簡單地回答，詩詞屬於韻文中的壹種典型體裁。所謂韻文，其根本特征，也是必要條件就是要押韻。詩詞既是其中的壹種，是壹定要押韻的。
2.什麽是押韻？
要說明什麽是押韻，首先要明白“韻”的概念。我們的漢語，屬於單音節發音的語言，即每個漢字，只有壹個音節的發音。在音韻學上，每個音節的發音由兩部分組成：前壹部分為“聲”，後壹部分為“韻”。以“東”字為例，其反切法註音為“德紅切”，漢語拼音為“dōng”；反切法註音中前面的“德”是東字的聲部，拼音為聲母“d”；而後面的“紅”表示東字的韻部，漢語拼音為“ong”。所謂押韻，是指在同壹首詩詞或韻文中相關各句的相同位置（通常在句尾）使用韻部相同的字。如“東（dōng）”、“同（tóng）”、“工（gōng）”等字，其後面的韻母都是相同的“ong”，所以它們是同韻字，把它們安排在各句相應的位置上，就形成了押韻。
3.詩詞押韻有規律（規則）嗎？
接上面，先說說用韻的標準：廣義地講，只要發音中尾音（韻）相同，且在相應位置上的各字即可構成壓韻，但我國幅員廣闊，方言眾多（部分少數民族使用的非漢語語族的母語且不討論），同壹字的發音在各方言中不盡相同，所以為方便交流溝通，現在壹般是用標準普通話的發音作為用韻標準。而在過去，不同時期有不同的標準：漢代以前用韻完全按照口語發音，漢末的三國時期至晉代，人們開始了用韻標準制訂上的嘗試，最主要的表現就是各種韻書的大量出現。然而在此間仍為形成統壹的用韻體系，自然也還談不上標準。直至隋代陸法言《切韻》的出現，才開始有了統壹的用韻規範，以後的各朝各代紛紛在此基礎上制訂了各時期相應的用韻標準，其中對近代影響最大的莫過於金代官方在宋代《廣韻》基礎上編訂的《平水韻》。而今天我們進行詩歌或相關韻文的創作，人們根據各自的習慣采用了多種用韻標準，這壹點在眾多古代文學愛好者中有著集中的體現，如寫近體詩使用《平水韻》，寫詞使用《詞林正韻》，寫曲使用《中原音韻》等。還有用所謂新韻的，即按照現代語音制訂的用韻標準，這裏有兩種：壹種是參照過去韻書的方法，將現代漢字分別歸到相應的“韻部”，同壹“韻部”的字即是同韻字，可以互相押韻，而不同韻部的字是不可以押韻的。另壹種比較簡單，就是直接用漢語拼音的韻母押韻，如鹽（yan）、先（xian）、間（jian）、元（yuan）等字，它們的韻母分別是an\ian\uan，其中ian的第壹個字母i和uan的第壹個字母u稱為韻頭，而押韻時，韻頭不必相同，只要後面的字母相同即可押韻，所以un\en通押、ei\ui\i通押、ong\eng通押；還有元音字母e和o可以相押，u和v（魚）可以相押。
其次在今天的自由體詩歌中用韻不壹定講字的聲調，以現代漢語論，普通話分為四聲即陰平聲（1聲，如先xiān）、陽平聲（2聲，如鹹xián）、上聲（3聲，如顯xiǎn）、去聲（4聲，如現xiàn）。嚴格意義上的押韻，是要區別聲調的，此即所謂的平仄，在現代漢語中，平聲指1、2聲，仄聲指3、4聲；壹般1、2聲之間的同韻字可以相押；3、4聲之間的同韻字可以相押，而1、2聲與3、4聲之間不壓韻。而古代發音中有壹種“入聲”的聲調，今天的普通話發音中以不存在。在過去，入聲聲調不與別調相通，入聲字只能押入聲字。這壹點我們在使用舊韻時應格外註意。
以上就是押韻的基本法則，在說說詩詞中的押韻規律：首先是押韻的位置，在舊體詩中，通常在句尾最後壹個字押韻（例外者如楚辭中句尾常有“兮”這壹語助詞，壹般這類字不入韻，而是其上壹字押韻），有的是句句押韻（如《柏梁臺詩》），但通常是隔句押韻。對於四句的絕句與八句的律詩則定格在第二、第四、（律詩）第六、第八句句尾押韻，首句句尾字如和用韻之字屬於同聲調，壹般也要押韻。絕句和律詩壹般只用壹個韻，而較長的長詩或排律允許使用兩個以上的韻，中間稱之為“換韻”，換韻，壹般在頭壹個韻使用兩個以上的韻腳後，而換韻時在韻腳轉換之間壹般要求相連的兩句押韻，之後再連續用此韻可隔句押韻。換韻時，韻的聲調亦可同時改變，不壹定要求沿用前韻的聲調。
對於詞曲而言，押韻的位置有著嚴格的要求，不同的詞（曲）牌有不同的押韻方法，這些可參照相應的詞譜予以學習。相比而言，舊體詩在韻字使用上比較嚴格，韻書上不同韻部的字是不可以通押的，而詞曲在這壹方面要求比較寬松，只要是同韻同調字，通常都可以相押。