春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明。
雕花柵欄和玉磚應該還存在，但朱妍改變了它們。問妳能有多少悲傷，就像壹條向東流的河。
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歷史上被稱為南唐皇後的李煜(1)，在位時間為15年，宋朝滅亡後被封。這個詞表達了作者對故國深深的懷念。這是他的遺言。相傳七夕之夜，壹名藝妓奉命唱此詞。宋太宗知道後，他被酒毒死了。2家國:唐朝都城金陵(今南京)指南。玉雕欄桿:玉雕欄桿和玉鋪臺階。這壹般是指宮殿建築。砌，步驟4朱妍:美女，壹個女孩的代名詞，在唐朝舊時代就是在這裏指導宮女的。
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春花秋月什麽時候結束？往事知多少！春天的東風從昨夜的小樓吹來，我不忍在月色下回首思念故國。
精雕細刻的欄桿和玉階應該還在，但是宮女們都老了。妳能有多少悲傷？就像壹條向東流的河流。
升值1
宋代《實錄》上載:“先主在贈狄，妓因七夕之令而樂。太宗聽說，大怒，傳‘昨夜小樓東風吹’和‘壹江春水向東流’之類的話，坐了下來，晦氣。”
這個詞和“浪淘沙？《簾外之雨》寫於李漁中毒之前。這是壹首悲傷的生命之歌。作者通過對比自然的永恒與生命的無常之間的尖銳矛盾，表達了亡國之後感到人生失敗的悲傷，語言哽咽，讀來讓人不忍卒睹。春花的浪漫，秋月的高貴，令人心曠神怡，但對於下層的犯人來說，已經失去了興趣。“什麽時候”這個詞雖然奇怪，但其實包含了兩層意思:過去的歲月是什麽時候結束的？劫後余生什麽時候結束？這表明了他對生活的態度。唐圭璋的文章《屈原與李後主》說:“當是春花秋月，是欲速則不達。“春花秋月生生不息，這不僅讓李漁感到悲哀，也是人類的大悲哀。俞平伯在《偶爾讀詞》中評價了“怪話落在空中”這句話。
“小樓昨夜又東風”更具體地印證了春花秋月不能終的事實。從小樓到故國，“不堪”二字是我心中熱血的語言。《在月光下》既呼應了“春花秋月”這句話的“月”，又將小樓、故國、人生等都籠罩在永恒的月光中，所以李漁個人的悲哀自然與人類的大悲哀相匹配。
改頭換面繼承故國明月是不對的。全詞迄今為止的六句都是成對對比，寫出了永恒與無常的巨大反差，表達了作者對宇宙與生命關系的思考。而弱小的李煜卻不可能激發出進取的激情，只能放縱自己悲傷的心情，讓自己沈浸在這無盡的生命悲歌中，靜靜等待生命的大結局奏響。
馬末用兩句話自問自答，把抽象的哀愁比作具體的流水，寫出哀愁是無窮的，無盡的，不可阻擋的。
李漁之前也曾以水比喻悲傷，但這句話不僅新穎，而且貼切有力。所以是名句。可與李奇“請量東海之水，且看淺深愁”；劉禹錫:“蜀江春水打山澗，水流無窮？”；秦少遊的《落紅愁似海》等讀物。
唐圭璋《評李後主》指出:“作為壹國之君，他富貴到了極點；且國亡之後，繁華消退，不堪回首，哀怨到了極點。正是因為他獨自經歷了這種極度的悲喜，他的文學收獲才顯得格外的輝煌和偉大。在歡樂的話語中，我們看到壹朵又壹朵美麗的花；在悲傷的話語中，我們看到了血淚的痕跡。”
欣賞2
作為壹個“好酒色，淡泊政事”的君主，李煜失敗了；但使他成為千古詞界“南王”的卻是亡國(沈雄古今詞話)。正所謂“國家的不幸詩人是幸運的，文字在滄桑中開始起作用。”《幼美》是流傳千古的名句。
這個詞描繪了壹種強烈的對祖國的思念，達到了壹種驚天地泣鬼神的藝術效果。“春花秋月”這些最容易勾起人們美好聯想的東西，讓李漁加倍懊惱。他真的向天訴苦:什麽時候春暖花開，秋月圓缺？讀壹個字讓人好奇。但是，只要我們想象壹下詩人的處境，就不難理解:壹個淩駕於刀劍之上的君主，這些美好的東西只會讓他感到悲傷，讓他想起過去的美好生活，今昔對比只會讓他難過。問問妳自己，“妳對過去了解多少？”“過去”是指過去我當國王時的美好生活，但壹切都已消失，變得虛幻。大自然的春天去了又來，但為什麽生命的春天壹去不復返？“小樓昨夜又偏東風，國不忍回首月明年中。”“東風”帶來了春天的信息，卻讓詩人感嘆“不忍回首”，“亡國之聲哀為思”，大概也是必經之路。我們來想象壹下:夜深人靜，月色習習，困在小樓裏的不眠之人，情不自禁地從欄桿上遠眺，面對故土的方向，多少傷感湧上心頭。誰能忍受這種情況？“妳”這個字，包含了多少無奈和傷感！東風又進，說明春花秋月沒有結束，還會繼續；而我還是要茍延殘喘，受罪。“故國不忍回首月中”是“故國不忍回首月中”的倒置。“我不忍回頭”，但終究還是回頭了。回過頭來看，“雕玉柵欄應該還存在，只是朱妍把它改了。”在我的想象中，故國的山河、舊宮還在，只是物是人非，山河易主；想起來的時候，有多少哀怨和恨意在裏面。“只是”二字，帶著壹聲嘆息，傳達出無限惋惜之感。
以上六句，結構相當巧妙。幾次用兩相對比，交替句來呼應，反復強調自然的輪回，生命的轉瞬即逝，充滿了哲理意味和深沈情感。壹兩句話把壹望無際的春花秋月與世間壹去不復返的事物對比；《東風再起》與《故國不能回頭》之比較；五六句中“應該保持”與“改變”的比較。《東風再起》和《應該還在》呼應《當》；《我不忍回首》和《朱妍變了》呼應了《往事》。這樣的對比和重復，生動地傳達了詩人心靈的起伏和憂慮。
最後詩人怒不可遏，成了名句“我能有多擔心妳？”就像壹條向東流的河流。“以水喻愁，可謂“先有古人，後有來者”。“劉禹錫的支竹詞《無限水似愁》，秦觀的《江城子》？“西城的柳樹使春天變得柔軟”是指春天的河流充滿了淚水，無盡的流動和許多憂慮。這些詩或輕描淡寫，或直抒胸臆，沒有《壹江春水向東流》那樣感人肺腑，被稱為“真悲話”。把憂郁比作“壹江春水”，讓抽象的情感顯得生動可感。憂傷如春，漫溢，無拘無束；再比如泉水日夜不息。形式上，九個字平仄相間，讀起來像滿江春水的起伏，在上升的流動中充分表達感情的深度和力度。以這樣富有表現力的文字結尾，大大增強了作品的感染力。當書頁合上時，讀者似乎被這無盡的悲傷淹沒了。
全詩抒發亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精巧，語言清新；文字雖短，卻回味無窮。難怪王國維評論說:“唐五代之言，有句無篇。南宋名家的詞有文章無句子。有壹句話，宋代以後只有李後主的作品，還有永叔、子瞻、邵佑、梅成、賈萱。”(《世界的故事》刪稿40%)(蔣雅雲)
[編輯本段]於美人？風歸院子，庭院青蔥(李玉)
風歸小院，柳眼春色續。伴隨著半天隔膜的寂靜，竹聲依舊如新月。
歌聲還沒結束，泳池表面的冰就在融化。燭明香，畫深，鬢滿霜雪。
給…作註解
1.庭院雜草:庭院裏的草。
2.柳葉眼:初春，柳葉薄如睡眼，故陰柳葉眼。
3.尊重:不做第壹。尊重:酒杯。
4.畫堂:不要做“畫歌”(懷疑)；“畫地板”和“畫光圈”。深:另壹個版本誤認為是“聲音”
5.清霜雪:鬢角頭發白如霜雪。任:忍。不要被“禁止”
翻譯
春風吹過庭院，草變綠了。薄如睡眼的柳葉相繼誕生。面對生機勃勃的愛情，作者感到的不是喜悅，而是苦澀。他因為回憶過去而默默獨立。眼前的春色依舊美好，月色依舊如故，但他已經不是原來的自己了。世事變遷，人不是萬能的。為什麽不讓人家先哭？
酒席還在繼續，尤其是酒杯。春風不僅吹綠了庭院，還吹走了池面的冰，吹出了壹池春水。燭光暗淡，夜已過去。懷念年輕的自己，頭發卻長得早，鬢角如雪。我不禁感到悲傷。
做出贊賞的評論
這個詞是懷舊作品，含義模糊，和其他詞略有不同。開頭寫的是《憑欄》中所見的初春景色，豐沛的春情未能驅散主人公心中憂郁的陰雲。在藝術上，這叫以樂寫悲，乘其悲。主角壹個人呆了半天，說不出話來，心情之沈重可想而知。我們仿佛看到壹個面容憔悴的中年人，獨立而沈默，壹臉的痛苦。傍晚，新月升起，小院風吹，聲聲入耳。男主角仍然猶豫不決，想著過去。耳邊的竹聲，眼前的新月，類似於南唐宮廷裏的場景。恍惚間，他的思緒回到了當年，昔日歡樂的壹幕幕重現眼前:池塘裏春風蕩漾，薄冰初融，池畔的嬪妃圍坐，酒杯交錯，所有的歌壹起唱。我不知道現在是晚上。“燭照明”這句話急轉，寫在欄桿上然後轉回室內。畫廳裏，燭火通明，熏香裊裊，場景豐富，卻沒有寂靜，沒有生命。看著鏡中的自己，滿頭白發，我意識到自己老了，弱了，生命即將消失的悲傷不知不覺湧上心頭。此生會老死嗎？命運真是捉弄人。壹國之君淪為階下囚，從天而降。這樣孤獨、悲傷、屈辱的壹天什麽時候才能結束？他的心天翻地覆，幾乎無法控制，無法忍受。李漁後期的詩歌深深地打上了他的生活烙印。從詞的發展過程來看，這些詞已經超越了詞的功能，成為抒寫人生感受的壹種特殊的抒情詩形式。
[編輯本段]於美人(顏)
顏道濟
天如水，昨夜倚之。初明月勝於禮，長到月神園，望人歸。
羅衣穿香在前，舊觀念誰來改革？壹春留恨懶調弦，寶箏前還有兩行淚。
顏詞賞析
這是壹句帶著怨恨的離別詞。詞以樸實真摯的語言，婉轉地表達了詩人短暫的喜悅和無法回避的悲傷，寄托了詩人對冷暖人情、世事冷暖和人生沈浮的深情。詞中刻意塑造的女性形象隱含著作者的自傷和孤獨之情。
詩的第壹部分描寫了女主人公倚月盼人歸的心情。
前兩句主要以倚欄為主，寫的是今天倚欄，但從《昨夜倚欄》開始，同壹句話的內涵容量增加了壹倍多。——自通宵以來，當有許多人喜歡“昨夜”！“天如水”，意思是夜空如水，明澈而涼爽，但其本意不是寫天空，而是畫壹輪明月，晴空萬裏。休息壹下寫幾句女主角對月亮的愛。男人走了之後就再也沒有回來過，也不知道什麽時候會回來。她癡迷於此，她相信當時的傳統或流行的說法——月圓之時，人會倚欄而盼。寫女主角從希望到絕望看月亮，很獨特。“第壹將軍”就是“第壹將軍”的意思，這個詞匯已經包含了“不晚”的意思。然而下面，我跳過這個意思，寫“長久的希望”，它有自己壹遍又壹遍的希望和失望的交替。“楚”字以“昌”字開頭，兩個重要的字，包括清朝以來的滿月，襯托出了女主角的癡情和怨恨。
詩的第二部分表達了對女性不幸被拋棄的憎恨，與最後壹部分真摯的信任和癡情的等待形成了鮮明的對比。幾句話下來，我終於從等待無望中意識到自己的如意算盤是空的。“羅衣穿破”是壹段很長的時間:“千鄉”比喻對過去的溫暖和刻骨銘心的感情，委婉地表達了對舊情的柔情依戀。"誰來改革舊社會的教育？"？問題充滿了怨念。人情多變，不如以前香；脆弱的芬芳比人情更持久，詩中的女主角感到深深的痛苦。句末點明全詞“留恨”的主旨，用“壹春”描述恨久離愁的深度，用“懶調”和“兩行閑淚”描述煩悶到極點的感覺。
春天的日本，思緒縈繞，然而卻很難每天調弦彈琴。但是，很無聊，只好對著箏弦黯然神傷。這種內心的苦澀被作者表現的淋漓盡致。陳說“北宋嚴小山善言情”，真不錯。
這個詞有壹種奇妙的往復感，讀來讓人心潮澎湃，流連忘返。
[編輯本段]於美人？、吳(蘇軾)
蘇軾
如煙飛花舞，無人靜，童音轉晌午，夜涼浴新。手工制作的白色團扇，扇手壹會如玉。
漸漸困了，寂寞了，清醒了。誰來把繡工推到簾外？教人做夢都想破瑤臺曲，真是浪費時間。但它是，風敲打著竹子。
石榴半吐紅領巾Cu，等浮花浪盡，陪妳獨處。細看壹枝絢爛，心如包袱重。
我害怕被西風嚇到。留在這裏，花前酒後不忍心碰。* * *粉淚，兩簌簌。
蘇軾詞賞析
這是壹首關於永遠在我心中的雙音詩。第壹個是關於美，第二個是關於轉筆。是獻給劉樺的，借花作比喻，有時人是並列的，有時人是壹體的。作者賦予了詞中美人和劉樺孤傲高潔、自暴自棄、欲仙欲死的性格和情感，並將這兩個美人形象滲透到了各自的性格和情感之中。詞中寫美人過時，抒發失意之情；以婉約纏綿的兒女親情，送上壹份慷慨憤懣的人生體驗之情。
第壹部電影以初夏的景色為背景，描寫了壹個孤獨寂寞的美女。從“如煙飛花舞，無人靜，樹蔭轉午時”的曲調出發，點出了初夏季節、午後、季節、環境的靜謐。“晚涼洗新浴”，介紹晚涼洗新浴美容。
“手作白圓扇，扇壹會如玉”，再精心描繪“壹夜涼新浴”後美人的飄逸風韻。作者對團扇白色的描寫，不僅象征著美人的皮膚白皙、品質上乘，也象征著美人的命運和人生經歷。自從班婕妤(漢昭帝妃，後失寵於趙)寫了壹首團扇歌以來，白色的團扇在古代詩人的作品中往往是美女的不幸和時光流逝的象征。
以上多次渲染了“誰都不安靜”的寂靜氛圍。這裏寫的是“手作白團扇”，“得”字透著美人心中無奈的沈默，後面是“扇手如玉壹時”，真正暗示了“我身如秋扇”的命運。以上對美女心態的描述，主要是環境的襯托，象征暗示，模糊模糊。下面寫的是美女先是因為寂寞無聊睡著了，然後好夢被風搖竹的聲音打斷了。“困了壹個人睡”這句話，讓人感受到壹個美女的清靜處境和內心的孤獨。
美人睡著後，似乎有人掀開了珠簾，敲起了門窗，不禁引起了她的興奮和期待。可是我從夢中醒來，只聽見風吹在竹子上的沙沙聲，還是孤獨的等著她。唐·易立在詩中說:“開門又動竹。我懷疑是玉人。”(《竹窗寄妙法於司空書》)東坡用這種恬靜的意境，著重表現了夢醒人又被希望所失望的失望:“教人枉法”和“為真”，突出了美的情感曲折。從上壹部電影的整體思路來看，主要是美女壹個人睡。寫《美麗屋》《晚涼》《扇風》都襯托和暗示了美的空虛、孤獨和遺憾。
在接下來的影片中，美麗的石榴被用作美的寫照。“石榴半吐紅領巾”，白居易詩“山上石榴花似紅領巾”(《提古山寺山上石榴花秀僧》)的句意，生動地寫出了石榴花的外貌特征，也帶著西方的韻味耐人尋味。“當所有的花都飄散的時候，我會和妳獨處”，這是美女看花所產生的感覺和情緒。這兩句話既表現了劉樺花開的季節，又寫出了它不與桃李爭艷、不與人群為伍的性格。
“細看壹枝美”，描繪了鮮艷動人的色彩。“壹千個心如壹捆”，既抓住了劉樺外貌的特征，又把美人始終不渝的心再次表達出來，寫出了她看似深情又傷感的心情。“怕秋風驚”，從花到人，美的感覺油然而生。在《如果妳留在這裏》的結尾，寫那個帶著彌留之感的美人和石榴相惜，* * *花落淚落。
下篇詞用物詠情，寫的是美人看花覺得受了傷，感慨萬千，時而看花，時而憐花。這種把花和人結合在壹起的技巧讀起來很迷人。無論作者是直接還是間接地通過石榴花來書寫美，他都堅定地持有壹個相同的觀點，即美麗之花的美已經過時，已經失寵，並委托詩人自己的才華。
[編輯本段]於美人？唐贈送蜀黍(蘇軾)
於美人？優美堂呈現古代故事。
湖山信是東南美洲3，看起來像是千裏4。妳能回來幾次？它讓妳更加神遊之前的醉態。
沙河塘，7開頭燈就亮了，誰在水裏唱8？晚上九點風靜的時候，碧琉璃只有壹輪明月10。
給…作註解
1.尤美堂:嘉祐二年(1057)，學士梅芝被任命為杭州知府。臨別時，宋仁宗贈詩壹首，以“巫山美為東南第壹州”開頭。梅芝執政後，在杭州的吳山上建了壹座教堂，並命名為“尤美”。
2.蜀谷:字陳翔，杭州太守。
3.湖山心是東南美景:應該是從宋仁宗的詩“地隨巫山，東南第壹州”翻譯過來的。確實是信。
4.咪:滿滿的，都是。
5.使者:封建社會對太守和暗殺的稱呼，這裏指的是古代的說法。
6.尊:同“瓶”，酒器。“普通話？在周瑜那裏有壹句話，“示其尊矣。"
7.沙河塘:位於杭州以南五英裏處，與錢塘江相連。那時候是城市裏繁華的地方。
8.水調:調名是唐代流行的大曲。
9.午夜:深夜。好吧，遲到了。
10.琉璃:壹種礦物半透明材料，又稱“移花”和“釉面”。這裏比喻河水碧綠清澈。
關於作者:
蘇軾(1037 ~ 1101)，北宋眉山人。他是著名的文學家，唐宋八大家之壹。他學識淵博，多才多藝，在書法、繪畫、詩歌、散文等方面都有很高的造詣。他的書法，與蔡襄、黃庭堅、米芾並稱“宋四家”；擅長畫竹、奇石，畫論、書法理論也有突出見解。他是北宋歐陽修之後的文壇領袖，散文與歐陽修齊名。詩如黃庭堅之名；他的文字氣勢磅礴，風格豪放，壹改婉約之詞。與南宋辛棄疾並稱“蘇辛”，* * *是壹位豪放的詩人。
做出贊賞的評論
此詞寫於熙寧七年七月(1074)。《技集》雲:“邦古守杭州，恥之。交上來的前幾天，宴席上有余美堂。”夜色中，月色如練，遙望浙江，回望西湖，沙河塘正從中走出來。陳宮很大方地讓爾徹紫蘇給他，他當場就走了。
這是壹首送別詩。全詩緊扣“湖山來信是東南之美”這句話，體現了江南水鄉的旖旎風光，充分體現了人物的離別之情。
尚幹總是寫湖光山色的美:“信實是”寫的是不容置疑的美，“迷千裏”寫的是美的浩瀚。面對美麗的風景和陳宮的情感，作者很自然地想到了他對湖光山色的懷念。而且想到這次離別，我怕以後很難再聚在壹起，所以我“會把妳灌醉之前”我就不走了。
下壹章寫夜景。河上的燈，美麗的水調，靜謐的夜，柔和的微風，皎潔的月光，清澈的河水。聽覺、視覺、觸覺等多種感官的融合，光與諧、動與靜的滲透。場面由歡騰轉為寧靜，畫面色彩由濃郁轉為平靜，烘托出送別的氣氛，讓人回味無窮。
於美人的姿態郁郁蔥蔥，婀娜多姿，因風飛揚而頗引人入勝，像壹只展翅的蝴蝶。古詩雲:“我心孤寄寒枝，老歌聞眉；哀愁無聲，壹如初聽楚歌。"
[編輯本段]於美人？龍懷孝(蘇軾)
於美人？長懷曉，浪音枕。
濤聲拍枕，月色小。無情汴水自東流，只載壹舟自恨西來。
朱熹花圃曾醉，酒香不止淚。誰教風學塵？鬧壹鬧，送走！
蘇軾詞賞析
此詞寫於元豐七年十壹月(1084)。作者在高郵見到秦觀後，在淮上餞行。詞中反映了蘇與秦的深厚友誼。
開頭兩句，寫在淮上喝酒後的情景。秦觀慷慨拳腳，從高郵出發，溯運河而上，經寶應至楊珊，止於淮上，行程二百余裏。在帳篷裏喝酒，說再見。詩人回到臥舟只聽得淮水波濤聲，如拍枕聲，不知不覺又是天明。有了“小”字，就有人提出整夜睡不好覺。“隙月”是指在樹冠的縫隙中看到的月亮。根據王文忠對蘇文忠公詩的整理和註釋。按照壹般情況，蘇軾是在冬天的十二月壹日到達楊珊至日和泗州的。離開秦關已是十壹月底，妳看到的月亮是黎明前不久從東方升起的殘月，所以“偷窺人小”這四個字可以真實的形容。“無情汴水自東流，只載壹舟自恨西州”，二語是濃縮名句。汴水的壹支從開封向東南流去，經過應天府(北宋南京，今河南商丘)、蘇州，在泗州入淮河。蘇軾此行，先從淮上抵達泗州，再由汴水西行至應天府。
流水無情，帶著故人東行，他卻滿載壹船愁不恨，獨自西行。蘇詞裏也有類似的意思，最好的詞是“載舟離恨”。有很多前輩用水來形容悲傷。蘇軾是壹個詞，但悲怨是物化的，可以載舟，逆水行舟。這個絕妙的比喻被後人模仿。李清照《武陵春》詩:“只恐舟不動，多愁多愁”，名聲比蘇詞還要高。
“西州”，龍榆生《東坡樂府筆記》引傅為揚州，實則僅指西部諸縣，即東坡此行的目的地。
幾句話之後，我回憶起兩個人壹起旅行的場景。元豐二年，東坡從徐州遷到湖州，與秦觀同遊，遊無錫、遊惠山，歡歌笑語。在松江恢復，去吳興，坡溪觀音寺，參觀所有的寺廟。詞雲“竹溪花圃共醉”指的就是此時的情形。“酒香”指的是當天的聚會；“淚”指離別後的悲傷。元豐二年端午過後，秦觀離開東坡，前往會稽。七月，東坡因烏臺詩案入獄。秦觀聞訊，急渡江到吳興探聽消息。接下來的幾年，蘇軾住在黃州貶謫府，再也沒有見過秦觀。“酒比淚更有味道”，當妳感受到的時候。最後兩句話很諷刺，說明了真相。“馮建”指的是根據人們的風格來判斷他們。吳楚侯《藍箱雜記》卷四:“馮建之事，為歷代聖賢促才之急務。”東坡對秦觀的欣賞不遺余力。熙寧七年(1074)，東坡要讀秦觀的詩。他非常驚訝，開始認識上帝。三年後，兩人相遇，相知甚歡。後來他多次向王安石推薦秦觀。
可見文人的情誼是很有可比性的。
[編輯本段]於美人(秦觀)
秦觀
桃花是種出來露在天上的，不是花的數量。水在混沌的大山深處徘徊，但壹朵如畫的花是為誰而開？
小寒毛毛雨的極限是多少？沒有春天很難管理。為妳而醉有什麽不好？我怕醒來會把人的腸子弄斷。
秦觀詞賞析
此詞用了壹個新穎獨特的比喻，表現了不遇人才傷春告別的主題。詩人用細膩的筆墨，精心雕琢，畫出壹個完整的意象作為比喻。詞的第壹部分講的是仙桃，第二部分講的是美，與仙桃相比較，美是作者生活體驗和自我狀態的對象。
第壹句，晚唐詩人高禪在《下凡末世與永遠高貴的助手》中，用了“桃露天上”這句話，但把“種”字改為“種”，並把詞序稍作改動。姑且說“不是每壹朵花都算數”來贊美花的仙品，說它像是種在天上露著的桃子，不是普通的花。
接下來“水在亂山深處纏綿，誰是如畫的花？”但兩句話突然出現轉折，極力壓制，可見這神仙產品之妙。在混沌山脈的深處，可以看到地方的偏僻。因此，盡管它質量很高，溪流蜿蜒如畫，卻無人欣賞。
片後《輕寒細雨的極限是什麽？沒有春天很難管理。”用兩句話寫出晚春的輕寒細雨中動人的情態和詩人惜春的心情。細雨如煙，淡淡的，冷冷的，這如畫的花看起來更深情，可是春天很快就要消失了，我想抑制也抑制不住。花的無限美好和青春的命運，在這裏是無法解決的矛盾。
喝醉對妳有什麽壞處？我怕醒來會把人的腸子弄斷！我說的是因為我憐憫花的孤獨，更同情花的青春，所以不禁生出為花飲酒以排遣憂傷的念頭。君，這是指花。“我怕”二字化為新意，說的是壹想到醒來後會是春花落的場景，就更心碎。這個轉折，在更深層次上表達了愛花傷春的意思。
這首詞通過仙桃的美好形象，表達了作者沒有才華，美麗卻不被欣賞的人生體驗感受。作者善於運用轉折和突變的方式來表達自己的感情。他先是充分描寫了桃的不凡和美麗，然後突然寫到它生在壹個陌生的地方，強調了它悲慘的身世。先寫出激情四射的春光，讓人心情舒暢，再轉筆墨感嘆不盡如人意。
這個轉折造成了壹種情緒的起伏，收到了百轉千回，藝術效果是悲涼破碎的。
於美人？傾聽雨聲(蔣捷)