詩人司空圖說:“意象出，自然奇。”胡應裏在《詩品》中也說:“古詩詞之美，在於求象。”
由此可見，意象是詩歌藝術的靈魂，是詩人情感的焦點。因此，在欣賞詩歌時，我們必須熟悉常見的意象，理解它們的含義，這樣有助於把握詩歌的思想感情。
古典詩詞中常見的意象是“折柳”。因“柳”與“留”諧音，古詩詞中的“柳”寓意著希望對方留下來。《詩經》裏有壹句“我曾去，楊柳依依”。
古人送別時，常以折柳來表達離別的深情。這種習俗始於漢代，盛於唐代。漢代有壹種曲子叫《折柳》，以奏的形式表達送別之情。
隋佚名《送別》詩:“柳綠垂地，花滿天飛。柳條斷了，花在飛。請問行人會不會回來？”唐代安的巴陵橋是當時人們前往全國各地時離開長安的必經之地，而巴陵橋兩側楊柳掩映，成為古人折柳送別的名地，如“年年柳葉，巴陵傷別”
再比如“這夜曲裏聽到柳斷，誰又經不起想家？”大約是今晚聽到《斷柳》的曲調，誰想不起來思念家鄉的心情？布谷鳥，俗稱杜鵑，又名紫歸、杜宇、斷腸鳥，是蒼涼、悲傷的象征。春夏時節，布谷鳥整夜啼叫，烏鴉清脆而短促，喚起人們的各種感受。
杜鵑花的口腔上皮和舌頭是紅色的，古人認為它充滿了血。恰好杜鵑花唱歌的時候，正是杜鵑花盛開的時候。當人們看到杜鵑花是如此鮮紅的時候，他們說杜鵑花在流血。正如唐代詩人程所寫:“杜鵑鳥，怨何功？疑是口中有血，滴在枝上成花。”
在中國古典詩歌中，杜甫常常與苦澀聯系在壹起。李白《蜀道難》詩雲:“來兮杜鵑啼，愁空山。”
再如白居易的《琵琶行》:“布谷鳥的血泣，猿猴的嗚咽。”布谷鳥的啼聲就像在說“回家不如回家”，它的啼聲很容易觸動人的思鄉之情。
“冰雪”，古人常用其晶瑩潔白來比喻心靈的忠誠和高尚的品格。王昌齡《芙蓉客棧與辛棄疾別》:“洛陽親友若相問，玉壺裏壹片冰心。”
冰心是壹個高尚的心靈。古人常以“清如玉壺冰”比喻壹個人光明磊落的胸懷。
又比如張孝祥的《念奴嬌》，說“妳要思念山海經年，妳要孤獨壹人，妳的肝肺被冰雪覆蓋”。“月”，空靈、清明、高潔，鑄就了中國眾多古詩的熱血與靈魂，見證了歷史的悲涼，演繹了人生的告別，渲染了離別的情懷，傾訴了閨閣的辛酸，襯托了劫後的蒼涼，感悟了人生的哲理。
比如李漁的《幼美》中“小樓昨夜東風，故國不堪回首明月明”，詩人望月思鄉，寫的是亡國之君特有的痛苦；李白的靜夜詩:“仰頭望去，發現是月色，再往下沈，我忽然想起了家”；張九齡的《月滿滄海，天涯此時* * *》反映了詩人對月亮的思念，對朋友的思念，對祖國的懷念。“南浦”和“長汀”，在中國的古詩中，南浦和長汀都是送行的隱喻。
南浦是壹個臨水而別的地方。江淹《別賦》:“春草碧，春水滔滔，送妳南浦好難過！”古人的臨水送別，不僅僅是在南浦，因為長期的民族文化，南浦已經成為臨水送別之地的專名。
亭子是路邊壹個古老的大廳，供人們休息。庾信《哀江南賦》雲:“十裏五裏，路邊亭。”
解釋每十英裏有壹個長亭，每五英裏有壹個短亭。柳永《雨霖鈴》:“寒而悲，長汀已晚。”
顯然，在中國的古典詩詞中，亭子已經成為陸地上的告別之地。“浮雲”、“春草(芳草)”有遠離思想的飄零之意，“浮雲”出自中國古詩“浮雲遮望天，飄零人不理反。”
《春草(芳草)》出自楚辭？招隱士“王不歸，春草悲。”比如杜甫的李白之夢，這壹整天飄過天空的雲，可能就像遊子壹樣，再也回不來了，秦觀的“哀草憶王孫，柳外樓高在天。”
類似的意象還有《夕陽》《草地》。蘇軾的《蝶戀花》:“枝上吹柳少，天涯無芳草”還有壹個出處，就是屈原《離騷》中靈魂的寄語，“何處無芳草，何以有鄉愁。”是指實現美好理想的地方。
“梧桐”“芭蕉”多在古典詩詞中表達孤獨、悲傷、辛酸。古語有雲“壹葉落知人間秋”，指的是梧桐葉落。
用梧桐寫悲秋，象征蒼涼悲傷，是古人常用的手法。李清照《聲聲慢》“梧桐瀟瀟，黃昏滴水。
這壹次，第壹個詞是‘擔心’。”李漁《夜啼》“孤梧桐，深院鎖清秋。"
可見梧桐永遠離不開悲傷。民樂合奏《雨打芭蕉》享譽海內外，聲音悲涼清亮，聽著都是動情的。
在中國的古典詩詞中，“雨打芭蕉”和“夜雨梧桐”壹樣悲傷。吳文英《唐多令》:“何處合成愁？秋天遠離人心，香蕉豎，不下雨。”
即使不下雨，風也吹芭蕉的葉子，吹出冷空氣。“梅花”和“松柏”在詠梅早期詩歌中沒有明顯的象征寄托。到了唐宋時期，梅花已經成為高尚人格的象征。
唐詩中有壹句“壹場雪相似，獨不知。”“符陸友？詠梅:“散成泥，碾成灰，唯有芬芳依舊。"
詩中的梅花都表現出壹種高貴的品格。“松柏”出自論語？子涵:“冷則知松柏，然後調之。”
後人常用松柏來象征孤獨、挺拔、耐寒的性格。比如劉禹錫的《我要去汝州，給李相公留言》:“後來富貴已褪，寒松翠柏猶在。”
《詩經·蟋蟀》？黑暗之風？七月，蟋蟀的活動有詳細描述:“七。
2.古詩詞中有哪幾種意象？關鍵詞:詩歌創作春*意象原型批評摘要:春*是古典詩歌中常見的意象，用於表達離別和相思的主題。
本文用榮格的原型批評對這壹形象進行了原型分析，分析了它在古代文學中最早的出現，創作者當時的心理，在後期作品中的運用，以及它在名稱和象征意義上的變化。中國古代文學中有著豐富的原始意象，古典詩歌的藝術特征也是以意象為基礎的。
意象作為壹個古老的美學概念，是詩人表達情感的最基本方式。中國文化源遠流長，古典詩歌中的意象積累了豐富的文化內涵和獨特的審美情趣。詩人經常用意象來表達相似或相通的感情。
只有對意象有了清晰深刻的認識，才能對詩歌藝術有全面深入的理解和把握，產生深刻的審美感受。在中國古典文學的藝術畫廊中，關於時間和空間的經典意象層出不窮，原型意義的內容得到了極大的擴展，成為文學作品中現實而廣泛的構成元素，這使得原型概念在批評實踐中變得更加重要。
根據榮格的原型批評，我們知道每個原型都是“壹個象征”和“壹個形象”，而古典文學中的原型作為藝術符號，往往與古代民族豐富的歷史經驗和精神世界聯系在壹起。原型在文學作品中被有效地形象化，喚起讀者的聲音。
原始形象，即原型，得益於文學作品這壹載體，不斷以原始的形式反復出現。原型批評的另壹個重要人物弗萊說:“(原型是)壹種象征，通常是壹種意象，在文學作品中反復出現，可以看作是人們文學經驗的整體因素。”
{1}在中國古典文學尤其是詩歌的創作中，“春*”就是這樣壹個原型，經常被用在表達離別和相思主題的作品中，成為表達哀怨和仇恨的意象。卡希爾曾說:“藝術的王國是純粹形式的王國”，而“這些形式不是抽象的，而是訴諸感情的”{2}，所以春*的意象也構成了詩歌的純粹形式，體現了我們民族豐富的歷史內容和文化意蘊。
“春”的意象最早出現在《楚辭·招隱士》中:“王孫遊而不歸，春*長而長。年底不自言自語，我唱歌。”
這部作品最早出現在東漢王逸的《楚辭》中，後來很多學者認為是西漢淮南王劉安《誤淮南山》所作。因為劉安經常去長安見漢獻帝，但是朝中形勢異常險惡。淮南山作為他的客人，擔心劉安被殺，希望他不要在長安久留，盡早返回。
嘉賓們看著劉安的出道和歸路。明媚的春天裏，他沒有回來，只能看到欣欣向榮的春天。思念的感覺很迫切。從“春*生”到“秋唱”，時光流逝，感情漸濃。
正如王國維在《人間詞話》中所說:“萬物皆我觀物之色。”詩人把感情融於物，無盡的春意凝聚著無限的思念。
春天既是春天的使者，也是詩人離別情懷的載體。而明媚的春光總能喚起懷念故友、期盼重逢的思緒，最能表達離別的無盡情懷。
其實，春的意象反映了中國古代廣闊而深遠的時空意識。宇宙浩渺不變，春的意象就像巴陵又壹年傷的柳色，反復沖擊著文人的心靈。
是交通、通訊非常落後的古代很多人的心理活動，春天也成為了雛形。這種“典型的反復出現的意象”長期以來被詩人反復使用，產生了鮮明的象征意義。原型壹旦出現在文學作品中，就會讓讀者像重溫遙遠祖先的親身經歷壹樣，受到強烈的感染。
榮格認為原型是種族代代相傳的基本形象。作家在集體無意識的控制下，不自覺地在作品中體現壹些原型；在閱讀作品的過程中，讀者被這些原型和堆積在內心深處的集體無意識所觸動。這時候，他們會突然感到舒服，得到內心的震撼，仿佛全人類的聲音都在心中響起。
自從《楚辭》中出現“春*”之後，“春*”的原型就與表達離別之情有著千絲萬縷的聯系。描寫離別的詩人十分喜愛“春*”這壹意象，使之成為詩歌創作中的固定意象，“王孫”也成為詩人漂泊的代名詞。春天的意象經常出現在後來的作品中。
李商隱曾把這種現象概括為:“見方*即怨王孫不歸。”(《獻給河東啟功》)滿山遍野的綠香把人們的感情引向遠方，它美不勝收，寄托了詩人對遠方親友的思念，也寄托了與親友告別的深情厚誼。
用春天的意象表達離別情結的詩詞數不勝數:江淹的別賦:“春*是藍的，春水是流的，送妳去南浦。什麽傷？”謝靈運《傷逝》:“春天裏，王孫多情。”李白《送別涪陵》:“送別巴陵亭，流水潺潺。
世上有不開花的古樹，樹下有傷春。"劉長卿《死亡仙》:"我獨恨長沙，江探春如火如荼。"
獨孤與《去後湖傷春惜故都》:“山山盡春色，無處留戀。”李漁《清平樂》:“離恨如春*，可以走得更遠，活得更好。”
王維的山中送別:“朋友，我壹直目送妳下山，直到天黑我才關上我的茅屋門。明年春天會變綠，但是我的朋友們，妳呢？. "
這首送別詩也表現了春天的原型，它的獨特之處在於它及時地表現了來年的春天。目前在思考未來時，表現出歸期未定的心情和離別之日的深深思念。題目是《告別》，但沒有具體的告別情節。以春天為對比，字裏行間蘊含著特殊的感情，又似淺又似深，含義悠長，回味無窮。
李白《春思》:“燕*似碧絲，吾桑葚曲青絲枝。當妳想念家鄉的日子，很久以前就想念妳和悲傷。
春天的微風，既然我不敢認識妳，為什麽要分開我床邊的絲綢窗簾？？“這首詩的動人之處在於它對不同地方春天的空間表達和描寫。
3.詩歌中的春天意象關鍵詞:詩歌創作中春天意象原型批判摘要:春天是古典詩歌中常見的意象，用來表達送別和相思的主題。
本文用榮格的原型批評對這壹形象進行了原型分析，分析了它在古代文學中最早的出現，創作者當時的心理，在後期作品中的運用，以及它在名稱和象征意義上的變化。中國古代文學中有著豐富的原始意象，古典詩歌的藝術特征也是以意象為基礎的。
意象作為壹個古老的美學概念，是詩人表達情感的最基本方式。中國文化源遠流長，古典詩歌中的意象積累了豐富的文化內涵和獨特的審美情趣。詩人經常用意象來表達相似或相通的感情。
只有對意象有了清晰深刻的認識，才能對詩歌藝術有全面深入的理解和把握，產生深刻的審美感受。在中國古典文學的藝術畫廊中，關於時間和空間的經典意象層出不窮，原型意義的內容得到了極大的擴展，成為文學作品中現實而廣泛的構成元素，這使得原型概念在批評實踐中變得更加重要。
根據榮格的原型批評，我們知道每個原型都是“壹個象征”和“壹個形象”，而古典文學中的原型作為藝術符號，往往與古代民族豐富的歷史經驗和精神世界聯系在壹起。原型在文學作品中被有效地形象化，喚起讀者的聲音。
原始形象，即原型，得益於文學作品這壹載體，不斷以原始的形式反復出現。原型批評的另壹個重要人物弗萊說:“(原型是)壹種象征，通常是壹種意象，在文學作品中反復出現，可以看作是人們文學經驗的整體因素。”
{1}在中國古典文學尤其是詩歌的創作中，“春*”就是這樣壹個原型，經常被用在表達離別和相思主題的作品中，成為表達哀怨和仇恨的意象。卡希爾曾說:“藝術的王國是純粹形式的王國”，而“這些形式不是抽象的，而是訴諸感情的”{2}，所以春*的意象也構成了詩歌的純粹形式，體現了我們民族豐富的歷史內容和文化意蘊。
“春”的意象最早出現在《楚辭·招隱士》中:“王孫遊而不歸，春*長而長。年底不自言自語，我唱歌。”
這部作品最早出現在東漢王逸的《楚辭》中，後來很多學者認為是西漢淮南王劉安《誤淮南山》所作。因為劉安經常去長安見漢獻帝，但是朝中形勢異常險惡。淮南山作為他的客人，擔心劉安被殺，希望他不要在長安久留，盡早返回。
嘉賓們看著劉安的去留和回歸之路。明媚的春天裏，他沒有回來，只能看到欣欣向榮的春天。思念的感覺很迫切。從“春*生”到“秋唱”，時光流逝，感情漸濃。
正如王國維在《人間詞話》中所說:“萬物皆我觀物之色。”詩人把感情融於物，無盡的春意凝聚著無限的思念。
春天既是春天的使者，也是詩人離別情懷的載體。而明媚的春光總能喚起懷念故友、期盼重逢的思緒，最能表達離別的無盡情懷。
其實，春的意象反映了中國古代廣闊而深遠的時空意識。宇宙浩渺不變，春的意象就像巴陵又壹年傷的柳色，反復沖擊著文人的心靈。
是交通、通訊非常落後的古代很多人的心理活動，春天也成為了雛形。這種“典型的反復出現的意象”長期以來被詩人反復使用，產生了鮮明的象征意義。原型壹旦出現在文學作品中，就會讓讀者像重溫遙遠祖先的親身經歷壹樣，受到強烈的感染。
榮格認為原型是種族代代相傳的基本形象。作家在集體無意識的控制下，不自覺地在作品中體現壹些原型；在閱讀作品的過程中，讀者被這些原型和堆積在內心深處的集體無意識所觸動。這時候，他們會突然感到舒服，得到內心的震撼，仿佛全人類的聲音都在心中響起。
自從《楚辭》中出現“春*”之後，“春*”的原型就與表達離別之情有著千絲萬縷的聯系。描寫離別的詩人十分喜愛“春*”這壹意象，使之成為詩歌創作中的固定意象，“王孫”也成為詩人漂泊的代名詞。春天的意象經常出現在後來的作品中。
李商隱曾把這種現象概括為:“見方*即怨王孫不歸。”(《獻給河東啟功》)滿山遍野的綠香把人們的感情引向遠方，它美不勝收，寄托了詩人對遠方親友的思念，也寄托了與親友告別的深情厚誼。
用春天的意象表達離別情結的詩詞數不勝數:江淹的別賦:“春*是藍的，春水是流的，送妳去南浦。什麽傷？”謝靈運《傷逝》:“春天裏，王孫多情。”李白《送別涪陵》:“送別巴陵亭，流水潺潺。
世上有不開花的古樹，樹下有傷春。"劉長卿《死亡仙》:"我獨恨長沙，江探春如火如荼。"
獨孤與《去後湖傷春惜故都》:“山山盡春色，無處留戀。”李漁《清平樂》:“離恨如春*，可以走得更遠，活得更好。”
王維的山中送別:“朋友，我壹直目送妳下山，直到天黑我才關上我的茅屋門。明年春天會變綠，但是我的朋友們，妳呢？. "
這首送別詩也表現了春天的原型，它的獨特之處在於它及時地表現了來年的春天。目前在思考未來時，表現出歸期未定的心情和離別之日的深深思念。題目是《告別》，但沒有具體的告別情節。以春天為對比，字裏行間蘊含著特殊的感情，又似淺又似深，含義悠長，回味無窮。
李白《春思》:“燕*似碧絲，吾桑葚曲青絲枝。當妳想念家鄉的日子，很久以前就想念妳和悲傷。
春天的微風，既然我不敢認識妳，為什麽要分開我床邊的絲綢窗簾？？“這首詩的感人之處在於，它不同於太空中的其他地方。
4.著名的關於春天的古詩及其意境好，多雨，當春天發生。
隨風潛入夜，潤物細無聲。描述了春天來了，春雨綿綿，萬物開始復蘇。
含春詩含春字的詩，參照陽春布德澤，漢樂府長歌行，池中春草長，園中柳成鳴禽。南宋謝靈運《爬塘上樓》，二月湖水清，家家唱春鳥。唐浩然《春日王開心九香》若春草在情，山中還有綠樹，如李白《金門答蘇秀才》。王松安史《登瓜州》燕子不回春晚，煙雨杏花寒唐戴樹倫《蘇錫亭》雖國破山河忍，草木春回。唐代詩人杜甫《春望》春天到了，綠柳只黃半參差。誰知道楊巨源的《城東早春》沒有壹絲春天的痕跡？除非妳問壹只黃鸝。
宋、黃庭堅《清平樂》有時三兩點下雨，處處十枝五枝。唐《兩寒食》愁城風雨，泉在溪頭。宋新戚姬的《鷓鴣天賦代人》是壹年中春天最受益的壹首，絕對勝過於的《早春顯水部十八員》。春天來的時候知道雨季是很好的。
唐·杜甫《《春夜喜雨》》草樹知道春天即將歸來，各種紅紫爭方菲。唐涵予《晚春》裏的壹張張面孔不知道去了哪裏，但桃花依舊在春風裏微笑。胡《提圖城南村》無以言賀，勝於杏園。唐昭《張熙集集》春城遍地花，東風冷柳斜。
除了唐朝和漢朝的鞭炮聲，春風也把溫暖送進了屠蘇。王松安石的“壹月天”煩得我睡不著覺。月亮在欄桿上移動。王松安石《春夜》竹外桃花三兩，春江暖鴨先知。
我不知道是誰剪下了石的《春江兩夜》中薄薄的葉子，但二月的像剪刀。唐河張之《唱柳》所有的愛都是關不住的，壹顆杏在墻外。
葉松少翁《不值得去園》柳不遮春色，壹枝杏出墻。宋·陸遊《馬上就做》曉寒外輕，杏樹枝頭滿春意。齊的《春玉樓》，日出而紅，春來而青。
唐·白居易《江南憶》:春日常多雨多風，晴時空。仔細聽聽遊《豆葉黃》中杜聿《春山哭》和戚姬《浣溪沙》中的送別詩，讓春陰隨野草垂綠，時而有美麗的花，時而有壹樹。蘇頌順琴的《渡頭》，這個春天的早晨，我輕松地醒來，四周到處都是鳥兒的歌唱。
唐·《春曉》過了十裏，麥綠了。宋·姜夔的《揚州慢》春花秋月是什麽時候？妳對過去了解多少？南唐的余問妳在有多愁？就像壹條向東流的河流。南唐李煜《幼美》東風易認，五彩繽紛永遠是春。
宋珠熙的春天。
5.描寫春天的詩，有分析的，如下:1，夜月有壹個安靜的夢，春風十裏溫柔。
從秦關到宋，劉巴子怡魏廷。分析:在夜月，我們醉在夢裏，溫柔的春風吹妳我。
2.四月，人間花團錦簇，山神廟的桃花開始綻放。唐代白居易的《大林寺桃花》。
分析:四月是平地上的花雕零的時候，山中古寺的桃花剛剛盛開。3.妳知道嗎？它應該是綠色的，胖的，紅的，瘦的
出自宋代李清照的《如夢，昨夜風雨驟》。分析:妳知道嗎？妳知道嗎？這個季節應該是綠葉茂盛，紅花雕零。
4、晚天是美麗的，春風是芬芳的。出自唐代杜甫《二首詩》。
解析:沐浴在春天的山川格外美麗，春風帶來了花草的芬芳。5.海棠不雨，梨花先雪，半歇春。
出自宋·王佩《眼嬌柳柔》解析:海棠的花瓣沒有像雨壹樣飄落，梨花的白色花瓣卻像雪花壹樣飄落。
由此我們知道，春天已經過了壹半。
6.春天的詩歌及其意境。春天，宋和朱贏得了尋找香濱的日子，無邊無際的景象新鮮了壹陣子。
等壹等就知道東風，永遠是春天【註】1。戰勝太陽:晴朗的壹天。2.尋香:春遊，徒步。
3.泗水:這條河的名字，在山東省。4.閑:正常輕松。
“等待知識”的含義很容易識別。5.東風:春風。
【解析】人們普遍認為這是壹首描寫春遊的詩。從詩裏寫的風景來看，也很像。
第壹句“勝日尋泗水香”，“勝日”指晴天，表示天氣。“泗水”指出位置。
“尋香”就是尋找美麗的春色，指明主題。下面三句都是妳寫《尋香》時看到的。
第二句“無邊風光壹時新”，寫的是看春光所獲得的最初印象。用“無邊無際”來形容眼前的壹切景色。
《壹時新奇》既寫了春回大地，自然風光煥然壹新，又寫了作者郊遊時那種沁人心脾的喜悅之情。第三句中的“知”字繼承了第壹句中的“搜”字。
“妳很容易就知道”意味著春天的面貌和特征很容易辨認。“東風”指的是春天。
第四句，“五彩繽紛的永遠是春天”，意思是這五彩繽紛的景象都是由春天構成的，人們從這五彩繽紛中認識了春天。這具體回答了為什麽我們可以“等東風”。
這句話中的“多姿多彩”也照顧到了第二句話中的“新情況”。第三句和第四句用生動的語言描述了新的情況和尋香所得。
從字面上看，這首詩似乎是在抒發訪春之情，但要尋找芬芳的地方，卻是很久以前晉人渡宋時占據的泗水海岸。朱沒有去過北，當然也不可能遊到泗水的春天。
其實詩中的“泗水”二字暗指的就是孔子，因為春秋時期，孔子就是用朱與司之間的弦歌來教導弟子的。所以所謂“求香”，指的就是求聖人之道。
“五彩繽紛”比喻儒家思想的豐富多彩。詩人把聖人之道比作春風，它促使機遇的發生，觸及壹切。
這其實是壹首富有哲理的詩，在意象中寓理於趣。
7.形容春夏的形象。
自然是人類永恒的認知對象和審美對象。大自然的形態豐富多彩，人類對美的獲取是無窮無盡的。山川植物“有氣質”。情感遇到這些形式，於是就有了意象。中國歷史上優秀的詩詞數不勝數。
落花是壹種自然現象和規律，但在中國古代詩詞中卻被賦予了情感和生命。總結起來，“落花”這個意象有幾層意思。
A.壹、落花描寫為自然風光，構成優美的意境。《春城花滿天飛》(韓逸《寒食記》)給人的感覺是，春風溫暖晴朗，各色花朵迎風起舞，妙不可言。"但現在我記得那壹夜，那場暴風雨，我想知道有多少朵花被折斷了。"(孟浩然《春曉》)，伴隨著風雨聲，落花遍地，可以想象春天的美好和孩子的童趣。
b、壹、面對落花，感嘆:感嘆時光飛逝，美景不再。“流水春去，是天地。”(李煜《浪淘沙》)由此可見國破家亡之恨與無奈。“花從水漂到水，壹種相思，兩處閑情。”(李清照《剪梅》)表達了壹種深沈的憂郁，壹種淡淡的相思之痛。“今天埋花的人是愚蠢的。他下葬的時候認識誰？”這是《紅樓夢》裏林黛玉的葬禮詞。花已葬，誰來葬，暗示著自己的命運不如落花，耗盡了心中持續的悲傷。
c、還有象征意氣風發的落花精神。《花落春常》考生俞樾在清朝光年間的禮部復試，這句話以壹首詩開頭，寓意希望在人間。“壹池春水環繞花身，花影妖嬈占春，被東風吹作雪，絕勝於南摩碾成塵。”(王安石《北國杏花》)隱詩人寧願在與頑固派的鬥爭中死去，也不願妥協隨波逐流。
柳樹
a、劉從《詩經》中“我曾去，柳依依”開始，是劉第壹次表白，借劉傷人。世界上有成千上萬棵樹。“長安陌無限樹，唯垂柳留。“人家送走都堅持折柳寫柳。這是因為“柳暗花明又壹村”，“萬物有情”。古人取其意，以示依依不舍，與柳相守。”劉”與“劉”諧音，故“折柳”相留，表示真誠的告別。折柳送別自漢代以來就有了。南朝樂府中有“上馬不推鞭，背對楊柳枝，盤座吹笛，愁殺行者”等民謠，反映當時壹走，下馬皆翻柳。普通的楊柳依喚起了人們從未清楚意識到的感情和聯想。詩中少婦“不知愁何事”上樓賞景，觸到“柳色”即留愁:“忽見陌頭柳色，悔教夫君尋題。”(唐·王昌齡《永遠在我心裏》)c .柳樹風姿綽約(“壹株小柳，壹寸柔情”)，因此被賦予了無盡的悲涼情懷。這種感覺與離別的傷感不謀而合，“柳依依不舍”“柳依依不舍”，大概就是詩人喜歡以柳入詩的原因吧。
此外，燕子、細雨、流水等。也可以用來代表春夏的意象，就不細說了。
希望以上能幫到妳。
8.《《春夜喜雨》》這首詩是唐代詩人杜甫寫的。“好雨知道季節，當春天來臨。
隨風潛入夜，潤物細無聲。野徑暗，江船明。
看紅濕處，金冠城花重。欣賞:寫這首詩的時候，詩人對春雨有很深的感情，所以寫下了這首描寫春夜的雨，滋潤萬物的優美詩篇。
《錢塘春遊》是唐代詩人白居易寫的。“鼓山寺在嘉亭西以北，水位較低。幾只早起的黃鸝競相飛到陽光溫暖的樹上，它們的新燕子在巢裏帶著泥。
五顏六色的春花會漸漸迷住人們的眼睛，淺淺的春草只能勉強遮住馬蹄。我最愛西湖東岸的美，我看不夠，尤其是綠楊下的白沙堤。"
賞析:全詩以“春”字為中心，情景傳情，字裏行間透露出詩人愉悅輕松的心情。