我認為欣賞詩歌有兩種方式，壹種是理性欣賞，壹種是感性欣賞。所謂理性鑒賞，就是在讀壹首詩之前，要看它的寫作背景和詩意象的象征意義。所謂感性欣賞，就是孤立地去欣賞詩歌的美，而不去考慮它的歷史背景和它的意象的象征意義。比如戴望舒的《雨巷》，如果用感性的方式去欣賞，是很美的。長長的雨巷裏，那個撐著油紙傘，帶著丁香般憂傷，悠然飄過的女孩。多美的壹幅畫啊。但是，如果我們用理性的方式去欣賞，那種感覺就完全不壹樣了。是為了表達作者在大革命失敗後的幻滅和痛苦，以及自己深深的迷茫和朦朧的希望。“雨巷”和“丁香姑娘”都是詩人心中的意象，是詩人心境的反映，而不是真實的場景。妳這樣看，就沒意思了。所以大多數人喜歡用感性的方式去欣賞。
這首詩，我不知道它的寫作背景，也不知道它有什麽象征意義，所以我就用感性的方式去欣賞。都是親身經歷。請給我妳的建議。
聞壹多先生曾提出壹個詩歌鑒賞理論，即詩歌應該有三美:繪畫美、音樂美、建築美。這個理論在當時被廣泛接受。所以當時所有的詩都是用這樣的標準來寫的，我從這三個方面來欣賞。
繪畫之美，是指詩歌中各種意象構成的美好畫面，是人們可以想象的。我們總是用“詩情畫意”“如畫”來贊美我們眼睛看到的真實景象。顯然，詩和畫是分不開的。
這首詩給我們描繪了壹幅“睡美人”的畫面。
首先，在壹兩節中，詩人先為我們勾勒了壹幅畫面:壹個清純的女孩在星光下睡著了。這個女孩像白蓮壹樣純潔。在她周圍，有壹股淡淡的春流，因她熟睡而壓低了聲音。她身旁有翩翩起舞的蝴蝶，在忘我中飛舞。在她的腳下，有壹爐檀香，裊裊的香煙在空中畫著美麗的花環...多細致的畫啊。
然後，從遠處，詩人描述了女孩美麗的睡眠狀態，她細細的呼吸和挑釁的想法。她的花式呼吸滲透到周圍的空氣中，揉進檀香的香味，包圍著她，輕輕地擁抱著她，愛撫著她...在這清新的空氣中，女孩的睡眠狀態就像波光粼粼的房間裏蕩漾的小船，輕盈而寧靜。欣賞這種睡姿就像喝了醇香的酒，讓人陶醉在花的影子裏。
然後，詩人細看，少女嬌嫩的肌膚就像三月盛開的玫瑰。玫瑰讓讀者幾乎可以觸摸到它的細膩和光滑，幾乎可以聞到它發散的芳香...
再者，詩人並不滿足於描寫，還深入到壹個女孩的內心世界，壹個《愛的種子》中的女孩。她所有的煩惱都暴露在夢裏，對未來充滿憧憬，對想象中美好事物的描述。夢裏有上帝之歌，歌裏有天使之舞。多麽甜蜜燦爛的夢，它是用銀線、金線和美麗的晚霞織成的。不要喚醒這個迷人的夢。
最後，詩人把相機靠近女孩，給了我們壹個特寫鏡頭。淺淺的笑容是那麽的安靜美麗，嘴角的梨窩像壹顆珍珠...這個戀愛中的美少女在夢裏看到了什麽？
這樣的圖，遠看，近看。描寫生動，比喻恰當，色、香、味溶於壹爐，靜、雅、靜融為壹體。既有外在的繪畫，也有內在的探索，是感性的，形神兼備的。
優美的音樂，詩歌分長短句排列，使詩歌節奏整齊多變。短句經常用破折號來延伸它的意思。這個破折號既是意義上的延續，又是音節上的延伸，具有余音繞梁、意義連續的效果。在長句中，句中停頓是用來增加詩中跳躍感的。句末多變的韻腳，說明詩歌既有壹以貫之的主題，又有豐富多彩的變化。這種優美的畫面和優美的節奏構成了壹幅美麗的畫面和壹個優美的樂章。
建築美是詩的外在表現。中國人歷來註重形式美。所以從古到今，詩詞的線條排列有很多，比如寶塔形、三角形、圓形等等。這首詩在形式上很講究。短句的字數和短句差不多，長句的字數也差不多，對稱多變。破折號就像連接走廊。
詩人的詩濃墨重彩，似油畫，畫中飄逸寫意。韻腳舒緩舒適，線條的排列穩重多變，精致輕盈。讀她的書真的是壹種美麗的享受。