按題材分:愛情詩
按語言分:白話詩
按流派分:現代格律詩
按題材和風格分:陰性詩
按風格分:清新的婉約派情詩
按內容分:抒情詩
另附
1:配樂朗誦:余光中《等妳,在雨中》
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2:賞析:
《等妳,在雨中》作者余光中,1928年生於南京,1949年去臺灣。已出版的詩文創作,主要有《舟子的悲歌》、《蓮的聯想》、《白玉苦瓜》、《天狼星》等詩集,《左手的繆斯》、《逍遙遊》、《焚鶴人》等散文集。余光中對於詩歌創作的追求,從自由體到現代詩,從敲打樂到民歌,無不顯示他那豐富多樣的才情。他尤其擅於借現實的題材抒小我之情而苦吟大我的文化鄉愁。
《等妳,在雨中》可稱余光中愛情詩歌的代表作。詩作名曰“等妳”,但全詩只字未提“等妳”的焦急和無奈,而是別出心裁地狀寫“等妳”的幻覺和美感。黃昏將至,細雨蒙蒙,彩虹飛架,紅蓮如火,“蟬聲沈落,蛙聲升起”。正因為“妳”在“我”心中深埋,所以讓人傷感的黃昏才顯得如詩如畫。“我”情不自禁地喃喃自語:“妳來不來都壹樣,竟感覺/每朵蓮都象妳”。在余光中的詩作中,蓮的意象曾多次出現。詩人崇尚蓮的美麗與聖潔,因此,蓮既是具象的實物,又是美與理想的綜合。理解了這壹點,我們也便知曉了詩作中為何把約會的地點安排在黃昏的蓮池邊。象電影中的特技鏡頭壹樣,等待中的美人從紅蓮中幻化而出,“搖壹柄桂槳,在木蘭舟中”,嫵媚動人,艷若天仙。蓮花與情人的清芬之氣,使“我”如癡如醉,物我兩忘。如果不是瑞士有悄悄地告訴“我”七點已到,真不知會沈迷至何時。寫到此處,詩人筆鋒陡轉,美人在時鐘指向七點時翩翩而來。按常規,詩人應把幻覺在“我”與情人的擁抱和熱吻中化為現實。然而詩人匠心獨運,出其不意,寫“我”望著姍姍而來的美人,仿佛看到了壹朵紅蓮,姜白石詞中婉約的韻律象叮咚作響的清泉緩緩流進“我”的心中。詩作至此嘎然而止,但余緒未了,讓讀者頓時傻呆,久久找不到走出詩境的途徑。
余光中的詩作情通古今,意貫中西。最初,他沈迷於中國古典詩詞,源遠流長的中國詩歌傳統,滋潤了他年輕的詩心。50年代,西方現代詩風靡臺灣,余光中詩作也從古典走向現代。60年代初,在臺灣詩壇繼續西行的同時,余光中卻折身而返,重歸“故裏”。在傳統與現代中進進出出,使余光中後來的詩歌有著更博雜的兼容性。《等妳,在雨中》語言清麗,聲韻柔婉,具有東方古典美的空靈境界,同時,從詩句的排列上,也充分體現出詩人對現代格律詩建築美的刻意追求。但余光中在回歸傳統時並不拋棄“現代”。他尋求的是壹種有深厚傳統背景的“現代”,或者是受過“現代”洗禮的“古典”。此詩運用獨白和通感等現代手法,把現代人的感情與古典美揉合到壹起,把現代詩和古代詞熔為壹爐,使詩達到了相當清純精致的境界。