秋風清。秋月明。
落葉聚還散，寒鴉棲復驚。
相思相見知何日，此時此夜難為情。
入我相思門，知我相思苦。
長相思兮長相憶，短相思兮無窮極。
早知如此絆人心，何如當初莫相識。
賞析：
此詩寫在深秋的夜晚，詩人望見了高懸天空的明月，和棲息在已經落完葉子的樹上的寒鴉，也許在此時詩人正在思念壹個舊時的戀人，此情此景，不禁讓詩人悲傷和無奈，這存留於心底的不可割舍的戀情和思念，反而讓詩人後悔當初的相識。這是典型的悲秋之作，秋風、秋月、落葉、寒鴉烘托出悲涼的氛圍 加上詩人的奇麗的想象，和對自己內心的完美刻畫讓整首詩顯的淒婉動人。
此詩的體式許多人認為很像壹首小詞，具有明顯的音樂特性。趙翼的《陔余叢考》指出了它和“江南春”詞牌的淵源關系。南宋鄧深曾依此調式填寫詞作，名為“秋風清”。清人還把李白這首詩當作是壹首創調詞而收入《欽定詞譜》，雲：“本三五七言詩，後人采入詞中。”
此詩只題作“三五七言”而不言及詩歌內容主題，可知詩人的創作意圖本是偏重作品的形式特征，即只要滿足全篇兩句三言、兩句五言、兩句七言的體式要求就能成詩了。可以說，詩題中已經包含了明確的詩體形式內涵。
但李白這首詩也不能算是創體之作，因為初唐時僧人義凈作有壹首《在西國懷王舍城》，此詩因其體式特征而名為《壹三五七九言》。李白的《三五七言》只是《壹三五七九言》的變體，省去起首的“壹言”和收尾的“九言”，即為“三五七言”。王昆吾在《唐代酒令藝術》中論證義凈詩為“唱和之作”。李白這首《三五七言》可能也是他與其他詩人的“唱和詩”。“三五七言”是對所酬和詩歌格式的限制，這是壹個“總題”，眾人在具體創作時可根據所寫內容再命壹個相應的詩題。
此詩即使不是創體之作，也是李白最終確立了“三三五五七七”格式作為壹種獨特的曲辭格甚至成為壹種時興詩體的地位。這不僅是因為他借鑒和總結了許多人應用三五七字句式的經驗，更得力於他自身歌辭創作中靈活運用此類格式的實踐體悟，因而他的《三五七言》能表現出“哀音促節，淒若繁弦”（《唐宋詩醇》卷八）的藝術魅力。