如以普通話發音作為韻的平仄確定，壹準出現錯誤。
因為在不少入聲字裏，它的發音就是普通話裏的陰平、陽平聲，而入聲字，又偏偏就是詩韻中的仄音。
我對入聲韻字最頭痛，稍不留神就會出錯。
自己創作的古典詩詞裏，被人挑出毛病的地方，多為入聲字的錯誤使用。
入聲字怎樣才能記住？有人總結了竅門，但我不太認可。
小認為入聲字的掌握，應該是在長期寫作時慢慢感悟出來的，在不熟悉的時候，只能靠查韻書去確定，這樣做雖然比較煩瑣，但是，能夠有效的避免了平仄出現錯誤。
入聲字韻書上寫的很分明，這裏就拿幾個字作為例子，不過是希望大家知道，這些字可不是平音，而是仄音：剝、吃、出、激、息、等等，這些字的發音都是普通話的“陰平”，但在詩韻裏，它們都是仄韻。
附加講個小故事，很能說明平仄聲的問題：
其實在普通話中，入聲已經消失了。
原來發音不同、分屬不同韻部的入聲字，有的在今天讀起來就完全壹樣。
比如“乙、億、邑”，它們在平水韻中分屬入聲四質、十三職、十四緝不同韻部，可在普通話讀來卻毫無差別（用閩南語來讀，則能分得清清楚楚，分別讀做ik,it,ip）。
光是平仄音就說這麽多，其實，如果手裏有壹本韻書就是最方便的事情了，許多字的平仄音在吃不準的時候，就可以翻查。
過去我比較喜歡使用“平水韻”，而現在只喜歡在書店裏購買的《詩韻新編》，在本書被稱為“新韻”，而新韻就是改良後的古典詩詞的韻書。
如果到壹些比較大的書店裏去，應該可以找到這類書賣。
（三聯書店裏就有這些書籍）。
書本定價10.60元 二、關於韻的幾個概念 韻是詩詞格律的基本要素之壹，其實，壹個字如果出現在詩行中，它的平仄音可以稱為律，如果出現錯誤，就被稱為“出律”，壹個字在韻腳處才叫“詩韻”，如果出現錯誤，就被稱為“出韻”。
詩人在詩詞中用韻，叫做“押韻”。
從《詩經》到後代的詩詞，差不多沒有不押韻的。
甚至連民歌都會押韻。
在北方戲曲中，韻又叫轍，於是，“押韻”又稱為“合轍”。
壹般人在寫古典詩詞的時候，有兩種情況：壹種是習慣不按格律平仄去寫詩詞，他們在格律上的使用，習慣按普通話發音確定，所以，出律與否不提了，本就沒有按格律寫作，但是，韻卻很可能出現錯誤，我固執的認為，壹首古典詩詞，它能錯律但絕不能錯韻，否則就完全談不上古典而屬於現代詩歌，甚至屬順口溜了。
另壹部分朋友喜歡按格律寫詩詞，參照的韻部多為“平水韻”或者是“聲律啟蒙”裏的規定，這個做法是正確的，盡管已有不少人呼籲以普通話發音去確定壹首詩詞韻聲部，但是，這些呼籲壹直沒有得到相關部門的重視或認可，所以，如果想使自己的詩詞在韻上不出現錯誤，還是要使用古人為我們寫出的這些規定。
牽扯到韻的使用問題其實不多，除了用字可按韻書規定外，再就是把幾個必須掌握的概念弄明白就可以了。
總結歸納壹下與韻有關的定義，也算是名詞解釋吧：
1、通韻：古體詩寫作時的押韻，可以把鄰近韻部的韻，混在壹起通用，稱為通韻。
2、窄韻：某韻部的字數很少。
（寬韻與窄韻意思相反，略去不提）
3、出韻：應該按詞譜規定用韻時，詩詞裏參雜了其他韻部的字，叫做出韻。
4、和韻：在唱和別人詩詞中所使用的韻字來押韻作詩叫和韻。
5、次韻：也稱“步韻”，既用原詩詞相同的韻字，且前後秩序都必須相同。
6、用韻：既使用別人原詩中相同的韻字，但不必依照其秩序。
7、依韻：既用與原詩詞同壹韻部的字，但不必用其原字。
8、抱韻：既首句與末句押韻，第二句與道第二句押韻，以此類推向中環抱的押韻方式。
9、偶韻：既逢偶句才押韻 10、隨韻：既壹呼壹應進行轉換的押韻方式，壹般是上句定韻，下句隨押。
11、排韻：既從地壹句到全章甚至全篇，每句都押同壹種韻。
三、對仗： “對仗”如果細說，不如買本書自己細看，主要是內容實在太多了。
記得當初我看見“對仗”這個詞的學習資料居然有那麽多的時候，吃驚極了。
總以為掌握基本知識就夠了，沒想到還有那麽多的東西需要學習了解。
在對仗的每部分裏，又分出各小部分，枝枝叉叉難以在這裏歸納全面，所以，只能揀壹些易記、多用的知識作為筆記內容，再深的知識，就必須看書了。
詩詞中的對偶，就叫做“對仗”。
古代的儀仗隊是兩兩相對的，這便是“對仗”這個術語的來由。
壹般講的對偶，指的是上下兩句的相對。
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古詩中的平仄是怎麽分的,能不能舉例子說明壹下,何為平水韻,何用...
小學學的拼音，壹聲平二生揚三聲拐彎四聲降，而其中的壹生二聲為平（陰平，陽平）三生四聲為仄，所謂押韻，就是平水韻的用法古代分的很清（206韻和107韻106韻），其實簡單的說，用同壹個韻母（拼音中可以標記壹二三四聲的字母）開頭的為同壹韻。
比如古代上平壹東韻 所有韻母為 ong 上平二冬也類似主要是古今讀音變化上平三江韻 韻母 ang 以此類推作用就是押韻使讀起來朗朗上口，而古代講究也很多，就不多說了可以查壹下平水韻韻部
平仄 píngzèlevel and oblique tones 平聲和仄聲，泛指詩文的韻律。
平仄是四聲二元化的嘗試。
四聲是古代漢語的四種聲調。
所謂聲調，指語音的高低、升降、長短。
平仄是在四聲基礎上，用不完全歸納法歸納出來的，平指平直，仄指曲折。
在古代上聲，去聲，入聲為仄，剩下了的是平聲。
自元朝周德清後，平分陽陰，仄歸上去，逐步形成陰平，陽平歸平，上聲，去聲歸仄，入聲取消的格局。
自古平仄失調，平仄和不拘平仄之爭是永恒的話題。
平仄在詩詞中又是怎樣交錯著的呢？我們可以概括為兩句話：
(1)平仄在本句中是交替的；
(2)平仄在對句中是對立的。
合轍押韻指的是：讀起來朗朗上口，前車後轍，順口、聽著舒服，富有音樂性的詩詞，諸如對聯，歌詞、唱詞、對白等。
合轍，跟押韻的意思差不多，細分起來，轍寬，韻窄，如“發花乜斜”轍裏可通押，韻中則不能。
先說合轍——“轍”，在生活中是指車輪碾過的痕跡，叫車轍。
合轍，說白點，就是後面的車輪子要走在前面的車轍裏，不能跑偏。
而在詩詞中的所謂“轍”，則是指“十三轍”，也就是十三個韻部。
再說押韻， 韻，就是和諧而有節奏的音樂或念白。
說到人，文人雅士往往被稱為有風度，風致，情趣，韻味兒十足，等等。
而說到詩文， 就是把同韻的字有規律地配置在詩詞的句尾，即：每壹個句子的最後那個字。
各句押韻的字叫做韻腳或韻字。
詩、詞和曲壹般都是要押韻的，詩詞曲的韻都和語言有直接的關系。
詩韻最早形成，在唐朝就已經有了很詳細的廣韻。
而後在宋詞興之後，才有了詞韻。
而戲曲的十三轍，則是在明清時代形成的。
古體格律詩，到清末使用的官韻，是通稱的“平水韻部”。
在民國以後就沒有官韻了，而寫舊體是的人仍依“平水韻”，但平水韻部裏的許多字，和現在的語言已經脫節了。
而且有許多的字和現在的語言根本不同了。
因此我極力主張用漢語拼音為標準的新韻。
只要依照漢語字典為準就可以了。
壹般來說，壹首詩，後句要跟著前句的轍；每句最後壹字，要押得住上句最後那個字的韻。
律詩是壹韻到底的，如毛澤東的《七律.長征》。
古體詩固然可以壹韻到底，但也有例外，根據詩詞的內容，為著敘事的方便，也可以換韻，而且可以換幾次韻。
例如著名的《長恨歌》。
合轍押韻，前呼後應，是詩詞最大的語言特點之壹。
主要作用是使聲音和諧優美，吟誦順口悅耳， 便於記憶流傳。
正因為此，諸如《將進酒》《長恨歌》《琵琶行》《賣炭翁》等等膾炙人口的詩篇才能得以口口相頌，流傳至今。
平水韻中平聲的三十個韻部是什麽意思？古代的詞是如何限韻的？
《平水韻》上平、下平相加，壹***三十韻部。
每壹個韻部下的所有字在古音中聲調相同、韻母相同，可以在格律詩中作為同壹首詩的韻腳使用。
所謂“限韻”，指的是壹首格律詩限定用某壹個韻部或某壹個韻部中的某幾個字做韻腳進行創作，古時科考常有此類規定。
至於填詞“限韻”，我還沒有聽說過，壹是詞的正統地位不比格律詩；二是詞在漫長的歷史時期壹直沒有壹部韻書，無法“限韻”，直到清代嘉慶年間戈載編輯了《詞林正韻》，才有了壹定的規範。
不過詞的“次韻”自古有之，如辛棄疾和陳亮互相唱酬的六首《賀新郎》，如葉夢得、辛棄疾、文天祥、鄧剡、張炎、蔡松年、趙秉文、薩都刺、李孝光、周用等多人次蘇軾韻所作的《念奴嬌》等