（壹）歌詞的藝術特征
歌四段歌詞對應著四種不同的季節、賦予了四種不同的情緒，配合著每段相對應的旋律，使得歌曲中主人公的形象變得豐富飽滿了起來，如第壹部分，伴隨著舒緩並且簡短的前奏，“天上飄著些微雲，地上吹著些微風”，這就是通過主人公的眼睛來給聽眾描述壹副具有季節氣質的影像，優柔的曲調卻又讓人們似有似無的體會到了主人公淺淡的愁緒。“飄”這個字不僅描繪了雲輕飄飄的浮在天上的美意境，還隱射了主人公遠渡重洋求學於歐洲，仿佛雲壹般在異地他鄉，第二句詞中“微風吹動了我頭發”，吹動的還有主人公他埋藏在心的感情。這就是“教我如何不想他”是壹種埋藏在心底，被風壹吹就喚醒的思念之情。又如第三段“水面落花慢慢流”，秋季來臨的時候，花兒逐漸雕零，花瓣隨著清澈的水面緩慢的流動，隨波逐流，表面上只是描述壹種歲月靜好的秋景，實際體現的是主人公的內心孤獨，仿佛也像這落花壹般，在異國的“水面”上“慢慢流”，“慢慢流”著三個字的旋律使用了三級的下行，給人壹種飄零的感覺。與之相對應的是“水底魚兒慢慢遊”，主人公只是落花，而別人卻是魚兒，思念家鄉，思念祖國之情悠然出，壹個徘徊在異國他鄉，孤獨的留學生形已經躍然眼前。第四段到了冬天運用了半音之間互相糾纏的旋律，尾句“西邊還有些兒殘霞，教我如何不想他”中，旋律隨著歌詞的意境走向最高音部分，走向高潮，再次的強化了主人公心中所想。
（二）旋律的藝術特征
樂譜可分為四個結構相同的樂段。運用起承轉合的作曲手法。前奏部分采用古典創作手法以主和旋及轉位不停轉換，旋律悠揚起伏，預示著後面作者的心裏變化，且低音部分壹直使用主音持續直至第二句，用意明確。壹樂段是E大調，描寫的是春天的景色，音樂材料上，第壹句是起始句，第二句重復變化第壹句，第三句的旋律將前兩句的旋律素材進行了變化，和第四樂句形成對比。春季部分結尾，用I-ll-K46-V7-1的和聲進行，運用古典和聲的終止式進行，顯示了“中西結合”的作法技巧。第二樂段的運用轉調，從E大調轉到B大調，E大調作為主歌部分，描寫自然景，表達身在他鄉異國的思念之情，第三樂句調性發生變化。之後的第四個樂句為了讓音樂進入高潮的部分，運用了不和諧大跳手法，形式比較新穎。第三樂段延續第二樂段的近關系轉調手法，從主歌的E大調轉到副歌的G大調，情感表達上與第二段類似，都是以物抒情。從曲譜中我們可以看出，第三樂句轉到了G大調，隨後第四樂段的主歌是e和聲小調，又在副歌回到了E大調，體現出壹種冬季的淒清意境，第三樂句回到了主調，回到首段的調性。第四樂句結尾處再次大跳，並且延長時值，音樂力度漸強，以“教我如何不許想他”歌詞結束整首音樂，再次突出愛國、思想情懷。
《教我如何不想他》在中國音樂界產生了很大的反響，趙元任對藝術歌曲創作的種種探索超出了他的同時代人，在《教我如何不想他》的歌曲中，趙元任采用了變奏的曲式演繹，通過引子——主題——三次變奏壹尾聲的方式循序漸進，讓歌詞與歌詞之間能夠合理的銜接，同時保持情緒的持續性，歌曲風格保持壹致，讓聽眾感覺很舒適，很溫柔，歌詞又與曲調完美的結合，曲調中采用了西洋樂曲的作曲技法，使這首歌具有壹定的現代感，形式比較新穎，又將主調設置為五聲音階，在這個基礎上，作品的民族風味也比較鮮明，使得歌曲具有很明顯的中西結合的意味。整個曲目是由四段歌詞組合而成，歌詞與歌詞之間遵循同壹個主題，又按照季節進行了意蘊的區分，前面三段最後壹句樂句是相同的，只有最後壹段為了做好情緒發展，在音調上進行了變化，但樂句之間遵循著同壹個節奏形式。在段與段之間的間奏樂句是壹致的，使得全曲情感層層遞進又高度統壹，在平靜中逐漸醞釀出激情的情緒，最後達到浪漫的巔峰。總而言之，整首樂曲的分節變奏技巧十分高超，樂段的結構也在悠長中充滿深沈，整個曲目的調性布局十分巧妙，讓整首歌曲的層次感比較鮮明，情感上的表現力也比較的強，能夠讓聽眾產生壹種深深的***鳴與精神上的思索。
（壹）伴奏的藝術特征
《教我如何不想他》是壹首藝術氣息十分濃厚的歌曲，通常在藝術歌曲的演奏中會突出鋼琴伴奏的作用，鋼琴伴奏能夠同時兼顧織體的繁簡、速度的快慢、色彩的濃淡等與人聲相輔相成的表達，但在《教我如何不想他》的伴奏上，創作者別具壹格，體現出十分的新意，趙元任有許多代表作品，但唯獨《教我如何不想他》的歌曲伴奏上，他編配的手法是不壹樣的，運用了鋼琴與小提琴協奏，讓歌曲相比單純的鋼琴伴奏增加了壹絲復雜性，具有十分明顯的對比復調因素，鋼琴與小提琴伴奏互為唱和，搭配情詩壹般的歌詞，就好像有壹男壹女兩人在互相傾訴自己的情感，形成了壹種情感的回環，兩種樂器帶給聽眾的感覺是不壹樣的，小提琴的音色更為明亮和柔和，與人聲搭配能達到如泣如訴的深情效果，搭配歌詞可以產生娓娓道來的感覺，鋼琴能夠彈奏出豐富的和聲音型來襯托小提琴，讓整首曲目的伴奏和人聲三位壹體，***同編織出回環往復、豐富美妙的效果，這樣的伴奏能夠給人耳目壹新的感覺，使人久久不能忘懷。
《教我如何不想他》演唱分析
（壹）“春”的部分演唱分析
從旋律可知，在第壹句開始唱的時候起伏是比較小的，此時感情已經比較婉轉豐富，在演唱第壹句的時候可以看出，開頭的第壹個音是弱起拍，演唱時需要註意聲音微小但要有力，弱要弱在氣息上，在演唱“飄”字的時候要註意音頭，集中聲音不要三開，用上腰和橫膈膜的力量，在演唱“微雲”兩個字的時候要註意不能上提喉頭，不要讓聲音擠在喉嚨裏面，要把胸腔打開，音頭咬住，自然的控制氣息使之自然地流露出去，演唱第二句的時候，旋律基本不變，是對於第壹句的重復，但要註意“微風”與“微雲”兩詞的演唱要有所區別，在演唱“微風”壹詞的時候第壹個字要處於換聲區，要與前面的音形成四度跳進，使之更加靈動，這個時候需要註意男聲演唱的技巧，在控制腰和橫膈膜的同時，還要打開自己的***鳴腔，先走氣息，然後再喉頭上提，才能取得較好的演繹效果。從歌詞中可以看出，描寫的是春天的柔美畫面，演唱的過程中也要註意這壹小節的詩情畫意，采用平穩溫柔的語氣進行演唱，節奏上也要比較松弛，帶給聽眾春風壹樣的和煦感受，後面壹句“微風吹動了我頭發”的“發”由壹個大附點的節奏型構成，然後緊跟著壹個六度的大跳，此時需要註意不要松懈腰上的力量，避免聲音的位置落到口腔，尤其此時是處於第壹小節重音的位置，需要加強語氣，因此需要足夠的氣息支撐，進而強調和體現這壹個音，在演唱的過程中，演唱者的情緒開始遞進，從第壹句的景色描述來到第二句直接的情緒書法，這壹小節的小高潮也由此到來，最後才能加強語調傳遞的思念、想念的情感，隨後歌曲進行到第四句，“教我如何不想他？”這是第壹個樂段的結尾，此時前面兩個字純四度跳進旋律，在演唱的過程中，“我”字的發聲有壹定難度，很容易壓到喉嚨裏，此時需要連貫的演唱“教”字和“我”字，牙關松開、橫膈膜和身體的***鳴腔打開來，把聲音更好的發散出去，到了最後三字，需要著重體現“不想他”中的“不想，此時的節奏是小附點節奏型，並且後面的六分音符需要提到前面，突出壹個“想”字，需要推出氣息，營造強烈的情緒，最後反問句“他”字需要收束情感，歌唱者需要稍微平復壹下心情，為第二個樂段積攢情緒的鋪墊。
（二）“夏”的部分演唱分析
此時歌曲來到了第二段，第二段的歌詞描述的是夏天，“月光戀愛著海洋，海洋戀愛著月光。啊，這般蜜也似的銀夜，教我如何不想他？”這壹段中的旋律與第壹段產生了壹些微小的變化，但總體上與第壹段的基調是壹致的，因此這壹段的主題變奏稱為變奏壹，歌詞采用了擬人的手法，描寫了海上壹個寂靜、孤獨的夏天夜晚，同時加強了比喻，將創作者對於祖國的思念與深情含蓄的表達出來。
第壹句延續了第壹段冥想的感覺，依然纏綿多情，“月光戀愛著海洋”，給人壹種與人相戀的美好感，營造了壹種浪漫的分為，如在演唱第壹個字的時候，是壹個上行音程，由壹個大附點的節奏型構成，在唱的時候也需要使用腰部的力量，先把音頭咬緊，然後松開牙關，把舌根往前面送，將氣息向前推出，顯得溫和有力，唱到“愛”字的時候同樣需要咬緊字頭，不能讓聲音往回縮，而要往外送，舌根輕往前面送，收小咬字的氣口，讓氣息輕輕流動，帶給聽眾壹種悠揚、流轉的感受，隨後的第二句時長比第壹句略長壹些，但整體起伏也比較平穩，總體的情感仍然是逐漸、緩慢的遞進，相比第壹句來說，“海洋”和“月光”對調了壹下，形成了壹種互文，是同壹個情感的反復強調，在旋律上保持同樣的節奏，除了傳遞情感，更重要的是營造分為，將聽眾帶到涼爽、浪漫的海邊夜晚情景中，也將二者擬人，寄托壹種相互熱愛、戀愛的情感，可以看作是形容壹對纏綿的戀人，也可以看做形容壹對難得的知己，夾雜對於國家的縷縷深情，隨後進行到第三局，作者的感情在這個時候經過了前兩句的鋪墊，逐漸開始熱烈，情感開始更快、更強的抒發出來，“啊這般蜜也似的銀夜”，在演唱到“似”字的時候，歌唱者應當盡量的打開口腔、鼻腔和頭腔的空間，讓聲音更加飽滿，更好的傳遞強烈的情緒，隨後的“夜”跟第壹段的處理可以有相通的地方，都是在最高音之後有壹個情緒的下滑，讓歌曲顯得更加張弛有度，在演唱“夜”字的時候，需要咬到音頭再開口，讓聲音有足夠的腰部與橫膈膜氣息的支撐，才能在唱到後面下滑音的時候不至於虎頭蛇尾，讓聲音從口腔中生發出去，歌詞的意思是，在這樣美好的夜晚，海洋與月光彼此相戀，像極了曾經的我與戀人，可能也度過了同樣相似的夜晚，更顯出此刻的思念與孤獨，因此引出這壹段的最後壹句“教我如何不想他”，這壹段最後壹句的處理與第壹段有所區別，第壹段采用的是欲揚先抑的手法，整體是上行的，而這壹段卻更加註重層次感，在“教我”壹詞出來的時候是八度的大跳，情感驟然上升，觀眾會感受到情感的升溫，此時演唱需要歌唱者充分的放松，有力量的將句子圓潤飽滿的唱出來，緊張可能導致喉頭上提，影響發聲的效果，這時需要丹田和橫膈膜的力量支撐住，稍微將腰往上頂，讓氣息更加連貫，聲調也會發出的更加流暢，在變奏壹的間奏出現時，也需要及時醞釀後續的情緒，在變奏二的主題出現的時候，將曲調從激情轉為寧靜平和，實現這壹個樂章的收束，也為之後的歌曲唱段做好鋪墊。
（三）“秋”的部分演唱分析
“水面落花慢慢流，水底魚兒慢慢遊。啊……燕子，妳說些什麽話？教我如何不想他？”這壹段的旋律與第壹段相比有了較大的變化，但整體的基調仍然保持與全曲的壹致，我們將之稱之為變奏二，在這壹段的歌詞中浪漫的詞匯減少，取而代之的是表達秋景寂寥的詞語，如“落花”、“慢慢”等，都營造了較為蕭瑟的情緒，思鄉的遊子在秋天更加傷感與惆悵，也與人的日常生活體驗完美呼應。
第壹句歌詞“水面落花慢慢流”演唱的時候要緊跟歌詞的節奏，聲音和氣息要放緩，用輕微的氣息緩緩吐出，讓聲音像水流壹樣流動，節奏上跟隨曲調，以前松後緊的形式演唱，在唱到“水面落花”壹詞的時候，後面緊跟著有壹個八分休止符，在演唱到“花”字的時候需要帶壹點腰上的力量，保持住氣息的平穩，不要使句子虎頭蛇尾，同時，要結合“落花”的意境，唱出壹種若有所思、綿延纏綿的感覺，唱到“慢慢遊”壹詞的時候需要提升歌唱者的語氣，采用上行四度的音程演唱，演唱“慢慢”的時候需要支撐音頭，歌唱者需要用氣息和橫膈膜將聲音送到鼻腔和頭腔裏面，以產生高位置的聲音，唱到“水底魚兒慢慢遊”的時候，要延續第壹句的情緒，因為其與第壹句的歌詞是壹種連貫的關系，在演唱的過程中聲音曲調都要傳遞給觀眾壹種無拘無束、自由無羈的感覺，因此需要保持柔和的語調，均衡的語速，集中的聲音，在演唱的過程中，需要咬準每壹個字的字頭，如在唱到“底”字的時候需要咬到字頭舌尖音“d”，控制住自己的氣息使其保持平穩，不然很容易導致聲音的上提，在喉頭擠出來，顯得聲音逼蹙不好聽，在唱到“魚兒慢慢遊”的時候需要與第壹段的情緒起伏保持壹致，因為水流、魚兒、落花都呈現出壹種漂浮不定的狀態，歌唱者需要貼切的表現出壹種動態的美感，以此隱喻歌詞中飄零在異鄉、思念家國和親人的情緒，唱到第三句“啊燕子，妳說些什麽話？”的時候，主調的E大調將迅速進入G大調，樂曲產生波折，作者此時借助了西洋歌劇中宣敘調的手法，使其與燕子的擬人化對話顯得更加具有趣味、也更加靈動和生動，在情感上突出了作者獨自壹人、默默焦慮憂愁之感，在演唱“啊”字時，需要帶壹點“ao”的感覺去演繹，表現出的情感應當是不動聲色的，此時的曲調由小二度的特性音程組成，語氣近乎呢喃，具有較為鮮明的西方宣敘調的色彩，節奏上從平緩轉為基礎，旋律變得較為急切，營造出壹種強烈、熱烈的情境與氣氛，表現出歌唱者激動、緊張的情緒，到了第四句歌詞“教我如何不想他？”主人公被雙燕呢喃，從回憶中驚嗎，看到了成雙成對的燕子，頓時想到了自己孤獨的身影，不由得再次點出了主題“叫我如何不想他？”，最後壹句的旋律聽覺上與第壹段的旋律是相近的，但其表現出的情緒是截然不同的，它是第壹段情緒的加強版，更加迫切，傳遞出的情感也更加明顯，相比第壹段的猶有余韻，此時秋天的景物讓創作者產生了遊子歸家的急躁與煩悶，長久的思念卻無法相見，歌唱者的情感逐漸積累，情緒也更加悲觀，緊跟著是第三次間奏的出現，與第壹次間奏是壹樣的，由於G大調的調性延續，歌唱者仍然需要提高自己的音域，但也要註意尾句的收束，讓激動的感情逐漸趨於平和，也為最後壹段的演繹做好充分的準備。
（四）“冬”的部分演唱分析
第四段的旋律仍然延續第壹段主題的基調，進行了延展和擴展，第四段的開始是第壹段的再次變奏，我們稱之為變奏四，此時進入歌曲的最後壹段，這是全曲的最後壹個章節，也到了四季中的最後壹季，冬季常常給人以寒冷瑟縮的感受，結合全曲的情感基調，此時歌唱者也需要傳遞出壹種寒冷、憂郁的情感，之前的優美描寫與和諧畫面此時都轉為淒清，通過對於野火、殘霞等的描寫，傳遞出的情感是較為消極的，曲調從G大調開始，逐漸轉向原調E大調，在演唱的過程中，歌唱者需要註意轉調的自然銜接與過度，用飽滿有力的聲音展現絲絲縷縷的情感，結合歌曲結構上的豐滿來傳遞深深的家國情感，與對愛人的深厚思念。
樂段的第壹句是“枯樹在冷風裏搖”，旋律起初從壹個低音區迸發出來，奠定了整個曲調的基調是寒冷和寂寞，也能夠很明顯的體現出作者的心緒是孤獨和不安的，在演唱的過程中歌唱者需要傳遞給受眾沈重的心緒，尤其是借助歌詞中消極的詞語，將喉頭往下沈，充分打開自己的胸腔和口腔，在咬字的時候需要沈穩但有力，呈現出壹種開放的、寬廣的狀態，此時歌唱者需要挺直自己的腰，以便為接下來的演唱積攢更多的氣息與力量，聲音可以向下沈表達情緒，但必須保持有力度的演唱技巧，突出歌詞中的重音，呈現出淒苦、沈重的感情，到演唱第二句的時候，歌唱者需要咬緊字頭，“野火”的“y”需要沈穩有力的突出，歌唱者需要打開自己的口腔，盡量擴展自己的橫膈膜，挺胸收腹以打開胸腔，迸發出較低的聲音，同時保持聲音的平和，不能有虎頭蛇尾之感，在演唱到“燒”字的時候，需要快速演唱兩個前倚音，隨後迅速回歸主音調，咬字要清晰、沈穩而有力，隨後的兩句，旋律開始變得明朗，不復之前的陰沈，而是轉為希望和期盼，到了歌曲的最終樂句，旋律從沈穩轉為輕松歡快，音調開始有四度的跳進，在演唱的時候仍然需要咬緊字頭，避免上提喉嚨，要讓聲音從口腔中發散出去，保持腰腹部的力量，此時情感從悲傷轉為渴望，四季已過，接下來會回到全新的、充滿希望的春天，因此此時需要加強歌曲的力量，在演唱到“教我如何不想他？”的“教”字時，需要咬完字頭之後歸韻，唱高想低，演唱到“不想”的時候要有壹個曲調的上行，加強聲音的語氣，達到整個歌曲的高潮，最後演唱到“他”字的時候改為輕聲，逐漸放慢演唱的速度，留下歌曲的余韻，也留給觀眾感受、思索的空間。
結論
綜上可知，《教我如何不想他》是壹首歌詞與曲調同樣優美動人的東西方元素結合的完美作品，曲式動人，氛圍柔和婉轉，其演唱技巧、藝術特征等方面都有值得人細細研究之處，因此，本文從歌曲的創作背景入手，對於歌詞的情感特征、旋律韻律、曲式結構、演唱技巧等都進行了分析，並結合自身實踐提出了自己的想法與見解，值得壹提的是，本文還研究了《教我如何不想他》中的裝飾音作用及運用，希望能夠將個人的情感與歌曲的情感內涵、演繹方式結合起來，產生獨屬於自己的詮釋，才能真正演繹出好作品，引發與普羅大眾的***鳴，也為研究《教我如何不想他》曲目提供壹定的借鑒，讓老歌常唱常新，讓它在新時代與時俱進，成為更多歌曲作品的動人範本。