宋朝:秦觀
鶯用它的喙更加紅潤，燕子用尾尖掃起水波綠漣漪。寒是寒，玉笙寒，吹笙的人卻興奮地吹著《小李子》的曲子，聲音悠揚，響徹雲霄，聽者激動，渾厚，春意盎然。人們說，照這樣吹，這樣叫，會使人和青揚都會變得英俊瀟灑。
翻譯
黃鸝啄花，紅花瓣落枝頭；燕子掠水，剪尾破水面，泛起細細的綠色漣漪。天冷手冷，玉笙冷，彈了壹曲《小梅》，嗚咽聲響徹天際。這樣吹下去，肯定會把人和白楊吹瘦的。
做出贊賞的評論
這首詞的題目是《春光》。就是因為傷春，才想到人。
前兩句是用直筆寫的。載歌載舞，花紅綠綠，旨在突出自然春色之美。三四句話化為苦澀。用的是李靖的《山華子》句子“小樓吹透玉，寒氣逼人”。美好的春光本該有壹種舒適愉悅的感覺，但為什麽女主角會有這樣壹種與外部景物格格不入的悲傷情緒？“還是，還是，人和青楊瘦。”“是筆為點。柳絮和楊樹花標誌著春色的衰老和春天的逝去。同時也是相思的藝術載體。就是思念人的感覺在不斷的被切割和迷茫。因相思之深，愁帶腰細。”人瘦如青楊。”用生動的形象表達感情，“為伊廢人”之意自不待言。讓人想象壹幅花落花飛的畫面，美麗的人嘆息，為他們惋惜。
詩人的內心，還是想用春天的盛衰過程，在節日和序列的交替中，表現傷害春天和思念遠方的感情。詞以壹個愉快的場景開始，意在對比他的心情越悲慘。但為了達到對比到極限的效果，詩人甚至不遺余力地雕琢氣動之物來寫風景，最終落入攻伐之痕。“滑”字是用獎金的亮色寫的，而“皺”是用水波紋的狀態寫的，不可謂不不幸！然而，味道的結尾卻缺乏韻味！原因是雕工精細。就像它的那句“天連草連”，如果把“連”字改成“粘”，那就丟了！故《吹劍錄》稱“鶯之口”:“吟誦之事，相似，不及傳神，用紅杏之枝，費那麽大工夫。”可以說是對的。事實上，許多評論家都準確地指出了這壹點:《草堂詩話》批評說:“句子奇怪而陡峭。”《宜州山民詩評》評其“危而美也。”《古今詞·花刺品》也說:“危而美，斧痕猶在。”如此精雕細琢，以至於“納粹編”這個詞原來是黃庭堅寫的，也確實是有原因的。
“詩以情為本”，看重的是感情的力量，“詞為體，宜精”，尤其是其內在的情感和意境。但由於詩詞體裁的限制，他們用詞造句，特別註重錘煉和洗滌。但這種磨煉不是刻意雕琢的。雖然是好意出來的，但壹定要自然，渾無痕跡，來得容易。所謂“羚羊掛角，無跡可尋”也是如此。在《秦觀》壹詞中，“薄”字的運用應該說是比較成功的。所以《草堂詩話》又說:“春柳未必細，惟不得‘壹’字。”這是壹個公正的評論。花木之瘦比人之瘦，詩詞中也有不少例子。比如李清照說“莫道不忘我，簾卷西風，人比黃花瘦。”(《醉花吟》)“知不知道，知不知道，應該是綠肥？”(《如夢》)程蓋“人更瘦，比梅花還瘦壹點。”(《傳破河城》)清新奇特，形象生動，自有感情。
“文章千古，得失盡人皆知。”得失都要審慎公平對待，對文藝研究是有益的。
延伸閱讀:秦觀的主要成就
秦觀在婉約詞的藝術表現上顯示出獨特的審美境界。
首先，在意境的營造上，秦觀的詞作品善於描寫清幽冷峻的自然風光，抒發遷徒詩人的憤懣與無奈，營造出壹種蕭瑟淒婉的“有我之境”。
代表作是他貶謫郴州期間寫的《走在沙上》；
這首詩非常深刻地表達了詩人的流亡、前途的黯淡、孤獨和思鄉之情。尤其是最後兩句，因為風景，深深地表達了自己遠離朝廷，放下世俗的無奈和憤慨。秦觀病逝後，蘇軾特意將這兩句詩寫在扇子上，並題詞:“少遊足矣，雖萬人不能贖！”
這意味著秦少遊已經死了，即使是壹萬個人也無法贖回他的生命。這句話其實是對《國風秦風黃鳥》中“若能自贖，則身百”這句話的套用。
其次，在語法結構上，秦觀受到柳永的影響，創造了大量的慢詞。但他能將歌詞中含蓄細致的神韻帶入慢詞的長調中，從而彌補了柳永因賦而產生的抒情簡單單調，顯得跌宕起伏的缺點。比如《觀潮記》。
第三，秦觀詞具有含蓄美的特點，取象設詞追求意象的精致美，描繪自然景物，多為飛燕、西寒鴉、垂柳、芳草、夕陽、殘月、遠村、燕竹等；模仿建築對象是後屋、孤亭、畫屏、銀燭之類。他以溫柔的筆觸，對詞中的用詞進行推敲和修飾，以細膩凝練的修辭，傳達出朦朧的意境。
正如趙尊嶽在《詞卷》中評價秦觀詞之美時所說:“淮海美得耀眼，如‘東風中，朱門映柳，小壓低’，‘映’，‘壓低’，‘小’，帶動了質疏而美，人見其風度。
秦觀壹生坎坷，他的詩崇高而沈重，寄托了他的人生經歷和感人肺腑。蘇軾親自去揚州看望秦觀。恰好孫玨和王恭也在高郵，於是相約遊覽東嶽廟，攜酒紙吟詩，壹時成為佳話。
秦觀生前所到之處，遺物眾多。
如浙江杭州秦觀、麗水秦觀像、淮海先生廟、華英亭；青田秦學士寺；湖南郴州三碑；廣西橫縣海棠亭、醉香亭、淮海會館、淮海書院。秦觀墓位於無錫惠山北麓，墓碑上寫著“隆慶地圖墓”字樣。有秦家村、秦家大院、省級文物保護單位古文尤臺。
熙寧元年(1068)，秦觀21歲。因為他目睹了人民遭受水災的悲慘處境，所以他寫了《浮山堰賦》和《獨騎見魯賦》。