約瑟夫·科蘇斯的藝術特色

美國“觀念藝術”的創始人約瑟夫·科蘇斯(Joseph Cossus)將觀念藝術定義為繼哲學之後的藝術，並開始審視藝術的作用和地位以及人們賦予藝術作品的意義背後隱藏的東西，探索交流的邊界和現有視覺語言的內在同壹性，試圖衡量藝術的影響。更註重傳達壹種思想而不是制作永恒的藝術作品，我們也關註藝術創作的制度限制:藝術作品如何成為這個日益腐朽的商品社會的附庸，進而成為高雅或者所謂文明的象征。科斯蘇想表達的核心思想是:壹件藝術品之所以成為藝術品，並不全是它的構成材料，也不是審美的整體性或呈現方式。椅子這種客觀存在的物體，可以通過攝影或繪畫的方式再現出來，成為壹種“幻象”，但無論是物理上的椅子，還是通過藝術手段再現出來的椅子的“幻象”，都導致了壹個最終的概念——概念椅子，也就是用文字對椅子的定義。

作為觀念藝術和裝置藝術的先驅，約瑟夫·科蘇斯從未停止挑戰現有的固定思維。他反對賦予某種媒介(如油畫)特定的意義，反感藝術的沖擊力只來自視覺效果，試圖以藝術的方式建立人與世界的“非視覺”關系。最後，他找到了語言——在20世紀60年代後的40多年裏，他不知疲倦地以裝置、展覽和出版物的形式向世界展示他對語言和藝術之間關系的探索。

在他所有的作品中，比較有代表性的是《壹把和三把椅子》，創作於1965。這件作品由壹把真實的椅子、這張椅子的照片和從字典中提取的“椅子”壹詞的定義組成，直接表達了對可見形式的蔑視和對內部信息、思想和含義的重視。約瑟夫·科蘇斯想要表達的核心思想是，壹件藝術作品不是它所有構成材料的總和，也不是它的美學完整性或呈現方式。椅子的客觀對象(實物)可以通過攝影或繪畫再現，成為壹種“幻象”(椅子的照片)，但無論是實物椅子還是通過藝術手段再現的椅子的“幻象”，都導致了壹個最終的概念——概念的椅子(椅子在文字中的定義)。