顏真卿書法風格:顏體書法內容全集。
顏真卿(709？785)，唐代著名書法家，清官，祖籍郎斜臨猗。歷任太子導師、禦史監、吏部尚書、刺史，葬於南郊三詔。到了唐代，燦爛的文化藝術幾乎達到了頂峰，能記錄歷史的人層出不窮，風格各異，技藝高超。無論詩歌還是散文，繪畫還是書法，都湧現出壹大批經典。
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吳著《書譜》(687)雲:古之善書者，有壹鐘二王之絕技，其余不足為察。可見，在唐代，書法藝術的理論整體性已經達到了很高的水平，能夠全面概括唐代前後的書法藝術，具有很好的審美觀，很強的技術能力和歸納能力。值得註意的是，孫與顏真卿不是同時代人，雖然孫從未見過顏真卿的書法，但他們之間相差近百年。有論者提出壹種觀點，認為顏真卿是歷史上唯壹能與王羲之這位書聖相提並論的人。這個話題爭論不休，我當然不會斷言。顏真卿的書法有很多，很多都是經典。以下是對顏真卿書法藝術風格變化的簡要概括。顏真卿的時代大致可以分為三大段。壹段是45歲以前，叫早齡；第二段是45至60歲，稱為中期，又稱成熟期；第三個時期是從60歲到生命結束。這壹時期人和書都老了，稱為後期，也叫高峰期。
顏書法風格的內容是1:嚴、細、柔。
顏真卿編年時，書法藝術已經非常繁榮。皇室曾收藏了大量張芝、二王等資深書法家的原作，並找工匠為諸王拓片，為推動書法藝術的發展作出了巨大貢獻。從顏真卿出生到45歲，即早期，顏真卿與、李、、韓澤牧、何等成為朋友。26歲時，顏真卿升壹級，進入甲等。顏真卿早期在書法藝術上的成就已經達到了很高的水平，但我們總是對他要求歷史，這總是太？苛刻？和他後來的書法相比，算什麽？不成熟？。早期的書法表現出嚴謹、精密、細膩，但也有阿諛奉承之嫌。45歲之前大概有很多作品，比如《郭公墓誌銘》《某太子太師》《郭碑》《郭琰碑》《大唐西京千福寺多寶塔碑》等等。也許當時或者歷史上有原因，但是今天能看到的比較少，這也是研究顏真卿早期書法藝術的壹個遺憾，但是很多佛塔很有特點，能代表他早期的藝術，很多佛塔是顏真卿44歲的時候寫的，字徑有核桃大小，對世人很重要。在今天的書法教學中，很多寶塔也是作為壹個模型來學習的。許多寶塔是岑勛寫的，顏真卿書的正文，徐浩的官銜。它們現在在Xi安的碑林裏，內容大致寫的是西京千福寺的薩滿晉楚晚上念《北京經》，很多佛塔都是常見的，所以他決定建壹座佛塔。顏真卿是唐代正統儒家，也信佛。這碑寫得恭恭敬敬，很自然。這個紀念碑已經初步成型了？強大？風格傾向。它的開頭、動作、結尾都交代得清清楚楚，結構穩重精密，壹絲不茍，勻稱細致，在筆墨的流轉中頗有韻味。此書保留了晉代初唐楷書的神韻。可見顏真卿註重從民間書法中汲取營養，同時在筆法上又不乏與徐浩的相似之處，與張旭的《瑯琊榜》神韻神韻有別。清代王澍寫下此碑，說:陸公述碑，風韻猶存，正是他年輕清新之時，悟出了這本書。對於顏真卿早期的書法藝術，總之。
顏體書法風格:2:渾渾肅穆，頂天立地。
顏真卿時期，45歲至60歲，書法進入成熟期。從藝術年代看，中期書法藝術幾乎占了顏真卿整個藝術生涯的89%。老話說，三十而立，四十而惑，五十而知天命。就壹個人的思想境界而言，顏真卿在那個年紀當然對書法藝術，對人生價值，對世界輪回有更好的理解。只有這樣的境界，才能奠定他的藝術成就。中期顏真卿個人精力極其旺盛，內涵豐富，形神兼備，人品學識都很節省。這個成熟期的藝術價值是最值得研究和考證的。
《東方朔畫贊碑》(754)，全稱《韓臺中東方博士畫贊碑》，是顏真卿46歲時所作。字有小碗那麽大。值得註意的是，此碑有篆書於陽，隸書於陰，清秀秀麗，不在當時眾多篆書大師之下。這塊碑的寫作，恰逢顏真卿風華正茂，意氣風發。他的書法在社會上獲得了壹定的聲譽。此碑筆墨飽滿，點畫牢固，豎畫健康，橫畫規整，均勻得體，中體健穩。這些都可以看出顏真卿在外形和精神上已經？含糊不清？突破二王風格，以壯闊、堅實為審美特征，開始萌發出色彩風格的萌芽。壹是鋼筆外觀看起來笨拙，反復品味後感覺笨拙而優雅；第二種字體傾向方圓，視覺沖擊力強，俗而不俗，好而不媚，所謂拙而美之風也是始；第三，相比王耔的風格，要看缺少那種柔情，但筆粗而不躁，開始打破左低右高的架子。
清代王澍《虛舟題跋》點評顏真卿:真不如草，草不如稿。中期草書代表《祭侄稿》(758)，墨跡為顏真卿五十歲書。這壹年社會發生了很多變化，顏真卿自己呢？工作？也變了，這讓他壹生傷痕累累，前所未有。他的心情是為對方興亡，官職甚至是刺史(相當於地市級壹把手)。據《祭侄稿》記載，常山知府顏杲卿父子在安史之亂時挺身而出，使忠反對？父親壹死，巢就倒在蛋上？仁義之事。紀明是高青的第三個兒子，甄青的侄子。其父與真清* * *討伐安史之亂時，他往返於常山與平原之間，傳遞消息，鏈接兩縣，* * *忠於皇室。後來常山郡失陷，紀明被殺，下葬時只剩下了他的頭顱。顏真卿著手寫書，悲憤交加，忍不住。他壹口氣寫完了這份手稿。所以筆鋒縱橫揮灑，姿態天生，不經意間自然生動。全程跌宕起伏，時而抑郁痛苦，淚流滿面；有時是悲憤感人的作品。元勛虞書在書後記中說:？顏真卿的書《祭侄》，天下第二行書？這樣的評價得到了歷代書法家的認可。《祭侄稿》有三個特點:壹是圓通，中心寫，處處藏鋒。筆法頗精，轉折處，或化繁為簡，殺筆用力，自然流露。二是達到脫俗成仙的目的。以王筆下人物的飄逸神韻，成為壹個大方自然的結，畫外延展，弧線相對，環視呼應，形散而神聚。字裏行間，精神隨情變，不管工作，無心尤為好，圈點塗改隨處可見。在無衫無鞋的筆法中生動多變。我們可以在《豪邁坦誠》中強烈感受到顏真卿感情的起伏。寫得忽慢忽快，時而惡心時而緩慢，想停下來。字與字相連，似斷，或巧，或筆斷；可謂跌宕起伏，有趣。集結地不擁擠，寬敞的地方不空曠。可以說是稀稀落落，密不透風。當白是黑的時候？興趣。字裏行間，是左是右，是相向而行，或是心結卡住，或是驟然斷裂，真相搖曳。特別精彩的是最後幾行，從線到草，迅捷奔放，傾瀉而下，有江河決堤的磅礴氣勢。到第18行？唉？前三個字接連出來，說明悲痛到了極點。從十九行到文末，似乎又是壹場風波，其怒難抑，其情難訴。寫？首義？寫兩個字的時候，我來來回回的改，改了又改，好像陷入了情感的旋風。長歌當泣，泣而哀，壹路到底？唉，還別扭嗎？令人震驚，令人震驚。三是幹渴傳神的墨法。此稿渴筆多，墨色濃幹。這與顏真卿寫作時使用的工具有關，如短而禿的豬鬃、濃而焦的墨汁、幹燥的紙張等。這幅水墨畫的藝術效果與顏真卿當時的悲憤之情十分契合。
同年還有《祭叔手稿》，以書信形式出現。今世緣刻，用筆或線或草，壯而熟，奔於中央，用筆縱，無論笨拙與布局。但與《祭侄稿》相比有很多相似之處，但用筆和神韻還是稍遜壹籌。
對於顏真卿的草書來說，已經達到了中期書法藝術的極致。其中《爭席帖》(764)又稱《祭侄稿》、《告叔稿》？三稿？，又名為席書，與郭仆同書。有很多從古代流傳下來的刻板印象。據朱官田《顏真卿年譜》記載，至少有12種。《壹席之書》對後世影響很大，蘇、黃、糜、蔡等都抄襲了《Xi誌》。本帖由顏真卿、尚書右仆所寫。坦率地說，國盈在安福寺道推介會上藐視禮儀，奉承太監於朝恩，使他比六部尚書更有禮貌。字裏行間充滿了忠義，讓他肅然起敬。從整體上看，真情的敘事抒情作品是手稿，但由於精於筆法，在抒情的同時又顯示出高超的藝術技巧。王羲之的《爭席》和《蘭亭序》之間有行書嗎？雙璧？被稱為，歷代都很珍惜。米芾的《張苞待訪》中說:言與意之間的聯系是飛的，是奇特的，是出乎意料的，這也是顏行書的第壹本書。《爭席》是顏真卿用毛筆書寫行書的成功之作。他的筆圓潤流暢，特別是換筆時深藏桂角，筆尖如漏痕，點畫凝重而不滯，奔放而不滑，充滿真勁，氣勢十足。這也是他創新創造個人風格的重要因素。細看這篇稿子的用筆，就能充分體會作者所倡導的？泄漏痕跡？筆的意義。阮元對這個帖子的線意和動作的比喻非常貼切:？“爭座”如熔金，處處流走。？作者也善於用方破圓，有時來個突然破，壹下子跳到邊上。在他生動的筆鋒中，他透露出壹種堅定而果斷的性格。清代楊守敬的《學妳的話》壹書中說，自右軍以來，魯公的職壹直被視為特例，他從來沒有風流倜儻過，而只是標註了古代的強勢。賀子珍要推出“蘭亭”。這個帖子是信寫的，意趣盎然，意味深長，狀態奇飛，出於偶然；筆墨淋漓，既有神，又真草三法備；忠義之氣十足，言辭怪異。雖如雷斧，不可為。
56歲時，顏真卿將楷書推上了壹個臺階，其代表作《郭氏家廟碑》(764)，又名《郭敬之家廟碑》，定名為《郭公廟碑記，因唐太醫賜太保》。此碑用筆細致，莊重典雅，筆法流暢明快，渾厚圓潤，左右豎筆略向內彎，中間寬闊寬敞，富麗舒適，富有生機和神韻，是中晚期書法藝術的典型之作。清代王澍寫此碑說:今觀此書，略與“自白從書”相同，但比“自白從書”更盛。？