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峨眉山月閣書法作品選

《峨眉山上的月歌》出自《李太白全集》第八卷,是李白年輕時寫的。峨眉山是蜀中之山,也是蜀國之名。李白是蜀人,所以峨眉山也是故鄉月。這首詩是李白初離蜀時所作,寫於開元十三年(725)之前。這是壹首非常美麗和英俊的詩。以下是我為您整理的峨眉山月歌書法作品精選。希望對妳有用!

峨眉山月閣書法作品賞析

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中國的書法有標準,有文化。

在很多人看來,寫書法只是壹種陶冶性情的方式,並不是謀生的行當。但也有人認為,書法既能滿足人們的審美需求,又具有商品的某些特征,可以推向市場。關鍵是,壹旦投放市場,書法的價值中心向哪裏傾斜?書法作品走向市場的時候,也會有壹些專業的書法家,專門以書法為生。說到書法創作?業余和專業?當時廣州美院的小源教授認為,業余的不壹定是業余的,專業的不壹定是專業的。同時,在利益的驅動下,很多書法家結成幫派,成立門派,搞短期實驗或者先鋒派,專家看不懂,百姓甚至上當。

書法家王貴臣認為,書法作品的創作不能追求快,快了壹定是騙人的。壹定要努力,文化含金量高。雖然有人看好當代書法的現狀和前景,但更多人持批判態度。這主要是因為書法家缺乏文化素養,僅僅依靠書寫的技術性是遠遠不夠的。為什麽在各種書法展上能看到很多類似的作品?主要是書法家太看重技術和臨摹的效果。另外,很多書法家心急,急於壹夜成名,從中獲利。我們看到的繁華其實是壹種表象。書法研究者易心生是當代書法最強的批評家。他在剛剛出版的《書法》五月刊上撰文,對當代書法提出了最尖銳的批評,列舉了書法界的十大流弊,引起廣泛關註和反響。

據了解,廣東美術館即將舉辦?墻內墻外?書法展前,我們采訪了吳昊、孫誌初、王貴臣、芮林、小源、王建等書法家和書法研究者。他們對中國當代書法有什麽看法?競爭無序,標準缺位。書法和文學界壹樣,有很多組織,比如某某協會,社團。有了這些組織,難免會有上下級之分,會有等級之分。這些部門的壹些領導可能對藝術壹知半解或者完全不懂,但是他們有藝術的權威,創造這個?權威?是的,壹方面是文化體制,另壹方面大眾對藝術的評判還在?準無知?態,有壹種崇拜官本位。這樣,書法作品進入市場競爭,往往權威的東西被擡高,價格比普通書法家高出很多倍。這是當前書法界非常不正常的現象。

書法圈的人認為,很多書法家很厲害,但是因為沒有加入某個組織而享受不到壹些?待遇?。這些組織是金錢和權力的勾結。在文化市場沒有真正完善開放的情況下,很多個人的努力可能都是白費的,因為這些主流市場只對這些圈子的人開放,其他人沒有準入。導致很多客戶以糟粕為標準。在這樣的形勢下,很多書法家為了得到應得的利益,不得不制造壹些新奇的事件,想盡辦法把大眾的註意力從權力和藝術中心的位置上轉移開。當所有人都參與到這些極端行為中,書法世界就會變得無序混亂,給壹些人渾水摸魚的機會。市場的混亂和標準的缺失是書法行業的壹大弊端。大家都不知道這幅書法作品是否真的有藝術價值,它的價值是什麽,於是互相哄擡或者貶低,推向兩個極端,書法市場就成了藝術價值的灰色地帶。吳昕(畫家、詩人)是傳統派還是前衛派?我們說的中國書法,主要是漢字的書寫,漢字有幾千年的歷史,要有壹定的傳承,才能真正達到壹定的藝術高度。廣州美術學院中國畫系書法教研室主任王健認為,當代書法的發展有兩個趨勢,壹個是傳統書法藝術的延續,因為書法是中國特有的藝術,我們要保持這種特有的民族性。另壹種是重視書法的造型特征,把書法越來越當成壹種形象,把中國藝術向現代主義藝術靠攏而不是本義,讓書法更容易理解,也把舊的文化心態轉化為新的文化心態,希望喚起別人的* * *,其目的是對的,但這樣就消解了書法的本義。它打著整合的幌子,卻忽略了它是壹只手?壹把雙刃劍?。反對?前衛書法?書畫家吳昊氣憤地說,當代書法純屬濫交。中國之前封閉了幾十年,沒有看到西歐的前衛藝術,他們覺得很奇怪。於是他們亂塗亂畫書法,太抽象,太沒有章法,出現了很多流派和學說。

廣州美術學院圖書館館長、書法篆刻史教授小源認為,以主義劃分流派是西方的藝術標準,實際上也是西方衡量中國藝術的標準,而書法成為各種主義的旗幟,對書法不利。這種尋找中西藝術批評對應或依賴西方藝術批評的方式,只會導致對中國文化的曲解。我們看到,今天的書法越來越詭異,前衛到專家和大眾都看不懂的地步,脫離了書法的本質,那麽還能算是書法嗎?書法家芮林說,前衛書法是對書法藝術的探索,應該得到鼓勵。各種潮流的發展或多或少代表了未來書法的發展趨勢。因此,媒體或官方應該給書法藝術更大的發展空間,給各種探索更大的支持,不要限制書法藝術的發展方向..但他個人認為,書法藝術的發展要以傳統為基礎,傳統是從源頭壹直流下來的,不能中途突然斷掉,丟棄。媒體炒作的藝術書法作品作為壹種藝術產品,可以滿足人們壹定的審美心理需求。也正是因為這種需求,書法壹旦進入市場,就不斷被復制,以至於缺乏原創性,被大量生產。芮林說,現在的人有條件出書了,所以請人寫序言寫諂媚的文章,大部分都是傲慢的;媒體上也有壹些炒作,壹些可憐的也被炒作起來了。有人說寫多少米的字,寫多大的字,他對這些很反感。作品在於其藝術性,而不在於裝幀的大小。然而,CUHK教授、考古學家孫誌初認為,書法進入市場是沒問題的。和鄭板橋壹樣,他靠賣字畫為生。他明碼標價,能賣多少就賣多少。既然他努力工作了,就應該得到獎勵。這是正常的,市場是投機的。對此,王堅先生也深有同感。在他看來,書法家出書是對自己的壹種自我包裝、自我生產、自我營銷的手段。藝術水平很差,沒有科學標準。價格也是由出版社、作者或書商決定,沒有市場定價標準。他們恨不得出書證明自己在書法界的地位,以換取更多的金錢利益。對於目前書法出版的熱潮,小源認為,大部分作品都是有錢人自己出版的,價值不高也不低。能不能賺到錢要看他們自己的管理,壹般賣的都不好。他們只是在壹個小圈子裏互相贈送沒文化的書法家。任何文化產品都是與相關的文化背景相聯系的,不僅是當下,還有現代和古代。任何分裂傳統的做法都非常可疑。曾任廣東中山圖書館副館長、廣東省博物館副館長的書法家王貴臣認為,寫書法其實就是寫文化。它是壹種具有文化特色的傳統藝術。

漢字不同於其他民族語言。它們是表意的,不是表音的。因此具有異常豐富的審美想象力,具有傳承的性質。但是現在很多書法家已經開始拋棄傳統,完全否定傳統書法的技法和風格,希望突破某種框架,建立另壹種傳統。這種做法其實是切斷了文化的本源,最終會成為無源之水,無本之木。只有把傳統文化內化為自己的東西,才能真正有所突破和進步。很多人認為書法是純技術性的。只要掌握簡單的技巧,就像手裏拿著工具壹樣,就能達到壹定的境界。孫之初先生說,書法確實是壹個技巧性很強的藝術門類,孩子可以學好,但要想達到很高的水平,難度很大。如果他們文化素質高,寫出來的東西就不壹樣了。這是壹個文化傳承的問題。