愛情隨著小麥成熟。
元·牧野賦。
海灘上沒有風。麥田裏的收獲季節
隨著石頭的呢喃提前到來。那妳呢？
是青鳥在空中張望，站在石頭旁的麥堆上。
這麽多鐮刀的聲音讓水車很忙。雨季到來之前
汗水還在從我臉上流下來。低鹽
壹頭紮進泥裏，讓風吹壹會兒。
我怎麽能這麽說呢？讓雨滴和五月的荷花壹起臉紅。
懸浮在睡眠的水面上，那是田甜的荷葉。
藏在麥穗裏。水看到這是不成熟的愛。
下壹年依然是麥田和鐮刀。
發出收割的聲音。妳讓我早產了。
就在河岸上放壹個童話，讓石頭沈默。
我想知道我會成為什麽。我是妳上輩子丟的麥子。
從上帝的掌心滑落，任憑風吹。
這條小河停止了遊蕩。我也不是麥田的寵兒。
有壹些想法，藏在睡眠的荷葉和水下面。
我不想讓自己沈淪。鵝卵石和遊動的魚。鳥翼
跑路的新聞很多。雨季終於到來了。
就這樣吧，讓愛情和小麥壹起成熟。
那已經是下壹年了，卻讓人等待壹種收獲的欲望。
我看到了那個每天在河邊守望的女孩，她收集了壹個童話。
做出贊賞的評論
讀袁野和牧夫的詩的感受是:清新抒情。這的確值得借鑒。“愛情和麥子熟在壹起”，這首詩正好有這兩個特點。雖然是以命題詩的形式，但對於擅長抒情的牧夫來說，卻是駕輕就熟，行雲流水。
這個話題應該是牧夫熟悉的抒情話題。他的詩的內涵和清新的感覺帶給讀者直抒胸臆的快感和感受。詩人獨特的感受可以從他的詩中感受到:“沙灘無風。麥田裏的收獲季節/伴隨著石頭的低語提前到來。而妳/是那只看透空氣的青鳥，站在石//"邊的麥堆上，沒有任何細致描寫的意圖，只是捕捉到了某種意境，寄托了詩人對愛情的種種思考和感嘆。
直接抒情，“那句話我怎麽說。讓雨滴和五月的荷花壹起臉紅/懸浮在沈睡的水面上，是田野裏的荷葉/藏在麥穗裏的思念。水可以看出這是不成熟的愛//。不成熟的愛深埋在心底，輕易不肯表白。這是全詩的主旋律，構成了他詩歌壹貫的風格和情調，構成了壹個靈活生動的整體。語言的寧靜自然會隨著情緒和思維的波動而變化。“來年，依然是這樣的麥田，這樣的鐮刀/豐收的聲音。而妳過早的叫我在河岸種下童話，讓石頭無聲//。這裏有很多意象，都為愛情提供了註解。愛情已經接近成熟，但還需要時間去沈浸。“我想我會成為什麽。我是妳上輩子失落的麥子/從上帝的手心滑落，讓風吹向/這條小河，停止了流浪。但我不是麥田的最愛//“我對自己的愛情沒有信心，或者說我給了深愛的人希望，希望自己成為麥田的最愛。“其實只要付出真情，就會有豐厚的收獲。
詩末:“就這樣吧，讓愛情和麥子壹起成熟/那已經是明年了，卻讓人等來壹個豐收的願望/我看到那個天天看河的姑娘，她集了壹個童話//。詩的結尾試圖讓讀者真正看到小麥的成熟和希望，但不是今天，而是明年。詩人在等待，等待真愛的成熟，等待壹個渴望收獲的人，等待她可愛的女孩。這應該不是童話，就算是童話，也是很美的童話，因為有壹個女孩在河邊日夜守望。愛情壹定會隨著美好的祝願而成熟。我希望看到豐收的景象。我相信，只要努力，收獲的不僅僅是愛情，還有讓讀者動容的成熟詩篇。在牧夫的詩中，有對愛情的憧憬和深深的向往，有執著的等待，有美好的祝願，有深深的告白。寫詩有激情，有激情，有溫柔，瀟灑，詩情連貫，深情款款，給讀者以詩意的回味和情感的聲音。(文/閆學長清)
(選自:清華大學出版社《文學鑒賞》，新世紀高職高專實用教材，公共基礎系列，93-96頁。張子全、黃偉主編，2006年8月1版，6月65438+2月第二次印刷。)
七月絲蟲病
元·牧野賦。
看到壹條河。風景和水車。我七月剛出生。
上帝的孩子可能只是壹只逃跑的火鳥。
太陽翅膀上拖著的羽毛，可能只是壹小片。
從無盡的河灣漂上岸。我的愛情使命
像生活壹樣簡單。它不再飛了。空中輪回
壹條從未失去翅膀的河流。
我家不知道具體放在哪裏。叫不出名字。
我赤腳站在沙灘上。離垂柳不遠
懨懨充滿了夕陽和所有人的日子，水早已無聲地流淌。
明白了。明白了。就這樣，在那條叫不出名字的河裏。
在月光下站直。我將成為妳唯壹的風情鳥。
燒掉妳最後壹根羽毛。無意中導致篝火被欺騙。
七月。骯臟的火。河上的白雲
最後無緣無故被點燃，羽毛吱吱作響。
壹直在睡眠之水下搖曳。我看不到漂浮的藻類和水蚤。
壹只火鳥。壹根羽毛。和我脆弱的生活
永遠不要變成替身。誰的呼喚和愛撫
懸浮在傷口上方。讓鹽穿過水面，月光的翅膀
我不再哭了。上帝的雙手沾滿了鮮血。
在壹個燃燒羽毛的夜晚，我
拉著母親27歲的頭發就要出生了。看到壹條河
做出贊賞的評論
我反復閱讀元賦的《七月之火》，驚嘆於他詩歌的激情與成熟。在詩歌中，感情的真摯。詩歌的流暢性真的令人驚嘆，令人欽佩。
在他的詩歌的表達中，語言的不斷新奇常常見於音樂的自然流動，“看壹條河。”風景和水車。我只是壹個七月出生的孩子/上帝，也許只是壹只初出茅廬的火鳥/太陽翅膀上的羽毛，也許只是壹小片”。節奏很慢，但用《壹只初出茅廬的火鳥》來象征妳的愛情，卻很生動。”從無盡的河灣漂上岸。我的愛情使命就像生命壹樣簡單。它不再飛了。天空中的自行車/沒有撓翅膀的河流。“我感覺愛情明顯受阻，愛情的使命不是飛翔。那對愛情鳥的翅膀是被雨水打濕了，還是在暴風雨中折斷了，詩人在這裏沒有說，但我能清楚地感受到詩人在其中的隱晦。這是牧夫唾手可得的技能。他把這種技巧濃縮到他的詩歌中，甚至轉化為情感。
“知了。明白了。就這麽喊著，站直了站在無名的河邊/月光下。我將成為妳唯壹的風情鳥/燒掉我最後壹根羽毛。我不知道其他人讀了這些詩後有什麽感受，但當我讀的時候，我的靈魂被深深震撼了，盡管我對牧夫的詩很熟悉。
這首詩語言熾熱，感人至深，詩人直抒胸臆，對愛情《壹只火鳥》給予了無限的關註和深情。壹根羽毛。而我虛弱的生命/永遠不會是肉體的替身。誰呼喚並愛撫/漂浮在傷口上。讓鹽穿過水和月光的翅膀。//“情在形，融於情中，壹次次升華為詩。”永不身雙”表現了詩人對愛情專壹而執著的追求。身體加倍，誰不愛，追求完美，追求不離不棄的愛。這樣美好的願望融入詩中，為美好的愛情唱了壹首贊歌。
“真正的詩，往往是發自內心的詩，往往是發自內心的歌。”在詩的結尾，愛情在升華，這是詩人的希望。看到那條河，那是壹條愛的河。愛情鳥在壹夜之間燒掉羽毛後重生了。這首詩很容易讓我想起郭沫若的《鳳凰涅槃》。為愛燃燒自己而重生的鳳凰，就像詩中的愛情鳥壹樣。“我不再哭了。上帝的雙手沾滿了鮮血/我出生在壹個燒羽毛的夜晚/27歲拉媽媽的頭發。見壹條河//，可以說是情深意切，讓人體會到詩人發自內心的熱情和希望，生成。全詩表達流暢，情感熾熱。(文/閆學長清)
(資料來源:《中學生作文指導初級版》，由《中學生作文指導》雜誌主編，2007年7月出版。另見:中學語文網，現代詩歌:袁野、牧夫《七月之火》原文及賞析)
零點寫作:孤獨詩人的獨白
元·牧野賦。
1.
這是壹個高墻內的世界。我的話爬上了墻。
像壹只黑色的螞蟻，從那些
蝙蝠從羽毛上掉了下來。風無緣無故地吹進來
落到地上。把它扔出窗外
火焰中的紙團上有字
覆蓋著厚厚的黑色血液。剛剛凝固
我看到它在潮濕的地上拼命掙紮。
我想從這些傷口中具體說些什麽
我試圖打開這個世界。
我固執地認為它已經死了。
我甚至確定它死在了詩的心裏。
我知道此時我在我的腦海裏
它仍然是壹片混亂，剛剛從二樓裝修過。
喘著粗氣，但我覺得腦子裏有東西。
我把壹只臟手放在它的毛孔上。
我的指紋接近它嬌嫩的皮膚。
我逃不掉。我呼吸有些困難。
已經感覺天氣突然太冷了。這該死的天氣-
2.
幫我找到它在哪裏。它要去哪裏？
它的第壹個癥狀是南方感冒，比較流行。
這個寒冷的季節，它的臉
它像魚肚壹樣白。我想它太餓了。
很多人認為它悄悄地離開了。
這個世界。是不幸的死亡；也許
假死。像壹條帶子
剛剛死去的鯨魚擱淺在沙灘上。至少
在我剛剛死去的那壹刻，我的心在跳動。
所以，詩歌消亡的時間。
離開我。打開這扇門，窗戶。總共* * *不到十分鐘。
哦，多麽可怕的夜晚！
3.
讓我點燃壹支香煙。想想妳。
現在不會給我戒煙的建議。我看到了...
那兩個字在回家的路上。
逃離了妳過去的記憶。但是在墻外
它不再屬於詩歌。或者死亡。
對它來說，它不再構成威脅。
對妳來說，它也失去了所有的意義。
只是對我來說，還有壹些剩余價值可以利用。
很多人在逃亡的路上都見過。
流浪。在那些霓虹閃爍的世界裏
大街小巷。三個以唱歌為生的男孩和女孩
壹個瘋子不小心撞到了它，傷了它半條腿。
它跌跌撞撞，沒人敢上前扶住它。
它活不到天亮，我想是的。我清楚地看到
它只剩下壹根行走的靈骨。它似乎看到了
這壹夜，三個孩子無緣無故被吞了。
無家可歸。的確如此
扶著墻回來的路上，我不小心
打了個盹。這個孩子。
4.
哀悼靈魂；我討厭看到它蜷縮起來。
在古城的壹角。我看不清這個世界。
它會藏在哪裏。這個世界
太深太暗，尤其是晚上。這個世界
這是沒有出路的。大概是流浪
是它唯壹的出路。無法逃避的命運。
才是它的歸屬。我想過了，我會還的。
它不應該在我設計的路上迷路。迷失了壹整夜。
它把我藏在角落裏，但幸運的是我找到了壹個。
德國或法國獅子狗，渾身雪白卷毛。
壹路上聞到饅頭的香味，讓人想起海子麥田的清香。
肯定也丟了。丟了狗
在這個世界上它不是壹種罪惡。另外，它丟了。
那時候，我正在休眠寫作。
也就是說，有多久了
我的話有多久了？
流浪。會在壹起。別問我-
我不知道。可以說是我不小心掉的。
我壹直感到抱歉和內疚。
壹直陪在妳身邊的小狗好可愛。
直到剛才。我看到了那些紙團
滲入鮮紅的血液
5.
這壹整夜，有多長。壹個死寂的世界
我從被盜打開的墻中逃出來。
我的頭腦總是處於興奮狀態。
我在紙上亂塗亂畫。努力思考
我在那只純毛狗身上發現的，哪怕壹點點
線索。我覺得和我的話有關。
整晚呆在壹個地方。他們的生活
多小啊。多麽微不足道。沒有人會真正知道
它來自哪個國家？哪個國家？
它的主人給它取了什麽名字，讓他們覺得特別驕傲。
它可能誕生在美國紐約的帝國大廈，也可能在繁華中。
唐朝的街頭。它讓幾乎所有的中國人感到憤怒和羞辱，他們想揍它。
幸運的是，這是壹個留學生帶來的，在回國的船上。
天啊，這是在漆黑的夜晚。
來到我身邊，拜倒在我的腳下。據說它
壹次又壹次地打擊華爾街的很多人。他們的膚色和頭發
顯然和我們不同，說著不同的語言。
讓人疑惑的是它實際上
傷害中國人。祖先發明的漢字
早在幾百年前，這些文字就以唐宗宋祖的形式流傳。
那些人的國家。而且是今天
誰能想到，現在它不見了？
就像我丟的那兩個字，在大街上被欺負受傷。
就這麽死在我的詩間角落裏。
我的精神又處於高度緊張的狀態。
讓我加入那張皺巴巴的白紙。
被扔出了窗外。我停止了寫作。
6.
零點十分。世界在墻外。
還是那麽吵，靜不下心來。
我的世界和它隔著壹堵墻，兩堵墻。
我甚至感覺不到外界的熱鬧。
我開始壹天天懷疑這堵墻的厚度和它的真正意義。
它代表什麽，或者不代表什麽？
我根本沒興趣知道這些。
當我的指尖觸到鍵盤的那壹刻
我開始感覺到內心的跳動和不安。
我正試圖通過熱啟動激活我所有記憶的存儲。
我在緊盯壹個又壹個漢字復活的過程。
我只是想把這些話放在壹種生活狀態中
醒來，讓墻內的黑暗無比壓抑。
就像大鳥的翅膀。在我頭上盤旋
7.
這壹夜開始復蘇。已經過零點了。早該
十多分鐘左右。我瘋狂地拍打著。
有小狗在我腳邊奔跑的聲音。
那些話到了它的嘴邊
接受它甜蜜的吻，我想彎下腰。
伸手摸摸它白色的卷毛。
我看到了我回家的字樣和它的皮。
我不想問它的過去和逝去的日子。
我不知道具體是什麽。
我想，今天晚上
太冷了。我不會讓妳的獅子狗
躺在屋檐下的露臺上
它就在我的皮膚下，月亮。
照著它明亮的眼睛，像壹個高原湖泊。
這只魚鷹不時顫抖著弓著身子
想象壹個孤獨的旅行者
做出贊賞的評論
袁賦的新詩《零度寫作:壹個孤獨詩人的獨白》給詩人敲響了警鐘。他提醒他們註意新詩的發展。他向人們展示了詩歌的魅力，用詩歌的語言帶給我們壹些新鮮的感受。它給了我們壹個新奇的話題，帶給人們深刻的思考。
在互聯網飛速發展的時代，是壹個物欲橫流，詩意盎然的時代。人們浮躁的心在尋找壹個安靜的家，想把靈魂寄托在這個家裏。這時，多如牛毛的詩歌流派出現了，有人想創新。這壹點不能否認，但如何讓新詩找到自己的恰當位置，如何把握詩歌的內在風格和表達方式，是我們應該探索的。
在我看來，袁先生的賦正是這樣壹位現代詩人。他是為數不多的能夠獨立於任何團體和宣言而默默前行的詩人，也是為數不多的構建了“中國新詩運動的定位與思考”詩學理論體系，並在詩歌創作中踐行“中國新詩運動的定位與思考”詩學理念的詩人。我想強調的是，做到這壹點並不容易。在中國的詩歌圈裏，有那麽多缺乏個人詩歌理念卻只知道趕潮流的風頭詩人，有那麽多標榜個人寫作、搞小圈子、小幫派的兩面派詩人。然後當我閱讀袁野和牧夫的許多詩歌時，我發現他的詩歌理論和詩歌創作之間存在著明顯的互動和互補關系。
袁野和牧夫的《走向:新漢詩運動的定位與思考》猶如丟在平靜水面上的壹塊石頭。在濺起漣漪的同時，也為我們的詩歌改革敲響了警鐘，為我們的詩歌奠定了許多基石。破繭成蝶，也許我們的詩歌從此沒有飛躍的必要。
在《趨勢:新漢詩運動的取向與思考》中，他明確地闡述了自己的觀點:“作為壹個詩人，我知道詩歌從來就是這樣壹門藝術，不僅是協調行動、消除疲勞，它最大的功能是凈化精神世界，撫慰受傷的靈魂和內心的浮躁。更何況，中國作為壹個古老的詩歌國度，壹直能夠喚起壹個國家的覺醒，壹個民族的崛起，詩歌是中國文化的本源。在這裏我們看到了壹個純粹的弘揚中國新詩文化的先鋒。我們不僅在中國新詩中看到詩人對質樸、真誠的執著追求。同時，我也看到了詩人深入詩歌的核心，將自然與生活、人性巧妙地結合在壹起。也看到了他對詩歌的熱愛和追求，以及對生活的感悟和感受。
袁野和牧夫，像許多詩人壹樣，提倡精神上的純潔，尤其是在提倡中國現代詩歌方面。他提倡“個性化”寫作，想寫出有生命力的好作品貢獻給世界。雖然“這個世界。是不幸的死亡；或者假死。就像壹條剛剛死去的鯨魚，擱淺在沙灘上。至少/在我剛剛死去的那壹刻，我的心在跳動/然後，詩歌死去的時間/當我打開這扇門窗的時候。不到十分鐘/——哦，多麽可怕的壹夜。”這個世界和這個世界所隱含的詩歌的死亡或假死，這種雙向轉化的具體性和抽象性，是對立的，說明詩歌已經瀕臨死亡，產生了震撼性的影響。這首詩中“死亡”、“假死”、“我打開了這扇門”、“窗戶”等隱喻的建立，直接依賴於生與死之間鉸鏈的邏輯謬誤:在“死亡”之前，我要打開這扇門和窗戶，讓詩重新看到希望，探索新的詩歌方式，讓妳看到思想的風景時恍然大悟。這是中國新詩。追求和探索壹條適合中國新詩發展的新路是非常重要的。
有很多所謂的先鋒派實驗者，在詩歌的天堂裏種下了很多雜草，至今不知道那是綠地還是荒地，需要後人去認定。有果樹的地方就會有雜草，就會有果樹高低不平。在凹凸不平的果園裏，我們看到了《零度寫作:壹個孤獨詩人的獨白》，真正用心靈灌溉的果樹長勢良好，讓人感到很欣慰。
讀完袁野和牧夫的詩，靈魂會得到凈化。他真正理解了繆斯女神的魅力，發揚了傳統文化。在推動中國現代詩歌寫作方面，他主張:詩化、多樣化寫作。“這是墻內的世界。我的話像壹只黑螞蟻爬上了墻/從那些蝙蝠的羽毛上掉了下來。風無緣無故地吹進來/吹下來。把它扔出窗外/用文字把紙團扔進火焰裏。”牧夫的詩給我們留下了很多思考的空間。他將感性與理性完美結合，動靜結合，嫻熟的寫作技巧是我們學習的榜樣。
“在這個世界上，失去壹只狗並不是罪過。更何況是失傳了/那時候，我休眠了多久才開始寫/現在，也就是說/它帶著我的文字流浪了多久/。會在壹起。別問我-/我不知道。可以說是我不小心掉了/壹直很後悔很愧疚/壹直陪在妳身邊的小狗好可愛/直到剛才。我看到那些紙團上有鮮紅的血。”詩中呈現的文學境界是崇高的，包裹著深入骨髓的漩渦。但它不是渾濁的“洪流”，而是在偶然的失落中具象與堅定而必然的抽象、準確而敏銳的直覺、內斂而強大的語言潛力之間的錯位與遊離。這裏丟失的狗是詩人心中絕對真實的感受。詩歌和小狗是作者最喜歡的東西。他們太可愛了，真實的東西出現了，浮現了。
元·牧野賦說得好:“詩歌是壹種非凡的文化，是壹種震撼、凈化、平靜精神世界的語言藝術。這是壹個物欲橫流普遍導致信仰危機的迷茫期，而詩歌卻能拯救人們迷失或不安的靈魂，喚起人們的良知和真誠，讓人在浮躁和迷茫中找到精神的出口。”
詩歌。首先應該是生命與精神的高度和諧統壹，其次是凝練反復錘煉的語言精華，應該有其深刻的內涵。詩意繆斯的靈魂應該是高尚的，而不是所謂的顛覆傳統。我們在繼承祖國幾千年優秀文化的同時，要不斷去偽存真，繼承和發揚我們燦爛的文明。詩歌的藝術要耐得住寂寞，詩歌要個性化、詩化、多元化；個性與* * *並存，真正能體會到詩歌魅力的，是詩主的精靈。
讀袁野和牧夫的詩，可以領略到這些風格，即大氣與慷慨並存，思想的天真與清明並存，不斷給人以積極向上的精神。他的抒情方式不濫，詩歌底蘊豐厚，用個性表達了我們祖國的文化底蘊，給人自然合成的感覺，沒有刻意雕琢的痕跡。
從這些詩歌中，我們可以看出他的個性鮮明，詩歌觀念高尚，既有男性的陽剛之美，又有剛柔並濟的韻律之美。他的詩充滿了質樸和激情。我們可以坦率地說，沒有對生活的明智理解，就寫不出這樣的詩。也正是通過倡導中國新詩的寫作，袁野牧夫先生試圖向人們反映和揭示壹些東西，以引起人們對中國現代詩歌的關註，體現詩人的魅力。
我認為，無論袁野和牧夫的這壹目標是否實現，他的詩歌都具有深遠的意義。談到詩歌的歷史，早在幾百年前，詩歌就以唐宗和宋祖的姿態流傳至今。“而且是今天/誰會想到現在它不見了/就像我丟的那兩個字，它在街上被強行打傷/它剛剛死在我的詩間角落/我的精神又處於高度緊張狀態/我和那張皺巴巴的白紙壹起被扔出了窗外。我就不寫了。”在這裏，作者捕捉並確立了自己的詩歌意象，使其獲得了永恒的魅力，盡管精神仍處於高度緊張的狀態，這也是每個詩人困惑的原因。就袁野和牧夫而言，詩歌的存在與死亡顯然是他在詩歌中刻意再現的生命意象。我隱約看到他對詩歌寫作的關註和熱愛。詩歌是他潛意識生活的底色，是生命交融的意象，構成了他生命空間中始終關註的意象和命題。他無數次在詩歌中強調寫作，其實可能是在闡述壹種與詩歌分不開的情結，壹種埋藏在靈魂深處自己極其不願觸碰的美好與悲傷。偏離往往是因為更深的接近。在我對袁野和牧夫詩歌的閱讀中，我們經常可以看到他借助無意識的運用來閃避內心世界，從而給人壹種深入骨髓的痛苦效果。
在詩人中，許多人是被動地寫詩，因為現實生活強化了他們的靈感。悟性較高的人，不是被動地為詩而詩，而是無為而詩，自然而自覺。我認為元賦就是這樣壹位詩人。他壹直強調，詩人要想到達人類靈魂的最深處，就必須探索靈魂的寶藏，打開神秘的詩歌之門，進入無限廣闊美好的詩歌世界。“我覺得那天晚上太冷了。我不會讓妳的獅子狗/躺在屋檐下的露臺上/它躺在我的皮膚下，月亮/照在它明亮的眼睛上，就像高原的湖水/弓著顫栗的魚鷹，不時想起壹個孤獨的旅人。”如果妳浮躁功利，是寫不出這樣的詩的。“當我的指尖觸碰到鍵盤的時候/我開始感受到內心的跳動和不安/我試圖通過熱啟動激活我所有記憶的儲存/我在緊盯著壹個又壹個漢字復活的過程/我只想在壹種生命狀態中喚醒這些文字/讓墻內的黑暗極度壓抑/像大鳥的翅膀。在我頭上盤旋。”每壹個真正純粹的詩人，都必然會把對世界的關註放在作品中。這些在他的寫作中逐漸凝結的關註像磁場壹樣吸引著讀者，詩人以熱啟動的方式逐漸激活了他對詞語的記憶。就像世界的寫作精神遊走於天地之間，它壹定會在作者的強烈呼喚中醒來，壹定會在它即將死去之前再次被喚醒。袁野和牧夫都充滿了對詩歌的熱愛，這讓我在讀他的詩時清晰地看到了來自詩人靈魂深處的呼喚。這呼喚就像壹股強勁的春風在詩園中吹拂...
很多文采極佳的詩人，藝術水平停滯不前，熱衷於名利，沈迷於阿諛奉承，玩弄文字。我們強調“淡泊明誌，寧靜致遠”，不靜下心來是寫不出好作品的。詩人在創作觀念和態度上應該是安靜的。袁野和牧夫個人的詩歌觀是:詩無道，然自然；自然界沒有時間，只有勤奮。我用做生意賺來的錢來養活可憐的詩，同時也用詩來拯救我孤獨不安的靈魂。“我要靠生意來養活我那可憐的詩”，這讓我感動，甚至流淚。
最後，我以袁野和牧夫的壹句話結束:“說實話，我不喜歡過於優雅或過於雕琢的文字，但我不喜歡缺乏詩意的闡述或無意義的沈思。但我說:“我不排斥任何人的詩，但我還是愛走自己的路。“因為再好聽的文字，如果沒有自己個性化獨特的精神世界作為詩歌背後的承載，很快就會被時間淹沒...所以，我壹直提倡詩歌的個性化、詩化和多樣化，提倡在意境中書寫特殊的情感。我認為:袁在這方面做得很好，我期待他走得更紮實。(參見米雪常青:壹個詩人靈魂的呼喚)