王維的詩在中國歷史上獨樹壹幟，風格鮮明。他的山水詩、邊塞詩，意境悠遠，詩中有畫，畫中有詩，是古代詩歌中的精品。下面是相關的古詩，希望對妳有幫助。
辛夷塢木末芙蓉花，山中發紅萼。
澗戶寂無人，紛紛開且落。
析：這首《辛夷塢》是王維《輞川集》詩二十首之第十八首。這首《辛夷塢》猶如壹幅幅精美的繪畫小品，從多方面描繪了輞川壹帶的風物。王維寫輞川詩時是在晚年，即安史之亂以前。全詩用比的手法，有優美生動的形象和樂府民歌的韻味，詩意極其含蓄。宋人方回認為此詩是輞川詩中的佳篇，“有壹唱三嘆不可窮之妙”(《瀛奎律髓》)。我想，其妙不在“幽極”，應在它的精巧寓意。明代胡應麟稱王維五絕“卻入禪宗”，又說《鳥鳴澗》、《辛夷塢》二詩，“讀之身世兩忘，萬念皆寂”(《詩藪》)，便是壹個明證。
觀獵風勁角弓鳴，將軍獵渭城。
草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。
忽過新豐市，還歸細柳營。
回看射雕處，千裏暮雲平。
析：詩題壹作《獵騎》。從詩篇遒勁有力的風格看，當是王維前期作品。詩的內容不過是壹次普通的狩獵活動，卻寫得激情洋溢，豪興遄飛。王維在詩歌上的成就是多方面的，無論邊塞、山水詩、律詩還是絕句等都有流傳人口的佳篇。至於其藝術手法，幾令清人沈德潛嘆為觀止：“章法、句法、字法俱臻絕頂。盛唐詩中亦不多見。”(《唐詩別裁》)綜觀全詩，中兩聯壹氣流走，承轉自如，有格律束縛不住的氣勢，又能首尾回環映帶，體合五律，這是章法之妙。所以，此詩完全當得起盛唐佳作的稱譽。
竹裏館獨坐幽篁裏，彈琴復長嘯。
深林人不知，明月來相照。
析：這是壹首寫隱者的閑適生活情趣的詩。它不以字句取勝，而從整體見美，是王維《輞川集》中的壹首名作。拆開來看，這首詩既無動人的景語，也無動人的.情語;既找不到哪個字是詩眼，也很難說哪壹句是警策。且詩的用字造語、寫景(幽篁、深林、明月)，寫人(獨坐、彈琴、長嘯)都極平淡無奇。然而四句詩合起來，卻妙諦自成，境界自出，蘊含著壹種特殊的藝術魅力，使其成為千古佳品。
鹿柴空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
析：這首詩是王維五言絕句組詩《輞川集》二十首中的第五首。鹿柴，是輞川的地名。《鹿柴》是唐代詩人王維的山水詩中的代表作之壹。清代沈德潛《唐詩別裁》卷十九說：“佳處不在語言，與陶公‘采菊東籬下，悠然見南山’同。”王維此詩與陶淵明的空靈、隱逸是類似的境界。這就是說，此詩的優長之處在於蘇軾評論王維時所說的“詩中有畫”。王維長年在京師做官，又多與親王貴主交接往來，文名盛極壹時，被公認為開元、天寶時期的文宗。
山中荊溪白石出，天寒紅葉稀。
山路元無雨，空翠濕人衣。
析：此詩描寫詩人山行時初冬時節的山中景色，清淺的溪水，冷肅的秋意，水底粼粼可見的白石，山中逐漸雕零的紅葉，再配以山嵐翠色為背景，互相映襯，構成壹幅遠近有致、色彩鮮麗、富於實感的水彩畫，寂靜中見幽趣，清寒中有美感。
這幅由白石磷磷的小溪、鮮艷的紅葉和無邊的濃翠所組成的山中冬景，色澤斑斕鮮明，富於詩情畫意，毫無蕭瑟枯寂的情調。和作者某些專寫靜謐境界而不免帶有清冷虛無色彩的小詩比較，《山中》所流露的感情與美學趣味。
畫遠看山有色，近聽水無聲。
春去花還在，人來鳥不驚。
析：王維的詩，“畫中有詩，詩中有畫”，涵泳大雅，無異天籟。這是壹首知名度較高的小詩，很有藝術特色。壹切的妙處只是因為“無聲”，無聲是壹種美。有聲無聲都溶在壹起，完美的天籟之聲!莊子所提的“天籟”之聲就是如此，當“天籟”與“人籟”“地籟”壹起時，便***同構成壹個常人無法言語的自然之聲。人已去，空留花，鳥未驚，人又來，沒有永恒的美麗，而壹切的美麗都將隱於虛幻。
桃源行漁舟逐水愛山春，兩岸桃花夾去津。
坐看紅樹不知遠，行盡青溪不見人。
山口潛行始隈隩，山開曠望旋平陸。
遙看壹處攢雲樹，近入千家散花竹。
樵客初傳漢姓名，居人未改秦衣服。
居人***住武陵源，還從物外起田園。
月明松下房櫳靜，日出雲中雞犬喧。
驚聞俗客爭來集，競引還家問都邑。
平明閭巷掃花開，薄暮漁樵乘水入。
初因避地去人間，及至成仙遂不還。
峽裏誰知有人事，世中遙望空雲山。
不疑靈境難聞見，塵心未盡思鄉縣。
出洞無論隔山水，辭家終擬長遊衍。
自謂經過舊不迷，安知峰壑今來變。
當時只記入山深，青溪幾度到雲林。
春來遍是桃花水，不辨仙源何處尋。
析：這是王維十九歲時寫的壹首七言樂府詩，題材取自陶淵明的敘事散文《桃花源記》。昔人曾譽王維為“詩佛”，並與“詩聖”杜甫、“詩仙”李白並提。王維這首《桃源行》，正是由於成功地進行了這種藝術上的再創造，因而具有獨立的藝術價值，得以與散文《桃花源記》並世流傳。試將這首《桃源行》詩與陶淵明《桃花源記》作比較，可以說二者都很出色。詩中展現的是壹個個畫面，造成詩的意境，調動讀者的想象力，去想象、玩味那畫面以外的東西，並從中獲得壹種美的感受。