這部不朽作品的寶貴價值在於，通過壹幅看似廣告用的大畫，揭示了路易十四和路易十五時期法國貴族空虛的靈魂。可以說愛德華多同時代作家的著名小說《吉爾·布拉斯》在形象曝光上有異曲同工之妙。只是萊薩裏用犀利的文學語言描繪了壹些放蕩無恥的市儈，而瓦爾多則用裝飾趣味的華麗彩筆描繪了典型的附庸風雅、胸無墨汁的貴族男女。同時，瓦爾多的另壹部代表作《吉爾斯》也是這壹時期同等意義的代表作之壹。油畫《賈爾斯和另壹位意大利喜劇演員》是兩幅姊妹篇。賈爾斯是巴黎壹家劇院的巨作。畫意大利喜劇小醜比真人大，所以畫這幅畫時必須用腳手架。華多畫過幾個吉勒的形象，但這壹個是最著名和最富表現力的。
這個專門搞笑的小醜穿著壹件白色的小醜外套。畫家在表演時並沒有畫他的舞臺生活，而是像紀念碑壹樣直立在畫面中央。背景是壹片荒野，藍色的天空中嵌著長長的彩雲。吉勒站在前景，在他的右下角，有壹群象征正直善良的舞臺人物，他們藏在灌木叢中；左邊是壹個陰影很深的騎驢人，象征著社會上常見的虛偽、淫蕩、勾心鬥角。吉勒就像壹朵蓮花，從泥淖中浮現，不被玷汙。他無力地垂下手，凝視著它，好像在思考著什麽。他沒有露出他的醜陋——那是舞臺上的表情，但現在他的戲結束了，他在等著落幕。這就是這幅畫的內在含義。
這幅“招牌畫”反映了當時畫家的內心想法。完成這幅畫後，瓦爾多虛弱的身體發生了急轉彎。為了治好病，他不得不離開格爾桑的家，但他仍然每天早上掙紮著畫幾個小時。瓦爾多最後的住所是馬恩河畔諾讓。1721 07月18日，這位37歲的畫家因肺結核晚期去世。在他去世的那個月，他剛剛為智友神父畫完壹幅基督在十字架上的畫像，作為告別的紀念。