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語文課文上壹些文學常識之類的東西.......

文 學 常 識

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文學作品並稱

風騷 《詩經》和《楚辭》的並稱。《詩經》中的《國風》、《楚辭》中的《離騷》,都是古代作品,對後代文學很有影響,故常以"風騷"並舉。後來"風騷"直接指代《詩經》、《楚辭》。

"樂府雙璧" 指我國古代最優秀的民間敘事詩《孔雀東南飛》和《木蘭詩》。

三戒 指唐代散文學家柳宗元三篇寓言:《黔之驢》、《永某氏之鼠》、《臨江之麋》。

三言二拍 "三言"指明代文學家馮夢龍寫的三個話本集:《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》。"二拍"指明代小說家蒙淩初編著的兩個短篇小說集:《初刻拍案驚奇》、《二刻拍案驚奇》。

三吏三別 指唐代杜甫的六首詩。三吏《石壕吏》、《潼關吏》、《新安吏》。三別:《新婚別》、《垂老別》、《無家別》。

三部曲 源於古希臘,指情節連貫的三部悲劇,又稱三聯劇。現接線指三部內容各自獨立又互相聯系的作品,高爾基的自傳 三部曲:《童年》、《在人間》、 《我的大學》巴金的激流三部曲:《家》、《春》、《秋》。愛情三部曲是:《 霧》、《雨》、《電》。抗戰三部曲是《火》壹、二、三部。茅盾的農村三部曲是:《春蠶》、《秋收》、《殘冬》。

中國小說四大名著 羅貫中的《三國演義》,施耐庵的《水滸傳》,吳承恩的《西遊記》,曹雪芹的《紅樓夢》。

中國近代四大遣責小說 吳沃堯的《二十年目睹之怪現狀》,李寶嘉的《官場現形記》,劉鶚的《老殘遊記》,曾樸的《孽海花》。

元雜劇的四大悲劇 關漢卿的《竇娥冤》、馬致遠的《漢宮秋》、白樸的《梧桐雨》,紀君祥的《趙氏孤兒》

元雜劇的四大愛情劇 關漢卿的《拜月亭》,王實甫的《西廂記》,白仆的《墻頭馬上》,鄭光祖的《傅女離魂》。

莎士比亞四大悲劇 《李爾王》、《漢姆雷特》、《奧賽羅》、《麥克白》

塑造吝嗇鬼形象的世界四大名著 莎士比亞的《威尼斯商人》中的夏洛克,莫裏哀的《慳吝人》中的阿巴公,巴爾紮克的《歐也妮·葛朗臺》中的葛朗臺,果戈裏的《死靈魂》中的潑留希金。

六藝 《師說》中指《詩》、《書》、《禮》、易》、《樂》、《春秋》六部經書。《張衡傳》中指禮、樂、射、禦、書、數六種技藝。

永州八記 唐代柳宗元所寫的有連續性的山水遊記,***八篇,後人稱為《永州八記》,其中《小石山記》最有名。

(七)書籍之壹

《詩經》是我國第壹部詩歌總集。

《孫子兵法》是我國第壹部軍事著作。

《國語》是我國最早的國別體史書。

《左傳》是我國第壹部敘事詳備的編年體史書。

《史記》是我國第壹部紀傳體通史。

《孔雀東南飛》是我國第壹部長篇敘事詩。

《漢書》是我國第壹部斷代體史書。

《別錄》漢代劉向撰寫,是我國第壹部目錄學著作。

《六壹詩話》是我國古代文學批語的第壹部詩話。

《世說新語》是我國第壹部筆記小說集。

《說文解字》是我國第壹部字典。

《爾雅》是我國第壹部詞典。

《馬氏文通》是我國第壹部語法書。

《修辭學發凡》是我國第壹部較系統的修辭書。

《文心雕龍》是我國系統的古代文學理論著作。

《三國演義》是我國第壹部長篇章回體歷史演義小說。

《水滸傳》是我國第壹部描寫農民戰爭的白話小說。

《明儒學案》是我國第壹部學術史。

《狂人日記》是我國現代文學史上第壹篇反封建的白話小說。

《女神》是我國現代文學史上第壹部新詩集

作家 “三部曲”輯錄

“三部曲”源於古希臘,指情節連貫的三部悲劇,又稱“三聯劇”,現指三部內容各自獨立又互相聯系的作品。現輯錄部分“三部曲”作品如下。

巴金的《愛情》三部曲:《霧》、《雨》、《電》。

巴金的《激流》三部曲:《家》、《春》、《秋》。

茅盾的《農村》三部曲:《春蠶》、《秋收》、《殘冬》。

茅盾的《蝕》三部曲:《幻滅》、《動搖》、《追求》。

郭沫若的《女神》三部曲:《女神之再生》、《湘累》、《棠棣之花》。

郭沫若的《漂流》三部曲:《歧路》、《煉獄》、《十字架》。

雷加的《潛力》三部曲:《春天來到了鴨綠江》、《站在最前列》、《藍色的青楓林》。

歐陽山的《壹代風流》三部曲:《三家巷》、《苦鬥》、《柳暗花明》。

郭小川的《將軍》三部曲:《月下》、《霧中》、《風前》。

陽翰笙的《地泉》三部曲:《深入》、《轉換》、《復興》。

李季的《楊高傳》三部曲:《五月端陽》、《當紅軍的哥哥回來了》、《玉門女兒出征記》。

葉君健的《土地》三部曲:《火花》、《自由》、《曙光》。

洪深的《農村》三部曲:《五奎橋》、《香稻米》、《青龍潭》。

李喬的《歡笑的金沙江》三部曲:《醒了的土地》、《早來的春天》、《呼嘯的山風》。

鄭萬隆的《當代青年》三部曲:《年輕的朋友們》、《紅燈·黃燈·綠燈》、《明天再見》。

俄國列夫·托爾斯泰的自傳體三部曲:《童年》、《少年》、《青年》。

俄國阿歷克賽·康斯坦丁諾維奇·托爾斯泰的《歷史》三部曲:《伊凡雷帝之死》、《沙皇費多爾》、《沙皇鮑裏斯》。

蘇聯阿爾·托爾斯泰的《苦難的歷程》三部曲:《兩姊妹》、《壹九壹八》、《陰暗的早晨》。

蘇聯高爾基的自傳體三部曲:《童年》、《在人間》、《我的大學》。

古希臘埃斯庫羅斯的《俄瑞斯忒斯》三部曲:《阿加門農》、《奠酒人》、《歐墨尼得》。

古希臘埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》三部曲:《被縛的普羅米修斯》、《被釋放的普羅米修斯》、《帶火的普羅米修斯》。

法國巴爾紮克的《幻滅》三部曲:《兩詩人》、《外省偉人的巴黎》、《發明家的苦惱》。

英國高爾斯華綏的《現代戲劇》三部曲:《白猿》、《鑰匙》、《天鵝之歌》

英國高爾斯華綏的《福爾賽世家》三部曲;《有產業的人》、《騎虎》、《出租》。

美國福克納的《斯諾普斯》三部曲:《村子》、《小鎮》、《大宅》。

美國德萊塞的《欲望》三部曲:《金融家》、《巨人》、《斯多噶》。

意大利但丁的《神曲》三部曲:《地獄》、《煉獄》、《天堂》 。

當代作家筆名

人們壹般都有名字。文人不但有名字,還常自取別號或者筆名。筆名大多是文人在寫作時臨時取用的姓名。中國現當代作家的筆名,既繼承了古代文人取別號的傳統,又帶有深深的時代烙印。

古代文人的別號在意義上壹般與名字沒有聯系,如陶淵明別號五柳先生、李白別號青蓮居士、辛棄疾別號稼軒等。現當代作家的筆名少數在意義上與名字有聯系,如劉蘊華筆名柳青。多數與名字沒有聯系;而是通過另取筆名,或者利用姓名用字中的同音字或多義字,壹字雙關,來反映作品的主題,或者反映在急劇動蕩的20世紀中國作家對社會問題的思考、對人生的追求、對故國故鄉的感情。所以,中國現當代作家的筆名更容易為廣大讀者所熟悉、所接受,許多讀者甚至已經不知道它們是筆名了。

筆名概括作品的主題。老舍、落花生、孫犁是這類筆名的代表。老舍本名舒慶春,字舍予,滿族,北京人。作家小說中的人物雖然大都生活在北京的老房舍中,但作者通過審視現當代社會變革過程中小市民的命運、思想與心理,老是舍棄舊的東西。這就是“老舍(Shè)”中的人“老舍(shě)”。許地山《落花生》中說“要像花生,它雖然不好看,可是很有用,不是外表好看而沒有實用的東西”,這壹句話恰如其分地表達了作者以“落花生”為筆名的主要依據。孫樹勛沒有如父母所希望的那樣“樹立個人的功勛”,而是希望自己像壹張犁壹樣深深地紮進土壤,通過犁地來發現其中無盡的寶藏。《山地回憶》《荷花澱》《囑咐》等作品實現了自己的理想。

筆名反映了作家對社會問題的思考。這樣的筆名有聞壹多、茅盾等。聞壹多原名聞亦多,字家驊。“聞”既可以是動詞“聽見”和名詞“新聞”,也可以是姓氏,改“亦”為變調後同音的“壹”,筆名的意思是“聽見壹條新聞也顯多”,壹字之變,表達了作者對現實的強烈的不滿。茅盾原名沈德鴻,字雁賓、雁冰,“茅盾”是他發表小說《蝕》時的筆名,表達當代青年在時代沖突中的激情和困惑。“矛盾”的“矛”加上草頭就表示姓氏,所以,“茅盾”即“矛盾”。

筆名寄托著作者的人生追求。如魯迅、林語堂、朱自清、柳青、沈從文、聞捷等。周樹人不僅自己如父母所願“成長為壹個人、培養青年人成人”,而且希望自己如“隼”壹樣生活、戰鬥,搏擊人生,所以1918年在《新青年》第4卷5月號上刊登《狂人日記》時以“魯迅”為筆名。“隼”“迅”音近。林玉堂希望有壹個自由談論的場合,並使這樣的能夠自由地把自己的想法告訴他人的場所多起來。因為“語”過去有yǔ(談論、說話)和yù(告訴)二讀,林玉堂就改“玉”為“語”。朱自華不僅自己在現實生活中綻放光華,而且通過自“清”來為青年人樹立榜樣,並於1948年最終實踐了當年《論氣節》壹篇演講中對青年希望的“氣節”觀,表現出了崇高的民族氣節。劉蘊華認為,柳樹只要有生存的土壤,就能不斷地從中吸取營養,永葆“青”春,也只有這樣才能“蘊含光華”。“劉”與“柳”音近,“青”與“蘊華”有意義上的聯系。沈嶽煥從戎救國不成乃“從文”。趙文節在抗戰時期盼望“聽見捷報”,所以改“文節”為同音的“聞捷”。

有的筆名則飽含著作者對故國、故鄉的眷戀之情。冰心、巴金是這類筆名的傑出代表。謝婉瑩旅居國外寫作時,取唐代王昌齡《芙蓉樓送辛漸》詩“洛陽親友如相問,壹片冰心在玉壺”壹句之意,表達自己胸中恒存壹顆熱愛祖國的“冰心”。李堯棠痛恨四川成都那個舊式的壓抑人性的封建制家庭,但當他遠離巴蜀之地以後,故鄉卻總是夢牽魂縈,像金子壹樣永遠閃著光芒,吸引著自己,也可以說自己想念故鄉之心、熱愛故鄉之心像金子壹樣永遠閃閃發光。古代巴國、蜀國都在今四川省境內,所以,“巴”壹字雙關,既是姓,也指“巴”“蜀”之地。“巴金”也有人認為是“巴枯寧”和“克魯泡特金”二名的縮略語,但只要我們讀壹讀激流三部曲等長篇小說和《愛爾克的燈光》這樣的短文,都可以從中感受到作者對故鄉深深的戀情。

中國現當代作家的筆名除了以上幾種含義之外,還有其他類型。蔣海澄“海澄”的方音與“艾青”同音,所以,“艾”不僅保持了方音,而且有姓氏和植物名雙重含義,“艾”“青”壹語雙關。鄧拓是福建閩侯人,當地方言中聲母n和l不分,“蘭”可以讀為“南”,作者為了紀念抗日戰爭期間生活過的晉察冀邊區的小山村“馬蘭村”,就以“馬南邨”為筆名。

《語文建設》 2001.10

文學體裁

文學體裁是指文學作品的類別。分為詩歌、小說、散文、戲劇四大類。高考知識點所謂 “文學體裁”是指按照文學四分法提到的詩歌、小說、戲劇、散文四種文學體裁的知識。

1. 散文

按表達方式,散文可分為敘事散文、抒情散文和議論散文。

散文的重要特點是“形散而神不散”。“形散”指散文取材自由,不受時空限制,表達方式多種多樣。“神不散”是指散文的主題明確集中。

2. 小說

小說以刻畫人物的形象為中心,通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活。人物、情節、環境是小說的三要素。

塑造人物形象是小說反映社會生活的主要手段。

常見的塑造人物的方法有肖像描寫、心理描寫、行動描寫和語言描寫、環境描寫及正面描寫和側面描寫等。

小說的情節起著展示人物性格、表現作品主題的作用,它壹般包括開端、發展、高潮和結局等四部分,有的還有序幕和尾聲。

環境包括自然環境和社會環境。

我國古代小說的發展,大致經歷了如下幾個階段:

①上古到先秦兩漢,是我國小說的醞釀和萌芽時期。主要是先秦的寓言故事。如《精衛填海》、《鯀禹治水》等。

③魏晉南北朝時期我國的小說初具規模,出現了誌怪、誌人小說,合稱為筆記體小說。主要作品有幹寶的《搜神記》、張華的《博物誌》等。

③唐代傳奇的出現標誌著我國古典小說的成熟。著名的有元稹的《鶯鶯傳》,李朝威的《柳毅傳》和白行簡的《李娃傳》。

④宋代出現了白話小說——話本,至此,小說才作為故事性文體的專稱。話本的出現是“小說史上的壹大變遷”。代表作有《三國誌平話》。

⑤明代出現擬話本。如《杜十娘怒沈百寶箱》、《沈小霞相會出師表》等。

③明清出現了章回小說,我國古典小說發展到了頂峰,產生了壹批偉大不朽的名著。如《三國演義》《水滸傳》《西遊記》《紅樓夢》、《聊齋誌異》(文言短篇)《儒林外史》等。

3. 戲劇

按照不同的標準,戲劇可分為以下種類:

①按藝術形式和表現手法,分為話劇、歌劇和舞劇。

③按情節繁簡和結構,分為獨幕劇、多幕劇。

③按題材反映的時代分為歷史劇(如《屈原》)、現代劇(如《雷雨》)。

④按矛盾沖突的性質,分為悲劇、喜劇和正劇。

4. 詩歌

(1) 詩歌的分類

詩歌

(按內容分)

寫物詩

抒情詩

敘事詩

說理詩

直接抒情

間接抒情

借景抒情

借古諷今

詩歌

(按形式分)

格律詩

自由詩

散文詩

詩歌

(按時代分)

現代詩

古典詩

新體詩

格律詩

“五四”以後

“五四”以前

民歌

古體詩

近體詩

四言古詩

五言古詩

七言古詩

雜言古詩

樂府詩

歌行體

絕句

律詩

五言絕句

七言絕句

五言律詩

七言律詩

排律

(2) 詩歌的排序

首先應註意詩歌的押韻。壹般而言,律詩中的偶句押韻。絕句中的第三句不押韻。

其次,看對仗,律詩的首尾兩聯可以不對仗,但頷聯、頸聯必須對仗。看平仄,律詩的平仄有壹定的規律,壹般而眼“壹、三、五不論,二、四、六分明”,也就是說,律詩中的壹三五字平仄可不管,而二四六字須嚴格講求“粘(平仄相同)”“對(平仄不同)”原則。

( 3 )詩歌的有關知識

1 )律詩的結構

律詩***八句,壹、二句為首聯,三、四句為頷聯五 . 六句為頸聯,七、八句為尾聯。

2 )詩詞曲

詩、詞、曲的主要區別在於詩要求節奏和講求韻律,詞比詩的要求更加嚴格,詞是壹種配樂歌唱的詩體。曲也是配樂演唱的壹種韻文形式,但句法比詞更為靈活。

詩的最高成就表現在唐代,詞的鼎盛時期出現在宋朝,曲在元代最盛行。我們學過的詩作有《春夜喜雨》《望天門山》《長歌行》《夢遊天姥吟留別》等。詞主要有《念奴嬌·赤壁懷古》等。曲以《 [ 般涉調 ] 哨遍·高祖還鄉》為典型。

3 )古體詩·近體詩

古體詩和近體詩是從詩的音律角度來劃分的。

二者的主要區別是古體詩往往是指唐代以前的古代詩歌。唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的壹種格律詩,就是我們所說的近體詩。

近體詩是同古體詩相對而言的。但唐代及其以後的詩人仍有寫作古體詩的。

4 )樂府詩

樂府,本是漢武帝時掌管音樂的官署名稱,後來成為詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署采集和創作的樂歌,簡稱為樂府。魏晉和唐代及其以後詩人仿樂府寫的詩歌雖不入樂,也稱為樂府或擬樂府。

例如我們學過的《敕勒歌》《木蘭詩》《孔雀東南飛》《夢遊天姥吟留別》等都是樂府詩。

5 )律詩·絕句

律詩和絕句的區別主要在於句數上。絕句***有四句,律詩***有八句。絕句又叫“截句”。絕句可以對仗,也可以不對仗,但律詩的頷聯和頸聯,則必須對仗。無論律詩還是絕句,都有平仄聲的要求。八句以上的律詩稱為排律。

6 )舊體詩·新詩

新詩是指五四運動前後,新文化運動提倡的用白話寫的自由體詩。與新詩相對的,用文言寫的格律詩就統稱為舊體詩。教材中收入的古代詩歌都是是舊體詩;教材中收入的《天上的街市》《大堰河——我的保姆》、《王貴與李香香》等都是新詩。有些詩歌雖然是現代創作的,但其體裁仍沿用舊體,如毛澤東的《七律·長征》,陳毅同誌的《梅嶺三章》仍屬舊體詩。這種詩形式是舊體,內容是現代的、革命的,人們習慣地把它比作“舊瓶裝新酒”。

7 )抒情詩·敘事詩·哲理詩

三者的區別為:抒情詩是通過直接或間接的方式抒發作者內心的思想情感來反映時代精神和社會風貌,常常是沒有完整的故事情節和人物形象,即使有某些片斷的景物描寫,也是為了托物言誌、借景抒情。敘事詩是用詩的形式來描述事件、塑造人物、反映現實生活的。同抒情詩相比,敘事詩有完整的故事情節和人物形象。說理詩從廣義上講包含在抒情詩中,它主要是借助景物的描寫來闡述深刻的道理。如《登鸛雀樓》是說理詩的典型代表。

8 )標題·詞牌

詞的標題和詞牌是有著嚴格區別的,詞的標題是詞的內容的集中體現,它概括了詞的主要內容。

詞牌是壹首詞詞調的名稱。

例如《念奴嬌·赤壁懷古》這首詞,“念奴嬌”是詞牌,“赤壁懷古”是調的標題,“懷古”揭示詞是壹首抒懷詞,地點是“赤壁”。

9 )小令·中調·長調

詞分為小令、中調、長調,這是依字數多少來劃分的。小令的字數在五十八字以內,五十九至九十字,為中調,而長調是九十壹字以上。例如辛棄疾的《清平樂·村居》***四十六個字,就屬於小令,而《蝶戀花》***六十字則為中調,《念奴嬌·赤壁懷古》則屬於長調。

10 )豪放派·婉約派

豪放派和婉約派是宋代詞壇上的兩大流派。其作品分別表現出不同風格。豪放派作品氣勢豪放,意境雄渾,詞中充滿豪情壯誌,給人壹種積極向上的力量。代表作家以蘇武、辛棄疾為主。代表作品為蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》。婉約派作品語言清麗、含蓄,詞內容中抒寫的感情婉轉纏綿,情調或輕松活潑,或離愁別緒,或深沈幽怨,刻功精細。題材較狹窄,往往多是寫個人遭遇男女戀情,也間有寫山水,融情於景的。

婉約派的代表詞人有柳永、秦觀、李清照等。代表作品有柳永的《雨霖鈴》和姜夔的《揚州慢》。

11 )散曲

是金元時代興起,由詞蛻化出來的壹種歌曲,體式和詞相近而比詞自由,可以在字數定格外加襯字,較多地使用口語,它又包括小令和套數兩種形式。

小令只含壹支曲子,而套數是合壹個曲調中多支曲子為壹套,戲曲或散曲中連貫成套的曲子,至少則兩曲,多則不限。每壹套數都以每壹首曲的曲牌作全套曲牌名;全套曲必須同壹宮調,有首有尾,壹韻到底;結尾處多用“煞”。用多少遍沒有規定,順序壹般倒寫。各“煞”是“尾”前的配曲,最後用“尾”結束全套曲。如《越調·天凈沙·秋思》只含“天凈沙”壹曲,是小令,再如《 [ 般涉調 ] 哨遍·高祖還鄉》,它含有屬於“般涉調”這壹宮調的八支曲子,而其中“哨遍”是這套曲的第壹支曲的曲牌名,它又是全套曲的曲牌。

12. 元雜劇

是在宋金時期諸宮調基礎上成長起來的文學樣式,是壹種把歌曲、賓白、舞蹈紀合起來的藝術形式。

元雜劇可分為旦本(女主角主唱)和末本(男主角主唱)兩種。在結構上包括四折壹楔,每折戲只能用壹個宮調,如《竇娥冤》就是旦本。而其中第三折用的是“正宮調”。元雜劇劇本由科、唱、白組成,科是劇本中對主要動作表情和舞曲效果作出的規定,唱就

散曲

小令:馬致遠《天凈沙·秋思》

套數:《 [ 般涉調 ] 哨遍·高祖還鄉》

雜劇

《竇娥冤》關漢卿

《漢宮秋》馬致遠

《西廂記》王實甫

《梧桐雨》白樸

戲劇

傳奇

《牡丹亭》湯顯祖

《桃花扇》孔尚任

《長生殿》洪升

是唱詞,白是人物的對白或獨白。元雜劇的主要角色是末(男子)、外未(老年男子)、凈(花瞼)、旦(女角色)、正旦(女主角)、蔔兒(老婦人)、醜(小花臉或三花臉)等。

13 )宮調·曲牌

曲牌和詞牌壹樣是曲的音樂譜式。不同的曲牌在字數、平仄、押韻上往往不同,如《竇娥冤》中《耍孩兒》《鮑老兒》《叨叨令》《端正好》《滾繡球》《壹煞》《二煞》等都是曲牌。每壹個曲牌,在韻上必須屬於壹種宮調,宮調是音樂術語,是音樂的各種調式,宮調不同,音調就不同。如《竇娥冤》中《正宮》就是壹種宮調。

( 4 )史書體例

1. 編年體:以年代為線索編排有關歷史事件如《左傳》。

2. 紀傳體:通過記敘人物活動反映歷史事實如《史記》。

3. 紀事本末體:以事件為主線,將有關專題材料集中在壹起。首創於南宋的袁樞,如袁樞的《通鑒紀事本末》。

4. 國別體:以國家為單位分別記敘歷史,如《戰國策》。

1. 通史:不間斷地記敘自古及今的歷史,如《史記》《資治通鑒》等。

2. 斷代史:記錄某壹個時期或某壹朝代的歷史,如《漢書》《三國誌》等。

“語文”的由來

中小學的語文,原來並不叫"語文"。清朝末期廢除科舉後,全國興辦了"新學",管這們功課稱為"國文",當初的內容全是文言文。"五四"運動後,發起了白話文的運動,小學將國文改稱為"國語",側重學習白話文,中學則稱為"國文",其讀寫上雖有白話文的內容,但還是以學習文言文為重點。1949年6月,當時的華北人民政府教育部教科書編審委員會著手研究通用教材,壹些專家們認為中小學都因該以學習白話文為主,同時要進行全面的語言訓練。於是,在葉聖陶先生的建議下,將小學的"國語"課和中學的"國文"課統定為"語文"課。

1955年,教育部召開了第二次全國教育工作會議,會上提出了教育要向蘇聯學習的問題,強調了凱洛夫《教育學》是中小學教師的必讀書。在這壹思想的指導下,中學語文照搬蘇聯的壹套。不久,對教育的內容進行了重新的認識,中學語文又進行了易名,改為"漢語"和"文學"兩套課本。當然,這種做法很快就被否定了,"漢語"和"文學"又合二為壹,仍稱為"語文"。

那麽,什麽是"語文"呢?《現代漢語詞典》釋為:1)語言和文字;2)語言和文字的簡稱。《新華詞典》解釋為:語言和文字,也指語言和文章或語言和文學。比較之下,後者的解釋同中更廣泛壹些。但我認為,上邊都是側重於從知識上對"語文"進行闡釋的。"語文"的內涵還應該包含著技能和技巧。有的專家用壹副對聯進行概述:上聯為"字詞句章篇"下聯為"講讀說寫演",橫批為"精講多聯"。我看,這樣的理解更為具體,也更為全面,不但從基礎知識上進行說明,還叢基本功能上進行了發掘,而且還指出了教語文的基本原則,這是很中肯的。明白這壹點,對於教師特別中小學的語文教師,尤為重要。

幾種特殊形式的比喻

我們知道,比喻有三種基本類型,即明喻、暗喻和借喻。其實,比喻還有若幹種形式。了解和掌握這些形式,對於靈活運用比喻,提高語言表達技巧,是大有好處的。

壹、博喻 :又名復喻,即運用多個不同的喻體來說明或描繪同壹個本體。這種比喻能夠充分地描寫事物的特征,形象地揭示事物多方面的內涵,又能大大地增強文章的氣勢。如:

……兩岸,滿是高過馬頭的野花,紅、黃、白、藍、紫,五彩繽紛,像綿延的織錦那麽華麗,像天邊的彩霞那麽耀眼,像高空的長虹那麽絢爛。(《天山景物記》)

二、倒喻 :又名逆喻,即故意將比喻中的本體和喻體的關系倒過來使用,它能使本體得到最大限度的凸現,而且意趣盎然。如:

上海人叫小癟三的那批角色,也很像我們的黨八股,幹癟得很,樣子十分難看。(《反對黨八股》)

三、反喻 :即從本體的反面設喻,來說明本體不具備某種性質或特征。這種比喻具有正反對照的效果,能夠加強觀點和感情的鮮明性。如:

我如果愛妳—— /絕不像攀緣的淩霄花,/借妳的高枝顯耀自己。(《致橡樹》)

四、引喻 :即運用壹種事物蘊含的道理來引出並比喻另壹種事物蘊含的道理。它的前面是喻體部分,後面是本體部分。如:

魚,我所欲也,,熊掌,亦我所欲也,而者不可得兼,舍魚而取熊掌者也。生,亦我所欲也,義,亦我所欲也,二者不可得兼,舍生而取義者也。(《魚我所欲也》)

五、互喻 :又名回喻,是壹種先用喻體作本體,再用本體作喻體,互相設喻的比喻形式。它曲折有致,能夠加強藝術感染力。如:

遠遠的街燈明了, /好像是閃著無數的明星。/天上的明星現了,/好像是點著無數的街燈。(《天上的街市》)

六、較喻 :又稱強喻,是指本體不僅像喻體,而且超過喻體。如:

可是在中國,那時是確無寫處的,禁錮得比罐頭還嚴密。(《為了忘卻的記念》)

七、飾喻 :是指本體和喻體間構成修飾和被修飾的關系。它有兩種形式,壹是喻體作定語,本體作中心語,如:

在太陽下,那點點水泡似的蒙古包,閃爍著白光。(《天山景物記》)

二是本體作定語,喻體作中心語,如:

有時,望著莽莽蒼蒼的大地,我騎著思想的野馬奔馳到很遠很遠的地方。(《土地》)

古代文化常識壹:人的稱謂

作者:楊書松 整理

直稱姓名大致有三種情況:(1)自稱姓名或名。如"五步之內,相如請得以頸血濺大王矣","廬陵文天祥自序其詩"。(2)用於介紹或作傳。如"遂與魯肅俱詣孫權","柳敬亭者,揚之泰州人"。(3)稱所厭惡、所輕視的人。如"不幸呂師孟構惡於前,賈余慶獻諂於後"。

稱字古人幼時命名,成年(男20歲、女15歲)取字,字和名有意義上的聯系。字