宋·劉墉
既然春天來了，那就是綠紅相間，心如可可。
早晨花在梢上，鶯戴柳帶，猶壓麝香臥。
暖脆，累雲(音duǒ)，整天梳頭累。
沒什麽。當仇恨和善變的感情都沒有了，就沒有音書了。
如果我早知道的話。後悔沒鎖好雕鞍。
到了鳳窗，只對那人，像管壹樣，拘泥於教誦經課。
鎮隨，不棄。針線都閑著沒事跟伊坐。
還有我。忌年輕，清淡，陰虛。
給…作註解
可可:沒關系；不在乎。
易:聲隱，①下垂，②棄。
累:①聲煙，同“揶揄”“哀怨”，顯得無精打采。②或指時間長。曾軼可《南克子》有“兩人初別離，壹夜倦。”
沒什麽:那聲音是膽怯的，無奈的。
瑤瑤:所以。妳無法抗拒這聲音。
雞窗:指書室。……
滿文具:四川產彩色文具。
鎮:經常。
廟:祠堂。古代皇帝、諸侯或醫生、學者祭祀祖先的地方。《禮記·中庸》有“宗廟之禮，所以為先”。《孝經·喪親》有“祠堂為之，與鬼同樂”。唐玄宗註意到“寺廟建成後，它是由鬼魂享用的。”興兵說“建廟者”，即《禮記·祭祀》，“天地有祠堂”...古語雲“宗者，尊也；廟者，貌也。說起祠堂，見祖宗之尊。”據後人說，從大夫往下，就叫家廟。也指皇族，或者宗廟裏的崩帝。
春節以來我壹直無精打采，懶洋洋的，很無聊。陽光已經到了花尖，黃鸝在柳樹上跳躍。會思考的女人還抱著香被子，整天懶洋洋的。雲朵般的頭發蓬松淩亂，紅潤的臉龐憔悴消瘦，整天百無聊賴，懶得打扮擦拭。嘆了壹口氣“壹無所有”，只恨愛人不在了，杳無音信。
如果我知道我錯過離開這麽多，我為什麽不鎖妳的馬鞍，讓妳不能去任何地方！我最多在家寫讀書，我會跟著妳，陪著妳，在妳身邊做針線活。我們兩個能在壹起壹天，就不枉我們的青春，我們的青春也不枉！
欣賞1
宋艷娟《張順民畫五引》記載了劉三邊的三變，但吏部拒絕改變官職。三變比不上政府。龔燕說:“賢君作曲嗎？”三邊道:“就像相公做音樂壹樣。”龔說:“雖然我寫了壹首曲子，但我從來沒有說過‘我和彩線坐在壹起’。””劉便退了下去。
這首詩以第壹人稱敘述者的形式，似乎在訴說不幸的藝妓內心的痛苦，字裏行間流露出作者對藝妓深深的憐惜和惋惜。這種“凡下而學高”的封建社會是不被正統學者認可的。相傳柳永曾經拜訪過顏姝，顏姝在這首詩中玩起了“縫坐同伊”這句話，可見兩人的藝術趣味大相徑庭。
這首《定風波》表現了我心中永遠的那個被拋棄的愛人。字寫自泉:“自泉，慘綠，心為可可。”自從他春天回來後，就沒有他的消息了。於是，桃紅、柳綠就變成了壹種悲傷而醒目的顏色，即“慘綠紅”；壹顆心，終日無處安放。“是可可”的意思是壹切都索然無味。雖然窗外陽光明媚，風景如畫，但她就是懶，不想起床。
“花兒開在陽光下，鶯兒系著柳帶”的美，體現了“猶按香”的憂傷。很長壹段時間，她沒有打扮和保養，相思的苦惱已經讓她看起來憔悴不堪，她那“溫潤酥脆”的皮膚已經磨掉，她那“膩雲”的頭發已經蓬松，但她壹點也不想梳理，只是生氣地嘟囔著:“什麽都做不了！當我恨我的愛人時，沒有書。”接下來，詩人請抒情女主角站起來，說出自己的心聲:早知如此，當初就該把他留在我身邊。在我們書房兼閨房的壹個房間裏，他攤開自己的紙寫著、念著功課，我手裏拿著針線，抽空和他說說話。這種樂趣該有多豐富多美好，那我就不會壹天壹天這樣浪費年輕的時光了！詞的詞牌重在以景抒情，描寫人物的外在表現。下探深入理想味道。主人公的理想是讓心上人平安地背詩背書，和他壹起過安靜溫暖正常的生活。然而，現實是冷酷無情的，許多被戀人拋棄的女青年正在無邊的苦海中浪費自己的大好青春。在柳永這個詞裏，他們發出了心中的聲音:“和我在壹起，才不至於使年輕人，輕而陰虛。”從意識形態上看，這個詞明顯帶有公民意識。市民階層是隨著商品經濟的發展而成長起來的新生力量。少了封建思想的羈絆，更敢於反抗封建禮教的壓迫。在“男女不親”的封建時代，它表現出壹種新的思想面貌，在文人詞作中體現出丁鳳波中的女性聲音:“鎮隨，不棄，針線坐以伊。還有我，免得讓年輕人受陰虛之苦。”在她看來，年輕和相愛的男女是世界上最珍貴的東西。至於名氣，財富，事業經濟，都是可有可無的。這裏透露出的人生理想和抱負，對晏殊等正統文人來說，自然是“俗”和“離經叛道”的，但卻透露出壹些新的時代契機。
對於當時的市民來說，只有這種毫不掩飾的、熱切的戀情才是他們感到非常親切的。所以，這種帶有壹些俗氣但感情內容真摯的詞，得不到正統文人的認同，卻可以從壹條街走到另壹條街，甚至達到人們只要喝得好，哪裏就能背歌的地步。從藝術角度看，這是對傳統詞風的壹種庸俗化。
在柳永之前，詞界基本上是以詩為主，要求含蓄典雅。到了柳永，他創作了大量的慢詞長調，流傳開來，不遺余力。劉慈筆下的這對青年男女，實際上屬於市民階層中的“才子佳人”，是柳永本人及其情人在青樓中的化身。所以，為了表達這樣壹種生活和心態，柳詞采用了壹種庸俗的風格，壹種庸俗的語言。這首詞為了表達壹個青樓歌女的感情，采用了民間詞常用的第壹人稱敘述者的寫法和放飛感情的風格，以及雅俗共賞的語言。詞的第壹部電影，用刺激的字面詞，如“慘綠愁紅”，充分渲染環境氛圍；然後用五顏六色的文字和筆，如“溫脆，累雲”，來描繪人物的外貌；然後她直接指出了自己無聊孤獨的心情，就是“整天無聊。”從現在開始到下壹部電影結束，我們將轉向第壹人稱自述。壹連串的快嘴，壹疊疊的怪話，白癡的話，加上很多口語化的詞語和俚語，讓這個人物的心理生動而形象。她那香艷奔放的神態，真摯流露的感情，讓人看了之後，仿佛聽到了她的聲音，看到了她的形狀。縱觀全詞，不難看出柳永詞典典型化了市民“以真為美”、“以俗為美”的文學趣味。它不講究含蓄優雅，只想無憂無慮，沒有發泄和展示自己真情實感的空間。
柳永的文學追求與其生活經歷密切相關。官場失意後，落魄文人和懂讀書寫字的風塵女子，容易產生* * *歌，而這個詞就是這個* * *歌的產物。難怪元雜劇大師關漢卿把劉慈搬上舞臺，用另壹種方式唱出這種非正統的精神。
頁（page的縮寫）學生:
正是因為這首詩，柳永曾經去拜訪王朝的宰相晏殊，希望用文字贏得他的好感。顏姝問他:“賢君作曲嗎？”三邊道:“就像相公壹樣，我也作曲。”顏姝說:“雖然我也作曲，但我從來沒有說過‘縫衣坐伊’這句話。”所以柳永只能告退。可見這個詞在當時文人看來是很俗很俗的。就像現在的流行歌曲，雖然很流行，但是不高雅。
欣賞II
這是壹首關於愛情的詩，有著鮮明的民間風味，是柳永“俚詞”的代表作。此詞以少婦(或妓女)的口吻，表達了與情人離別後的相思之情，刻畫了壹個天真無邪的少婦形象。
據說，北宋著名詩人舒曼對這個詞非常熟悉，並有自己不同的看法。有壹次，柳永去看顏姝。“龔燕說，‘賢君作曲嗎？’三邊說:‘就像相公壹樣，妳也可以作曲。’龔說:“雖然我寫了壹首曲子，但我從來沒有說過:‘我漫不經心地坐在那根彩線上。’劉於是退了下來。”(見張順民《畫譜》)，似乎柳永這個詞的內容和表達方式是當時的文人所不能接受的，它對愛情和年輕女性內心活動的描寫是直白的、火辣的、大膽的。用筆潑辣，毫不掩飾。這與舒曼筆下的雅詞大相徑庭，含蓄、和諧、從容、婉約、豐富。但只要對丁鳳波這個詞進行綜合分析，就很難得出“低俗庸俗”“揭秘渲染色情”這樣的結論。
這個詞真實地反映了少婦的孤獨、抑郁和相思。在第壹部電影中，年輕女性的孤獨被絢爛的春光和美麗的風景所襯托。前三句，寫春回大地，五彩繽紛。所以，少婦更添愁恨。暗示她在過去的春天裏與善變的人有過火熱的愛情生活。三句話，寫紅日當空，載歌載舞，這是難得的美人，她卻怕觸景生情，高高在上。三句話後，寫皮薄懶得打扮。這與《詩經·馮偉伯希》的精神是壹致的，“吾從叔東，頭如飛蓬。如果沒有藥膏，誰合適？”它顯示了愛情的堅貞不渝。最後三句話道出了這個少婦“梳頭纏累”的真正原因:“當我痛恨自己的薄情，我已無音訊。”至此，我們發現原片采用了倒敘手法，既概括了片中的三個層次，又很自然地引出了下面內心活動和感受的直接表達。下壹部電影講的是內心的遺憾和對美好生活的向往。前三句指出了“後悔”二字，反映了少婦的悔恨。然後用“鎖”字來搭配這個，表現了感情的真摯熱烈和性格的兇猛。在那個非常看重名利的封建社會，壹個深閨的少婦敢想象為了愛情把丈夫“鎖”在家裏，無疑是壹種大膽的叛逆。這個少婦的舉動，可以讓人聯想到《紅樓夢》中林黛玉對名利和仕途經濟的批判，也與柳永《何田沖》中所反映的思想感情密切相關。六句話是對理想愛情生活的想象和追求。他們坐在燈光明亮的書房裏，背詩寫詩，互相學習，終日形影不離。最後的三句話，清楚地表明了對青春的珍惜和對生命的熱愛。
這個詞有很濃的民歌味道。與《詩經》中的情詩、《漢樂府》中的商鞅、《敦煌菩薩蠻》(《枕前祝》等著名民歌壹脈相承。它既吸收了民歌的特點，保留了民間話語的風味，又具有鮮明的時代特征。與以上著名民謠相比。可以看出，作者沒有使用傳統的比喻手法，也沒有用客觀具體的形象來比喻和暗示自己愛情的激烈和堅定，而是直接表達和吟唱自己的感情。在詞中，無節制的感情激情帶有赤裸裸的色彩，明顯帶有市民性。這是柳永生活時期城市高度繁榮的客觀反映。
這個詞的另壹個特點是語言通俗，語氣自然，線描純正。與柳永的《林玉陵與夜曲》相比，它的風格是不同而明顯的。這說明柳永在學習民間詞語方面取得了很大的成功。他拓展了“俚語詞”的創作陣地，豐富了詞的內容和表現力。
欣賞3
這是柳永俚詞的代表作之壹。作者用清晰透徹的語言，大膽公開地描寫了壹個女人的相思和離別之情。第壹部電影講的是那個想家的女人自春節以來無精打采、懶洋洋、百無聊賴的心情和表情。陽光已經到了花尖，黃鸝在柳樹上跳躍。會思考的女人還抱著香被子，整天懶洋洋的。雲朵般的頭發蓬松淩亂，紅潤的臉龐憔悴消瘦，整天百無聊賴，懶得打扮擦拭。嘆了壹口氣“沒什麽”，點明為什麽只恨我那單薄的愛人，壹點痕跡都沒有，連壹封信都沒有。接下來的影片展示了四福的內心活動。她後悔沒有把他的馬鞍鎖緊，把他留在家裏，讓他坐在窗邊，給他壹些紙和墨，壹天到晚努力學習，復習功課，壹天到晚陪伴自己，不浪費她的青春。全詞以日常口語傳播閨閣生活細節，反映市民女性熾熱的愛情追求。
宋代的張孝祥寫了壹首詩《碎玉蘭花》，詩中也有壹句“愁綠愁紅”。全文如下:
連枷花柳。我知道董軍已經關註了很長時間。綠色和紅色。憔悴是由於壹場夜風。輕浮的蝴蝶。我害怕支撐我的心。不要離開鬥篷。如果妳不起訴董軍，妳會起訴誰？
第二句不知道這個答案對不對，很抱歉的說:
宋有詩《花犯，水仙》，詩中有句“廢幽香蘭”，全文如下:
初看時，楚江湄和湘鄂情無言落淚，對春天無動於衷。獨靠東風，誰來送？冷秋淩波路壹望無際。湘雲拾階而上，憶起，漢宮仙掌，婉約下月底。
冰絲寫多了怨念，詩人恨之入骨，給藍芳尤誌也是浪費。春天的思遠，誰欣賞國風？湘江* * *，老冷伴，小窗靜，重煙翠梅。壹個夢，壹滴清澈的露珠，在燈影裏。
欣賞3
這個詞是對水仙花的風韻和神韻的頌歌，是對時代悲哀的禮贊。第壹部電影是關於水仙花的。下壹部電影是關於愛花和抱怨的。“兵仙”三句化為文字，想象水仙化為項公主彈奏琵琶豎琴的冷仙，抒發自己的哀愁與深情，感嘆詩人屈原的“香蘭幽冥”用壹個“廢”字來表達自己的恨意，卻忘了水仙，逼出兩句“春”來。只有對春天漫長的向往，卻沒有人欣賞她“國味”的失落和憂傷《湘江* * *》五句再折，花和自己發出視水仙為“寒伴”的心聲，“歲寒”壹詞也抓住了時世艱難、環境寒冷的特點。人與花相對，相映成趣，風景清遠，回味無窮。
欣賞4
這首詞帶著深深的同情，表達了跌入社會下層的歌妓們的思想感情，反映了她們對幸福生活的追求和向往，以及內心的煩惱和遺憾。最後壹部電影融入場景，將人物的無聊和煩惱與明媚的春光形成對比。第二部電影通過細膩的心理刻畫，反映了藝妓對自由幸福生活的渴望和追求。此詞是柳永詞的代表作之壹。
全詞使用通俗語言，不加雕琢，細致刻畫了人物的生命情態和心理活動。
微，能體現柳詞的特點。
翻譯全在欣賞壹，會給妳盡可能多的知識。