如唐代詩人戎昱的《移家別湖上亭》： “好是春風湖上亭，柳條藤蔓系離情。黃鶯久住渾相識，欲別頻啼四五聲。”這首詩的構思巧妙之處就在於運用了對寫法。詩人搬家之際，湖上亭的壹草壹木如此深情，柳條藤蔓牽住衣襟，黃鶯更是不舍以至啼鳴。作者采用擬人的手法，賦予柳條藤蔓、黃鶯以人的情感，借景和物抒情，巧妙而含蓄地表達了詩人對湖上亭的深深依戀，詩趣盎然。
再如高適的《除夜作》： “旅館寒燈獨不眠，客心何事轉淒然？故鄉今夜思千裏，霜鬢明朝又壹年。”除夕之夜，詩人眼看著外面家家戶戶燈火通明歡聚壹堂，而自己卻遠離家人，身居客舍。兩相對照，不覺觸景生情，連眼前那盞有著光和熱的燈，竟也變得“寒”氣襲人。旅館的清冷和詩人內心的淒寂，慣常寫法詩人應要傾吐此刻的悲涼心緒了，可是，詩人卻又撇開自己，從對面寫來：“故鄉今夜思千裏。”其實，這也正是“我”“千裏思故鄉”的壹種表現。
可見，對寫法可使詩作含蓄蘊藉，別具韻味，耐人咀嚼，這就有必要對“對寫法”的特點加以探討。
壹．巧用襯托，虛實相生
古詩中有不少詩句是將設想之境與當前之境進行對比或襯托，以虛襯實，來抒發心中的情懷。而這種設想是從對方的角度出發，比直接寫自己來得委婉、曲折，但感情卻達到了雙向交流的結果。具體的意象，典型的細節，虛實的意境與襯托的手法結合在壹起，使詩歌感情顯得更加深沈，更加動人，藝術感染力更強。
如唐代陳陶的《隴西行》：“誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵。可憐無定河邊骨，猶是深閨夢裏人。”首兩句以精煉的語言表現了將士忠勇敢戰的獻身精神，尾二句筆鋒壹轉，不再寫將士，也不寫自己感慨，而匠心獨運的寫閨中妻子仍然夢著已成白骨的丈夫。人已成骨，作者卻想象家中的妻子那熱切美好的希望。壹實壹虛，國情家情互為襯托，使全詩產生震撼心靈的悲劇力量，詩意更深摯，情景更淒慘，因而也更能使人壹灑同情之淚。