又名夔峰。
見晉隗鳳鬥。
夔峰花紋在抽象上非常巧妙，光澤含蓄，立體感強，是壹種具有穩定感的物體。
新石器時代，勞動者創造了彩陶藝術，不僅造型獨特，而且圖案獨特，實用美觀，藝術之光不絕於耳。
主要圖案有:魚紋、鹿紋、狗紋、人臉紋、花紋、網紋、水紋、貝殼紋、編織紋、火焰紋和日歷圖像、日月星辰紋。
先民們根據自己的理解，巧妙地將生活和自然的有形意象組織運用到各種器皿和用具上，形成了莊重大方又自然和諧的裝飾圖案，創造了壹代風格。
商周奴隸社會時期，青銅藝術為先。
無論是各種容器、酒器、樂器等。，或者各種紀念性的陳設，它們都裝飾著精美的圖案。
有的還直接借用動物形象進行造型，如大象雕像、四羊雕像等。
常用的裝飾紋樣有:饕餮紋、龍紋、鳳紋、蟬紋、玉帶紋、重環紋、鱗紋、鼎紋、、渦紋、_紋、四瓣紋、象形紋等。
花紋符合銅鑄工藝要求，大多是非常工整的公或母花紋。
精細的圖案，嚴密的組織，還有壹種神奇的感覺。
考古學家稱之為“輝煌的青銅藝術”
戰國秦漢時期，鐵器玫瑰、金銀飾品、漆器新出，建築業興盛，磚石雕刻興盛。
裝飾圖案的題材更加廣泛，比以前有了巨大的突破。
主要裝飾紋樣有:怪獸紋、龍鳳紋、各種動物(鹿、馬、牛、羊、虎、鵝、魚)紋、四神紋。
“四神”又叫“四靈”，以青龍、白虎、朱雀、玄武(龜蛇)四種動物形象為標誌。
青龍是傳說中的東方之神，朱雀是南方之神，白虎是西方之神，玄武是北方之神。他們標出了四個方向。
還標有四種顏色:青龍——面色；朱雀-紅色；白虎——白色；玄武-黑色。
此外，還有前所未有的人物，尤其是漢畫中的石、磚、瓦，其主題直接反映了人類生活、生產和戰爭的場景。
筆法簡約繁復，以少勝多，為後世的裝飾開辟了壹條新路。
魏晉南北朝時期，由於社會動蕩，佛教藝術蓬勃發展。
圖案也受宗教影響，這壹時期的很多題材和內容都與佛教故事有關。
常用的圖案有:金銀花(又名“珍花”，寓意壹年四季常青之吉祥)、荷花圖案(別名“芙蓉”、“鞭笞”，寓意從泥淖中浮現而不被玷汙，“守莖花節”，是美德的象征)和青鳥圖案(青鳥也是壹種象征)。
人物圖案中出現了壹個“飛仙”的形象，表達了壹種美好的理想和人類的力量。
隋唐五代處於封建社會中期，對外文化交流增多，工藝美術空前發展。
唐三彩、宋瓷、絲綢、金銀制品等上的精美裝飾圖案。也出現了多姿多彩的局面。
唐代的圖案富麗飽滿，富貴奢華。
宋代的圖案精美靈巧。
常用的圖案有:卷草紋、寶花(壹種結合了荷花和牡丹，采用完美理想化構圖方法的圖案)、海石榴、花鳥紋、天蓬紋、聯珠紋、絲帶紋、人物紋等。
有許多荷花和牡丹花。
此外，還有角()紋、柿梗紋、幾何紋。
裝飾手法寫實、誇張、扭曲，采用了花中之花、葉中之花、果中之花等理想化的方式，巧妙、生動、多彩。唐宋時期是中國傳統圖案發展的重要歷史時期。
元明清封建社會末期的圖案保留了民族特色，吸收了外來工藝的優點，改變了色彩和裝飾風格。
景泰藍是當時的新技術，瓷器、織錦、磚雕、木雕等也有很大進步，裝飾題材增加了很多。
常見的動物圖案有獅子、孔雀、蝙蝠、鹿、鶴、羊、鶴、鷹、錦雞、神奇獨角獸等。
花果主題有梅花、荷花、菊花、牡丹、蘭花、牽牛花、竹子、松樹、靈芝、桃、石榴、枇杷、梨、杏、葡萄。
相互借用和組合的理想化方法也更加廣泛和多變。
如花鳥、蟲花等。，加強裝飾趣味。
此外，還有壹些由物品組成的圖案，如古董、石頭、陶瓷、時鐘、鼎、杯、盤、罐、碗、瓶、字畫等，這些圖案風格高雅，被稱為“博古圖案”。
還有由八種佛教供品組成的“八吉祥”(又稱佛八寶)，由道教器物組成的“道八寶”，等等。
這壹時期的圖案多為吉祥圖案，適用範圍達到了前所未有的程度。
日用品、服裝、建築、商品隨處可見。
中國古代傳統圖案的起源大致可以分為三個部分。
首先，它來自民間工藝:陶瓷、刺繡、窗花、藍印花布、蠟染、剪紙、雕刻、編織等。，是勞動人民按照自己的意誌創造出來的，壹般比較簡單、粗糙，富有鄉土氣息。
其次，來自宗教藝術，如宗教傳說和神話、壁畫、藻井、壁龕、雕像和服飾、基座、建築、雕塑以及寺廟和石窟中器皿的各種裝飾。
最典型的敦煌圖案是傳統佛教圖案的精華。
它是中國能工巧匠通過吸收外來文化而創造的獨特藝術風格。
這些圖案構圖嚴謹，充滿理想。
再次，封建帝王、王公貴族、富商占有的陳設、日用品、服飾、首飾、建築等手工業圖案都是經過精心設計的，以滿足奢侈人士的物質生活和空虛的精神生活，沒有專人監管的專門作坊，所以圖案非常精細，色彩豐富奢華。
除了上面提到的傳統圖案，還有相當壹部分是以幸福、長壽、富貴、文人書畫、詩詞為主題的裝飾圖案。
大多采用“米”、“九宮”等格律形式。
以上三部分圖案構成了中國傳統圖案的主流。