眾所周知，曹操是壹個非常重視人才的人。作為曹操的兒子，沒有才能是無法被賞識的，更別說是太子了。他在《正典序》中說:“雖在軍中，卻不能放下。各省都很平靜，俗話說:‘少好學的人是專家，長的人是健忘的。我和袁博野長大後很難做勤奮的學者。“我背詩少”，曹丕在曹植《論韋德》中也是這樣說的:“善於乘各種機遊，善於探幽洞；我被迫同時參觀孔林。抗思之場固，容道之疆。”正是因為曹丕的好學好學，才在中國文學史上留下了不朽的壹頁。
二，曹丕的文學理論
曹丕稱帝前，以“副君之重”主持文壇，對吳知書說:“昔行之時，與人相連，停之時，坐之。為什麽會失去彼此的視線？”每次流行，絲竹並奏，酒暖詩誦。這個時候，我突然不知道自己是幸福的。“可見當時曹丕和文士的關系很密切，很投機。從曹丕的《典論雜文》中可以看出他對文學的重視。而他的文學理論，在中國文學史上占有非常重要的地位，並對後世的文學理論批評乃至整個文學的發展方向產生了深遠的影響。”《典論論文》集中表達了他的觀點:
首先，曹丕在《典論雜文》中，通過比較分析，研究了文學與其他作品的區別，研究了文體的要求，從而首次提出了文體論，其中說:“文賦，同而不同於末。蓋宜顏雅、蜀倫李逸、伊名尚世、詩詞麗芙:這四科各有不同，故能做者偏之；只有通過，才能讓自己有所準備。”也就是說，從根本上說，文章是有普遍性的，只是因為體裁不同而有自己的要求和特點。在曹丕之前，先秦時代，文史哲交織融合，重在“本”而非“末”；兩漢時期，儒家著作雖然被排除在文學之外，但並沒有系統地提出文學的體裁和範疇。正是曹丕提出了“本”與“末”相結合的文體學創新觀點。當然，曹丕對風格的論述不是很具體，但他的觀點對後來風格理論的研究和發展產生了深遠的影響。如唐《藏書》所收《桓範世界要義》中的序、贊、銘，可以說是對曹丕觀點的詳細闡釋和發展，其中《不夠》桓範對漢代碑刻謬誤的批判，是對曹丕“重簡”的闡釋，再如劉勰《文心雕龍》，從《騷辯》到《秘書》，都是基於文學本身。後來十六年在宋文帝元嘉分出的儒、玄、史、文四科，與曹丕的完全不同”。可見，曹丕的文體論不僅劃清了文藝作品與其他思想歷史作品的界限，而且對後世的文體研究也有促進作用。另外需要註意的是，曹丕認為的“寫實”並不僅限於碑文。他在回答卞蘭宗教時說“施與者依附於言語和事物的原因；贊美，對美善的描寫也是真實的，所以作者對得起他的話，接受者壹定是真實的。”可見他認為其他風格的作品也應該是“寫實”的。其實，曹丕本來就是壹個立足現實的人，在《折柳》中就明確提出“王翹虛詞空，赤松掛空言。達人知真假，愚者善傳。“這樣的思想對封建統治者是有價值的。
其次，曹丕在《典論·文》中提出了“文琪”說:“文以氣為主，氣清而濁，不可由力致。比如各種音樂，雖然曲度均勻，但節奏是壹樣的；至於出血不均，那是精心策劃的。雖在父兄，不能留給子女。”在這裏，曹丕提出了以“氣”論作家及其作品的觀點。《典論·文》以“氣”論建安七子:“王參善辭賦，徐幹當有氣，而為檢點之馬。比如《樓臺先得月》《懷頌》《鄭之思》在《玄猿》《漏》《團扇》《橘頌》裏，雖然張和蔡壹樣好。然而，在他的文章中，他未能稱之為。林，章桌的秘書，現在長得很帥。被調和但不強大。柳真強而不密。孔融的精神是光輝的，他超越了別人。但是，他不能持有壹種理論，他充滿了論據。至於(制造“連)”，那是嘲諷。及其〖有時〗善，揚之，類〖之〗也”。那麽曹丕所說的“氣”是什麽意思呢？劉勰在《文心雕龍·顧峰》中說:“傅宅備色，不過百步，肌富力重；獵鷹弱，韓非兇，壯，怒。文章的天賦和這個差不多。缺人品，則聚翰林；如果妳缺乏性格的力量，妳就會逃避。只是花開的燦爛清高，文筆的紮實也是鳳凰。在這裏，劉勰的“風骨”實際上是對曹丕的“氣”的具體闡釋，季峻評論說“氣即風骨，並無背景”。《顧峰》壹文說:“練到骨子裏的人，析字必精；比風還深的人，會表露自己的感情，也說“驕縱復雜，則無骨。”不缺思想，Somo也不缺精神，所以沒有風的思想。也就是說，沒有思想感情，就沒有精神，也就沒有精神。可見，曹丕的“氣”是作品內容與形式的統壹，也是作品的風格。
曹丕的詩
葛炎興(上):
秋風蕭瑟，天氣涼爽，草木搖露如霜，雁群南去。我想念妳和妳的客人，我想念我的家鄉，所以妳為什麽不送他們長期停留！妾獨守其室，恐忘憂，不覺衣上沾淚。短歌不能長。明月照我床，群星西流夜尚早。佩妮和織女遠遠地對視著。我為什麽要限制河梁？
善行(壹):
上山采薇，黃昏餓。山谷多風，霜沾衣。野雞成群，猿猴互相追逐。還在看我的家鄉。雨荷壘球高山有懸崖，樹木有樹枝。沒有人知道什麽時候沒有辦法去擔心。人生如寄，何愁？今天不開心，歲月飛逝。湯在流，裏面有船。細隨波浪，似客遊。給我壹匹好馬，我就對妳從輕發落。提氣開車，談心忘憂。
《葛炎行》是曹丕通過“男人就是閨房”的性別轉換而創作的壹首“第壹人稱敘述者”詩。從其在文學史上的地位來看，《葛炎行》是中國文學史上第壹首完整的七言律詩。在它之前，《詩經》中的七言詩很少，而且在結構和音韻上與真正的七言詩相差甚遠，而《楚辭》中的七言詩又沿襲了《詩經》中的“Xi”二字，與後來大規模發展的七言詩無法相比。漢樂府中的七言詩雖然在規模上有了壹定的發展，但只是混雜在各種句式中。回頭看《葛炎行》，每句話都押韻，而且都是平聲。這是壹種典型的現代詩歌風格，在唐代得到了大規模的發展和更新。因此，在詩歌史上，《葛炎行》是壹座裏程碑，曹丕的開創性是毋庸置疑的。在內容上，描寫了壹個女人在秋夜仰望銀河，遇見牛郎織女，思念壹直沒有回家的丈夫。它真實地反映了戰爭給社會和人民帶來的痛苦，阿清吳起說它“極其荒涼”，這可以很好地代表曹丕詩歌的整體風格。作為曹操的接班人，他眾所周知，曹丕和曹植爭寵，足見智多謀，善於矯飾。掌權後，壹系列嚴格控制和迫害君王的政策也顯示了他的殘忍。但通過這壹系列作品，我們發現了曹丕多愁善感、浮華浪漫的壹面。元稹說他的詩“寫在盛世，抑悲抑悲，尤在上古”，阿清王朝陳若明也說他的詩“如習字捧心，低頭不語，回首無非憐”。所以曹丕的性格是雙重的，矛盾的。試想，壹個人刻意想要達到權力的巔峰，必然導致他善於偽裝，卑鄙忘恩負義，使他無法隨意表達自己的感情。同時，他的內心本來就是慈悲多情的，所見所感很多，很容易發出“人皆大歡喜，我獨來獨往”的感覺。所以在曹丕“貴子”“同根太急”的表面下，是壹顆孤獨無助的心。
也許正是曹丕內心的多愁善感和孤獨，讓他體會到了“孤獨無助”的感覺，同時也表達了內心的孤獨。此類作品在曹丕的詩歌中占有很大的比重，如寡婦賦、為婦賦、居無定所賦、感無定所賦等。
也正是因為內心的孤獨，曹丕對人生有很多感悟，是“轉瞬即逝，只是突然”。“人生如驛站，何愁？”此外，《走在長城上》:“人生活在天地之間，忽如鳥棲枯枝”，“往往苦盡甘來遲，歲月流逝，忽如飛逝。妳為何受其苦，令我心酸？”《荷塘作品》:“壽命不松誰能得神仙？邀心快遊，自保百年”等等都表現了曹丕對短暫人生的無奈。曹丕對人生的深入思考和情感，可以說是古代帝王中獨壹無二的。不要說他失意的時候，甚至在“邀客高會，享酒之後”也會“喜憂參半”；在“丹霞遮日，彩虹垂天”之前，還會感嘆“月滿，中國不再復雜”。從現代的角度來看，這種思想似乎有些消極，但首先這種消極來自於當時的社會動蕩，比如諸葛亮，他在時尚上下功夫，“亂世出人命”。第二，曹丕雖然認為“人生如帖，何愁”，但作為皇帝，他並沒有像李煜那樣死去，也沒有像福臨那樣出家，更沒有像劉徹那樣出家。更何況，即使是才華橫溢、長命百歲的曹操，對“人生幾何”和“難去日本”也並不感同身受，因此，曹丕看似消極實則客觀的人生觀顯然是可以理解的。
整體而言，曹丕的詩雖也有“削靈鼓之硼隱，長旗搖；對探險的描述很壯觀，但不具有代表性。他的詩大多屬於悲涼風格。作為壹個政治家，這可能與他的身份有些不符。比如陳評價曹丕的道:“威嚴內斂，但欠缺帝王之度”，但從另壹個角度看，他是壹個政治家
最後引用陳壽《三國誌》中的壹句話來概括曹丕:“文帝有才有文，有識有才；如果再加上曠達的程度，養心之道，曠達之心，那古代的賢明之王就遠了！”