宋詞是宋代最具特色的文體，兼具文學和音樂的雙重特征。每壹個詞都有壹個曲名，叫做“詞牌”，根據曲名的歌詞叫做“壹聲”。詞別名“長短句”(宋代以後，可以說長短句是詞的別名，但在北宋，長短句才是詞的本名；到了唐代，長短句還是壹個詩性名詞。音樂性是詞的本質屬性。
組
宋詞是繼唐詩之後的又壹文學流派，基本分為婉約派和狂放派兩大類，還有壹類是花間派。宋詞
婉約派代表:柳永、李清照、秦觀、晏殊、晏、周邦彥、姜夔等。豪放派代表:辛棄疾、蘇軾、嶽飛、陳亮等。花間派代表人物:文等。
價值
它不僅從《詩經》、《楚辭》和漢魏六朝詩歌中吸取了養分，也為後來的明清戲劇和小說提供了養分。直到今天，她還在陶冶著人們的情操，帶給人們很高的藝術享受。
原始期
在早期，詞在商店和餐館中非常流行，是壹種流行的藝術形式。五代采花清楚地展現了詞的綺麗華麗的文采，但這壹時期的詞的題材只限於描寫女性的感情、歌詠飲酒等等，可以說是非常吝嗇的。雖然藝術成就達到了相當的水平，但思想內涵的層次還不夠。宋初詞也從壹開始就沿襲了這種風格，追求華麗的辭藻和細膩的情感描寫。比如曾經因寫“忍浮名改淺唱”而得罪仁宗皇帝的柳永，他郁郁寡歡，終其壹生徘徊於歌廳與妓院之間，為歌妓作詞。所謂“有井水喝的地方，可以唱柳詞。”當時的詞被認為是壹種庸俗的民間藝術，以至於宋代的晏殊當上宰相後，都不肯承認是自己寫的詞。宋代妓女之多，其水平為其他朝代所罕見。他們與宋代的才子壹道，促進了詞這壹新興藝術形式在民間的廣泛傳播。
升華物
但是，隨著詞在宋代文學中的地位越來越重要，詞的內涵也在不斷豐富和完善。“人不困，將軍白發淚。”確立了邊塞詞在宋詞中的地位，讓只聽過歌、宴、宮巨、市井風情、相思之類的人耳目壹新。到了蘇軾詞第壹次豪放的時候，宋詞已經不僅僅是文人娛樂和抒發子女情懷的玩物，而是寄托了當時文人對時代、人生乃至社會政治的感受和思考。宋詞徹底跳出了歌舞言情的窠臼，升華為代表時代精神的文化形態。
編輯本段的開發過程
起源
詞起源於民間，後來文人根據樂譜節奏寫出新詞，稱為“詞”或“音”。從此詞從樂中分離出來，形成了壹種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩對稱對偶，呈現工整之美；文字以長短句為主，呈現出參差不齊的美感。
發展
宋詞的發展可以分為三個階段。第壹階段，晏殊、、晏、歐陽修繼承了《花間集》中的，這是從唐到宋的過渡階段。第二階段，柳永、蘇軾在形式和內容上的新發展，以及秦觀、趙靈之、賀鑄的藝術創作，促進了宋詞各種風格的繁榮。第三階段，周邦彥的藝術創作體現了宋詞的深化和成熟。這三個階段在時間上不是完全分離的，而是相互交織的；就其發展演變而言，繼承與創新並不相互脫離。到了唐代，從西域傳入的各民族音樂逐漸與中原舊音樂融合，胡音樂是產生燕樂的主要音樂。原來工整的五言七言詩已經不適合了，於是有了用詞不同、形式更活潑的詞。
山峰
由於唐末五代宋初的詞作多為宴前待客而作，所以有“詞為壹徑，五彩繽紛”，“詩為迷人”之說。隨著詞的發展，柳永、蘇軾逐漸拓展詞的題材，直至辛棄疾達到頂峰，成為與詩歌地位同等的文學體裁。
編輯此段落的類別。
大致有五種:1。按長短尺度，大致可分為小令(58字以內)、中調(59-90字以內)、長調(91字以上，最長字達240字)。壹個詞，有的只有壹段，叫單調；有的分兩段，叫雙音；有些分成三段或四段，稱為三段或四段。2.根據音樂的性質，詞可分為九種:令、音、緩、三臺、序、法曲、大曲、纏綿和朱功調。3、按拍子段分，常見的有四種:淩，又名小淩，拍子段較短；引，引長帶小序；近，聲調相似，從而導致長；越慢，領先時間越長。4.按創作風格大致可分為婉約派和豪放派。5.根據詞牌的來源。關於詞牌的起源，大概有以下三種情況:(1)最初是樂曲的名稱。比如《菩薩蠻》，據說是因為唐朝初年女國進貢的緣故。他們頭戴高髻，頭戴金冠，身披花環(花環是戴在身上的首飾)，像菩薩壹樣。當時的教坊也因此分為“菩薩滿曲”。據說唐懿宗愛唱《菩薩過江》這首詞，這是當時流行的壹首歌。《西江月》《松風》《最近的花》都屬於這壹類。這些都是民間曲調。⑵從壹個字裏挑出幾個字作為題詞。比如秦怡E，因為按照這種格式寫的第壹首詞的前兩句是“蕭聲顏，夢斷”，所以詞牌就叫E，也叫E。背記江南原名王江南，又名謝秋娘。但白居易有壹首詩贊“江南好”，最後壹句是“能不能忘了江南”，所以詞牌也叫背江南。《如夢》原名《憶仙姿》，後改名為《如夢》，是晚唐莊宗所作。念奴嬌又叫不歸河，因為蘇軾有首詩《念奴嬌》，第壹句就是《不歸河》。又叫“長江上的月亮”，因為蘇軾這個詞的後三個字是“長江上的月亮”。(3)是詞的話題。《踩馬》的歌詞是關於跳舞的，《騎馬跳舞》的歌詞是關於騎馬跳舞的，艾乃曲是關於劃船的，漁歌是關於釣魚的，浪淘沙是關於浪淘沙的，拋球樂是關於拋繡球的，迷失的兒子是關於夜晚的。這種情況最常見。其中墓誌銘下方標註了“原意”，也就是說墓誌銘也是壹個題目，不會再擬其他題目。
編輯此題詞的名稱
詞有警句，即曲調。有些語調因用詞或句式不同而有不同的“風格”。常用警句約100條。壹個字的結構分塊或片，不分塊的是單調的，分兩塊的是雙音，分三塊的叫三疊。按樂，有李清照指揮，領舞，接近，緩步。
不要。“陵”壹般較短，早期文人用詞多填於詩中。比如十六字令，夢令，和兒戲令。“陰”、“金”壹般較長，如蔣梅陰、陽關陰、祝英臺金、仲卿清金等。且“緩”長於“引”、“近”，盛行於北宋中期以後，有柳永“始傳緩言”之說。詞牌如木蘭花緩、林玉陵緩等。按字數分，還有“小令”、“中音”、“長調”。根據清代毛的《詞解》，58字以下為小註，59-90字為中註，90字以下為長註。最長的曲子《鳥鳴序》有240個詞。某個詞牌反映了某種聲音和情感。詞牌名的由來，大部分都沒有考證過。只有菩薩蠻、秦怡E等幾個有能力的詞..詞的韻是音樂停止的地方。壹般不換韻。有些話，有些話，有些話。像五言詩、七言詩，字都是平齊的。而且聲音要分上、下、進。可以重疊單詞。
編輯這段音樂和文學
詞是壹種音樂文學，它的產生、發展、創作和傳播都與音樂直接相關。與詞相關的音樂就是所謂的燕樂，也叫宴樂。它的主要組成部分是壹種新的音樂類型，這是壹種結合了西域胡樂和北周及隋朝以來民間胡樂的音樂。主要用於娛樂和宴會表演，隋代開始流行。與樂言文字的起源可以追溯到隋朝。宋代詩人王拙在《碧姬滿誌》卷壹中寫道:“自蓋歲起，今所謂曲家漸盛，至唐。”詞最初主要流行於民間，《敦煌曲子詞集》收錄的160多部作品，多為盛唐至晚唐五代的民歌。大約在中唐時期，張、魏、白居易、劉禹錫等詩人開始創作詞，並將這種風格引入文壇。到了晚唐五代，文人詞有了很大的發展。晚唐詩人文，以及以李煜、為代表的南唐花間派詩人的創作，都對詞體的成熟和基本抒情風格的確立作出了重要貢獻。詞終於成為中國古代最重要的文學體裁之壹。到了宋代，詞的創作逐漸蔚為大觀，出現了壹大批傑出的詞人，名家作品層出不窮，各種風格流派紛紛出現。全宋詞收錄了流傳至今的1330余首詞，近兩萬首詞。從這個數字可以推斷出當時創作的盛況。詞的起源雖早，但發展的高峰是在宋代。所以後人把詞作為宋代最有代表性的文學，與唐詩並列，想出了所謂的“唐詩宋詞”。
編輯宋詞派這壹段
優雅的學校
代表人物有柳永、晏殊、晏、周邦彥、李清照、姜夔、吳文英、李煜等。柳永代表作品:玉林嶺(寒蟬)、蝶戀花(倚危樓)燕叔:浣溪沙(壹個新詞壹杯酒)、浣溪沙(總限年齡)燕:臨江仙(壹夢後關陽臺)、鷓鴣天(持彩袖玉鐘)周邦彥:勇士蘭陵。醉花吟(煙雲讓妳永遠難過))姜夔:揚州慢(淮左)、暗香(舊月光):《鶯聲燕語序》(殘寒是欺病酒)、風信子(聽風雨太清)李漁:於美人(春花秋月何時了)、相見(華林謝春紅)主要特征。結構深刻細致，註重旋律的和諧，語言圓潤清新，有壹種溫柔的美。內容狹窄狹窄。長期以來，文字傾向於柔美婉約，所以人們形成了婉約為正宗的觀念。以李後主、柳永、周邦彥等詞人的《詞的本真》代表了這壹觀點。婉約詞曾長期統治詞壇，直到南宋的姜夔、吳文英、張炎等壹大批詞人都受到了婉約詞不同方面的影響。
(通常指詩歌)自由有力的風格
代表人物有蘇軾、辛棄疾、張、等。蘇軾代表作:《念奴嬌》。赤壁懷古(不歸之河)；江城子。密州狩獵；辛棄疾的:破格。給陳同福強話送他；雍和樂、京口、顧北亭懷古(千古江山)；張的:何心郎的(夢想中國之路)；張孝祥的:六國宋(望長淮)之首。總的來說，創作視野比較開闊，氣象恢弘，喜歡用詩化的手法、句法、類型學來寫詞。詞廣，多才多藝，不拘泥於節奏。北宋黃庭堅、晁、賀鑄等人都有這種風格的作品。杜南之後，由於時代的巨變，悲壯慷慨的高音應運而生，蔚然成風，辛棄疾成為壹代創作豪放詞的巨人和領袖。豪放詞派不僅獨樹壹幟，而且對宋代詞壇產生了巨大影響。從宋金到清代，總有詩人高舉豪放大旗，大力研究蘇、辛。