書法作為中華民族特有的藝術形式，起源於漢字的發展。現在漢字的印刷非常規範和標準。普通人大多是以看待和欣賞漢字的標準來看待和欣賞書法作品的。總的來說，他們講的是大家都能接受的美，漢字的美，美的標準，用這個統壹的標準來看待所有的“書法作品”，符合就美，不符合就不美。這就是“誤解”。
書法藝術不同於“字”之美，它賦予了作者對自己思想感情和道德情操的追求，塑造了人生境界。
以及中國紙、墨、筆、硯、印的完全壹體化。在繼承對“紙、墨、筆、硯、印”認識的過程中，“書法作品”的綜合體現是識別、辨別、鑒賞和練習的能力。外行人說“外行人”和“專家”看到的是什麽？專業人士看什麽？不同的標準和成就有不同的自然結果。但大眾的審查標準是直觀感受的美，造型、造型、性能“賞心悅目”，才是大眾的美。
至於“書法”專業的審美標準，簡單來說就是:南鐵北北，也就是人們說的南方人，從作者自己對中國書法“字帖”的理解和範圍來看壹部作品，誰的字帖是基本功，誰的字帖導致書法創作，出發點和標準都不壹樣。北方人更註重“碑”的模型，註重對碑的認識和理解。技巧的多少，經歷的不同，出發點的不同，自然導致觀點的不同。這就是專業審美和普通審美的區別！