楊萬裏
畢竟，在六月中旬，
景色與四季不同。
荷葉無限綠，
荷花是鮮紅色的。
[註釋]
1.肖:早上好。凈慈寺:全稱“凈慈恩光孝寺”，靈隱寺是西湖南北兩山的兩大佛教名寺。林子芳:作者的朋友，官邸內閣秘書。
2.四季:春夏秋冬。這裏指的是除了六月以外的其他季節。
3.無限綠:因為荷葉面積很廣，仿佛與天空相連，所以呈現無限綠。
4.不壹樣:特別，不壹樣。另壹種紅色:紅色特別突出。
[欣賞]
西湖之美壹直是文人墨客描寫的對象，而楊萬裏的這首歌以其獨特的手法流傳千古，值得細細品味。“畢竟西湖的景色和六月四點的不壹樣。”第壹句看似突兀，實際壹句大氣。雖然讀者還沒有從詩中領略到西湖的美，但他已經可以從詩人那令人驚嘆的語氣中感受到了。這句話仿佛脫口而出，是震驚和欣喜若狂後最直觀的感受，從而強化了西湖的美。果然“天上的荷葉無限藍，陽光下的荷花顏色各異”。詩人用“藍”和“紅”突出了荷葉和荷花強烈的視覺沖擊。荷葉無邊無際仿佛與天空相連，氣象磅礴，既描繪了荷葉的無限，又渲染了天地的恢弘，具有極其豐富的空間造型感。“映日”與“蓮花”相映成趣，使整個畫面絢麗生動。全詩通俗易懂，突出的是先寫感受，後寫真實情況，從而營造出壹種先虛後實的效果。看完之後，妳才能真正感受到西湖六月的美景，“四季不同”。
【作者簡介】
楊萬裏(1127—1206)，冀州吉水(今江西吉水)人，本名廷修，本名翟成。紹興二十四年進士。孝時，官至太子侍奉。光宗被稱為秘書監。貢士為“南宋四大家”之壹。開始學習“江西詩派”，然後學習王安石和晚唐詩歌，最後成家。他壹生寫了兩萬多首詩。也可以識字。還有《翟成紀》。
采蓮歌
王長齡
荷葉邊裙子(1)壹種顏色，
芙蓉花②開向臉的兩側。
混沌3在泳池裏看不到，
直到聽到這首歌，我才意識到有人來了。
作者簡介
王昌齡(698-756)，京兆長安人。詩歌擅長七絕，用精煉的語言表達豐富的感情，深刻而有意義。有王長齡。
給…作註解
①羅裙:絲綢制成的裙子。2芙蓉:即蓮花。3亂:雜。“亂入”指的是荷花池裏的蔡和女。
翻譯
采蓮姑娘的綠羅裙，與田間的荷葉融為壹體，似乎是同壹個顏色，說不清楚。姑娘的臉藏在盛開的荷花中，相映成趣，人與花難辨。他消失在荷塘裏，沒有意識到任何人，直到他聽到到處都是歌聲。
做出贊賞的評論
這首詩像壹幅采蓮的美妙畫卷，描寫了江南采蓮姑娘的勞動生活和青春的歡樂。
這首詩寫的是壹個采蓮的姑娘，但沒有正面描寫。而是用荷葉綠如裙，荷花紅如臉，誰也聽不見歌聲的方式來描寫，巧妙地將壹個采蓮少女的美與自然融為壹體。全詩生動活潑，富有詩意，充滿生活情趣。
詩的前兩句描寫，讓人覺得這些采蓮姑娘簡直就是美麗大自然的壹部分；最後兩句寫的是人與人站在壹起，壹瞬間互相凝視的感覺。前兩句重在客觀描寫，後兩句重在寫主觀感受。客觀描寫與主觀感受相結合，很好地表現了人與人難分高下的美好意境。
墨梅
作者:王冕
我家的第壹棵樹，西燕湖，開滿了花，淡墨痕。
不要誇顏色好，就讓空氣裏充滿幹坤。
西雁湖傳說，晉代大書法家王羲之在臨池讀書，勤洗筆硯，池水轉暗。浙江會稽山腳下有西延湖遺跡，江西臨川有。傳說都是王羲之洗的。作者是壹位著名的畫家，他用淡墨和優雅的風格寫梅。因與王羲之同姓，故稱“吾家”，比喻技藝高超。
註意事項:
【墨梅】梅花只畫水墨。【池頭】池邊。【y4n池】洗毛筆硯臺的池子。【淡墨痕】淡黑色的痕跡，指的是花的顏色。【清氣】壹種芳香的氣味。【甘(qi2n)坤(k &；N)]指天地。
詩意:
這幅畫是我家旁邊的壹棵樹。每朵梅花都有淡淡的黑色，沒有鮮艷的顏色。我不需要別人來贊美它美麗的顏色，只要它能在天地間留下淡淡的清香。
壹個“輕”壹個“滿”彰顯個性。
——墨梅賞析
梅花盛開在花朵雕零的寒冷季節。她傲立鬥雪，有清筋玉骨的仙姿，能在萬花之前預告春天。感冒越重，它的香味就越香。因此，古人常把她視為性格堅強、氣節高潔的象征。本課中的梅花是指只用墨水畫出來的沒有顏色的梅花，看起來非常優雅大方。這首詩的作者王冕，生於元末明初，人稱“畫梅花大師”。這是作者自己畫的壹首關於梅花的詩。詩中描寫的墨梅，美麗芬芳，卓爾不群。
古人寫詩，講究煉字。詩(也稱畫)中的梅花生長在作者每天洗毛筆硯的水池邊，朵朵梅花都顯出淡淡的墨痕。壹、兩句用線描的方法描繪梅花的形狀。“淡”字既表達了梅花的畫法，又描繪了梅花在寒冷中傲然挺立的古樸典雅的風格，令人耳目壹新。
再看最後壹句。為什麽詩人特別愛畫不出顏色的淡墨梅花？原來他不想讓那些庸俗的人去贊美梅花的艷麗色彩，只想留住天地間的清新芬芳。“人”字既形象地描述了向梅的豐滿與激越，又凸顯了詩人的人格魅力，熠熠生輝！這種不屈狂傲的氣節是王冕作為詩人的意趣所在，而這種熱愛梅花精神而不追求虛浮綺麗的表現方法是王冕作為畫家的匠心之作。
“梅花畫必有梅花精神，人如梅花清。”人們就是這樣贊美王冕的。現實中的王冕，就像他筆下的梅花壹樣，不屈又自戀。相傳王冕的畫特別好。當地的縣長和壹個有權勢的富人渴望得到他的名字，但幾次試圖見他都被拒絕了。最後縣長親自下鄉看他，他聞訊後趕緊躲起來，讓縣長吃了閉門羹。所以《墨梅》這首詩既體現了他所畫梅花的風格，又體現了作者高尚的情趣和淡泊名利的胸懷，鮮明地表現了他不諂媚世人的堅定和純粹的倫理道德。
在這首詩中，壹個“輕”和壹個“滿”各顯個性。壹方面，墨梅的豐富和詩人傲岸的意象躍然紙上；另壹方面又讓人覺得書法和梅花的清香仿佛撲面而來！讓“詩風”、“畫風”和個性巧妙融合！
新竹比老竹高，它們的生長靠老枝支撐。明年新生，十龍孫繞風池。
——鄭晴板橋的新竹
【解讀】青出於藍而勝於藍，新生力量的成長需要老壹輩的積極支持。孫龍:竹筍的別稱。鳳池:鳳池，古代指丞相衙門所在地，這裏指周圍長有竹子的池塘。
Titu城南莊
崔虎
去年春天，在這扇門裏，女孩的臉，與桃子形成對比。
如今人面走到哪裏，桃花依舊在春風微笑。
崔護，唐代博陵(今河北定縣)人，貞元秀才，嶺南為官。
崔護的七言絕句，字面意思簡單，語言直白自然，清晰通順。被後人傳誦了數百年，“桃花有臉”被廣泛用作典故和成語。說起這首小詩，還有壹個傳說中的技巧，在《唐詩年譜》和《技巧之詩》中都有記載。《唐詩年譜》載此詩技雲:“非首護士，清明獨遊城南，居村采花樹。鎖門很久後，壹個女人從縫隙裏問。是的，我說，‘獨自尋春，我渴酒。’這個女人打開門把水帶到罐子裏。倚陌陌倚柯，意極濃。崔辭了，送上門。如果妳不知所措，妳可以進入。之後再也不回來了。等來年明朗了，我再去找，門還是老樣子，鎖好就行了。因為標題是“去年今天在這扇門裏”，這首詩是在它的左葉。"
《唐詩年譜》和《技能詩》中記載的這壹“技能”的真實性很值得懷疑。或許先有壹首詩，再敷衍成上述“技巧”也不是不可以。但不管這個“技巧”是真是假，有兩點似乎是肯定的，壹是這首詩有情節，二是這個“技巧”有助於理解這首詩。
崔護的詩，整個故事講的是過去和現在，只有四句話包含了兩個東西是人，互相依賴，互相作用的場景。
詩中的前世今生的感覺，是對壹個第壹眼就離開的美少女的回憶引起的。從過去到現在，我用追根溯源的方式寫出了《去年》，引出了第壹幕:尋春的艷遇——“去年今日，人面桃花相映。”“去年”和“這扇門”指出了時間和地點，非常確定，毫不含糊，表現出了深刻的認同和準確的記憶。那時候“這扇門”裏開滿了春風和桃花，站著壹個美麗的姑娘，臉蛋和桃花相映成趣，真的很漂亮。在這裏，詩人沒有直接描寫桃花和女人的美，而是抓住了整個“尋春遇美”過程中最美最動人的壹幕，只用了“相映成紅”壹詞，生動地勾勒出人與人之間相互交往、相互映襯、爭奇鬥艷的美好景象。“桃花相映紅”不僅為“桃花”設置了壹個美麗的背景，還襯托出壹個女孩容光煥發的臉龐。同時含蓄地表達了詩人的迷戀和情感，以及雙方深情無話的情況。通過這感人的壹幕，激發了讀者對前後事件的許多美好想象，給讀者留下了廣闊的想象空間。
用花形容美女已經用了很久了，已經俗了。然而，這首詩有幾個不同之處。第壹，詩人沒有直接描寫桃花有多艷麗，姑娘有多漂亮。而是只用大家都熟悉的艷麗桃花作為背景，用“相映成紅”來間接襯托姑娘的美好形象，很好地將風景與人融為壹體。第二，這首詩寫在實景面前，叫做“鄉土風光，隨手拿來。”
至此，詩人本可以續寫“去年”的場景，但詩人沒有，而是換了筆，直接到了“今天”。於是我勾勒了第二個場景:又找不到了。都是《今天》和《這扇門》，但美少女已經走了。依然是春暖花開的季節，依然是花木桃花的關口。然而，為這壹切和桃花增光添彩的那張美麗的“臉”不知去了哪裏，只有壹朵桃花還在春風中微笑著。桃花依舊在春風中微笑，勾起詩人對“去年”和“桃花相映”的思念和憐惜，使詩人重遊故裏時感到無比的惆悵和失望。試想，去年的今天，我遇見的女孩，竟站在桃花樹下，微笑著凝視著她，深情而又與桃花融為壹體；現在，當人們死去的時候，桃花依然在春風微笑。除了對過去的美好回憶和美好時光不常在的感覺，這還能帶回什麽？“還”字隱含著詩人無限的失望、遺憾和悵惘。
縱觀全詩，前兩句是從今天到過去，後兩句是從過去到現在。雖然感情變化劇烈，但文氣始終低落，轉折無縫。全詩語言樸實、坦率、自然，清晰流暢。在寫作手法上，主要采用“倒影對比”，以“人面”和“桃花”為運行線索，通過“去年”和“今天”的倒影對比，迂回地表達兩種不同的遭遇和感受。對比和思考在這首詩中起著極其重要的作用。因為我把失去的美好寫在面對現實的回憶裏，所以回憶特別珍貴，特別美好，特別有感情，是“桃花相映”的生動描寫；正是因為有了這樣美好的回憶，才會覺得失去美好的東西特別失望，所以才有了“臉在哪裏，桃花依舊笑在春風”的感覺。
這首詩雖然有壹定的情節，甚至有些戲劇化的色彩，還有傳奇的“技巧”記載，但卻被廣泛閱讀。除了這些以及上面提到的語言、結構、寫作手法，筆者認為詩本身所表達的壹些人生體驗是最重要的方面。“技巧”可能促成了它的廣泛傳播，但這首詩對讀者的典型意義並不在於它描述了壹個有趣的故事。讀者可能在《技巧》裏沒有過類似的故事或遭遇，但可能有過類似的人生經歷，就是偶然或不經意間遇到了美好的東西，而刻意追求時，卻再也找不回來了。這可能是這首詩幾百年來壹直保持著經久不衰的藝術生命力的主要原因之壹。
魏·《西溪滁州》賞析
獨自壹人，小草長在溪邊，樹上有黃鸝鳴唱。
春潮帶來雨來的晚來的急，野渡上沒有船。
做出贊賞的評論
這是壹首著名的山水詩，也是魏的代表作之壹。此詩作於唐德宗建中二年(781)，詩人出任滁州刺史。唐朝統治滁州，也就是現在的安徽省滁縣，西簡在滁州市西郊。這首詩寫的是壹次春遊西澗賞風景，壹次晚雨之旅。詩人寫情景是帶著感情的，借情景來抒發感情，寫自己喜歡的和不喜歡的情景，說自己愜意的和不愜意的處境，但內心平靜，感情憂傷，自然就表現出來了。但是，詩歌中是否有寄托，有什麽意義，壹直爭論不休。有人認為是“君子在下，小人在上”的刺；有人認為“沒必要把西溪風光托付給這對情侶。”其實各有各的偏向。
詩的前兩句，在春色繁華中，詩人愛山溝邊的孤草，卻無意在深樹上唱誘人的黃鶯兒，所以襯托對比。幽草窮而清醒，黃鸝高而諂媚之時，其對官場世界的隱喻顯而易見，清楚地表現了詩人從容的心態。最後兩句，晚潮春雨，水更急。而鄉村渡口，本來行人就不多，此刻更是冷清。所以，連船夫都不見了，空蕩的渡船自由自在，無憂無慮地漂浮著。因為渡口在農村，沒人管。如果妳在金曜，傍晚的雨裏會漲潮，正好是渡船大派用場的時候，妳不能閑著。所以在這種水過舟的悠閑場景中，有壹種不到位，用不上的無奈和傷感。前兩句和後兩句，詩人運用了對比手法，用“孤憐”、“急迫”、“橫”等醒目的詞語加以強調，應該說是有發人深省的用意。
從這個角度來說，這首詩是受托的。但是，詩人為什麽會有這樣的寄托呢？
中唐前期，魏是壹位清廉的詩人，也是壹位關心民生的好官。在他的為官生涯中，他“病了，想起鄉下的家，不好意思領工資，而許多人都在閑散”(《致我的朋友李丹和袁熙》)，經常處於入仕和退隱的矛盾之中。他擔心中唐的政治失敗，對人民的貧困感到內疚。他不願意改革，但又無力改革。他左右為難，只好順其自然。莊子說:“聰明而知之者，憂也；無能的人什麽都不要，除了吃飯和旅遊。不系舟，則白行。”(《莊子。列禦口》)魏對此深有體會，曾明確表示自己是“壹葉扁舟不系於心”(《自公螺洲入黃河，寄友於郡》)，說自己雖憂知者，但恥於無能，所以仕途如遊子，無所事事，悠閑自在。其實，《西溪滁州》就是要表達這樣壹種矛盾而又無奈的處境和心情。我要隱退，所以獨憐小草；什麽都不做只是順水推舟。因此，這首詩流露出平靜的心態和悲傷的感情。
誠然，說通俗是好的，但歸結為嘲諷“君子在下，小人在上”，也是死板的；說偶然的風景沒有寄托，就是把詩和人割裂開來，變得膚淺，不符合詩人的本意。所以，與其欣賞陌生，不如分析疑惑，博采眾長。
惠崇春江晚景(兩首詩)
蘇軾【名句】春江水暖鴨先知
【原文】竹外桃花三兩，春江水暖鴨先知；沙蒿滿地都是短短的蘆芽，正是河豚想上的時候。
二兩歸洪破群，仍歸北；在飛往北方之前，已經知道北方的沙漠裏風雪交加，還是在南方度過大半個春節的南方。
【分析鑒賞】冬天過去了，春天來了。春江的水壹暖，就是最有預言性的鴨子在江裏玩耍。
春到春回，鴨子在水裏遊，景色最美，最美。
原詩是壹幅畫，寫的是水邊的鴨子最先知道春天的消息。我們說，每當壹個新的情況或消息被壹些有關的人首先知道時，我們都說“春江水暖鴨先知”。
秋溪
杜牧
在秋天的夜晚，燭光映著熒屏，小範用手拍打著螢火蟲。
白天的夜晚像水壹樣涼爽。坐著看牽牛花和織女星。
這首詩描寫了壹個失意宮女的孤獨生活和淒涼心情。
前兩句已經描繪了壹幅宮中生活的畫卷。在壹個秋夜，白色的蠟燭發出微弱的光，給屏幕上的畫面增添了壹種暗淡而冰冷的色調。這時，壹個孤獨的宮女正在用小風扇拍打著飛舞的螢火蟲。這句話很含蓄，包含三層意思:第壹，古人說腐爛的草變成了螢火蟲，雖然不科學，但螢火蟲總是誕生在草墳之間那些荒涼的地方。如今宮女住的院子裏有螢火蟲飛舞，宮女生活的淒涼可想而知。其次，我們可以從她拍打螢火蟲的動作中想象出宮女的孤獨和無聊。無事可做，她只好放飛螢火蟲來消遣她孤獨的歲月。她用小風扇拍打著螢火蟲，突然似乎想趕走包圍著她的孤獨和寂寞，可是有什麽用呢？再次，宮女手中的小扇子具有象征意義。風扇本來是夏天用來納涼的，秋天就沒用了。因此，秋扇在古詩中常被用作棄婦的比喻。相傳漢成帝的公主班婕妤曾被趙閆飛貶黜。失寵後，她住在長辛宮，寫了壹首《離騷》:“新分蘇，明如霜雪。切成相思扇，圓圓的像明月。進出妳的懷抱，搖動微風。常常害怕秋節來臨，寒氣奪熱。棄捐，善心絕。”這種說法可能不可信，但後來詩歌中出現團扇、秋扇時，往往與失寵的女性聯系在壹起。比如王昌齡的《秋長信詩》:“賜笤帚開金宮，使圓扇飄流”，王健的《宮中揶揄》:“圓扇，圓扇，美人疾遮臉”，都是如此。杜牧的詩《點亮壹把小扇子》也象征著持扇宮女被拋棄的命運。
第三句，“日序夜涼如水”。“日階”指的是宮殿裏的石階。“夜冷如水”寓意夜已深，寒意襲人，該進屋睡覺了。但宮女依然坐在石階上，仰望著天河兩岸的牛郎星和織女星。民間傳說，織女是天帝的孫女，嫁牛牽牛，每年在七夕渡河時與他相會壹次，以壹只喜鵲為橋。《漢書古詩十九首》中的“遙遠的牛郎星”就是寫他們的故事。宮女看著佩妮織女看了很久，晚上都不想睡覺，因為佩妮織女的故事打動了她的心，讓她想起了自己不幸的人生經歷，也讓她向往真摯的愛情。可以說是充滿了擔憂，也充滿了期待。
梅余省說:“寫起來必然艱難，如目前，有說不完的見解，那時就最好了。”(見《六壹詩》)這兩句正好說明了這首詩的藝術特色。壹三句描寫風景，把深宮秋夜的景色非常逼真地呈現給讀者。“冷”這個詞，作為動詞使用的形容詞，充滿了大氣。“涼如水”的比喻，不僅有顏色，還有溫度。兩四句關於宮女的話，含蓄而耐人尋味。詩中雖無壹句抒情，但宮女們悲戚與期待交織的復雜感情溢於言表，從壹個側面反映了封建時代女性的悲慘命運。