《延禧攻略》-卡農片段 (點擊播放)
《卡農》曲其實是巴洛克時代的帕哈貝爾所作,原名為《為三把小提琴和通奏低音創作的D大調卡農和吉格舞曲》。帕哈貝爾這位音樂家的名字恐怕大家比較陌生,但他其實寫了不少樂曲,據說生前比巴赫更加有名,但歷史卻只選擇了他的壹首樂曲為世人所知。且不走運的是,帕哈貝爾的其余作品和生平幾乎也無從知曉,連壹張照片都找不到了,只在《柯林斯音樂詞典》上找到記錄:
帕哈貝爾生活在1635年—1706年間,德國人,在各地教堂做管風琴師,寫過的作品有經文歌、詠嘆調、協奏曲、康塔塔,也就是說巴赫寫過的音樂體裁他曾經全部寫過。帕哈貝爾確實也曾是巴赫姐姐的教父,巴赫哥哥的老師,後來這位哥哥也教過巴赫作曲,如此看來,帕哈貝爾也算得上是巴赫的祖師了。
如今來看,帕哈貝爾主要有兩大成就:壹是寫了《卡農》曲,二是影響了巴赫的發展。
而《延禧攻略》是乾隆年間(1711年~1799年),至少在時間上起碼晚於帕赫貝爾卡農,姑且當過得去。但是,那時候六根單弦古典吉他在歐洲都還沒出現呢,手拉式風琴大概是在19世紀才出現,薩克斯是比利時人阿道夫·薩克斯於1840年才發明的......導演需要走點心才好啊~
我們在音樂標題裏,常常都會看到卡農曲。那什麽是卡農呢?
卡農是壹種音樂技法的術語即復調音樂形式,是指以連續模仿為基礎通篇貫穿的樂曲:壹支音樂主題在樂曲的不同聲部先後模仿,通常由兩至四個聲部聲部組成。
然而帕哈貝爾所作的這首家喻戶曉的《卡農》,其實不是真正意義上的卡農曲,那它究竟屬於什麽體裁的樂曲呢?
帕哈貝爾是數字低音時代的管風琴大師。數字低音是指樂譜的低音聲部都寫著數字而不是音符,數字即指和聲的級數,樂曲需通篇按照數字低音進行演奏和聲,所以也稱為通奏低音。
這首D大調《卡農》便是典型的數字低音樂曲,通篇是以個固定低音做打底,在此基礎上再兼顧曲調、節奏、音型、樂器的各種變化,屬於古老的固定低音變奏曲,和巴赫的《恰空舞曲》有異曲同工之處。
那麽為什麽要以《卡農》命名呢?
因為在帕哈貝爾那個年代,樂曲的體裁名稱還沒有完全確定下來,所以對樂曲的冠名都相對隨意,比如那個時代只要是多聲部的音樂都可以稱為是交響曲,樂器加伴奏的都可以稱為是協奏曲。
據說《卡農》曲是帕赫貝爾是為了悼念亡妻而創作的樂曲,背後的愛情故事流傳最多的是下面這個版本:
雖然故事是如此淒美感人,但多半是假的,因為巴洛克時代還沒有鋼琴,只有古鋼琴,但我們還是寧願相信這是首表達純真愛情的動人樂曲。
在《我的野蠻女友》電影裏,女主要求男主在她彈奏這首樂曲時當眾送玫瑰花,當旋律響起,男主捧著玫瑰花站在她面前,兩人目光相視的那壹刻,不就是見證愛情的時刻麽?
電影《假如愛有天意》也是以這首《卡農》曲作為開場曲的,在劇中也多次出現了這生動美好的旋律,象征著唯美純真的愛情故事。
這首樂曲莊嚴而又溫柔,包含著內在的和諧靜美,沒有轉調,八個和弦翻來覆去卻不顯單調,其經典便在於變奏曲調、展開、和聲回歸,每段變奏都特征鮮明,晴朗天真。現如今我們常常是在婚禮等熱鬧場合聽到這旋律,也許這首樂曲有著穿越悲歡生死的神奇魔力,像極了中國的民間樂器嗩吶,可以演繹出心靈深處紅白喜事的大悲大喜。
《卡農》曲也經常會出現在小朋友的八音盒裏,叮叮咚咚聽起來猶如古老童謠般悅耳貼切,此刻曲中流露出來的這份永恒的大天真,也許是發自靈魂深處的純真悲哀,如天使般純凈童真。