因為綜藝節目是為了提高觀眾的關註度，為了普及，所以要求盡量少。大部分綜藝節目都不需要太多腦力，連表演和阿諛奉承都很幼稚。當觀眾不用那麽多知識就能在家做家務的時候，就像連續劇壹樣。《長安最長的壹天》是壹部耗費大量精力和精力的電影。雖然名聲不錯，但也讓壹些人望而卻步。可想而知，做這樣壹檔大眾綜藝節目，需要多大的勇氣和心理負擔。
詩歌創作是壹種超凡的審美理想，是壹種“本質”。寫詩難，對詩歌鑒賞的要求更高。詩群的等級呈現出顯著的倒置結構。所以詩歌大賽采用朗讀的形式，而不是現場演唱，主要是考慮到大部分觀眾。大多數人都懶得思考，尤其是在自己的私人空間。如果妳想看詩歌的綜藝節目，妳就得開動腦筋去閱讀相關信息。最後人們肯定會用腳趾頭思考，收視率會很低。
第二，綜藝節目與詩歌創作的比較
綜藝是壹種表演，它的價值不在於效果，而在於過程。詩歌創作的目的不在於過程，而在於結果。就像妳在享受美味的煎蛋。但是如果妳看壹只雌鳥下蛋，妳會覺得無聊。在這個過程中，綜藝節目要呈現各種矛盾、沖突、翻轉、高潮、回味。詩歌的魅力不在於創作的過程，而在於它所表現的作品。克萊德曼、郎朗、歐陽娜娜等著名音樂家都因她的美貌而聞名。可以想象，壹個像羅·這樣的作家，出現在公眾視野中，不僅不會讓人開心，還會對最終結局產生負面影響。
詩歌的美不依賴於視覺和聽覺，而是通過語言直接向受眾傳達其藝術效果。妳看，這些文字和人物本身就沒有藝術感，詩人更沒有藝術感。他們的藝術在於他們的邏輯和故事。
3.詩歌標準化的差異
其實中國現代教科書對詩歌的理解，還不如中國近代史。在教育界，簡化、標準化、規範化符合考試的要求，就像壹道題有標準答案壹樣。而很多藝術作品並沒有壹個標準化的答案，尤其是詩歌。但不同的投註習慣，不同的詩歌流派，不同的觀點，都讓這種標準化變得更加困難。看了那麽多詩歌比賽，最終都會被嘲笑。相比中國足球，我們缺的是壹片沃土，壹個優秀的教練，壹顆優秀的種子。
第四，詩歌與當代美術的聯系與區別。
前段時間B上的元旦晚會很精彩。也許有人會覺得沒有傳統詩詞可以用的地方，但我覺得詩詞融入了詩詞。所有有中國語言的作品都會受到中國古詩的影響，中國古典詩詞也是如此。
詩歌的這種魅力不在於創作的過程，而在於它所表現的內容。詩歌更類似於書法和繪畫。是壹個過程，壹個成果，壹個過程，壹個成果。
技術也在不斷發展。雖然進化的效果通常會更好，但難免會有壹些犧牲和放棄。古代詩人的“山回路轉看不見妳，雪中無馬”能讓後世的人在創作、表演、歌唱、電影、打壹局等方面更直觀、更有表現力。，但思考和理解需要樂趣。
總之，中國當下的中國詩歌創作和當下的文學節目之間存在著不可解決的沖突。詩歌創作是壹種文化傳承。如何復興壹個古老文化的後代，像國寶壹樣，不僅僅是壹個娛樂活動。我們還有很長的路要走。