實用天才
我壹直認為天才不適合現實，現實也不適合天才。天才更多的是審美，審美和實用之間往往存在悖論。天才可以輕松直接地感知世界從而揮霍生命直到死亡，所以天才總是在頓悟之後消失或者自殺。所以天才的快樂被現實主義者稱為悲哀，也是感人的。但是，有這麽壹個天才，他把上天賦予的這種天賦變成了實踐天賦，把抽象的審美天賦付諸實踐。他有足夠的天賦去創造，但如果只是創造，他會落得和其他天才壹樣的下場，於是他為自己的天才找到了現實的出路，從而拯救自己，拯救更多的天才。這個天才擁有比藝術創作更多的可能性，他經營學校和教育，他創建藝術基地，他經營網站和出版，他用現實的物質存在扼住短暫的天才的咽喉，讓它留在人間。他就是杜·虹影。我這麽說他，肯定會有人不同意，但別忘了，只有天才才能發現另壹個天才的存在，而天才總是能發現別人發現不了的，並揭示出來。如果有，那就從中吸取教訓。
優雅的野性
不是每個人都值得被描述為優雅。很抱歉我這麽少見多怪，但我沒見過真正可以用優雅來形容的男人。杜當然不是，但他有這種儒雅的氣質，這往往掩蓋不了他骨子裏的野蠻。這種野蠻恰恰反映了他的天真和壹個男人的本性。我喜歡他的原因不是他的儒雅和野性，而是他在深圳這個物質城市這麽多年依然棱角分明，而不是令人惡心的圓滑和狡詐。
邪惡的善良
人不是生來邪惡善良的，也不是生來純潔完美的。所有這些東西都是經過制作和錘煉的。壹個人的追求和選擇，決定了他的靈魂是否高尚。良好的意圖可能會導致邪惡的行為和結局。壹個能看透本質的人，是不會輕易評判人的。我不會輕易對任何事情下結論。我只想對杜說:老兄，妳的善良中有壹些邪惡，這是人之常情。當妳勇於展現妳的人性時，我看到妳展現了壹些不為人知的真與美。
持續的不安
杜說他只想做壹個踏實的人，老老實實做事，由此可見他的不安。焦慮是每個有生命意識的人的自然反應。壹個人只要活著，就被命運詛咒，人生沒有自由，所以自由就成了人們追求的目標。只要活著，就要忍受來自生活、人生、社會、家庭、她/他、自己、精神、物質的各種有形無形的約束和限制。這種焦慮在他的系列作品《鐵環詛咒》中得到了充分的表達。我不是評論家，也不能代表大多數人。我只能代表自己對他和他的作品做出正確或錯誤的反應。就當是竊竊私語吧！
無私的自私
誰敢認為自己是完全無私的？那麽他/她就是自私的。真相不能說，說了就認不出來了。當杜在深圳這座處於主流經濟藝術邊緣的新城市自發創辦深圳當代藝術圖書館時，他毫無怨言地花費人力、財力、精力，勇敢地承擔起他認為自己應該承擔的角色和責任，壹種使命感在他身上得到了詮釋。有人說他是靠無私實現了自私。這個人是對的。如果世界上每個人都能做到無私的自私，那麽世界就太平了。但是如果演講者不懷好意，那麽他應該嘗試壹下，看看他是否能做到。
沒有欲望的野心
很多人的堅強意誌來源於內心的軟弱，自滿的人會自卑，沒有欲望的人會有最狂野的心。所以，這些負面往往是能人的動力。它把雄心勃勃的人推向了另壹個極端。誰要是說野心不好，或者說他/她沒有什麽野心，那他/她要麽虛偽，要麽認識不夠。整個歷史和社會的推進和倒退就是壹部野心史，壹個野心推翻另壹個，產生更多的野心。杜是有野心的，而且這個野心相當大。沒有欲望會是他的精神高度。每個人都有野心，但不是每個人都願意或能夠實現它。我相信他有能力堅持到底。祝福他。
解釋了這個詞的意思後，我想起有壹次在深圳南山，英俊強壯的杜在我的工作室對面為藝術家的攝影作品做人體模特。之後他來我畫室洗澡，只見杜軍渾身古銅色黃油，裹著布條，羞澀壞壞地笑著。那壹刻，真美！我的眼睛不能再純潔，也不能再純潔。至今依稀記得那塊布，和耶穌掛在十字架上用的那塊差不多。至於我們的友誼，自從“正在進行”這個展覽為人所知以來，我從未褻瀆過它。
陸深
2008年7月20日在環鐵工作室
林善文:遭遇杜
壹個
早上6點，杜在生物鐘的指示下醒來，看著還在熟睡的妻子和孩子。他起床了。今天是藝術進社區系列的第n次展覽。他要早早去創庫(深圳當代藝術創作圖書館)整理壹些資料，上傳壹些深圳藝術網當天需要發布的新聞，給壹些還沒來得及發邀請的朋友和媒體發郵件。
他匆匆從自己的樓裏下來，從南山區的壹個小區開了出去。他沒有直接開車去創庫。像往常壹樣，從他家出來後，拐了個彎，往另壹個方向開——開到深圳大學的校門口。他沒有忘記昨天和另壹位藝術家的約定，他需要搭車。三十分鐘後，他們到達了位於寶安中心區的深圳藝術創作圖書館。
他先打開辦公室的門，把昨天朋友翻箱倒櫃翻出的幾本書放回去，然後回到自己的工作室打開電腦，開始整理當天活動的程序和資料。大約九點鐘，他的助手來到辦公室。他向他們解釋了壹天的工作，並做了壹些安排。他想去工作室完成他的工作。看到時間有點緊，他就直接開車去了今天的展覽會場。昨天壹整天都在安排展覽，他需要重新檢查自己作品的標簽是否都準備好了，還有壹些作品需要調整。因為壹個藝術家反應比較慢，他的作品還沒送到，所以又打電話催他。對方說沒找到合適的車運作品。老杜二話沒說，交代了現場工作，找車，很快在南山某菜市場旁找到了合適的車...
作品運回來準備好的時候已經是下午2點了。他叫了壹份盒飯，通常是熟豬肉和米飯，需要胡椒和壹瓶啤酒。他花了兩分鐘吃完，然後開始檢查麥克風和其他音頻設備。他看到地上還有壹些垃圾，他開始找掃帚。但是後來問路的電話過來了，他開始重復這個地方是什麽...然後和空間主人聊了聊...
下午三點，嘉賓陸續到達，四點開始開幕式。這期間，妳會看到他在人群中穿行，忙碌著。他沒有閑情逸致拿著壹杯紅酒與人聊天...他偶爾停下來說幾句話...他在做重要的事情。晚上7點多，壹行約20人向鞭炮店進發。不用說，買單的是老杜。他的綽號是“杜老板”。當深圳的藝術家找到他時，他熱情地安排了接待...席間，他頻頻舉杯，老杜有點醉了。他開始唱歌(往往是那首《美好的社會主義》撕心裂肺)。有的朋友被送走，有的從外地趕來，他帶著這些朋友，另壹個藝人的《紅旗》也跟著去了。十幾個人直奔蛇口的海燕酒吧，繼續喝酒，講當今中國當代藝術的壹些不好的現象，講某人的作品真的不好。席間，老婆叫女兒打了個電話，算是考察...很快，就到了淩晨壹點多，他領著這些人來到壹個夜市的夜宵攤，點了壹些稀飯和幾根炒菜，最後送他們回了酒店。當他到家時，已經是淩晨三點了，他的妻子和孩子都已經睡著了...
當然，這是我對他壹天生活的想象。但這麽多年來，在我和他的接觸中，他在深圳給我留下的印象大體構成了這樣壹種想象。從他頻繁折騰出的事情和身邊的很多事務來看，我猜他壹年的大部分時間都是這樣度過的。在這裏，我無意把他刻畫成壹個拋棄家庭，壹心撲在藝術上的女人，他可能經常在外面亂吃午飯，說“我要回家了。”當朋友來了又不得不離開時，他有時會帶大家去餐館，提前簽單，然後回家。
生活是壹條記憶的河流，情感在記憶和想象中變得恒定而動人。壹個人的理解和信任，原本來自壹次相遇。在壹段由片段組成的短暫而愉快美好的關系之後，時間和空間往往會把人和事分開。幸運的是，承擔修復功能的是記憶。我們依靠溫暖的回憶來激勵彼此的生活。
我和虹影有六七次沒有面對面的接觸，在壹起的時間是10天，最多。我可能只有三次住在同壹個房間，而且壹整晚都不說話。我會因為對方“無法回復”而從淩晨2點到4點甚至更長時間賴在床上。剩下的就是雲南和深圳或者北京和深圳之間漫長的電話，還有他頻繁活動發來的信息和圖片，以及他想到對方時猜測對方在忙什麽。時間剛剛帶走了四年。在接觸和想象中，在壹些來之不易的成果中，我們感到溫暖和鼓舞。
杜是壹個媒體人，行為藝術，畫家，評論家，策展人，活動組織者，藝術教育家和經紀人。如果不需要這麽長的術語列表，截取其中任何壹個都無法概括他的身份。但有壹個詞更貼切，那就是“藝術家”。我想杜是滿足於這樣壹個身份的，而這個判斷來自於我的個人經歷。他個人有時會把“行動的思考者”作為自己的理想目標。
這就涉及到藝術家身份判斷的問題。藝術家這個詞是否僅限於“讓具體的可見的、可放置的作品？”什麽樣的作品才是好作品。如果作品是計件的，那麽這個“件”的範疇限定在哪裏？杜尚說，“我最滿意的作品是我的生活。”大家可能不太認同這句話。我們的榜樣，葉永青，也說:“我很自豪能成為藝術生活方式的小販。”現在人人敬仰的英國評論家約翰·伯傑，其實是畫家、小說家、文化史家。也就是說，單壹的表達方式無法滿足壹個思維敏捷、才華橫溢的思想家和活動家。
杜是壹位典型的“行動”藝術家。他是壹個懂得新時代的藝術家不應該被傳統的“單壹”藝術觀念所局限的藝術人才。藝術不再是為了收藏、出售方便，被動等待他人欣賞、反思、批判而放在美術館角落裏的“固體物件”。藝術是融入藝術家日常行為的“公益行為”。藝術已經從名詞變成了動詞。藝術家的使命是通過多重敘事提升“藝術”的影響力。由這些有使命感的藝術家，他們都結合了多種創作方式。
這裏已經很清楚了:我把《杜·虹影》看作壹部作品。他創作的雕塑和繪畫被稱為作品，是杜作品的壹部分。
二
虹影的壹生充滿了傳奇。他從小就是壹個無所畏懼、註重行動的人。65，438+02歲，他開始為村裏大多數人寫對聯。13歲，在周邊鄉鎮開篆刻店賺錢。65，438+07歲，在市區開了個人裝修部。這壹切都是沒有經過專業訓練，自學和努力的結果——他的人生壹帆風順。沒想到:18歲的杜因傷害罪被判處有期徒刑6年。虹影充滿正義感，喜歡與不公正作鬥爭，但她卻因為太善於鬥爭和爭鬥而走向了人生的反面。看似不幸，實則幸運。監獄給了他學習和思考的機會。他沒有打破罐子，而是在“義”與“道”之間找到了壹種平衡感。由於他的文采，杜很快成為壹名文學工作者和獄中領袖。那些年，他結交了很多筆友和知識分子，為他後來的藝術生涯奠定了重要基礎。
出來後到深圳從事藝術教育，多次獲得各級優秀教師的獎勵，並受邀編寫中國青協出版的全國幼兒園藝術教材。在事業蒸蒸日上的時候，他做出了人生新的選擇:放棄了兒童教育事業，進入了壹個職業藝術家的職業生涯。虹影人生目標的清晰，體現在他壹步壹步的規劃和突破。
也就是2002年左右，藝術界需要“策展人”的時候，杜在深圳掀起了壹場革命，組織策劃了很多展覽。記得2005年，他帶著七位廣東藝術家(鄧榮斌、田流沙、莫俊峰、胡赤軍、周金華、蔣洪)的《南方生活》來昆辦展覽。在題為“架上繪畫的本土與地域特征”的座談會上，老杜為“藝術家”代言，給我留下了深刻的印象。
不久後，他開始籌建“深圳當代藝術創作圖書館”，有40多位藝術家、部分詩人和評論家參與其中。其間，他也折騰了不少東西。後來，因為“城門失火，殃及池魚”，創酷搬到了現在的F518創意文化產業園。他壹安頓下來，就開始舉辦名為“重啟刷新”的喬遷展和藝術家工作室開放日，讓藝術家們有壹個“開門迎客”的理由。他策劃的“我的美術館”被包括央視在內的上百家媒體機構采訪報道。
我們來看看他的簡歷:策劃“深圳移動”當代藝術展，“生活藝術收藏系列展”策劃我美術館30場系列活動策劃重啟刷新深圳當代藝術創作圖書館13藝術活動策劃深圳造青年藝術家推進計劃8場系列展覽主辦深圳大道現場藝術節策劃打造開放式系列展覽策劃深港當代藝術展之路策劃社區八場當代藝術展策劃“反空降藝術項目系列12”策劃至...更詳細的情況可以問百度或者谷歌。
從2004年到2008年，“至今已策劃近百場藝術活動”。很少有人能比得上他如此輝煌的成就。深圳的藝術家，甚至廣東和雲南的藝術家都信任杜，他的作品被交給他，從這個展廳搬到另壹個展廳。壹大群藝術家跟隨他的向導來到北方。此外，他還主編了深圳藝術網和深圳藝術雜誌...
三
說實話，虹影屬於那種有強烈個人偏好的人。有時候我擔心他會把事情搞得更糟，而不考慮對方的感受，但事實證明，他是因為自己的公共利益征服了所有人。為物而不是為人做事的原則得到了壹大群朋友的支持。就是這樣壹個有組織能力和計劃能力的受害者。為什麽他還在做作品？！杜這麽忙，他還有時間工作嗎？！安居樂業的人很難想象這壹點。人們總認為“批評是熊掌，藝術創作是魚”，魚和熊掌不可兼得。人總是認為別人做不到的事自己做不到！是這樣嗎？
2004年，虹影開始創作名為《緊箍咒》的系列作品。首先，她畫畫，大多數畫都是孩子們戴著緊箍咒的形象。到了2008年的夏天(今年)，我已經把自己鑄造成了壹個雕塑，其間穿插了無數的行為創作。可謂是立體壹掃！
就概念的深刻性而言，作品的主題和意義清晰明了，切中了國家教育弊病的要害。當然，作品的意義不僅僅在孩子身上。“哪裏沒有平等，哪裏就有剝削和迫害，哪裏就有‘緊箍咒’”，這是壹個關於強加、負擔和包容的話題。作為藝術家，虹影並不滿足於僅僅創作壹件作品，等待別人去發現它，而是通過壹次又壹次的展覽來實現這件作品的影響力。據說，虹影在自己的汽車前部安裝了壹個帶有緊箍的雕塑，整天“招搖過市”，吸引了“100%”的回頭率。至今，他的作品已隨“最佳新聞采訪車”前往廣東、廣西、貴州、雲南、越南等地進行“巡回展覽”。那麽這些作品的影響力，因為虹影自己進入了社區、市場、大山、互聯網等等。，已經讓全國很多大佬和小板深有感觸。自然不能低估這部作品的社會影響力。
從老杜的“這件作品”中，我們也可以看到藝術家會用相同的方式表達不同的想法，也會用不同的方式表達相同的想法。單純用美學原理來評判這些作品會很狹隘。如果只用概念來理解他的作品，那就太簡單了。從作品圖式來看，他追求的是圖像本身的視覺沖擊，他的繪畫註重對比色效果的運用，他的行為畫面多為正面效果，他的雕塑“以身作則”。雖然整體來說，作品的語言有點簡單，缺乏更多值得深思的反思，但重要的是什麽呢？重要的是堅持下去。
2008年的壹天，虹影開始實施他的另壹個作品:他穿上白大褂，裝扮成醫生，把聽診器伸向世界的每壹個角落——危房、飛機、女人和男人。這壹系列名為《診斷》《診斷》的作品也是如火如荼。他似乎在暗示這樣壹個信息:這個世界充滿了隱患，每個人都有需要面對和解決的問題。他的作品看似輕松、幽默、詼諧，說明他對語境的把握是準確而無情的。這也是壹部反思的作品。更巧的是，在他開始在深圳實施診斷後不久，深圳樓下的工廠起了壹場大火，這讓這部作品有了先知先覺的效果，作品中提出的問題變得更加必要和重要。
從他2005年放鞭炮現場作品，三個代表理論，統壹思想，新聞聯吹裝置作品，逆行2007，大喇叭，小喇叭，盛世大合唱，2007年7月實施1，記住，5月16544。更具戲劇性的是，汶川地震發生的第二天——杜就是這樣壹個人，壹個看似暴力實則有思想的人，壹個天不怕地不怕，有正義感的人。他的不拘小節，行動堅決，成為了他“藝術”的基本特征，他會作為壹個“美的”作品被欣賞和推崇。
當我們再回頭看他的“無形”作品時，就會發現他在文化價值取向上的壹致性。他組織的小型藝術和詩歌作品的超市展覽在市中心舉行，他的作品價格低廉。相對於藝術是奢侈品的觀念，他走的是群眾路線。雖然，據我所知，什麽都賣不出去，但他的目的也達到了:讓更多的人接觸和了解藝術，這壹次，他所做的“我家美術館”的藝術進入社區活動，目的更加明確，以家庭為單位，以孩子-父母-鄰居為單位。他把他的“南方生活”和他的魔咒搬到了美術館、銀行家的辦公室和領導人的家裏，他的藝術觀和影響力越來越強大。我認為，教育意義，引導觀眾，探索者...杜從未放棄過這種追求。
65438+2008年2月
杜高大挺拔，身材看得出來拳腳功夫了得，走起路來像個黑社會老大。據說他年輕時在這個紅與黑的社會裏被殺，也為自己的年輕和幼稚付出了代價。由此想到藝術界的“假袍哥現象”中有人喜歡抓住壹個場景不放。不說假話，壹拳臉變白，只會玩點小樣逗妳笑。杜給了我壹種真實得多的感覺。
杜熱愛藝術，擅長繪畫。壹些策劃的活動也組織的很好，偶爾寫壹點字也是在刀刃上。重要的是他與人打交道的經驗會給他帶來壹些情況，支持他的人會逐漸增多，這對他的藝術生涯很有幫助。我們不能低估他的未來。
我和杜在深圳玩了壹陣子。我在鄧榮斌的工作室畫畫。他是鄧的朋友，經常來錄音棚演奏。我壹直很支持和敬佩他對藝術的巨大熱情，他也經常拉我參加他策劃的藝術活動，給我帶來很多快樂。藝術沒有別的，快樂就行了。跟杜在壹起，妳會很幸福的，我可以保證。
毛(06.7宜昌)