因此，這壹時期出現了美聲作品的高峰期，大量優秀的美聲作品由意大利作曲家創作，其中就包括《我親愛的》，這是美聲訓練中必唱的作品。這首作品的旋律由喬爾達尼獨立創作，歌詞改編自當時壹首流行的詩歌。
所以無論是在體裁呈現還是情感表達方面，都極具特色和張力。是那個時期意大利美聲作品的代表，流傳至今。可以說《親愛的》是藝術與情感的結合，也是美聲歌曲的經典之作。
1，作者介紹；
G.喬爾達尼(1753 10 10月22日？—65438+1998年7月31)，生於意大利，意大利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，浪漫主義早期最傑出的代表之壹。
g·喬爾達尼(G Giordani歲開始學習鋼琴，曾是多位著名鋼琴家的弟子。十六歲定居巴黎。喬爾達尼將鋼琴技巧發展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，創造了鋼琴上的管弦樂效果，也創造了朗誦法；
他也因為在鋼琴及以上方面的巨大貢獻而獲得了“鋼琴之王”的美譽。代表作品有十二首超技術練習曲、六首帕格尼尼練習曲、三首旅行歲月鋼琴曲集、華麗的腳舞，以及大量歌劇幻想作品，如威爾第改編的《小醜》、莫紮特改編的《唐璜的回憶》等。
2.表達的情緒；
這部作品是意大利歌曲的代表，主要表達了當時人們對愛情的苦澀追求和無限向往。旋律委婉，臺詞流暢，歌詞樸實真摯，可謂膾炙人口。從音樂結構來看，這部作品是壹部具有再現性的三聲部體。第壹段和第三段的歌詞壹模壹樣，旋律主題也差不多。
第三段是第壹段的重復，在節奏和速度上做了簡單的調整。第二段是歌曲的展開和發展部分。旋律從中音區慢慢向高音區推進，節奏加快，形成歌曲的高潮部分。於是緩慢的第壹段表達了壹個被愛情折磨的年輕人的內心獨白。
在歌曲的第二段，由於旋律的上移和作品整體結構的劃分，這壹部分要求演唱者在較高的位置上演唱，用堅實有力的聲音來表達，表達長期以來被愛情折磨的壓抑情緒和年輕人對親人的感情。在這個高音部分，節奏的持續時間要放慢，停頓。
高音部分過去，歌曲的旋律平緩地向中音域移動，情緒由激動轉為平靜。然後，我重復了高潮部分的歌詞:“請不要對我無情。”表現了年輕人被愛情折磨的無盡痛苦。
第三段是整個作品的再現。歌詞和第壹段壹模壹樣，只是聲音處理弱了壹些，整體更加沈穩冷靜，給人的感覺是小夥子的形象又出現了，同時表達了小夥子對美好愛情的向往。
擴展數據；
“親愛的”是意大利語:卡洛·米奧本。是聲樂學生的必修曲目，也是著名歌手常用的表演曲目。旋律柔和流暢，委婉動人，深受大眾喜愛。看起來簡單，其實很難唱。第壹個音不容易唱好，高音和力度要恰到好處，C來的元音A嵌入的輔音要很清脆。
很多人喜歡用假聲唱第壹段和最後壹段，這樣不好。正確表達歌曲內容不好，但聲音飽滿也不好。恰到好處的展現了作品的優雅與美感。中間部分要輕唱，優雅地使用滑音，註意控制氣息。如果妳努力唱好這首歌，妳壹定會學到真正的美聲唱法技巧。
《我親愛的》是壹首小詠嘆調，流傳至今。這部作品適合各部分的訓練和演唱。應該作為重要作品來練習，在演唱會上演唱。是男高很好的練習賽道。