音樂是壹種時間的藝術，它是根據高度和長度的特定關系，通過壹系列音樂聲音隨時間而變化的。
時間的流逝塑造了音樂的形象，表達了人類的情感。音樂的表現元素有很多，其中旋律是最重要的。所以有人說，旋律是音樂的靈魂。這是我們
需要突出的部分。構成壹首旋律(曲調)的主要因素是旋律線、節奏和調式。
第壹節旋律
概念:指由音長、音高組成的線。可能是壹聲部音樂的整體，也可能是多聲部音樂的主體部分。無論在單聲部還是多聲部音樂中，旋律都是壹個具有重要表現力的獨立部分，是音樂作品中最重要的部分。
旋律線可分為三種形式:諧音重復、步進式(步進式)和跳躍式(步進式)。結合旋律的走向，可分為平行、向上、向下，從而形成不同形式的旋律線。
旋律線可以表達不同的情感。壹般來說:上升趨勢是張力的增加；平行是張力的維持；向下是張力的減弱。
(1)諧音重復:指聲音高度相同的重復。旋律線很直，突出了節奏的表現功能，是某種情緒的維持，善於表現強烈緊張的氣氛或粗獷剛毅的性格。
《暗殺之歌》(龐5)采用諧音為主要方式，旋律線平直。
節奏短小有力，準確刻畫了士兵刺殺的形象和動作特點。《牽手》(龔38)這是壹首關於青春和友情的歌。前三小節有四個同音字重復，節奏完全不壹樣，表達熱烈的感情。
《我給黨唱首歌》(龔38)節奏短，速度快，表現出歡快的情緒，多處重復同音字，節奏明快活躍，使音樂充滿了歡快的氣氛。
烈士墓前(龔39)，諧音反復組合，點綴節奏，表達堅定決心。
《拿雷鋒的槍》(龔39)三個樂句自由觸碰，既保持了同音字重復的發展手法，又在不同的音高上變化重復，形成愈演愈烈之勢，充分表達了廣大群眾向雷鋒學習的堅定決心。
(2)遞進:指旋律中兩個音符之間的第二個音程按音序上升或下降(在民族調式中，三度也視為遞進)。牧羊女孩
漸進性是旋律線波動最原始最簡單的形式，相對較小，接近歌詞的音準。它能給人流暢順滑的感覺，是旋律流暢的基礎。在創作中，它是運用最廣泛、最重要的進行方式，其連續性是遞進的特點，也是產生歌唱旋律的條件之壹。
循序漸進的上升可以促進音樂的發展，增強張力，逐步提升情緒。
歌曲結束前，美國電影《音樂之聲》插曲《Dolemi》(龔40)的作者巧妙地安排了三組上升階段，使情緒逐漸高漲，整個旋律有明顯的加強趨勢。
再比如《愛是深刻的》(龔40)前兩句也用了上升遞進。雖然第二句中的la-do是壹個小調度，但在五聲音階調式中仍被視為壹個級別。
旋律下降可以使音樂逐漸平靜，降低緊張感，逐漸緩和情緒。
《我的中國心》(龔40)在歌曲的前幾小節使用了下行遞進，使音樂情緒趨於平緩。
向下遞進，如果配合歌詞，也能表現出深沈悲涼的感情。
大白菜(龔41)，民謠，旋律遞進，節奏緩慢，歌詞悲涼，真摯而又有些淒涼。讓人忍不住列出來。
在創作中，要把上升和下降的步驟有機地結合起來，才能達到滿意的藝術效果。
小鳥小鳥(龔41)是壹首深受孩子們喜愛的歌曲。上升線作為旋律發展的基礎，有時會安排成保持旋律線的平衡，詞曲結合完美。
彈跳的節奏就像壹只小鳥在大自然的美景中快樂地飛翔歌唱。
《克拉瑪依之歌》(龔41)的旋律是先升後降再升再降。這種升調和降調的交替使用，讓音樂感覺不確定，揮之不去。
(3)跳躍:音程超過三度的旋律稱為跳躍。其中，三度為“小跳”，四級為“大跳”。
與遞進相比，跳躍往往出現在音樂波動較大的地方。上升到雄渾的國歌，下降到寬廣舒展的“我們是* * *資本主義的接班人”。
小的
跳用的多，大跳用的少。只有當妳情緒激動的時候，才會出現大的跳躍。大跳不能連續使用，大跳後要立即上下步進到相鄰音。如《桃花源記》
方的第壹句，阿爾的第壹句，我們是派性接班人的第壹句和第二句，還有中國的“我愛妳的松柏氣質，我愛妳的紅梅性格，我愛妳家鄉的甜甘蔗”。
“小跳”是擴展旋律線、活躍旋律進行的常用手法，與同音字重復或進行配合使用，形成流暢的旋律進行。相對來說，比同音字重復或遞進更為積極、流暢。
《草》(龔42)第壹小節以諧音重復開始，接著是小三度上跳，然後是小下跳，第五小節是小上下跳。這些旋律的組合，讓音樂以壹種溫柔的方式微微流動，簡單而親切。
“* * *兒歌”(龔42)這裏用了兩個大三跳，大
三度比三度更明亮有力，大三度常用在三月體裁的歌曲中。《國歌》“我們世世代代冒著敵人的炮火。”
歌曲《魯·》(龔42) * *開頭的四個小節，用了六個小三度的下跳，為音樂增添了壹份悲涼的色彩。
“大
“調”的旋律開放舒展，旋律線波動幅度加大，能產生緊張、刺激、振奮的藝術效果。創作中，八度以內各種音程的大跳都可以，四、六、八度的大跳。
跳躍比較常見，尤其是從若派到強派的四六度跳躍，俗稱號角聲。比如國歌、國際歌、遊擊歌、我的祖國。
“這是壹個美麗的祖國”，如前八後十六的節奏，猶如小鼓敲打，給人壹種奮起的力量。“我們走在路上”“”(前進)，革命勢頭永遠不減。
可以屏蔽。"
四度向上跳也能給人壹種朝氣蓬勃的感覺。
《我們是* * *派性的接班人》5511 3366，連續上了四次，展現了孩子們朝氣蓬勃的精神面貌。
如《我們快樂的歌唱》(龔43)，短短六小節就有四個大跳躍，壹開始就定下了歌曲的高音。阿拉穆汗的開始。
四度下跳更抒情柔和。如《大青山》(龔43)、《我們是* * *資本主義的接班人》
五度向上跳往往表現出歡快活躍的情緒。如娃哈哈(龔
18)壹杯酒(龔43)
五度下潛顯得堅定而從容。如果與漸進式跳躍壹起使用，它可以給人壹種行進的聯想。比如《在希望的田野上》第壹句的開頭和結尾，我們來到了美麗的山谷(龔43)。
六
上越壹般以氣勢恢宏、力度渾厚為特點，在進行曲體裁的歌曲中運用較多。比如《桃花盛開的地方》第壹句，我的中國是我長大的地方，紅色
星歌(龔43)，七色之歌(龔17)，我們走在路上(前進116，76)
2)、“向前”是在兩個樂句之間，但是六度之間寬的感覺還是很明顯的。“我愛妳中國”“我愛妳的松木氣質，我愛妳的紅梅性格”，第二句就是六度跳。
因為音域的原因，寬廣的氣勢比前壹句的八度跳躍更明顯。
“我的祖國母親”“妳聽到了嗎？妳聽到了嗎？”
在銀色的月光下35是32216。
六度下潛也有壹種寬廣的氣勢，只是情緒比較柔和。比如《我愛妳中國》的第三句，我愛妳春天蓬勃的幼苗，丹頂鶴p44的故事中，作者註意到“但丁”的音調，加上輕柔的節奏，親切、自由、抒情。
七度跳具有昂揚激越的特點，運用得當很有藝術性。但並不像其他音程跳躍用得多，比如《長江之歌》，“我們贊美長江，妳是無限的源泉，我們依戀長江，妳有(母親)的情懷”。這是歌結束前的話，有兩個七度跳躍。
讓音樂變得壯麗而激動人心。《我的中國》是“聽慣了歌者的歌，(看)慣了船上的白帆”和最後壹句:(到處)都是美麗的春光。
八度跳是常用的，它具有開放性和活動性的特點。比如《我的祖國》第壹句《紅梅頌》第壹句《敖包會》第壹句《毛主席的恩情比山高比水長》第壹句《巍峨的井崗(山高)滾滾來，河長》第壹句《孤獨的牧羊人》《生死靠我，親人在看妳》用了五個八度。南海釣魚之歌。
在旋律創作中，三度以內的流暢進行應該是旋律線的基礎。諧音重復、遞進、跳躍經常互換使用。在跳躍中，各種區間跳躍往往是混合的。例子比比皆是。
壹般來說，大跳前要做好準備，壹般會反復使用分步、小跳或諧音準備，既能讓大跳在對比中有動感，又能達到審美平衡。
《東方之珠》(龔45)，歌曲前半段，大跳之前做好了壹切必要的準備，各種旋律配合默契，使音樂反差強烈，情感音域變寬，逐漸進入高潮。
“阿拉木汗”米高達是用諧音重復和遞進來準備的。