杜甫為什麽是古詩詞大師？

然而，杜甫詩歌的主導風格在安史之亂前夕開始形成，並在隨後幾十年世界崩潰和到處哀號的苦難中成長。所以，當年流淌的自信浪漫的詩意，在杜甫來到這裏的時候戛然而止。在漂泊的旅途中，杜甫懷著對國家和民族命運的沈重責任感，凝視著那片流血流淚的土地，忠實地描繪著時代的面貌和他內心的悲愴。這種深入社會、關心政治民生疾苦、重視現實主義的創作傾向，以及由此帶來的語言表達上的壹系列變化，不僅標誌著唐詩在內容和風格上的重大轉折，也對中唐至宋代詩歌的發展產生了深遠的影響。

杜甫詩歌的藝術風格多種多樣，其中最具特色的，由杜甫本人提出並壹直得到評論界認可的是“沈郁頓挫”(入雕臺)。所謂“郁”，主要表現在意境的寬廣和感情的深沈蒼涼；所謂“頓挫”，主要表現在語言和節奏的不靈活，而不是流暢或無拘無束。造成這壹特征的根本原因是杜甫詩歌所表達的生命情感非常強烈，同時這種情感又受到理性的制約。他的思想往往很復雜，情緒往往很矛盾，需要找到壹種恰當、適度的表達方式。這樣，詩中的情感流就變成了壹股強大而有控制的洶湧澎湃。

杜甫是壹位承前啟後的詩人。清代葉燮《原詩》中說:“杜甫的詩，有源流，有變遷。此後如漢魏之樸素雅，六朝之美艷，六朝之綺麗，傅詩皆備。但出了傅的詩，都是正義的，沒有壹首是前人的詩。自此，唐代如韓愈、李、劉禹錫、杜牧的豪傑，劉長卿的流暢，文和李商隱的輕狂，乃至宋金元明的詩人，都稱之為巨擘，無論幾百人，都眼花繚亂，轉異為異，都是壹馬當先。”這麽說並不誇張，但杜甫善於總結前人經驗，善於創作，開辟了後世眾多詩人和詩派，這是不爭的事實。以上供參考。