題主把這些詩放在壹起提問。自然，他已經有壹個觀點，這些詩表達的感情是相似的。然而，這個題目忽略了壹個問題。《四季田園雜》是壹組詩，共60首，描寫了農村春夏秋冬的景色和農民的生活。那麽我們應該用哪壹個來分析呢？
現在參考範成大的《四季田園雜趣》，壹般指他的歌:
白天，在田裏除草，晚上在家裏搓麻線，村裏的男人和女人承擔了所有的家務。
孩子們雖然不耕田織布，卻也在桑樹陰下學會了壹種瓜。
這是壹首七言絕句，從韻開始，描寫避暑山莊的風土人情。詩歌並不復雜，沒有太多深刻的含義在裏面。詩人以壹個老人的視角，描繪了這樣壹幅畫面:兒女們成了勞動力的主力軍，而孫子們還在學習著忙碌而得體的工作。筆鋒清新，描寫細膩，讀來妙趣橫生。
我們來看楊萬裏的《壹個做冰的孩子》:
幼子金盆無冰，彩絲穿作白鷴。
輕輕敲擊冰面，木頭穿過森林的聲音，當觀者正全神貫註於木頭的聲音時，突然聽到了另壹種聲音——冰塊落地，如玻璃破碎的聲音。
這是壹首從開頭入韻的七絕詩，押寶平水韻的“八更”部分。但首韻中的“並”字屬於“十流”部分，屬於鄰韻。這是《孤雁出群》中的首韻，這是壹首現代和諧的詩。
宋代用韻的不同形式，也是在韻書越來越細，創作越來越靈活的情況下，詩人所做的各種探索。這種創造間接或直接導致了韻腳的大合並。《平水韻》與《廣韻》相比，從206韻合並了近壹半，達到106韻，這不得不說與南宋人的努力有關。
從這首詩的題目可以看出，它是在寫壹個動態的場景。孩子們早上起來把銅盆裏的凍冰拿出來，用彩色的繩子當樂器演奏。“雉”，壹種古老的打擊樂器。它由青銅制成，看起來像壹個倒置的長柄青銅鐘。用於行軍。然後就是哢嚓壹聲，脆脆的。“清”也是壹種打擊樂器，但它是用玉制成的，聲音清脆。
小孩子玩冰，詩人呢？這是老人的童心和樂趣可以讓壹個孩子忘記冬天的寒冷，保持他的活力和快樂壹如既往。孩子和老人在心理特征上有很多相似之處，這也是為什麽孩子“破冰”的場景在老人眼裏很有趣的原因。
好了，我們現在找到了《四季田園雜趣》那首詩和《壹個孩子做冰塊》那首詩的相似之處，那首詩裏老人照看孩子，記錄生活細節。但範成大寫了幾個場景，楊萬裏只把握了那壹瞬間的動態。這種貼近生活的自然趣味，在讀過千帆的老人眼裏，是值得記錄和珍惜的。
這是壹種什麽心態？湖光山色，海納百川，還不如壹個孫子環繞的小院。即使我們選擇範成大《四季田園雜趣》組的其他詩，所反映的心態和情感也大同小異。
我們看南宋雷震的《村夜》，可以註意到這三首詩的作者都是南宋的詩人:
壹個長滿草的池塘裏，水滿了水，山遮了浪。
牛郎的孩子坐在牛背上，漫不經心地用短笛吹奏著曲子的曲調。
這是壹首四部式的“四部”獨特的詩，從開頭開始，入韻。註意，押韻的“皮”、“壹”、“垂”在今天是不押韻的，但是在平水韻裏是押韻的，也就是說，在當時，這三個字的讀音是差不多的。
這首詩是關於什麽的？長滿草的池塘，水滿了，山接住夕陽，淹沒水波。牧童坐在牛背上，隨意用短笛吹奏著不成調的音樂。這首詩的前兩句是靜態的風景，後兩句是動態的，但所有稀疏而輕盈的描述都透露出詩人對山野田園快樂的欣賞。
這首詩寫於雷震退休之際，所以也以老人的視角觀察和描寫了山村風光和吹笛子的牧童，並在文中不自覺地流露出他對這種悠閑生活的滿足和熱愛。
所以我們可以找出這三首詩的相似之處，這也是為什麽題主可以把這三首詩並列在壹起。
為什麽這三部作品能表達出相似的隱逸情懷和對生活的熱愛？
其實這背後是整個宋代詩歌的演變和朝代氣象的變化，而最關鍵的壹點是這三位詩人在文學上有著相同的經歷。
我曾經寫過壹篇專題文章《被忽視的高峰——宋詩的語境》，講的是宋代詩歌的發展與蕭條。我們通常談論南宋的文學。有詩人嗎？有很多朋友的第壹反應可能是愛國詩人陸遊。但除了陸遊，我腦子裏壹片空白。這不是我們的錯。當警句大量興起，開始入侵詩歌的領地時，真正掙紮在南宋的只有陸遊。後來“江湖詩派”出來了。雖然創作激情高漲，但由於創作者本身處於文壇和官場的下層，其風格和藝術性並不高。
然而，就是這個“江湖詩派”，在南宋末年占據了很大壹部分詩名。
其實南宋還有其他幾位詩人。雖然沒有派別，但也算是南宋詩歌的正統繼承和變化。南宋四大詩人，陸遊、尤茂、範成大、楊萬裏。這些詩人和“江湖詩派”有什麽區別？
這些人都是官場中人。即使是人生壹片空白的雷震，也是宋寧宗嘉定的壹位學者。
這是什麽意思？
這說明這些詩人都有很高的家世和文化水平，且不說仕途是否順利，但至少都是在場面上混過的人。這些人的老年作品，充滿了雲雨，自得其樂的感覺，與“江湖詩派”那種橫行霸道、不做作、虛榮的感覺完全不同。
暴風雨後的平靜，對平淡自然生活的發自內心的熱愛，是這些詩歌帶給我們的感受，也是這些高層次文人的情感表達。
我們在閱讀和分析詩歌時，要把詩人及其作品放在大的時代和環境中，參考詩人的個人經歷，這樣才能真正抓住作品的重點，表達詩人的感情。
他的風格是含蓄還是率真。