宋詞脫胎於詩歌，是詩歌高雅化之後對民樂的替代。也就是說，從這個角度來看，歌曲歌詞和現在的歌詞是壹樣的，前期都是用於民間演唱的。只是在後期大量高層次文人的介入下，對詞進行了大膽婉約的題材改革，對長調小句作了平仄的規定。宋詞踏著唐詩的腳步，逐漸從音樂中獨立出來，成為壹種詠物體。
換句話說，宋詞已經不適合民謠演唱了。現在歌詞正在流行的過程中。雖然已經有壹些詩人開始把歌詞做得高雅，並且得到了中國大多數人的認可，比如林和方舟子，但是由於現代音樂文化的多元性，尤其是全球村級文化的大雜燴，中國風註定只能成為世界音樂的壹小部分，壹個範疇，不會再有歌詞從音樂中分離出來。
因為好的歌詞是沒有配樂的，如果朗朗上口，用來吟誦，那不是現代詩嗎？
這些類別已經形成並很好的區分，流行音樂的歌詞將不再有歷史上唐詩宋詞的雅化趨勢。
所以現在我們可以說，宋詞高雅，現在的歌詞低俗。
宋詞的詞牌已經固定，壹個寫宋詞的人只對自己的感情和詞牌格式負責，不像流行歌詞是為了討好廣大聽眾。這是根本的區別。至於字數限制，這些區別都是形式上的。現代歌詞是伴隨著音樂而生的。妳不能也不會寫壹首歌，以後所有的歌詞都用這種腔調填。
元初中國文化沒有出路，宋詞風華之後自然蕭條，元曲幾乎在壹瞬間完成了成長，取代唐詩宋詞成為元代文學。
元曲(這裏主要討論散曲，因為戲曲和現在的歌詞和宋詞區別太大)和宋詞的區別，其實類似於現代歌詞和宋詞的區別。敵人的敵人是朋友。所以元曲(散曲)和現代歌詞有很多相似之處。
先大致看壹下宋詞和元曲的區別，再對比壹下現代歌詞。
第壹，音樂不壹樣。即使宋詞和元曲的警句和曲牌看起來壹樣，音樂肯定是不壹樣的。只是年代久遠，已經無法再考證了。這從現代流行音樂就可以看出來。雖然存在大量抄襲事件，但每年原創音樂的數量依然龐大。所以現在我們有了壹種重新作曲和用古詞覆蓋的古風。這種演唱會和宋詞元曲的演唱會壹樣嗎？當然不是。
然後就是押韻問題。元朝時，馬南垂直於北方，官話也以北方方言為主。所以元代的普通話和今天差別不大，沒有入聲字。宋代的平水韻繼承了唐韻，從宋代到元代，可以說是漢字讀音變化最大的。所以歌裏沒有韻，歌可以放在同壹個層次。比如歌裏的“將軍”和“醬油”的“醬”可以押韻，和現代歌詞沒什麽區別。只要押韻。
詞牌上的字數是固定的，歌是不壹樣的。可以隨意加夾層，怎麽唱都方便。看，很像現代歌詞，以音樂為主導，沒有數字長短的限定詞。
還有壹點，詞牌的押韻是有規律的，歌曲的押韻是密集的，甚至有些句子押韻。這個應該很好理解。越是流行的歌曲，尤其是句式長的時候，經常會出現押韻的情況。現在歌詞是這樣的。
其實元散曲和宋詞相比，無非是越來越松的格律。現代歌詞更輕松。只要好聽，越接地氣，越受歡迎。
我們來看壹個元曲，關漢卿的四塊玉:
舊酒已去，新酒已潑，舊陶盆在笑。* * *山僧閑，唱。他給壹對雞，我給壹只鵝，我很開心。
耕讀楠木，臥東山，人間經歷多。對過去無所事事。他是聰明的，我是愚蠢的。妳們在爭論什麽？
白話、平實、潑辣是元曲的特點。除了壹些中國古代的味道，這是壹首現代的抒情詩。
但現代歌詞和元曲是有區別的，最重要的壹點是思想性。
元初，漢文化無法興起，於是大量文人進入元曲創作，加上蒙元鄙視漢文化，所以沒有控制。元雜劇大量批判社會弊端，作品為民吶喊，結合白話，平實潑辣，形成了元雜劇壹個時代的文化特色。後來漢人的文化地位逐漸上升，元曲逐漸精致，創作逐漸枯竭。比如我們今天的大部分重點保護的文化戲曲，基本上都是當年的劇本。
現在的歌詞有思想有擔當嗎？
在這壹點上，宋詞與元曲相差十萬八千裏。