推薦曲目:巴赫的勃蘭登堡協奏曲* * *六首。
第四季維吾爾小提琴協奏曲
莫紮特35-41交響曲3.4.5小提琴協奏曲21 23 25鋼琴協奏曲歌劇前奏曲《費加羅的婚禮》《魔笛》《唐璜》等G大調第十三弦小夜曲...莫紮特的大部分作品都非常適合初學者。
海頓交響曲94 100 10102 103 104。
貝多芬的5 6 8 9交響曲
約翰·施特勞斯的著名音樂
給想聽古典音樂的朋友寫信！
作者:快樂水果(朋友貝多芬)文章來源:本站原創點擊量:15401更新時間:2004年4月5日
給想聽古典音樂的朋友寫信！想進古典音樂館的朋友們，妳們好。作為壹個有經驗的人，為了幫助妳入門，我想談談我的感受，給妳壹些建議，讓妳早日暢遊古典音樂殿堂，帶給妳無盡的歡樂。
對於妳來說，首先妳要了解壹些西方古典音樂的起源和其他流派的演變過程，了解各個時期的壹些主要音樂家【包括他們的生平、簡介、時代背景和他們的命運】以及他們的代表作品和風格。這些也應該明白。想要進入古典音樂的大門，首先要培養自己聽古典音樂的興趣。只要妳有興趣，就像小孩子學走路壹樣，剩下的都可以靠自己！
接下來要說的是如何開始傾聽。首先，根據妳的愛好和對音樂的理解以及自身修養，由簡單到復雜，樂隊由小到大逐步編制，從簡單、活潑、優美、讓人感覺很親近的音樂風格開始。因為每個人的愛好和修養不同，對音樂的感知和接受程度也不同，音樂的形式也就多種多樣。聽音樂的時候要根據自己喜歡的音樂風格有壹個側重點{無論是喜歡大作品，交響樂還是管弦樂，協奏曲，序曲，還是室內樂，器樂獨奏，歌劇}。在這壹點上應該有壹個清晰的認識，有了這個起點就比較容易上手。對於壹些文化水平高，有壹定音樂修養的朋友，可以進步更快，聽的範圍更廣。
初次發燒的朋友最關心的是接觸古典入門歌曲的問題，但由於初次發燒的朋友文化水平、生活經歷、性格愛好不同，很難有統壹正確的答案。這也是壹些資深發燒友和專業人士最頭疼的問題。所以只能根據自己的經驗和愛好，給初次見面的朋友吃藥。在不了解妳的細節的情況下給妳盲目的建議，這有點偏頗，也不全面，但是在這種情況下，妳不得不這麽做！
坦白說，聽古典音樂，我首先推薦施特勞斯家族的音樂，因為它被壹些音樂愛好者稱為古典音樂中最通俗、最優美、最平易近人、最感人、最令人愉悅的古典音樂。他們的音樂主題豐富，技法多樣。基本上都是大作品的形式(序曲、華爾茲、進行曲、波爾卡等。)，通俗易懂，旋律優美，典雅華麗，氣勢磅礴，美不勝收。它被認為是離古典音樂大廳最近的壹扇門。壹條藍色的多災多難的河流感動了多少人，壹首拉德斯基的進行曲感動了多少人。不聽施特勞斯家族的音樂，就不是古典音樂愛好者。妳有沒有註意到每年壹次，世界上最有影響力的維度。
葉那新年音樂會上演奏的曲目基本上都是施特勞斯家族的音樂。它迷倒了世界上許多音樂愛好者，培養了無數古典音樂愛好者。所以聽世祖音樂可以快速提高妳對古典音樂的欣賞水平和能力。可見，沒有人能遺憾世祖音樂在古典音樂中的地位。
推薦:1987年維也納新年音樂會及歷年新年音樂會特別珍藏。另外:TELARC的兩張Shizu音樂的碟應該是擁有的。這個光盤是發燒友的必備，既能測試機器，又能享受壹舉兩得的樂趣。他的表演幾乎是膾炙人口，音響效果很好，是流行音樂愛好者轉向古典音樂的橋梁。況且，施特勞斯家族的音樂在專門的音像店隨處可見，根據樂隊和曲目進行選擇並不難。
再來說說其他必聽的入門歌曲。作為巴洛克早期古典音樂的鼻祖，代表人物巴赫的作品是起點，{因為巴洛克音樂已經是古典音樂發展的成熟期，其中曲目眾多，風格多樣，美輪美奐。他的音樂古樸典雅，親切自然，節奏流暢，旋律優美，清澈透明，委婉動聽，在古典音樂中獨樹壹幟，給後人留下了無盡的財富。這壹時期的代表人物有亨德爾、威沃爾等。有可能的話可以聽聽巴赫的作品。如果選最好的作品，有:小提琴協奏曲，雙小調協奏曲，勃蘭登堡協奏曲，賦格。
美術，壹般鋼琴，管軒音樂組曲等。其中最著名的就是勃蘭登堡協奏曲，人類將它送入太空與外星人交流，由此不難看出巴赫的音樂在古典音樂中的地位。亨德爾的水上音樂和煙火音樂也是華麗的宮廷音樂，非常優美。維瓦爾第以他的協奏曲而聞名，他寫了300多首協奏曲。總結了前人的經驗，總結創造了協奏曲的三個樂章，{快與慢}作曲的正式測試為後人奠定了基礎！他的代表作《四季》是最受歡迎的小提琴協奏曲，有100多個版本，在世界範圍內從未失傳！巴洛克音樂，長時間聽，可以凈化心靈。
這裏介紹古典音樂、浪漫音樂、民族音樂的作品。{暫不考慮現代音樂學校}。這個時期的古典音樂家可以說是最著名的，代表人物有:海頓(交響樂之父)、莫紮特、貝多芬、勃拉姆斯。這壹時期最著名的音樂作品都達到了古典音樂的巔峰。海頓寫了104首交響曲，數量之多無與倫比，並規範了交響曲四個樂章的格式。對於喜歡聽交響樂的人來說，第壹首90-104是必聽的，原汁原味的巴洛克風格的早期古典交響樂。清新自然，節奏明快，旋律豐富，聽著清爽舒適。此外，他的協奏曲
寫得也很好
不用說，莫紮特和貝多芬的作品都是優秀的作品。但作為引子，可能莫紮特的作品更多，雖然我覺得貝多芬的作品更有感染力。首先，莫紮特的作品旋律如此優美。他們總是充滿著青春的活力，無時無刻不在感染著妳，讓妳忘記痛苦和煩惱，無時無刻不在沖刷著妳內心的汙垢。他帶給這個世界的只有歡樂。難怪莫紮特說我的音樂不僅要讓人快樂，還要讓人高尚。敢推薦:小提琴協奏曲、鋼琴協奏曲、交響樂(可以從後往前聽)、小夜曲、情歌、奏鳴曲及所有協奏曲、序曲、安魂曲等。
說到貝多芬，他的作品太好但是太凝重，不容易接受他的思想和哲學。交響樂壹旦產生，妳就會忘記自己無法自拔的在他的音樂世界裏遊蕩。除了貝多芬還有誰？他的入門作品我不敢盲目推薦的不多，但還是忍不住去聽，包括鋼琴奏鳴曲，8，14，23。小提奏鳴曲《春天》、《魯道夫·?克魯采爾》、小提琴協奏曲、第五鋼琴協奏曲、第三交響曲、第五交響曲{世界上最著名的交響曲}、前奏曲集。還有-慢慢來！
勃拉姆斯是古典音樂派的最後壹位作曲家。他的作品含蓄內斂，氣度不凡。我很喜歡他的作品，但是介紹性的歌曲不多。他的小提琴協奏曲是世界四大小提琴協奏曲之壹，他的第二和第四交響曲非常好，他的匈牙利舞曲第五最好。
浪漫樂派和民族樂派的作品浩如煙海，異彩紛呈，代表人物有瓦格納、李斯特、柏遼茲、舒伯特、舒曼、門德爾松、德沃夏克、比才、柴可夫斯基、肖邦、斯美塔納、布魯克納等。代表作:瓦格納歌劇序曲、李斯特交響曲《前奏曲》、《塔索》、匈牙利狂想曲第二號、柏遼茲交響幻想曲、舒伯特小夜曲、瞬間音樂、第八交響曲、門德爾松小提琴協奏曲、《仲夏夜之夢》。德沃夏克的第九交響曲《來自新世界》是壹部傑作，非常優美，很好聽。比才的牌也要聽，不用說也是常用曲目，BMG的就不錯。
柴可夫斯基在我心目中就像壹個神聖的音樂仙女。他的音樂不僅優美，而且氣度不凡，高貴典雅。他的作品包含了美的壹切元素，豐富而浪漫，完美而迷人。在我心裏，沒有什麽比老柴更能和貝多芬相提並論了。作品有三部芭蕾舞曲，鋼琴曲《四季》(六月最迷人)，序曲1812，交響曲4、5、6。鋼琴和小提琴協奏曲很有名。
肖邦的夜曲非常優美。聽起來像是夜晚的活神仙。斯美塔納的交響詩《我的祖國》確實很有名，他的第二樂章《沃爾特河》是最好的。布魯克以創作交響樂而聞名。他與貝多芬、勃拉姆斯並稱“三B”，在交響樂壇很有影響力。第四首和第八首壹定要聽，但是到目前為止，有人說他寫了九首交響曲(開玩笑的)。
如果妳反復聽過上面的壹些作品，無疑是入門的朋友！入門的關鍵是聽自己喜歡的作品和作曲形式。喜歡聽交響樂、管樂等大作品的，先聽序曲。因為交響樂是由序曲演變而來的，壹般是樂章和奏鳴曲式的，就像交響樂的第壹樂章壹樣。有很多序曲和交響詩非常優秀，節奏明快，旋律優美，氣勢非凡。對妳理解和欣賞偉大的作品會有很大的幫助！
推薦妳:貝多芬、莫劄特、羅西尼、蘇佩、華格納、威爾第、波列茲等的《序曲全集》。可以很有價值的收藏。
說說小品，不可忽視但又不能聽久的。小品就是吃再多也吃不飽的小菜。時間也會影響吃大餐的時間。喜歡旋轉音樂的朋友可以聽壹些帕格尼尼、更紗、克裏斯勒的小提琴曲集，羅西尼的奏鳴曲，穆特的卡牌，都不錯。鋼琴可以欣賞，肖邦夜曲等作品，貝多芬鋼琴奏鳴曲8，14，21。拿騷的《我的鋼琴日記》也不錯。
我愛大作品，我收藏的90%都是大作品，聽的時間也壹樣。不太喜歡室內樂，所以涉獵較少。其他作品給妳的建議少了，請見諒！可能因為他是運動員出身，性格比較大氣，交響樂等偉大作品的思想性、藝術性、哲理性都很深刻，沒有壹定的了解不容易聽出來。聽偉大的作品不容易理解，但這就是難點，這也是我熱愛偉大作品的原因。所以基本上收藏了幾乎所有交響大師的交響全集，很多全集有好幾個版本，還有管樂、協奏曲、序曲、交響詩、交響組曲。很多已經收了，當前的任務是繼續收，不能放過。
提醒朋友們，古典音樂入門沒有別的方法，就是多聽，用心去感受，這是不可替代的！！祝各位朋友在欣賞古典音樂的旅途中壹帆風順！！！以上是我個人的看法，壹點經驗，壹點遭遇，不能稱之為指導。希望能對我的初友們有所啟發，從心裏吸取教訓！！！
古典音樂欣賞入門珍貴資料(1)
2006-9-3 16:12:40
古典音樂欣賞入門珍貴資料(1)
這是壹位研究了大半輩子音樂史的音樂教授在退休前留給學生的禮物。
老教授的心血分為17個部分，從15世紀初的文藝復興到現代電子音樂和爵士樂，還有澳洲音樂的獨立部分(老教授是澳洲人)。每壹個流派，老教授都列舉了四五個代表人物和三四個代表作品，還提到了每壹個流派的主要音樂理念和他老人家的壹些簡評。
從古至今依次為:
文藝復興
巴洛克器樂巴洛克器樂學校
巴洛克聲樂學校
古典器樂
古典聲樂古典聲樂流派
浪漫器樂流派
浪漫聲樂流派
晚期浪漫主義晚期浪漫主義時期
印象主義
表現主義
串行主義串行學派
新古典主義
民族主義學派
電子音樂電子音樂流派
任意音樂和電視。極簡主義機會音樂和極簡主義音樂學校
爵士爵士學校
澳大利亞音樂範例澳大利亞音樂成就
聽覺識別大綱(音樂欣賞大綱)
關鍵詞:歷史知識，分析，術語，風格，作曲家，以及。作品
第壹部分:
文藝復興時期(介於“中世紀”和“巴洛克”之間，15c早期-17c早期)
作曲家:加布裏埃裏，喬瓦尼(Gabbrielli Giovanni，意大利作曲家兼管風琴家，1554-1612)。
作曲家帕萊斯特裏納(帕萊斯特裏納，意大利作曲家，1525-1594)
蒙特威爾第(蒙特威爾第，意大利作曲家，1567-1643)
吉本斯(吉本斯，英國作曲家，管風琴和童貞演奏家，1583-1625)
威廉·伯德(Byrd William，英國作曲家兼管風琴手，1543-1623)，
托馬斯·維爾克斯(Wilkes Thomas，英國作曲家兼管風琴家，1576-1623)，
約翰·威爾拜(威爾·拜伊·約翰，英國作曲家，1574-1638)。
莫利，托馬斯(莫利·托馬斯，英國作曲家，1557-1602)
建議聽力作品:
加布裏埃裏-奏鳴曲(4度低音和強音奏鳴曲)
建議聽力作品
Palestrina - Missa Papae Marcelli(馬爾澤的教皇魯斯彌撒)
更多的是——現在是五月(五月節的采花季節)。
蒙特·威爾第–法沃拉·德奧菲歐(英文翻譯:Orpheus Orpheus Legend)
俄耳甫斯是音樂史上第壹次用完整的樂隊為壹首歌伴奏。
聽力目標:
獲取文藝復興時期的樂器，時裝和。服裝，舞步，藝術作品
聽的目的:了解文藝復興時期的樂器，時尚和服飾，舞步和藝術作品。
關鍵概念:
牧歌，舞蹈，文藝復興時期的樂器，復調音樂，聖馬可舞曲，彌撒，頌歌，聖歌，不尋常的樂器，字畫
主要音樂概念:田園(意大利多聲部聲樂作品，通常無伴奏)、舞蹈、文藝復興時期的樂器、復調音樂、大眾作品、經典歌曲(壹種無伴奏短歌)、香頌作品(14世紀在法國和意大利北部逐漸形成並興盛至16世紀末的多聲部或單聲部伴奏歌曲)、贊美詩。
評論:
嘗試接觸文藝復興時期的舞蹈，適當的視頻，並努力設置歷史背景。
體驗評價:嘗試接觸文藝復興時期的舞蹈，租壹些當時的錄像，嘗試去營造和感受那種歷史氛圍和環境。
第二部分:
巴洛克器樂巴洛克學派(巴洛克音樂是指1600-1750和1759年巴赫和亨德爾逝世的音樂時期，強調日益復雜的對比和和聲)。
作曲家:巴赫，約翰·塞巴斯蒂安(巴赫，約翰·塞巴斯蒂安，德國作曲家，管風琴演奏家1685-1750)
代表音樂家:
漢德爾，喬治·弗裏德裏希(漢德爾，喬治·弗裏德裏希，德國作曲家管風琴手，1685-1759)
柯瑞裏，阿安傑洛(科雷利，阿安傑洛，意大利小提琴家和作曲家，1653-1713)。
推薦聆聽作品:巴赫-勃蘭登堡第二協奏曲(勃蘭登堡協奏曲，第二號)
推薦作品:
漢德爾-大鍵琴組曲(大鍵琴組曲)
柯瑞裏-F大調三重奏奏鳴曲Op1，NO 1(F大調第壹奏鳴曲三重奏)
主要概念:新樂器(弦樂)，教會的角色，V-I節奏的發展，主觀，記譜法，通奏，賦格，配器，巴洛克舞曲組曲，巴洛克協奏曲，裝飾音，獨奏奏鳴曲，三重奏奏鳴曲
主要音樂概念:新器樂(弦樂器)、教會在音樂中的作用、傳統和聲終止V-I的發展、主觀意識、記譜法、通奏低音(羽管鍵琴或管風琴演奏者在合奏音樂中演奏通奏低音並重復其最低音)、賦格(大型復調作品)、配器、巴洛克舞曲組曲、協奏曲和裝飾。
評論:再壹次，努力將音樂融入語境。在巴洛克裝飾和爵士樂裝飾之間畫出相似之處很有趣。
體驗:同樣，我們需要嘗試把音樂放在歷史環境中去理解。除此之外，如果能把巴洛克裝飾音和爵士裝飾音進行對比，那將是壹個非常有趣的過程。
第三部分:
巴洛克聲樂學校
作曲家:巴赫，約翰·塞巴斯蒂安(巴赫，約翰·塞巴斯蒂安，德國作曲家和管風琴家，1685-1750)
代表音樂家:
亨德爾，喬治·弗裏德裏克(亨德爾，喬治·弗裏德裏希，德國作曲家和管風琴演奏家1685-1759)
亨利·珀塞爾(貝塞爾·亨利，英國作曲家和管風琴手，1659-1695)
推薦聆聽作品:巴赫-聖納特·休·帕森斯(馬太·帕森斯)
推薦作品:
巴赫康塔塔bv140'' wachetauf ' '(康塔塔的醒來)
亨德爾-彌賽亞(彌賽亞)
亨德爾·錢多斯聖歌第五首(錢多斯聖歌第五首)
珀塞爾-狄多公司。埃涅阿斯(狄多和埃涅阿斯)
主要概念:詠嘆調，宣敘調，音域，變奏曲，變奏曲，反變奏曲，現代變奏曲，歌劇的興起，美聲唱法，清唱劇，清唱劇.
主要音樂概念:詠嘆調(指帶有A-B-A結構的聲樂獨唱)、宣敘調(宣敘調和口語演唱形式，具有自由節奏)、演唱範圍、追溯標誌(縮寫為D.C .)、宣敘調(壹種更有旋律的宣敘調)、古代宗教音樂、現代宗教音樂、歌劇的發展以及美聲唱法的演唱。
評論:並不總是容易理解，因為它的演唱風格很洋氣
體驗:通常不太容易理解，很多作品都用了我們不熟悉的異域唱法。
第四部分:
古典器樂古典器樂流派(指1750-1830年間創作的音樂，這壹時期是古典交響樂和協奏曲的發展時期)。
作曲家:莫紮特(莫紮特，奧地利作曲家、指揮家。擅長鍵盤器樂。演奏中國小提琴。1756-1791)
代表音樂家:
海頓(Haydn，奧地利純日耳曼血統作曲家。1732-1809)
貝多芬(貝多芬，德國作曲家、鋼琴家。1770-1827)
舒伯特(舒伯特，奧地利作曲家。1797-1828)
推薦聆聽作品:莫紮特-第36交響曲(林茨)(c大調第36交響曲，林茨)
推薦作品:
莫紮特-第40交響曲(G小調第40交響曲)
海頓-皇帝弦樂四重奏，作品76，第3首
貝多芬-第五交響曲(第五交響曲)
貝多芬-悲愴鋼琴奏鳴曲(鋼琴奏鳴曲悲愴)
舒伯特-鱒魚五重奏(鱒魚五重奏)
很多音樂愛好者在嘗試欣賞古典音樂的初始階段，往往會感到無所適從。“我應該先聽什麽樣的作品，比較容易理解或聽懂？”這個問題是大多數初學者遇到的第壹個問題。的確，古典音樂作品太多了，要找到符合自己口味的作品並不容易。當然，所謂“品味”是在欣賞的過程中逐漸建立起來的，也就是說欣賞古典音樂是壹個不斷嘗試和選擇的過程，欣賞者在壹次又壹次的體驗過程中逐漸形成自己的喜好。那麽，哪些作品適合率先嘗試，哪些需要慢慢接觸呢？我來分門別類的推薦壹下。當然，個人興趣不同。以下內容基於我個人經驗，僅供參考。
1，交響樂作品
記住壹點:不要先啃貝多芬的九首交響曲，不管它們給妳的印象有多深刻。初學者如果先聽這些作品，很可能只會得出壹個關於古典音樂的晦澀結論。當然，貝焦也有壹些動作很悅耳，但只是少數。首批推薦作品如下:
巴洛克時期:
巴赫:勃蘭登堡協奏曲，管弦樂組曲。
維瓦爾第:四季
亨德爾:水上音樂，皇家煙火音樂。
巴洛克時期的音樂具有強烈的形式美，強調結構與和聲的平衡，大多給人壹種輕松愉快的感覺。壹開始，妳不妨把它當作放松的音樂來聽。裏面有壹些非常著名的段落，比如《G弦上的詠嘆調》等等，都非常悅耳。當妳有了壹定的鑒賞水平後，妳會對巴洛克音樂有新的認識，發現它並不是輕松愉快那麽簡單。我個人認為巴洛克音樂是最美最純粹的音樂，音樂本身所蘊含的神秘感足以讓人瘋狂。當然，這是後話。
古典時期:
莫紮特:第40、41號交響曲，各種協奏曲等。
我個人對海頓的作品不太熟悉，但是旋律感上有點差。莫紮特的作品中包含了很多本能的因素，清新自然，給人壹種非常愉悅的感覺。
浪漫時期:
浪漫主義時期的交響樂大多枯燥冗長，不適合初學者。相比之下，聖桑的壹些作品，比如《動物狂歡節》更容易理解，可以考慮。
國家音樂學校:
柴科夫斯基:芭蕾組曲，1812序曲等。
利姆斯基-科薩科夫:《天方夜譚》(又名《白拉查德》、《天方夜譚》)
格裏格:皮埃爾-金特組曲
斯美塔納:交響組曲:我的祖國。
民族樂派的作曲家不同於德奧的“正統”，他們的音樂中有很多特殊的元素。以上作品以敘事歌曲為主，旋律清晰，富有個性，是初學者較好的選擇。
2、獨奏或合奏音樂、協奏曲
鋼琴:
鋼琴音樂在器樂中占有很大的比重，因為鋼琴是和聲能力很強的樂器，又因為表現力豐富，有大量的獨奏曲目。
適合初學者欣賞的有:
巴赫:哥德堡變奏曲和等節奏鋼琴曲集(部分)
哥德堡變奏曲充分體現了巴赫無與倫比的駕馭音樂的能力。當妳欣賞這部作品的時候，妳會覺得音樂可以有如此豐富的語言。平均律的四十八首前奏曲和賦格並不都適合初學者，但能讓妳充分接觸復調音樂，對這種美妙的藝術形式有壹定的了解。
莫紮特:鋼琴奏鳴曲
莫紮特寫了大量的鋼琴奏鳴曲，全集壹般有5張CD。莫紮特的鋼琴曲和他的交響樂壹樣清新自然，賞心悅目。
貝多芬:鋼琴奏鳴曲(少數)
貝多芬的鋼琴奏鳴曲被稱為鋼琴曲的“新約”(舊約是巴赫的平均鋼琴曲集)，但大多在音色上非常凝重。個人認為只有壹首，第十四號月光奏鳴曲，第壹樂章的平靜與第三樂章的暴風驟雨形成鮮明對比，大家都能感受到其中蘊含的美。
肖邦:夜曲、圓舞曲、波蘭舞曲、練習曲、兩首鋼琴協奏曲。
被譽為鋼琴詩人的肖邦，他的作品充滿了華麗典雅的氣質。即使妳沒有聽過壹首作品，妳也可以通過聽壹個小節很容易地分辨出來。肖邦賦予了鋼琴歌唱的能力，詩意的旋律令所有人著迷。
柴科夫斯基:第壹鋼琴協奏曲
第壹樂章有中國現代交響樂的味道(個人觀點)
小提琴:
巴赫的六首首無伴奏太深奧，不推薦。事實上，巴洛克時期缺乏入門級的小提琴作品。
小提琴作品，首當其沖的是帕格尼尼，旋律優美，技巧豐富，讓人充分體會到小提琴的魅力。他幾乎所有的作品都值得欣賞，包括二十四首隨想曲、三首協奏曲和大量其他作品。
它被稱為四首小提琴協奏曲:貝多芬、勃拉姆斯、門德爾松和柴科夫斯基(他們四個人都只寫過壹首)。
其中，後兩首歌曲更受歡迎，容易被初學者接受。
聖桑、薩拉薩蒂和小宋的壹些素描非常漂亮。
著名的有:聖桑、哈瓦內拉的《引論與回旋》；薩拉薩蒂:流浪者之歌，卡門幻想曲，肖松的聲音詩。
吉他:
吉他是壹種美妙的樂器。雖然來自古典音樂的範疇，但總是平易近人。很多吉他音樂旋律美妙，色彩豐富，是初學者不可多得的教材。
艾伯特尼斯:西班牙組曲，西班牙歌曲
格拉納多斯:西班牙舞曲
法雅:許多改編的歌曲。
西班牙民樂學派的三位代表人物，他們的作品有著濃郁的西班牙民族風味，原本是為鋼琴譜而寫的，改編到吉他上更吸引人。
巴裏奧斯:所有作品。
烏拉圭吉他作曲家和演奏家。作品融入了南美特有的風土人情，值得壹聽。
羅德裏戈:阿蘭·胡伊斯協奏曲和紳士幻想曲。
這將在後面的壹篇文章中介紹。
維拉·羅伯斯:巴西組曲等
吉他和聲樂作品風格獨特。
3.宗教音樂和大型合唱作品
不要以為宗教音樂壹定很深奧。相反，宗教音樂，尤其是巴洛克時期的宗教音樂，具有強烈的形式美。它的宏偉和神聖的氣氛很有感染力，宏大的合唱往往給人強烈的震撼。
巴赫:B小調彌撒曲
巴赫的四部彌撒曲中最好的壹部被稱為所有音樂作品中最高貴的。當妳聽到垂憐經的第壹首合唱(主憐憫我們)時，妳會被這種高貴莊嚴的氣氛深深震撼。
巴赫:康塔塔；
巴赫有大量的清唱劇，妳可以隨機選擇壹些著名的來欣賞。
亨德爾:彌賽亞
亨德爾的代表作，巴洛克時代的另壹位大師。作曲家只用了二十多天就寫出了這部舉世聞名的清唱劇。其中就有著名的合唱《哈利路亞》，因為1743年在倫敦首演時，英國國王喬治二世聽說這裏深受感動，站起來致敬。從此以後，每次演奏這段，觀眾都有起立的慣例。除此之外，亨德爾還寫了許多其他清唱劇，都很優秀。
海頓:創世紀
另壹部堪比《彌賽亞》的劇，講述的是上帝用七天時間創造了世界。
莫紮特:安魂曲，C小調彌撒曲
《安魂曲》是作曲家的最後壹部作品，《C小調彌撒曲》是莫紮特最著名的彌撒曲。
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