余迪的黑暗飛行聲，散落進了滿洛杉磯的春風。
在這夜曲裏，楊柳斷了，誰也經不起想家。
全詩總體上緊扣“聞”字，表達了他聞笛的心情。第壹句“誰的余笛在黑暗中飛”，壹個“暗”字，壹方面表達了喧鬧過後的靜夜裏響亮的笛聲的突兀，像是悄無聲息，不著痕跡；另壹方面，照顧“誰家的”讓人有無限遐想。這個笛聲是誰家的？感動了很多觀眾卻始終沒有露面的風笛手是誰？第二句“散射到春風彌漫的洛杉機”，故意誇大笛聲，用誇張的手法營造更廣闊的空間。春風的夜晚，只有悲傷纏綿的曲調在隨著春風起舞，仿佛無處不在，無處不在。之所以能“滿城盡帶洛杉磯”，是因為笛聲在寂靜的夜晚更清晰，更有穿透力；其次，作者的主觀想象，通過虛實結合，突出了笛聲悠揚曲折，豐富了詩中的意象，開拓了詩中的意境，為讀者提供了廣闊的審美空間，豐富了人們的審美趣味。
前兩句說的是安排，後兩句說的是返利。第三句“我在這夜曲裏聽到了柳斷”，是全詩的詩眼。《折柳》用的是典故。據說“柳”聲與“別”聲和諧，所以折柳送別是送別的表示；據說春風楊柳搖曳的身姿已經成為遊子眼中的代名詞。總之，“折柳”就是送別和留戀的意思。早在《詩經》中，我就用“我曾去，柳暗花明又壹村”來表達對家鄉的熱愛。後來古人送別時折柳，是希望親人回來折柳。據說長安灞橋是著名的送別之地，或者雲起的柳樹也曾爬上爬下送別。《斷柳》這首歌是悲傷的告別，它的聲音是悲傷而苦澀的。金代太康末年，羅京流行“折柳”之歌，並有“苦戰”壹詞。北朝《折柳歌》說:“上馬不捉鞭，反與楊柳枝；坐在笛子上，擔心害死旅人。”大概所有的歌詞都是根據歌曲的意思寫的。此時，遠在他鄉的詩人還在沈睡，倚窗望明月，聽笛聲，正是那首《折柳》，陷入了沈思，觸動了詩人深深的鄉愁。最後壹句“思鄉不起誰”，自然。詩人被這景色感動了。在孤獨的洛陽城裏，壹個人慢慢品嘗著思鄉之苦。
這首詩只有四句話。乍壹看，作者是在聞笛聲，但實際意思並非如此。而是著重表達了作者對家鄉的向往，這也正是觸動他的地方。