年代:唐作者:方淦
自然有技巧，同樣屬於筆。
聽了像冰壹樣的溪流，山似乎在燃燒。
刻意的雪，汗，汗。
從此在世界上，應該很難出名了。
徐道士的四幅墨屏
年代:宋作者:
“雁過風前”二字，雨後煙凝。
不知是誰的兒子，與君共立江城。
《題王啟宗大橫水墨畫遠》
年代:宋作者:方輝
臥龍峰幽草下，門外小橋自流。
俊朗王郎只數幾筆，雲淡壹秋。
查看水墨畫障礙
年代:唐作者:
要不是老天幫忙，硯水可能藏龍。
磨壹寸墨，掃千峰。
石頭堆在墻根，床也枯槁松散。
嶽麓穿鼠，湘江花開。
掛衣濕，夢枕浪。
只是為了少點顏色，人就粗心了。
《雲山上的水墨雨景》
年份:明作者:智安大師
雲壓樹頭多雨，溪夾秋聲。
巖上有亭，不必青山名。
標題辣蓼，花和昆蟲
年份:明作者:劉吉
為了愛何首烏。在江頭，秋來做了壹個蚱蜢的家。
蝴蝶尋香應隨夢，黃蜂采蜜不占我官位。
曲語寒滴，蜻蜓困晚風。
繪畫和水墨畫乍壹看很震撼，但卻像壹葉扁舟過紅砂。
2.有哪些關於水墨畫的詩詞？1，屠，第壹個。
元朝:王冕
燦爛的黃花菜花，羅晟北廳。
南風吹心，為誰吐？
慈母倚門，遊子難行。
願日疏，日畏。
仰望雲林，羞於聽鳥語。
翻譯
燦爛的黃花菜誕生在北堂之下。南風吹著黃花菜，搖曳著為誰吐露芬芳？壹個善良的母親靠在門上，期待著她的孩子。壹個遊子遠行好苦啊！對父母的支持天天疏遠，孩子的消息天天達不到。仰望壹片雲霧林，羞於聽到惠鳥的叫聲，至今懷念。
2.墨梅
元朝:王冕
我家附近西延湖的樹，開著淡淡的墨痕。
不要誇顏色好，就讓空氣裏充滿幹坤。
翻譯
我家附近的西雁湖有壹棵李子樹，盛開的梅花都泛著淡淡的墨痕。不需要別人贊美它美麗的顏色，只需要梅花的芬芳彌漫在天地間。
3.墨梅
宋朝:張貴
水邊村，山邊的壹個山谷，曾經被花阻隔。
我還是討厭東風，但更討厭了。
翻譯
山坡上的山谷裏，水邊的村落裏，散落的梅花讓路人心酸。壹直可惜東風無息，越吹越蒙蒙的細雨讓黃昏更加暗淡。
4.玉蘭花慢秋雨初送梁汾南行。
清代:納蘭性德
疑似將軍。水墨畫疏窗，孤影輕瀟湘。錢乙留下高吳，點半支蠟燭，做壹切商量。荷花裙。風剪，問今夜，誰與蓋元陽。從那以後，我什麽都擔心，夢也分了。
翻譯
秋夜細雨落在稀疏的窗上，雨滴印痕仿佛是畫在屏幕上的壹幅水墨畫。能不能請高大的梧桐樹和燃盡的蠟燭仔細掂量壹下，不要在這個時候給池塘增添人的悲傷。荷葉已被秋風吹落，今夜誰來代替荷葉遮蔽鴛鴦？妳會在路上走很遠，從那以後妳會很累。當妳醒來時，妳只會伴隨著悲傷的令人不寒而栗的聲音。
5.《魏縣署竹圖》是鮑大成闊/朱墨的壹首詩。
清朝:鄭燮
雅齋躺著聽小朱曉，懷疑那是人民疾苦的聲音。
曹州縣的壹些小收藏家總是在意他們的感受。
翻譯
我在衙門裏歇息的時候，聽到了竹葉的沙沙聲，仿佛聽到了百姓哭哭啼啼的抱怨聲。雖然我們只是縣裏的小官，但老百姓的每壹件小事都在牽動著我們的感情。
3.有哪些關於水墨畫的詩詞？1，飛塵幽幽水墨畫——杜牧《大夫公劉，早年居敦行，題十韻》。
2、新水墨畫圖片——周紫芝《西江月誰擦青玉》
3，江田墨秋光夜逐歐陽徹的《檀沙星晏子疏空》。
4、清墨山陰道——李紅的《鷓鴣天十月閩南無霜》。
5、人間墨仙趙石霞——《菩薩瓊英飛去憐》
6、水墨，雖久元稹壹壹，“賞樂天江樓夜吟詩，因三十韻。”
7、聽說吳中項容水墨有高價——張碧《提祖山人民池上奇巖》。
8、半墨灰半陰——許渾《贈李壹闕》
9、水墨古屏——李啟賢《滇北巫山煙雨》
10，劉的白玉蘭緩閑處江山水墨畫。
165438+
12，昨日寒林水墨——洪喜文的《水調歌頭》預告。
13，穎秋裏的空靈墨仙——蘇軾《王晉卿藏二色山》
14，有新的水墨畫——王冕《為宋凡謝曹陰軍》
15，送遠如壹幅水墨畫——黃庭堅《二韻陰安四首》詩。
4.關於國畫的古詩是1，陽臺好像是壹幅水墨畫(許嵩樂清《致顧次嶽五首》)。2.水墨畫放松睡眠(顧《偶知從事近藩》)。3.全身水墨畫購(魏的《竹吟》)。俯視湖光山色水墨畫(顏，二郎河中遊三茅關)7。壁上水墨畫(宋、沈道元，有奇水墨畫，又惜賈窮年無賞)8。蕭瑟水墨畫(宋範成大、虎牙灘)9。晚霞裏的幾幅水墨畫(宋，天驕的水墨畫羅漢(唐歐陽炯《關修之歌》《夢裏的羅漢》(禪月的壹首主歌))12。人和水墨畫壹樣中性(宋江表祖《提子福源呂萍軒》)水墨畫水仙，牧溪綠袖裝金燈，香動寶車。
不要輕看幾間房，薄雲遮霧。《水墨畫水仙與牧溪》過去壹年，風曝鄉野，衣襟斷金。
不要來拜祖，會把衣服染成不好的顏色。
5.形容“江南水墨畫”的詩句，山淺樹高，壹幅江南水墨畫。
出自宋代詩人常陸的原詩《微雨城二首》:雨映寒氣半空，重樓悠然倚城角。淺淺的山，高低的樹，壹幅江南水墨畫。
這兩首詩是爬樓梯看野的作品。第壹首詩通過寫壹幅水墨畫雨映寒天，山深樹幽，俯瞰樓臺，描繪了壹幅江南水墨畫。
中午時分，第二首詩的作者登上現場，遙望遠方，描繪了壹幅風和日麗、鳥語花香、生機盎然的畫面，表現了作者歡快的心情。賞析:第壹句是秋天的“小雨”，“倒影”壹詞非常貼切地抓住了自然景物的特點。
如果是春天的小雨，就像壹朵雲，不可能和天空“映”在壹起；初夏的煙雨無邊，遠處的壹切都被包裹起來，更別說與天空“輝映”了。只有在秋天，這種看似透明的“無意義而無聲”的雨才有這種特征。
所以從“雨映寒氣”開始，再用“半有”來詳細描述，詳細真實地傳達了秋天小雨的神。至於“空”前面的“冷”字，是為了表現秋雨的冷感，並不包含詩人的主觀情感。
這是壹部爬樓梯的傑作，令人期待。第二句是“登城”。
沈甸甸的建築上的“閑”字，不僅說明詩人不是第壹次來這裏——心情會很緊急，不會有“閑”字；這也意味著他沒有努力重新安置客人——那會很無聊，也不可能“閑著”。最主要的是指出詩人有閑暇的時候，內心是輕松的，可以在這秋雨中慢慢欣賞秋景。
詩人望野，詩人用壹句詩總結:“淺山高樹低。”天高氣清，列數千重，或近或遠，或淡或暗，各有“淺深”；另壹方面，山上的樹相當混雜，分不清，但妳看到壹層層的樹，“高度”就不壹樣了。
“淺而深”、“高而低”形容遙遠的秋山之地。這種景色對詩人來說是前所未有的，他更感興趣。
詩人的“舊識”新感覺，比初識時更吸引人。詩人雖然也見過這種風景，但之前在小雨中沒有凝視過，也沒有這麽舒服的心情。他後來享受的興趣特別高。
總之，詩人流連忘返，已陷入沈思。經過反復琢磨，他終於豁然開朗:展現在眼前的“山淺樹高”，就像“壹幅水墨畫江南圖”。
空靈清澈，蒼涼悠遠，只有水墨畫才有這種意境。他以前從未欣賞過的美，現在卻有了壹顆悠閑的心，所以覺得很舒服。
所以，這最後壹句話不僅僅是壹個精妙恰當的比喻，而是充滿了極度的快感。但“淺山有高低色之樹”與“壹幅江南水墨畫圖”的隱喻關系也很有深意。
上面這句話是真實場景。詩人為了與水墨畫相比較，故意避色，只用“淺深”二字來形容。下壹句是虛像。雖然是虛擬的，但是極其細致。“水墨畫”前面是“江南”二字和“山色”，給讀者留下了想象的空間。就這樣，從實到虛，虛與實同生。雖然沒有細膩的景物描寫，卻能表現出景物的魅力，引起讀者的遙遠聯想。
參考資料:余。宋詩鑒賞詞典。上海:上海辭書出版社，2月1997。
6.幫忙想壹首詩來形容水墨畫~唐朝的詩佛王維，尤其以優美悠遠的山水詩著稱。王維的山水詩崇尚寫意，追求神韻情致的最高藝術，具有“言不盡意”之美和“言外之意，意外之味”的無窮趣味。
王維的禪意山水詩，歷來為理論家所推崇。魯世勇在他的《詩鏡通論》中寫道“拓片的顏色清晰而微妙，我曾期待過謝濤的附庸...離開形象後誰還能當作者？”王維確實對中國山水詩的發展產生了很大的影響，他在山水詩方面的成就與他將禪的概念演化為自己的詩歌創作指導思想，以及將禪宗人的壹些禪悟方式引入詩歌創作有關。也正是他詩歌中的禪意，構成了他空靈飄逸的詩歌意境。
本文試就禪宗與詩歌的結合，南宗禪的禪學理論對王維山水詩的影響和互動，以及對後世詩歌和理論發展的意義作壹簡要分析。壹、宗教思想與審美經驗的融合王維生活在盛唐時期，佛教在中國已經發展到全面成熟的階段。
當時不近屋頂、三論、只知的門派已經有了完整的理論體系，南禪也確立了相當成熟的核心思想。當然，王維與禪宗的關系最為密切:王維是中國文學史上唯壹享有“詩佛”美譽的詩人。
壹方面是因為他的佛學理論博大精深，歷史上很少有詩人能達到；另壹方面，也是因為他能堅持嚴格的宗教修行，通過對禪宗妙法的透徹理解，獲得了禪宗的三摩地，以至於有些詩歌達到了“禪意句句”的境地。當然，王維的禪理與審美體驗的融合有很多促成因素。
首先，最重要的原因是南禪的發展。達摩傳入中國後，六祖睿智，使得這種“不寫”的宗教體驗比自省更接近文人市場。南禪的三個境界:壹個是“但是在光禿禿的山坡上堆積的落葉中，我怎麽能找到他的腳印！”；二、“空山無人，水中花開”；三、“長空永恒，有風有月”；這些感受後對世界的關註，改變了生活中如鏡如畫的世俗世界，如相中之色，水中之花，獲得了從世俗事物中解脫出來後的自由感:禪更關註人的心境，進而在審美層面上與文學相關，體現為王維的隱逸精神。
王維也是壹個深挖內心的學者。他的隱逸文化體現了這壹精髓。
如禪宗“放下身心，使之自在”對王維隱逸人格的影響有三:壹是以主動出世與被動反世相結合的方式對待現實社會生活；第二，它是壹種感性的、悲劇性的、“非凡的”人格精神；再次，它追求壹種精神自由，重視生命的意義，甘於孤獨和沈默。這裏可以引用王維19歲時的《桃花源記》。在這首詩中，王維超越了陶淵明的“造屋在人間”的境界，刻意塑造了“觀彩樹，不思遠方，行於清溪不見人”和“弄堂小徑，晨為他清瓣，暮為他垂釣”的另壹種境界。
這已經是壹種文人對內心禪意境界的向往，有著精致典雅的格調，有著深邃高遠的文化氣息。逃避最初是從隱逸風尚中提出來的，其超然、逍遙、隱逸、空靈的旨趣最自然地表現了隱逸人格精神中的另壹種包容。
隱逸文化與禪宗的結合，使王維的詩歌從城市的喧囂走向了文化的靜謐與孤獨，更加註重將自然美、人文美、精神美上升到人格與精神的層面，從藝術角度來看無疑是壹種進步。由於與禪宗觀念的相互滲透和交融，王維對淡泊人生的追求呈現出壹種深邃的禪定，同時也是壹種無憂無慮的心境，與陶淵明的“晨興，理廢穢，帶月蓮回家”和“衣不蔽體，卻使願不違”不再不同，而是要達到“我將行到水止我路， 然後坐著看升起的雲”和“穿過沒有人類足跡的古老森林，但現在在高處我聽到鐘聲”。
在這個層面上，王維將禪的觀念運用到山水詩中，使山水詩的思想意蘊更加神秘。其次，宗教體驗之所以能在王維那裏得到高度的整合，除了宗教體驗本身具有審美體驗的內涵之外，還與王維自身的解脫方式有關。
他在《示山兄》中說，“我在山中迷失了自我”，在《米蓋金山僧》詩中，他說得更明白:“當我體悟寂靜時，我是快樂的。”王維的母親信佛，王維本人可能和很多僧人有交往。他的話被寫在佛教經典《維摩詰經》中。據現代國學大師陳先生考證，“維摩詰”意為除惡降惡，與其散發著淡淡禪意的山水詩相呼應。
王維打算在佛教的精神王國和山林幽靜的自然境界中消除壹生的遺憾和憂傷。換句話說，壹片空曠的山林和寂靜的喜悅，是他擺脫煩惱和痛苦的最好方式。這樣，他必須通過宗教體驗和審美體驗來達到目的。
禪宗這種中國特有的宗教體驗，其目的是看清自然，而中國文人徜徉於自然的審美體驗，往往是為了獲得壹種“與天和諧，謂之天樂”(莊子，天道)的至高境界。此外，王維壹生對自己的事業並不十分得意。十五歲離家到京師，在長安“遊走於貴族之間”，憑著自己的才華在上流社會小有名氣。但他卻屢屢被排擠出官場，內心無比痛苦。
(《是事》寄弟於沈)，面對幻滅的嚴酷現實，詩人既不願隨波逐流，又感到無能為力。出路是什麽？他想從自己的宗教經歷中尋求壹種解脫，自然會有“壹生多少傷心事，不要賣給空門”(《嘆息白發》)這樣的句子。王維的審美體驗與他的禪宗哲學完美結合。
7.關於水墨畫的名句是1。隱藏壹滴真水的芬芳，不過是把時間磨成墨水，可以復制出隱藏在深處的錯落。越深墨色越濃，光影交錯，就像正確的墨色，不深不淺，只是像水壹樣包裹著。
——戴紅梅水墨
2、“煙吹雲梢留蒼白，雲蒸山腰深藍。”最喜歡的是它的“數白為黑”。看似簡單的留白，卻帶著虛擬的真實感，虛實交替，總讓人不自覺地在心裏空出壹片晴空。
——戴紅梅水墨
3、小橋流水，繞過白瓦青磚的人；煙柳飛舞，斜陽普照，引得幾只飛雁歸巢；遠山連綿，樹木搖曳，炊煙裊裊，映出溫暖的人間煙火。