出自北宋詩人蘇軾的《水調歌頭》。
陳冰中秋節，高高興興地喝到第二天早上，醉了，寫下了這首詞，並思念哥哥蘇哲。
月亮什麽時候開始出現的？我從遠處拿酒杯。我不知道天上的宮殿，也不知道幾月幾時。我願乘禦風回天，我怕在細玉的樓閣裏，經不起九天寒氣。跳舞去發現陰影在地球上是什麽樣子的。
月亮變成了猩紅色的亭子，低低地掛在雕花窗上，照著昏昏欲睡的自己。月亮不應該對人有什麽怨恨，為什麽人走了才是圓的？人們有悲傷和快樂，他們分離又重逢。月亮會變暗或發亮，會變圓或變圓。沒有什麽是完美的，即使在過去。但願人長久，千裏好風光。
做出贊賞的評論
此詞為中秋賞月之作，表達對弟弟蘇轍的無限懷念。詩人運用意象描寫手法，勾勒出壹幅明月當空，遠親千裏，孤傲曠達的狀態氛圍，與以往的神話傳說形成鮮明對比，在《月虧》中滲透出濃厚的哲學意味。可以說是壹部高度契合自然和社會的感傷之作。
字前序曰:“陳冰中秋，飲酒過度，酩酊大醉，寫此文，懷。”陳冰是公元1076年(宋神宗北部的熙寧九年)。當時蘇軾是密州(今山東諸城)太守。中秋之夜，他賞月飲酒至天明，故作此曲《水調頭》。蘇軾壹生受崇高的儒家思想和實踐支配。但他也“擅道”，中年後曾說自己“轉佛出家”，經常處於儒釋道的糾結中。每當失意的時候，老莊的思想上升，幫助他們解釋窮與進與退的困惑。公元1071年(宋神宗熙寧四年)，他判杭為開封府，以避開汴京政治鬥爭的漩渦。寧調至密州七年，雖屬自願，但仍處於受冷落的地位。當時雖有“有錢臉”，卻頗有幾分曠達的表現，難掩內心深處的壓抑和憤怒。這首中秋詩，正是這段仕途險惡經歷的升華和總結。“醉酒”為主，“同時懷孕”為輔。對於壹直堅守“尊主利民”節操的作者來說，兄弟姐妹的分離和外遇，與憂國憂民、侵邊的國情相比，畢竟是次要的倫理負荷。這壹點在序言裏有很深的暗示。
在自然風光中，月亮很浪漫，很容易激發人的藝術聯想。壹彎新月可以與新生的萌芽事物聯系在壹起；滿月可以聯想到美好的團圓生活；明月讓人想起光明磊落的人格。人類多少美好的夢想和理想都濃縮在月亮的形象裏！蘇軾是壹位個性豪放、氣質浪漫的詩人。當他仰望中秋的月亮時，他的思想感情仿佛長了翅膀，在天地間自由飛翔。體現在文字上，就形成了豪放灑脫的風格。
最後壹片看月亮，滿滿的閑情，濃濃的思念，腳踏實地，自給自足。壹開始我問了壹個問題:明月是什麽時候開始存在的——“明月是什麽時候存在的？向天問酒。”《討酒》的細節類似於屈原的《田文》和李白的《八九討月》。對問的執念和對思維的逃避，確實有著相似的精氣和精神的集中。就創作動機而言，屈原的《田文》充滿了170個問題。是他被流放後，漫遊山川，體驗土地，在楚獻王廟和共青祠堂看到“畫山河神”和“古聖怪演”，才“提出問題”(王逸《序》)是觸景生情的產物。李白《飲酒問月》詩自喻:“故人賈春嶺問他。”也是即興發揮。前言中提到，蘇軾的詞是中秋賞月，高高興興飲酒後的狂想曲，也是“意境之作”(王國維《人間詞話》)。都有突然起床，問奇怪問題的特點。從心理上來說，屈原在進前王之廟(王逸《楚辭章句·天問》序)之前就已經是“嚎啕大哭”了，處於壹種情緒狂喜的狀態，於是問天，“似蠢而不蠢，怒極而悲”(《胡楚辭新註·求真》)。李白是“只願當歌對酒，月色照金瓶”(《飲酒問月》)，那種余波失意的心情也是可聞的。蘇軾在陳冰年間寫下這首詞，當他反對王安石新法時，他邀請自己被任命為密州。既有對朝廷政局的強烈關註，也有期待重返汴京的復雜心情。所以，壹到中秋，我就醉了，興趣滿滿的節奏。三人的創作心理其實是陰暗的。
蘇軾視青田為友，問酒，顯示了他豪放的個性和不凡的氣魄。李白《飲酒問月》詩雲:“天上幾時有月？今天我要停下來喝壹杯，問問。”但李白在這裏的語氣更舒緩，蘇軾的語氣更關切，更急迫，因為他要飛上月宮。“什麽時候會有明月？”這個問題很有意思，仿佛在追溯明月的起源和宇宙的起源；它似乎在驚嘆大自然的巧妙。讀者可以感受到詩人對明月的贊美和向往。
下兩句:“今夜不知是何年。”對明月的贊美和向往得到了進壹步的弘揚。明月誕生至今已有多年。我不知道今晚是什麽日子在月宮。詩人想象這壹定是個好日子，這就是為什麽月亮這麽圓這麽亮的原因。他非常想看壹看，於是他接著說:“我想乘著風回家，但是我害怕漂亮的建築，而且高處太冷了。”唐代稱李白為“謫仙”，黃庭堅稱蘇軾、李白為“兩個謫仙”。蘇軾自己想象自己的前生在月中，於是想到了“乘風回家”。他想乘著風飛到月宮去，但又怕那裏的瓊樓玉宇太高，受不了那裏的寒冷。《瓊樓玉宇》出自《大事記》:“屈幹只在河堤上玩月，豈有此理？蕭曲說，“妳可以和我壹起看。”看了半天月規，瓊樓玉宇爛。“我不能忍受寒冷”，用《明太祖雜記》中的典故:在八月十五的晚上，葉靜可以邀請明太祖參觀月宮。臨走前，葉叫他穿上皮大衣。到了月宮，實在是冷得支撐不住了。這些文字清晰地描繪了月宮的清冷，暗示了皎潔的月光，含蓄地寫出了對天空的向往和對人間的留戀的矛盾心理。這裏還有兩個詞值得註意，就是“我要乘風回家”。飛上月球，為什麽說要回家？或許是因為蘇軾向往明月，早已視明月為家。從蘇軾的思想來看，他深受道家思想的影響，對人生持超然的態度，喜歡道家養生術，所以常有出世成仙的念頭。他的《千赤壁賦》描寫月下泛舟時的那種九霄雲外的感覺，說:“浩如馮旭之風，不知止於何處；這就像是獨立，羽化和不朽。“也是從望月想到成仙，可以用這個詞互相印證。詩人脫離塵世、超越自然的奇思妙想，壹方面來自對宇宙奧秘的好奇，另壹方面更多的是對現實世界的不滿。世間有那麽多不如意、不如意的事，迫使詩人幻想擺脫這紛擾的世界，在瓊樓玉宇中過著無憂無慮的神仙生活。蘇軾後來被貶黃州，也總有類似的奇思妙想。所謂“船死從此，江海寄余生。”然而，這只是字裏行間的壹個計劃，還沒展開，就被另壹個相反的想法打斷了:“我害怕壹座美麗的建築，高處不勝寒。”這兩句話急轉直下。天上的“瓊樓玉宇”雖然雄偉美麗，但長期住在那裏太冷了。詩人故意找出天上的美中不足，以堅定他留在人間的決心。壹個對，壹個錯，表現了詩人對人類生命的熱愛。同時，這裏還在書寫中秋賞月的場景，讀者可以領略到月亮的美麗和月色的寒意。這壹轉折表現了詩人對世界的留戀和對天空的向往的矛盾心理。這種矛盾可以更深刻地闡釋詩人留戀人世、熱愛生活的思想感情，表現詩人豁達的胸懷和遠大的誌向，從而給歌詞帶來曠達的風格。
但畢竟蘇軾更愛人命。“跳舞找出影子就像在地球上壹樣！”與其飛到清冷的月宮，不如留在人間，在月光下起舞！“清影”指的是妳在月光下清晰的身影。“舞懂影”就是和自己清晰的影子跳舞玩耍。李白《獨飲明月》說:“我唱。月亮鼓勵我，我跳舞。我的影子在後面翻滾。”蘇軾的《舞探影》就是從這裏誕生的。“上面太冷了”不是作者不想回家的根本原因，而“跳舞看懂影子，究竟是什麽樣子”才是根本原因。與其飛到清冷的月宮，不如留在人間，在月光下起舞，至少和自己清晰的影子在壹起。這個詞是從幻想寫到天堂的，在這裏又回到了愛人間的情懷。從“欲”到“懼”再到“似”的心理轉折，表現了蘇軾情感的起伏。他終於從幻想回到現實，在出生與入世的矛盾中，入世思想終於占了上風。《究竟是什麽樣子》毫無疑問是肯定的，蒼勁有力的筆法表現了情感的強度。
“什麽時候會有明月？”這在900年前的蘇軾時代是壹個無法解答的謎，但今天科學家已經能夠算出來。乘風入月在蘇軾那裏只是壹種幻想，在今天卻變成了現實。但今天讀蘇軾的詞，讀者還是不得不佩服他豐富的想象力。
下壹部片子，我懷了人，也就是懷了孩子。我把中秋節的滿月和世界的離別聯系在壹起，同時也感受到人生的無常。“轉諸葛，低窪戶，不眠不休。”轉和低指月亮的運動，暗示夜已深。月光轉動著猩紅的亭子，低低地穿過雕花的門窗，照在房間裏壹直睡不著的人們身上。在這裏，不僅僅是指思念哥哥的深情，更是指所有那些因為中秋無法與親人團聚而分離的人。“睡不著”是指那些因為不能和親人團聚而感到悲傷，因此睡不著覺的人。多可惜啊，月圓人不能！於是詩人無端埋怨明月，說:“不該有恨。為什麽走了還要和好？”妳不應該對明月有任何怨恨。為什麽人走了都是圓的？相比之下，離開人的悲傷更重。這是要怪明月故意為難人，給人添亂。不可理喻的語氣進壹步襯托出詩人對弟弟的深情，卻又含蓄地表達了對不幸者的同情。
然後，詩人轉著筆，說了些安慰的話，為明月開脫:“人有悲歡，月有沈浮。此事古難全。”當然，人有悲歡離合，月有沈浮。當她被烏雲籠罩的時候，當她賠錢不完整的時候，她也有她的遺憾。自古以來，世上沒有十全十美的事。既然如此，為什麽要為暫時的離開感到難過呢？畢竟詩人心胸寬廣，他立刻認為月亮是無辜的。既然如此，我們又何必為暫時的離別而悲傷呢？這三句話，從人到月，從古到今，都有高度概括。從語氣上看，似乎是代表嶽明回答前面的問題；結構上，又是壹層，從人月對立到人月融合。為月亮開脫，本質上是強調人事哲學觀，同時寄托對未來的希望。因為，月圓的時候，人也聚在壹起。很有哲理。
字末寫道:“願人長久，千裏好風光。”“單鵑”是壹個美麗的樣子，這裏指的是嫦娥，意思是月亮。“* * *單鵑”意為* * *明月，典故出自南朝謝莊《樂府》:“千裏之外，明月當空。”既然人類的離別是不可避免的，那麽只要親人健在，哪怕相隔千裏，也可以通過普照人間的明月，將兩地聯系起來，溝通彼此的心靈。“祝人長壽”是為了突破時間的限制；“千裏* * *單鵑”就是要突破空間的壁壘。讓同壹個對明月的愛，把彼此分離的人團結在壹起。古人有句話叫“上帝交友”。好朋友雖然天各壹方，但卻能心靈相通。“千裏* * *單鵑”也可以說是精神上的朋友！這兩句話不是壹般的自慰和鼓勵，而是表明了作者在處理時間、空間、生命等壹些重要問題上的態度，充分顯示了詩人精神境界的豐富和廣闊。王波有兩句詩:“然而，只要中國保持我們的友誼，天堂仍然是我們的鄰居。”意味深長，傳為佳句，與“千裏* * *單鵑”有異曲同工之妙。此外，張九齡的《望月思遙》中說:“明月幾時滿，此時過海，天涯* * *也。”許渾《秋寄遠方》說:“只待明月，千裏伴君。”可以互相參考。祝大家年年平安，千裏之外都能欣賞到美麗的月色，表達了作者對親人的祝福和思念，表現了作者曠達的心態和樂觀向上的精神。蘇軾就是要把前人的詩詞融進自己的作品裏，熔鑄成壹種普世的情感。如序言所述，這首詩表達了對弟弟蘇轍(字子祐)的懷念之情，但並不限於此。可以說，這句話是蘇軾在中秋之夜對所有正在承受離別之苦的人的美好祝願。
就藝術成就而言，這篇文章屬於蘇詞的代表作之壹。它構思獨特，邊界獨特，充滿浪漫主義色彩。在風格上，是“壹種洗香的狀態，擺脫了轉來轉去未雨綢繆的程度；使人登高望遠，唱壹曲”(胡寅《酒邊序》)壹直是中秋詞中公認的絕唱。表現上，詞的前半部分豎著寫，後半部分橫著敘述。上片戰略要地，下片壹波三折。前半部分是對歷代神話的創新，也是魏晉六朝遊仙詩的進化發展。後半部分是純線描，人和月是雙的。叫演繹物理，其實解釋的是人事。鋼筆錯綜復雜地打著圈，搖擺不定。從布局上來說，最上面的壹塊在空中升起，似乎是空的；下壹波是層疊式的，回歸現實。最後，現實和現實交織在壹起，許。全詩以美麗壯闊的場景為背景，表達了遊仙歸天、直舞人間，離情入世的屏蔽與困惑，以及曠達、順應人生的樂觀與美好願望，充滿哲理與人情。立意高遠，新穎如畫。最後，以曠達的情懷來收束，是詩人感情的自然流露。情與韻相勝，境界恢弘，具有很高的審美價值。這個詞是壹個很好的句子，典型地反映了蘇詞的清晰和寬廣的風格。
作者既歌頌了“世界的宇宙意識”，又拋棄了“在神奇的永恒面前驚愕”的情態(聞壹多評論《春江花月夜》的語言)。他並不完全超然地對待自然的變化和發展，而是試圖從自然規律中尋求“隨緣”的人生意義。所以這首詞雖然基本上是壹種感情稀疏的秋吟，但也不乏“觸春”的韻味，引人入勝。
這首《水調歌頭》壹直好評如潮。胡載《苕溪漁隱從化》曰:“中秋詞，自東坡《水調歌頭》出，其余詞皆廢。”認為是寫中秋的詞之壹，也不過分。這個詞仿佛是與明月的對話，在對話中探討人生的意義。既有道理又有意思，很耐人尋味。所以已經講了900年了。吳倩《霜降小隅》:“唱東坡《水調》，清朗滿雪。”《水滸傳》第三十回，我寫了八月十五，“我可以對著月亮唱壹首關於中秋的歌”，我唱的是“壹個東坡學士的中秋水調歌。”可見宋元之唱。全詩意境豪放寬廣，感情樂觀曠達。對明月的向往和對世界的眷戀，還有那浪漫的色彩，別致的風格，流動的語言，依然能給人壹種健康的審美享受。
中秋詩賞析:八月十五亭望月。
出自唐代詩人白居易的《八月十五夜在亭子裏看月亮》
去年8月15日晚，曲江池畔杏園旁。
今年8月15日夜，松浦沙頭水廳前。
西北何處是故鄉，東南何處是月圓。
昨天，風吹來，誰也不肯見面。今晚，光線和往年壹樣清晰。
做出贊賞的評論
詩名的中心詞是“望月”，既是敘事，也是行為。它的修飾語是“八月十五之夜”和“亭子”，既限定了望月的具體環境，又突出了“望月”的動作，強化了“望月”的圓盤外觀。顯然，這個“望”月引發了詩人的感慨。
實際上，詩人面對的是月亮在這個特定的時間，特定的空間所引發的生命之感，詩歌的第壹聯就是詩人對月亮的關懷之思。邏輯上，我們應該在蒲沙頭水廳前仰望今年八月十五夜的月亮，聯想到去年八月十五夜的月光場景，曲江池畔的杏園旁。而詩飛則從反面描寫過去壹年的往事，描繪了壹幅中秋明月，曲江池塘，禦宴圖。詩在開始寫的時候有不同的回應，叫它們交織在過去，夜夜笙歌。只有這樣，對聯才能在今年退居“松浦沙頭水亭前”之失。繁華的過去越是明亮，我就越覺得與今天的悲傷相比，而由此造成的今昔懸殊，就像從天堂墜入地獄的悲傷。但在兩副對聯的28個字裏，詩人不厭其煩地重復著“八月十五之夜”，這顯然給詩人的心靈帶來了震撼和痛苦。讓詩人回望昨日的歡樂，獨自品味眼前的孤獨與苦澀。詩中運用了今昔對比壹目了然的方法。其實每壹副對聯講的都是時間、地點、場景，對比的不僅僅是時間，還有場景意境的對比。今晚，我們看的不僅僅是月亮，而是面對每年相似的月景時的心情，是壹種物是人非的悲涼感。
在古典詩詞中，月亮承載了更多的鄉愁。“擡起頭來看，發現是月光，又沈了回去，我突然想到了家”“我為明月擔憂，我要跟著妳到夜郎西去”“明月照高樓，含萬丈光芒”，這些月亮的內涵都是建立在空間距離上的。而月亮也會有時間的概念，卻變成了永恒無常的生命，從而表現出生命的痛苦。“人生代代不息，江月年年相似。我不知道江月在等誰，但當我看到長江送水(張《春江月夜》)、《淮東舊月深夜過女墻》(劉禹錫《石頭城》)和《春江秋月幾時？往事知多少》(李漁《於美人》)，這些詩中的月亮意象都指向時間觀念，突出的是人情留給個體生命的無奈。
這種對比在古詩中還是很常見的。“久聞洞庭湖，今終於登此塔”(杜甫《登嶽陽樓記》)往日有之，不知為何直到現在才有機會登上，流露出詩人對人生無盡的無奈與悲涼。事實上，白居易也在比較中暗示了自己無法主宰命運的無奈和悲哀。
詩的第壹副對聯從多方面表現了詩人的痛苦。其實就是對人生橫斷面的比較。詩歌如何完成內容的轉折？從內容上看，領帶涉及鄉愁和滿月，表面上看似鄉愁，但“鄉愁”行為所反映的心理卻浸透著詩人的孤獨和苦澀，而這種心理試圖通過鄉愁將他送走，結果是他不望故鄉，反而再次強化了主體內心的孤獨體驗。“看月亮”就是看中秋的月亮，是滿月，但提問的行為其實是“它是圓的幾倍”。顯然，這個滿月在詩人眼裏並不圓。這種追問反映了詩人從外在的中秋月亮到內心的孤獨。“思鄉”與“望月”的行為藝術，是看得見而不見的矛盾困惑，是詩人極度孤獨的心理結果。“望西北故鄉”和“望東南明月”其實是互文修辭。身處彭浦的《昆汀》，我可以想象壹個人的焦慮和急切的觀望，希望看到故鄉帶給我溫暖，心中的壹輪明月給我關懷，卻得到了相反的結果，給詩人增添了無盡的悲傷。
詩歌如此壹波三折，突出了詩人貶謫的孤獨，結尾詩人細致再現秋風月色。“秋風秋雨愁人”，而在過去的日子裏，“誰也不會知道昨天的風是什麽時候吹的”，誰也不明白這刺骨秋風的涼意。壹定是人們沈浸在無情的歡樂中，忘記了秋風的寒冷，凸顯了詩人往日的歡快之感。“今晚和往年壹樣明朗”。第壹，據說今晚的月亮和往年差不多。只是借代，突出的月亮還是過去的月亮，暗示著人不再是過去那個熱情的人，和以前的詩相比，對打理的東西是無助的，痛苦的。第二，據說今晚的月亮和往年壹樣，但月光照在身上，卻異常寒冷。置身於“蒲沙頭水閣前”的環境中，我的心涼了，詩歌進壹步強化了詩人貶謫十五月所帶來的悲涼感和失落感。
讀完這首詩，我不禁為之動容。白居易如此多變地再現自己的悲涼感，我不禁驚嘆詩人在詩歌上的功力，在尺度之間描繪出他內心看不見的悲傷！
中秋詩賞析:中秋看月亮和兒子
出自宋代詩人蘇軾《中秋見月與子遊》
明月不高於山，紅光千尺。
壹杯銀子未滿，雲開霧散。
為上帝洗眼的人應該歡迎來自費明河的水。
然後對世界上的人做出冷漠的樣子，就像我對湛然不起壹樣。
西南面的火星像壹顆彈丸，它的角和尾巴又亮又蒼白。
今晚看不到，但連螢火蟲都在為寒冷而戰。
誰在古邊泛舟，夜作魚龍變？
波折無心追浪，低著頭隨歌板去祭。
綠熒光未消，未轉前山，浪風歸堅。
明月易落人易散，回來更要看。
堂前月色越清，草越露。
卷簾門推門寂靜，窗下的寂靜只有老楚。
杜南從事的是羞貧，寫月亮詩的人也有幾個。
明朝人事同朝霞，忽然夢見姚臺語。
做出贊賞的評論
蘇軾是壹位偉大的作家和哲學家。他的作品經常充滿哲學思想。讀蘇軾的詩，不僅僅是感受他的書法與書法之間的力量與曠達，更是欣賞隱藏在這力量與曠達之下的深邃思想。
這首詩的前兩句描寫的是寫的時候的景色，說的是明月未高過群山的時候，白山已經在發光了。“白浩”在這裏表示月亮的白光。銀雀金殿，出潁州。道教說天上有白玉景，所以蘇軾用銀闕表示月亮。壹杯酒還沒喝完，明月已如水般傾瀉而出。“驚濤駭浪般壞”這句話應該和上壹句的“洶湧”壹詞是壹致的。寫的是雲浪因為明月的湧動而如湍急的水流般散開，毫無束縛。那句“是誰？”表現了想象力，用天上的明月比喻上帝的眼睛，指出上帝的眼睛要用銀河之水來洗滌。這裏的“湛然”指的是冷漠，所以它靜靜地看著世界上的人，這讓我感到非常平靜，甚至我的心也很平靜。“角尾”指的是東方。西南方閃爍如火的星星像彈丸壹樣小而難見，而東方的星星像仰躺的藍龍壹樣亮。“醒目”指的是對焦，“螢火”在這裏應該指的是微弱的光線。“泛舟”是指靠泊的船，“魚龍”描述的是燈光相連的場景。是誰停泊在邊古城附近，看著千燈萬舞，像壹條魚龍？
“壹波三折”的四句話，描述的是詩人那天晚上去劃船的情景。“綠瑩”指的是綠光閃爍的方式，“滅”指的是沒有陰影和寂靜。隨著閃爍的綠光漸漸消失，小船已經拐過了前面的山；這座山還能像當年被海浪搖動，被風日夜包圍時那麽堅固嗎？明月易低垂，人易散去；我劃船回來後，還能叫童子仆倒酒，再看明月。《清影》四句都是哲理性的。清瑩指出壹種漸變感，然後深深的感覺到山峰也應該像這些綠光壹樣在風浪中逐漸變化，那天不再強烈。“明月易低”寫的是自然規律，“人易散”寫的是人情規律，渲染出壹種物興必衰的世界感。但轉“歸”句，則指出明月雖低，猶在。人雖然散了，但我還在。我還可以斟酒，望月，以表心意。《明月》兩句，前壹句無情後壹句有情，世事無情人有情。我們不能改變世界的變化，但我們可以控制自己的心態。在這無情與有情之間，展現了詩人灑脫淡然的胸懷。而這種心靈和哲學，是詩人感受到的，只有在獨木舟繞過前山的那壹刻，只有在它返回的那壹刻，才呈現給我們。多麽令人欽佩！在這種灑脫淡然的心境中，詩人寫下了“堂前月色越清越好”等四句話，指出自己卷了卷簾，推了門，沒有別人，只有楚老在窗下哭泣。《杜南從事》是詩人的弟弟蘇轍，詩人的詩是蘇轍的詩《中秋見月寄子盼》，其中有兩句:“杜南從事老窮，羞見青天明月。”所以詩人勸弟弟不要恥於窮。有多少像妳我壹樣的人寫過關於月亮的詩？“南都”這句話很符合詩人灑脫的心態。明天早上，百事隨著日出開始了它的興衰，現在的壹切仿佛都是夢裏瑤臺的客人。
突然做夢正是詩人此時此刻的感受，而這種感受在此時並不獨特。蘇軾曾在《念奴嬌》中寫道“人生如夢，月上壹瓶還”。但是這種壹切如夢的感嘆是怎麽來的呢？在這首詩中，詩人也寫到了“明月易低，人易散”，道盈。但即使是盈余，也還是棋子。世間萬物，陰陽，都是在盈與虧的盛衰之間不斷變化變化的，但最終不會整體減少增長，不會真正消亡。正因為詩人知道盈空，但也知道死者的沈浮，所以才有“歸來更看酒”這句話；所以他歷盡艱辛的時候，依然樂觀，依然灑脫，依然說“杜南搞窮搞窮，有幾個人在月亮上有詩。”但正是因為盈空，變化難定，詩人才會漸漸覺得人生如夢。但是人生真的像壹場夢嗎？對蘇軾來說，他的心關乎天下興亡，但官場難容。面對宋代政治深化的弊端，蘇軾雖欲濟世，卻失位而無能為力。所以他對世界的憂慮無法打消，漸漸變得傷感。人生如夢，又有多少是無奈？