妳如何創造這樣壹個故事。
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妳還記得我對頭發的創造！頭發！壹本繪本故事？當時沒有宣傳，但是很多讀者反映很喜歡。
我的開頭是這樣的:
當時壹開始就想了很久，開頭的寫法就來源於這本書裏的“六W”理論。在故事的開頭，最好馬上有六個W，否則妳的稿子只會在第壹時間被編輯扔進廢紙簍。哪六個？時間(什麽時候)，地點(哪裏)，主角(誰)，故事氛圍(什麽基調)，要解決的問題(什麽)，吸引人的地方(哇)。用不同的顏色看我。妳看，這個開頭符合要求嗎？
這是本書教授的方法之壹。妳也可以從這本書中學到其他的創作技巧。
文學理論家艾布拉姆斯在總結西方文學研究史後指出:“每壹件藝術作品總是涉及四個要素，幾乎所有力求透徹的理論總是籠統地區分這四個要素。”根據這個觀點，他提出了壹個研究文學的坐標:
基於這個坐標，我發現保羅的書也適用，於是我畫了下面這張思維導圖:
畫思維導圖最受益的恐怕就是畫師了，因為可以梳理思路，但實際上旁觀者未必能從縱橫交錯的分支中發現其中的聯系。我跟大家簡單總結壹下。保羅的書主要是從創作者的角度來描述的，所以我們壹般可以看到作者的分支是最復雜的。作者、作品、讀者、世界這四個要素中，我覺得最重要的是作品和作者的關系。至於和讀者、和世界的互動，我覺得妳首先要有創作的欲望和妳創作的成果。
《野獸之國》的作者桑達克，《哈利·波特》的作者JK·羅琳，或者其他兒童文學作家都提到過:我不是為某個特定的讀者寫作，只為我自己。我壹直保留著童年的鮮活記憶，所以強烈的想表達出來。JK。羅琳沒指望她的書能賣得好(與世界互動)，只指望她人生中有壹本書能被人看。
所以，我覺得作為壹個創作者，應該審視自己，審視自己的作品。我簡單說壹下這兩塊的內容。至於作品，請記住幾個關鍵詞:兩個S，簡潔，押韻，字數。繪本主要針對2-8歲的孩子。隨著年齡的增長，繪本的字數會不斷增加，但如果超過700字，就要考慮是否適合6歲前的孩子了。在有限的字數內，要創造壹個場景，用展示圖片代替概述。當然，作品最像是具有音樂感、修辭生動、文字簡練的詩歌。
那麽作為創作者，有什麽好的建議呢？如何搭建故事框架？如何生動地講述壹個故事？如何塑造引人註目的角色？開頭，中間，結尾怎麽寫？這本書介紹了大量的例子，每個例子後面都有適合妳實踐的作業，非常適合編輯和創作者參考。
不管妳說多少，妳還是自己看這本書吧。我相信妳會在這裏找到無盡的寶藏。當然，別忘了“理論是灰色的，生命之樹是常青的”，多創造多實踐才是正道。