-從哪裏？
白居易的兩首唐代名貴牡丹花詩
-原創作品
兩首珍貴的牡丹花詩
白居易[唐朝]
翰林院北堂花夏座
惆悵臺前的紅牡丹，只剩兩枝遲暮。
我想，明天早上刮風的時候，所有的花都應該被吹走，晚上，我憐憫這些虛弱但紅色的花，拿著火把去看牡丹。
新昌豆瓣石寨南華庭夏座
寂寞紅低至雨，隨風而散。
恩尼格瑪蒂奇落地時還是很失望，更別說摔在泥裏了。
——作品翻譯。
憂郁地看著臺階前的紅牡丹，傍晚只剩下兩朵殘花。
預計明天早上刮大風時，所有的花都將被吹走。到了晚上，我同情這些弱小但紅色的花，拿著手電筒去看牡丹花。
暮春時節，冷雨蕭瑟，牡丹花萼低垂，花瓣隨風飄落散落，再也沒有人關心她孤獨淒涼的處境。
即使是在謎壹樣的天氣裏，殘花落地時依然會感到惆悵，更何況在風雨中，落在爛泥爛土裏更是可怕。
-相關說明。
失望:傷心、沮喪、沮喪。壹步:壹步。
殘:枯萎。
明朝:明天。
衰落:枯萎，枯萎。紅色:指牡丹花。點火:手持火炬。
竇給氏，即竇義之，於元和八年為所取代。他家住在長安朱雀門大街東五街新昌廣場。
枯萎的紅色:枯萎的花。
離開鬥篷:壹個接壹個。殘花:叫殘花。
謎:壹個“陽光燦爛的日子”。
秋天:枯萎；褪色。
——作品鑒賞。
盛開的花季，素有國色天香之稱的牡丹花總是開得晚。當牡丹占據了春色，春花事件也就告壹段落了。歷代多愁善感的詩人，對傷春惜花這壹主題，樂此不疲。而白居易的《牡丹花二首》在無數首牡丹花詩中獨樹壹幟。人到花落才懂得珍惜，但這組第壹首詩就變態了。但在鮮花盛開時，卻想起了紅花雕謝、香氣褪去的那壹天，以“點著了火”的清新理念表現出對牡丹的無限憐惜，表達了歲月流逝、青春難留的深情。
全詩雖只有短短四句，但文氣跌宕，寓意層層深入。第壹句話開門見山，點明了問題的含義:“憂郁臺前的紅牡丹”，淡淡的壹筆，詩人的憂郁，庭院的雅致，紅牡丹，都生動鮮明。“惆悵”二字突兀而起，造成牡丹花似乎失敗的錯覺，立刻將讀者引入愛花的憂郁氛圍。第二句話就把意思改了:“晚了只剩兩個枝子了。”強調只有兩個枝椏在晚上會失效，讀者才知道院子裏的牡丹花還在盛開。“只有”和“兩個枝杈”語氣肯定，數字確切，顯示了詩人對花的細致賞析。只有仔細數完所有的樹枝，他才能得出如此準確的結論，只有“只有”如此細致，才能看出詩人對花的深情。這兩句自然簡單，沒有雕琢，只用起伏來營造寫意的效果。通過惜花的心理描寫，詩人在黃昏花叢下的纏綿深情，意味深長。
既然院子裏只有兩枝牡丹，似乎也沒必要這麽失望。然而，在相當關鍵的時候，它仍然是兩個分支。詩人看到了春天將從兩朵殘花中歸來的消息，他的擔心並非多余。“明朝的風應該是吹出來的”，語氣壹變，進壹步寫出了想象中的愛花情懷。明朝未必風大，“應”字也說明這只是詩人的擔心。然而天有不測風雲，已經盛開的花朵隨時會被風雨摧毀。壹旦風起，“寂寞雕紅雨低，留衣殘破隨風散”，那種蒼涼與寒冷，真的讓詩人覺得無比。但即使詩人百般愛花，也擋不住春天的回歸，更別說阻擋突如其來的風雨。古人雲:“晝短夜長。為什麽不在燭光下旅行？”(《古詩十九首》)那麽，趁著花還沒有被風吹走，晚上起來看花，就相當於延長了花的壽命。更重要的是，在搖曳的火光下，垂死的牡丹變得越來越紅，越來越迷人，那種美麗而憂傷的景象，自有壹種妳白天欣賞不到的味道。全詩幾經波折，詩人對花的迷戀得到了充分的表達。至於花破之後詩人的心情，讀者不難體會。
第二首自解，說是寫在新昌竇公館南閣下。兩首詩的主題壹模壹樣，都是“惜”牡丹花，只是切入的角度不同。前面那首“只剩兩枝晚”碩果累累，而這首已經是殘花敗柳，看起來有點慘不忍睹。詩是這樣開頭的:“孤獨雕零紅，雨下小，留衣殘破隨風散。”牡丹盛開的時候，當然不會受到冷落，但是壹旦花期過了，花萼低垂，冷雨蕭瑟，花瓣飄落隨風飛舞的時候，就不會有人來贊嘆她曾經的富貴嫵媚，也不會有人來關註她現在的慘淡處境。白居易用了“孤獨”這個詞，真實地揭示了其間的不幸。前壹個從“憂郁”入手，講了白居易愛花的無奈之情。這壹首從“孤獨”入手，點出了落花的冷境。這是壹個真正的三陪才能擁有的境界，絕不是那些附庸風雅、趕時髦的人所能想象和體驗的。其實那首關於詠物的詩，就是以詠物為基礎的。也許世界上永遠不會缺少善行，但真正需要的，往往是無人喝彩的雪中送炭。
接下來的兩句詩，“謎壹樣的還在他落地的時候失望，更別說落土了。”它詳細地描繪了暴風雨後落得滿地都是紅色的場景，用了壹種欲擒故縱、欲說還休的表現手法，竭盡全力地強調和渲染。首先，即使是晴天，落下的牡丹也會讓人感到無比的惆悵，然後再強調能看到什麽。當初含苞待放或對人微笑的花瓣，不僅已經失敗，還在風雨過後“落”在了“土”裏。那種恐怖和淒涼，只要有壹點愛。詩歌也在這種讓人不忍閱讀的情緒中，戛然而止。
白居易的這組詩壹出，就引起了後人的模仿。李商隱《醉在花叢下》:“客人深夜醒來後，甚至會拿著紅燭賞殘花。”比白居易的詩更優美含蓄，寄托了人們在雕零的花叢中去赴宴的哀愁，情調更悲涼迷茫。在蘇軾的作品中，高燭對面的花，和濃妝的美人壹樣嫵媚慵懶:“我怕花夜裏睡著，所以燃高燭，照紅妝。”(海棠)惜花的惆悵，融進了詩人飄逸滑稽的情懷。這兩首詩壹直以來都是人們比較推崇的，但後世的藝術成功卻是因為捕捉到了前人構思的精華。所以，當讀者陶醉於李商隱和蘇軾創造的美好意境時，不要忘記白居易用燭光照亮後人思想的貢獻。
-作者簡介-
白居易(772-846)，河南新鄭人，祖籍太原，樂天、象山居士、醉陰人。他是唐代偉大的現實主義詩人，是唐代三大詩人之壹。白居易、元稹* * *倡導新樂府運動，與劉禹錫並稱世界“白元”、“白柳”。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言樸實通俗，被譽為“詩人魔術”、“詩人之王”。官至翰林學士，左贊善大夫。公元846年，白居易死於洛陽，葬於香山。流傳至今的有白的《長慶集》，代表作有《長恨歌》、《炭人》、《琵琶行》等。