[俄蘇]維諾庫羅夫
我記得田野裏有個死人，
穿著壹件破爛的軍大衣，
妳的腳上沒有鞋子。
壹束帶血的花
綻放在臉上。
死者躺著壹動不動，
只是盯著看
壹只風箏在天空翺翔...
壹只失去顏色的手
紋了“娜佳”幾個字。
(黃成來譯)
葉夫根尼·米哈伊洛維奇·維諾科羅夫(1925—)是蘇聯的俄羅斯詩人。蘇聯衛國戰爭時期成長起來的“前線壹代”詩人。出生於軍人家庭。衛國戰爭前在中學學習，戰爭爆發後轉入炮兵學校。1943任炮兵排長，上了前線。從此，他開始寫詩。戰後進入高爾基文學院，1951畢業。同年，他出版了他的第壹本詩集《職責詩集》。在這方面，他通過寫戰爭成為了壹名詩人。前期主要作品有詩集《藍色》、《戰時抒情詩》、《暴露》等。從20世紀70年代開始，他的詩歌轉向日常生活主題，即探索“道德”和“哲學”的所謂“思想詩”。後期主要作品有《物質資源到達》、《鮮明對比》等。
別忘了花，發表於1957，屬於詩人早期創作。全詩由兩節組成，***10行。詩歌以“我記得”開始。這壹開頭不僅表明這首詩是詩人用自己的眼睛寫的，也表明這首詩是詩人從痛苦的回憶中汲取靈感寫的。詩中表現的是戰爭中期常見的場景，但因為充滿了豐富的想象和聯想，包含了無比深刻的社會內容，所以給人很多啟發。
在這首詩的前三行，詩人極力渲染悲傷和沙漠的氣氛。可想而知，不久前，這片田野曾是硝煙彌漫的戰場。雖然現在硝煙已經散去，但戰爭的痕跡依然可見。在這場血與火的洗禮中獻出生命的年輕士兵躺在戰場上死去了。他“穿著壹件破爛的軍大衣”，“腳上沒有鞋”。從這身裝束就可以想象，他經歷了無數殘酷的戰鬥，子彈和燈光毀了他的軍大衣，激烈的追擊讓他丟了鞋子。他是那麽勇敢無畏，直到獻出了青春和生命。他摔倒了，躺在田野裏，看起來很孤獨，讓人感到悲傷和淒涼。這個場景的描述是為下文做鋪墊。在這首詩的最後兩行，詩人寫道:“壹束帶血的花”，“盛開在臉的周圍”。不要忘記華農是愛的象征。在這沙漠的田野裏，在這具孤獨的屍體旁，壹簇象征著美好愛情的華農正圍繞著死者的臉龐“綻放”。這種象征性的細節描述告訴人們。“場”絕不是無情的，死者也絕不是孤獨的。愛情沒有忘記這個士兵。她用她溫暖的愛情之花緊貼著他的臉，用纏綿熱烈的愛永遠陪伴著他。這是壹束“血染的花”，是用軍人的鮮血培育出來的，所以更加鮮艷奪目，讓人更加開心和羨慕。雖然這個士兵失去了生命，但他有永恒的愛，任何力量都無法從他身上奪走。愛會永遠撫慰他的靈魂，他會永遠享有愛的權利。
在詩的第二段，詩人通過細致的描寫，追溯了士兵在生命終結時的瞬間感受和豐富的內心世界，以此表明他的內心充滿了對美的追求和對愛情的珍惜。自從他告別愛人，奔赴戰場，愛情就從未離開過他的身心。在行軍途中，在寒冷的戰壕裏，或在槍林彈雨中與敵人的戰鬥中，或在休息的時刻，他真的擁抱了這份真摯的愛情。但是現在，他想和這個世界上的壹切說再見。在這個戰場之上，“壹只風箏”正在“高飛”。他默默地“凝視”著他，很清楚自己的身體很快就會被這只風箏吞噬。但他並不難過，因為肉體可以盡可能的消失，他所擁有的愛會壹直伴隨著他純潔的靈魂，永遠不會被啄食吞噬。他那只紋有“娜佳”字樣的“無血之手”難道不是在向人們展示這種愛情不可磨滅的力量嗎？“那家”這個名字不僅紋在他的手上，也深深地刻在了他的靈魂深處。這個名字給了他安慰、溫暖、鼓勵和無窮的力量。“娜佳”這個名字不僅陪伴他走過了那些戰爭的日日夜夜，也陪伴他走向了另壹個世界。他沒有遺憾，因為他到死都還想她，愛她。他是名副其實的“娜佳”，是刻骨銘心的愛；他是幸福的，因為他用鮮血培育的這壹簇“別忘了花”正在盛開，這壹簇愛情之花，永遠不會被她的青春光彩所打敗！
《別忘了花兒》是描寫戰爭題材的最典型、最有代表性的詩篇。戰爭是殘酷的，詩人既沒有刻意誇大那些恐怖可怖的場景，也沒有回避血腥和死亡。在這首詩裏，詩人寫到了大漠中的袁野，寫到了血與死，卻是那麽真實而平淡，既不鋪陳，也不誇張，甚至隱藏了詩人的感情。詩人的目的絕不僅僅是讓讀者看到沙漠、鮮血和死亡。重要的是，詩人希望人們能通過這些視覺意象，體會到隱藏在深處的豐富內涵，感受到詩人對它的高度概括和深刻思考。於是，詩人不僅抓住了壹些具有特定內容或象征意義的細節，如壹個穿著破爛軍大衣的“死人”，腳上沒有鞋躺在地裏，壹束帶血的花在他的臉上盛開，壹只風箏在天空中高高飛翔，吃著死去的人肉和壹個死人。這種寫法引導讀者從具體到抽象，從感性到理性，從現象到本質，既升華了對死者的認識，又產生了壹種能震撼讀者心靈的藝術力量。這是這首詩的壹個特點，也是詩人和同時代詩人寫戰爭題材的區別。