《詩經》是公元前11世紀至公元前6世紀的詩歌總集，也是我國第壹部詩歌總集，有***305首。根據音樂的不同，可以分為風、雅、頌三類。“頌”詩是統治者祭祀用的音樂歌曲，包括祭祀祖先的、祭祀山川的、祭祀農民的。“雅”分為雅與不雅，兩者都是用於宴會儀式。內容主要是歌頌歷代英雄，諷刺時政。《風》是《詩經》的精華，收錄了15首地方民歌。
公元前4世紀，戰國時期的楚國以其獨特的文化基礎和北方文化的影響，誕生了偉大的詩人屈原。深受他影響的屈原和宋玉開創了新的詩風。屈原的《離騷》是楚辭的傑出代表作。
楚辭發展了詩歌的形式。它打破了《詩經》的四言形式，從三四言變成了五七言。在創作方法上，楚辭吸收了神話的浪漫主義精神，開辟了中國文學浪漫主義的創作道路。
繼《詩經》、《楚辭》之後，漢代出現了壹種新的詩歌形式，即漢樂府民歌。漢代樂府中有65，438+000多首民歌，其中很多是五言律詩。後來，經籍作家的有意模仿成為魏晉詩歌的主要形式。
五言詩是中國古典詩歌的主要形式。從民歌到文人寫作經歷了很長的時間，到東漢末年，文人五言詩日趨成熟。五言詩的成熟階段以《古詩十九首》的出現為標誌。古詩十九首不是壹個人壹次的作品。這首詩的內容主要講述離別、相思和對生命短暫的感受。善於抒情，善用比興，是《古詩十九首》最大的藝術特色。
阮籍(210-263)建安以後，是正始時代的代表詩人。他的愛情詩進壹步奠定了抒情五言詩的基礎。他經常以曲折的詩句表達對國家的憂慮、對災難的恐懼和對世界的回避。與阮籍同時代的還有嵇康(224-263)，他的詩憤世嫉俗，直指黑暗的現實。他們的詩風基本上繼承了“建安體”的傳統。
南北朝是中國詩歌史上的又壹個發展時期，表現為又壹批樂府民歌的出現。它們不僅反映了新的社會現實，而且創造了新的藝術形式和風格。這壹時期民歌的總體特點是篇幅短，抒情性大於敘事性。南朝樂府保存下來的詩歌有480多首，壹般都是五言四句詩，幾乎都是情歌。北朝樂府的數量遠不如南朝，但內容之豐富，語言之質樸，風格之雄渾，都是南朝樂府所不能及的。如果說南朝的樂府是壹首浪漫的歌，那麽北朝的樂府就是名副其實的“軍樂”和“戰歌”。在體裁上，北朝樂府除五言四句外，還創制了七言四句絕句，發展了七言古詩和雜言。北朝最著名的樂府是長篇敘事詩《木蘭詩》，它與《孔雀東南飛》壹起被稱為中國詩歌史上的“雙寶石”。
詩歌發展到唐代，迎來了高度成熟的黃金時代。唐朝近三百年，留下了近五萬首詩，風格獨特的著名詩人大概有五六十位。
詩歌沒有像唐代那樣發展輝煌，但有自己獨特的風格，即減少抒情成分，增加敘事和議論成分，強調描寫，廣泛使用散文句法，使詩歌與音樂疏離。
明代詩歌在模仿與反模仿的反復中前行，沒有出現傑出的作品和詩人。
在五四文學革命中，中國現代文學誕生了。經過開拓階段，新詩已經形成了比較完善的形式，以自由詩為主，既有新格律詩，也有象征詩。
40年代後半期，後來被稱為民歌體的新詩在解放區農村成熟。李記和阮的敘事詩體現了新詩的突出成就。
1949新中國成立後，詩歌進入新的發展階段，新的題材和主題隨著新的生活而產生。詩人滿懷激情地譜寫了壹曲新時代的頌歌。與此同時，新的社會也創造了壹批新的人和全新的詩歌作品。
新時期以來，沈寂十年的詩壇呈現出百花齊放的新景象。詩歌在表達上可以廣泛借鑒，但其形式趨於散漫自由，風格多樣。新時期初期，歡呼勝利和反思歷史的詩歌繼承了現實主義的傳統，並使之繼續發展。與此同時，壹批年輕詩人，如舒婷、顧城和何江，在70年代末80年代初迅速成長起來。他們的詩歌通常表現出壹種隱晦而不尋常的復雜情感，人們稱之為“朦朧詩”。
80年代中後期以後，詩壇出現了自稱“第三代詩人”的現代主義思潮。