《延禧攻略》-卡農片段 （點擊播放）
《卡農》曲其實是巴洛克時代的帕哈貝爾所作，原名為《為三把小提琴和通奏低音創作的D大調卡農和吉格舞曲》。帕哈貝爾這位音樂家的名字恐怕大家比較陌生，但他其實寫了不少樂曲，據說生前比巴赫更加有名，但歷史卻只選擇了他的壹首樂曲為世人所知。且不走運的是，帕哈貝爾的其余作品和生平幾乎也無從知曉，連壹張照片都找不到了，只在《柯林斯音樂詞典》上找到記錄：
帕哈貝爾生活在1635年—1706年間，德國人，在各地教堂做管風琴師，寫過的作品有經文歌、詠嘆調、協奏曲、康塔塔，也就是說巴赫寫過的音樂體裁他曾經全部寫過。帕哈貝爾確實也曾是巴赫姐姐的教父，巴赫哥哥的老師，後來這位哥哥也教過巴赫作曲，如此看來，帕哈貝爾也算得上是巴赫的祖師了。
如今來看，帕哈貝爾主要有兩大成就：壹是寫了《卡農》曲，二是影響了巴赫的發展。
而《延禧攻略》是乾隆年間（1711年～1799年），至少在時間上起碼晚於帕赫貝爾卡農，姑且當過得去。但是，那時候六根單弦古典吉他在歐洲都還沒出現呢，手拉式風琴大概是在19世紀才出現，薩克斯是比利時人阿道夫·薩克斯於1840年才發明的......導演需要走點心才好啊~
我們在音樂標題裏，常常都會看到卡農曲。那什麽是卡農呢？
卡農是壹種音樂技法的術語即復調音樂形式，是指以連續模仿為基礎通篇貫穿的樂曲：壹支音樂主題在樂曲的不同聲部先後模仿，通常由兩至四個聲部聲部組成。
然而帕哈貝爾所作的這首家喻戶曉的《卡農》，其實不是真正意義上的卡農曲，那它究竟屬於什麽體裁的樂曲呢？
帕哈貝爾是數字低音時代的管風琴大師。數字低音是指樂譜的低音聲部都寫著數字而不是音符，數字即指和聲的級數，樂曲需通篇按照數字低音進行演奏和聲，所以也稱為通奏低音。
這首D大調《卡農》便是典型的數字低音樂曲，通篇是以個固定低音做打底，在此基礎上再兼顧曲調、節奏、音型、樂器的各種變化，屬於古老的固定低音變奏曲，和巴赫的《恰空舞曲》有異曲同工之處。
那麽為什麽要以《卡農》命名呢？
因為在帕哈貝爾那個年代，樂曲的體裁名稱還沒有完全確定下來，所以對樂曲的冠名都相對隨意，比如那個時代只要是多聲部的音樂都可以稱為是交響曲，樂器加伴奏的都可以稱為是協奏曲。
據說《卡農》曲是帕赫貝爾是為了悼念亡妻而創作的樂曲，背後的愛情故事流傳最多的是下面這個版本：
雖然故事是如此淒美感人，但多半是假的，因為巴洛克時代還沒有鋼琴，只有古鋼琴，但我們還是寧願相信這是首表達純真愛情的動人樂曲。
在《我的野蠻女友》電影裏，女主要求男主在她彈奏這首樂曲時當眾送玫瑰花，當旋律響起，男主捧著玫瑰花站在她面前，兩人目光相視的那壹刻，不就是見證愛情的時刻麽？
電影《假如愛有天意》也是以這首《卡農》曲作為開場曲的，在劇中也多次出現了這生動美好的旋律，象征著唯美純真的愛情故事。
這首樂曲莊嚴而又溫柔，包含著內在的和諧靜美，沒有轉調，八個和弦翻來覆去卻不顯單調，其經典便在於變奏曲調、展開、和聲回歸，每段變奏都特征鮮明，晴朗天真。現如今我們常常是在婚禮等熱鬧場合聽到這旋律，也許這首樂曲有著穿越悲歡生死的神奇魔力，像極了中國的民間樂器嗩吶，可以演繹出心靈深處紅白喜事的大悲大喜。
《卡農》曲也經常會出現在小朋友的八音盒裏，叮叮咚咚聽起來猶如古老童謠般悅耳貼切，此刻曲中流露出來的這份永恒的大天真，也許是發自靈魂深處的純真悲哀，如天使般純凈童真。