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插畫樹黑白——如何畫出黑白手繪漫畫的背景?

黑白裝飾畫有哪些技法和表現形式?用什麽材料?請幫助我們。黑白裝飾畫。

學習內容:1,形狀(點、線、面)

2、黑白(表情、畫面結構、技法、構圖)

重點和難點:黑白構圖、表現手法

形狀

壹、點、線、面(平面構成學過)

1,點:反映了不同形狀、不同方向、不同區域、不同位置等多種變化。形狀可以隨意變化,可大可小,可聚可散。

2.線條:線條可以畫出各種形狀,如直線、粗線、西線、曲線、折線等。

3.面:在黑白裝飾畫中,形狀和範圍可以用黑線或白線圈起來,也可以用壹整塊黑白來表現,也可以用點和線組成,再用線組成灰面。

二、點、線、面的選擇

第三,象形形狀

1,解析形式的主要組成部分

樹木大致可以分為三部分:樹幹、樹枝和樹葉

2.更改形狀各部分的面積、形狀、位置和方向,以創建新的形狀。

3、引入新的因素與原型結合,創造生活中不存在的新形象。

4.在壹部完整的作品中,形式的藝術表現要基本統壹,即主體與背景的表現要協調統壹。

第二,黑白處理

1,光線處理:在陽光或光線下根據現實進行描繪,常見於西方古典書籍插圖。

2、無光處理:即平光處理,放棄光線,著重刻畫事物的本質,這種方法在東方藝術中常用。

3、自由處理:畫面中的黑白會更加自由的排列設計,有光處理和無光處理,進行各種創意組合。用現代設計理念進行各種新穎的探索,這些設計理念在現代設計領域經常使用。

4、互襯法:黑、白、明暗相映,黑有白,白有黑,或黑白互穿,或黑白互換,或黑白過渡。

第三,黑白結合

復合模式

漸變(滲透):由黑向白的逐漸滲透,也稱陰陽漸變,多用於畫面中局部圓的轉折面的過渡。

災變:黑白的轉換采用了壹種快樂的直接轉折方式。

襯托類型:黑白襯托,黑色襯托,白色襯托,多層次襯托。

透式:通過面到面、線到面、點、線、面的變化,使黑白色彩自由地貫穿整個畫面。

第四,黑白造型

黑白造型利用黑白兩種顏色(包括由點、線、面組成的不同程度的灰度)來塑造圖像。

1,以黑白為主(類似於圖案中的皮影畫法,傳統剪紙)

畫面中大量使用黑色,白色和灰色適當穿插,使畫面看起來具有穿透力和立體感。

2、白色基礎造型(線描)

畫面以白色為主,適當添加黑色和灰色,畫面顯得簡潔明快。

3、以灰色建模為主

灰色是從黑到白或者從白到黑的過程,可以緩沖黑白的強烈對比,柔化極端。壹般采用點畫線畫和點線面結合的方式。

第五,畫面結構

1,垂直結構

2、橫向結構

3.傾斜結構

4、圓形結構

5、正三角形和倒三角形

六、黑白裝飾畫技法

1、平面繪畫寫生法:利用不同形狀的點、粗細、直度等不同的線條、大小、方圓等不同的面來創作裝飾畫。運用密度、真實等形式美原則,提升黑白裝飾畫的表現性。

2、黑粉畫:適用於黑白裝飾畫,方法是用鉛筆在白色紙板上畫出設計好的圖案,然後用厚厚的白色水粉顏料畫出人物,再用黑色墨水覆蓋整個畫面,包括無形的部分,待幹燥後,用清水沖洗幹凈,用軟刷刷壹遍,這樣附著在白色粉末上的黑色就會被洗掉,露出白色線條,這是由殘留的黑色構成的。

3.墨刻法:選取壹張白卡紙或銅版紙,裱好,將所需大小的墨均勻覆蓋,待幹透後,將繪制好的圖案復制到卡紙上,用刀片按圖案、線條或面輕輕雕刻。

七、黑白構圖

1,主要和次要

2、均衡

3、地圖和土地

4、立交

5、簡潔而豐富

家庭作業:

復制練習

黑白造型練習選擇壹張照片或壹個人物,使用三種黑白造型技巧,並各做壹項作業。

黑白畫創作DD器具象形造型法,以魚或蝴蝶和自然為題材做出壹幅黑白畫。

第三部分彩色裝飾畫

壹、分類和特點:

根據裝飾畫使用的空間。

公共環境裝飾畫:指公共場所使用的裝飾畫,既要與周圍環境相適應,又要符合大多數人的審美情趣,如候車室的裝飾畫。

居住環境裝飾畫:適合室內房間的裝飾畫,既適應居住環境,又滿足房間主人的審美愛好,如客廳裝飾畫。

娛樂空間裝飾畫:適用於娛樂場所獲得的裝飾畫,比房間空間裝飾畫更具流動性和娛樂性,如餐廳裝飾畫。

二、裝飾畫的特點

1,裝飾畫表現的是理想的自然。

2.裝飾畫在形式上追求“藝術美”。

3、裝飾畫在構圖上追求形式美

4、裝飾畫材料的多樣化

三、裝飾畫的特點

裝飾畫的構圖特點是註重二維空間的經營,不追求體量和深度的寫實表現。二維空間風格的裝飾畫,構圖上壹般要求“穩”、“滿”、“全”。

四、裝飾畫的色彩(之前解釋過多次)

動詞 (verb的縮寫)特殊材料裝飾畫

1,編織

2、印染工藝

3.其他流程

刺繡

布貼

浸出粉末

鑲嵌線

繪畫中的黑、白、灰最近壹直在研究繪畫中黑、白、灰的關系。說白了就是繪畫中的明暗關系。

我發現不僅國畫,插畫和動畫都考慮到了這壹點。如果顏色填到最後,就會像兒童塗色壹樣,使畫面單調無序。處理黑白灰關系的主要目的是為了生動,加強形象的感染力,增強藝術效果,使觀者有被帶入的感覺。

先欣賞壹個畫家的國畫及其局部細節。

本地:

看到山:

看背景天空,包括海水,不是靜止的:

看樹和背景:

下面來欣賞壹組國外全職媽媽插畫師的畫,應該是水彩。註意人物面部的明暗細節。這樣妳就不會覺得臉臟了,反而會有壹種光源直擊的直觀感覺。

人們有時會說壹幅畫是“灰的”或“花的”,黑、白、灰的關系往往處理不好。壹般來說,形成黑、白、灰塊有三個因素。壹種是光照射,受光面亮,形成白色,背光部分暗,形成黑色,其余為過渡灰色。第二種是固有色相本身形成的黑、白、灰的關系,比如黑發、白頰、明凈的天空、深邃的群山等等。三、主觀安排,畫家根據自己的創作意圖進行黑、白、灰的分配和設計,有意識地組織畫面布局,符合美學原則。這在裝飾畫和抽象作品中被廣泛使用。黑白灰處理的壹般規律是:遇黑變白,遇白變黑,黑中有白,白中有黑;形態有黑,光有白,黑與白,灰相連,大黑與大白之間,灰過渡,感性出手,理性收斂。使圖片的主要部分醒目,次要部分概括,瑣碎部分概括統壹。總之,我們在考慮黑白灰色塊的布局時,既要尊重客觀物體的自然順序,又需要畫家的有意安排和主觀強調,還要仔細考慮畫面的黑白灰結構。

為了加強畫面的空間感,要增加主物和前物的黑白對比,弱化次物的黑白對比。努力做到亮調不飄,暗調不悶,灰調不灰。知白守黑,這是中國畫的構圖理論,實際上是非黑即白的關系。

讓我們在繪畫實踐中去感受,去揣摩。

黑白手繪漫畫的背景怎麽畫?妳好,太窮了,沒人回答我偶然看到的問題...我是Kalian,我正在努力成為壹名漫畫家。目前我在漫畫裏很講究背景,不像有些人專門畫山水畫。漫畫裏的背景講究的是層次和深度,而中國大部分人要麽不畫,要麽用點紙糊...剛開始畫畫的時候也是精通鉛筆的。模糊,其實和光線有關,用鉛筆畫畫也是技術要求相當高的,所以建議大家多臨摹,多練習~比如有浮雲的地方,相關的地方就用鉛筆淡描(和看不到米有關系,那就是妳要的),而找不到的地方,線條要加粗,內部輪廓要塗黑。如果妳黑了,妳可以遵循由淺入深的原則。