二、法律寫作中應註意的要點
1，不管135，246都清楚。
韻、韻、韻、韻四種形式。妳應該熟悉這四種格式。但在實際書寫中，從古至今，都做了壹些修改。對絕句和律詩寫作有壹致的理解。即:壹、三、五不分，二、四、六分明。
這句話的意思是，在詩的每壹句話裏，第壹個字、第三個字、第五個字可以對調；第二、第四、第六個字的平調是固定的，平調永遠不能切換。這是為了四線或七法。五絕五法應該是:壹，三不管，二，四分明。
不考慮135，246顯然是我們寫七言詩時調整句子中每個詞的層次的壹種靈活方式。這種改編的基本要義是靈活處理平仄詞的使用，這樣在寫詩的時候，在尊重平仄詞和諧的同時，就不會過於拘泥於平仄規則，從而造成因詞傷義的現象。
還有，由於節欲法則的靈活規則，節欲寫作的知識點多了很多。
那為什麽前135個字符不能切換，後46個字符不能切換？這是“135”這個詞被調換的情況。壹般情況下，法律不會不合規。很少出現孤尾三尾字，而246字的切換容易產生孤尾三尾字，也容易造成全詩錯位、黏滯、位移。
這246分明是按規矩寫詩，不會有人提出異議。但是這個135不管，其實並不是壹個準確的說法。不可能在每篇文章中都忽略它。很多時候，135個字還是要遵循規律的。原則是全詩的寫法必須不違反詩的基本禁忌。什麽情況下應該討論，什麽情況下應該忽略？
總的來說，全詩只要沒有孤立的三字尾(包括三字尾和三字尾)，就可以忽略錯位、粘性和位移，隨妳寫的主題想怎麽玩就怎麽玩。如果，在寫的時候，整首詩出現孤獨、三尾、錯位、黏膩、移位，那就必須討論。
先看壹個例子:
比如這句話，如果按照135的原則把第三個字改壹下，就變成平字了。這句話裏，除了押韻，只有壹個平字，就是罪。而且五絕中的偶平句第三個字是不能替換的，壹旦替換就平了。
再看這句話。
如果把第五個字替換掉，就會變成平，平，平，就變成了三級調(也就是三級尾)在五絕行中，它是平，平，第三個字替換掉，就變成了三級尾。
在寫作的過程中，壹定要整體考慮，不能只講這種“135不管”的死亡法則。在確定135-不管時，要註意具體條件和情況，做到循序漸進，穩紮穩打。
說的是135，說到獨平，獨平是怎麽回事？請看:
2、顧平、三平衛
什麽是孤獨？孤獨是指在格律詩的單句模式中，整句除了押韻只有壹個平聲。如果，寫詩的時候，詩的某壹句除了押韻只有壹個平仄字，那首詩的那句就是“孤獨”。曾幾何時，很多詩人都將孤獨視為禁忌。寫詩的時候，要特別註意不要在詩的句子裏寂寞。
比如五句中的“平仄”句式，壹定是平仄的；如果妳用吱吱聲，妳是孤獨的。因為除了押韻，就剩壹個平字了。如果把五個字擴展到七個字，就會出現“偶而平”的句式，如果第三個字是偶，也叫作作孤平。
現在，有很多詩人把孤獨和平坦定義為兩塊平坦。也就是平仄的風格，這個還是值得探討的。如果這樣定義的話，古代法律中會有很多這樣的“獨處”。任何位置只要是兩個平夾，都是犯孤獨的，比如平夾平夾，平夾平夾。
但我認為的孤獨是，除了押韻，全詩只有第壹個字是平的或者壹個平字是孤立的。如平、平、平、平、平、平，顧平自古以來就沒有統壹的定義。唐宋時期沒有，清朝乾隆以前也沒有所謂的孤獨。但在唐宋詩詞中，孤獨的現象也不多見。既然前人把孤獨當成寫法規的禁忌，那麽我們寫法規就盡量不要犯孤獨。
除了孤獨，還會有寂寞。孤獨是孤獨的反義詞，就是句子裏只有壹個詞。但是孤獨，大多數禁欲的作家，並不太重視它。因為古人認為使用平聲字會使詩歌更強烈、更洪亮。
什麽是三級尾？三平尾是指全詩末尾的三個字是平的。如果有三級尾音，會顯得旋律不和諧，違背了節奏之美。同理，全句末尾有三個音節也是不合適的，也就是三個音節。壹首詩的結尾，有三個層次或者說三個層次。會影響全詩的和諧。所以壹般要求寫法條的時候盡量避免三個層次或者三個空白。
每首詩後三個字的標準格式壹般是:1，平齊；2、平；3、平平淡淡；4、平。第壹種和第二種格式更改後會變成“偶而平”、“偶而平”；如果把第三種和第四種格式換壹下，就變成三尾和三平尾了。如果根據內容的需要，避免這種情況。
由於測量規則的嚴格要求，水準測量中不允許違規。在寫作的過程中，大部分作家都使用這種寫作方法。根據內容需要，不考慮這種替代方法，不要犯孤(孤獨)三級(三尾)的情況。為了駕馭氣質之美，在135的寫作中衍生出“難救”的方法。
法律的寫法，除了落寞平淡，還要特別註意三字後綴。為了控制詩歌的相對性、粘附性和和諧性，我們應該學會另壹種寫作法——難存法。
3、難以保存
在詩歌的引導下，試圖拯救是用“壹三五”的方法來補償性情。用這個句子或相鄰的句子來糾正寫作。
“難救”是補償。“錯”就是不順利，不和諧的意思。詩中如有矛盾，應在此句或下聯中補救。這種補救方法被稱為“難救”。
拯救失敗是因為律詩中的不規則句子造成的。先不說135，有壹句話很別扭。法詩中有尷尬的句子也沒關系，我們可以采取壹些措施補救，從而“挽救”它們。總的來說，救援有兩種:這句話裏的自救和對面這句話裏的互救。
在法律上，凡是格式扁平、不規則的句子都叫“別扭句”，不合格的詞叫“別扭詞”。
壹些特定的格式，如五句“平仄”，七句“平仄”，也可以認為是壹種難句。但因為是常用的，所以自然不同於壹般的別扭句。我們把這種情況視為壹種特定的格式。
難保存壹般分為以下三種情況:
(1)壹句自救的話。
在“平仄”的句式中，這首詩壹定是壹個句子，因為這個詞在句尾。這種格式可以改成“平而平”，即第三個字位要用“平”字代替“平”，於是在第四個字位加了壹個平濁字，叫做“三矛盾四救”(如果是七法，就是“五矛盾六救”，但七法不是絕對的，也可以”。
如杜甫《致李白在天盡頭》的第壹句:
冷風從遠處的天空吹來，
平平淡淡
王維《狩獵觀察》結尾的那句話
回頭看看雕刻的地方，
平平淡淡
這兩句話就是三鬥四救之道。
還有杜甫《頌碑》結尾的那句。
庾信的壹生是最悲慘的，
平，平，平。
這就是五郁六救之法。這裏需要註意的是，句子自助僅限於這種情況，並不是任何壹句話都可以隨意更改的。這個規則可以用四個公式來幫助記憶:
“平平穩穩，平平穩穩。當然，如果妳是來救三四的，壹定要記住。”
②孤獨無助
在“(平仄)平仄”的句式中，句末的平濁字是用韻的要求，必須使用，所以不算。除此之外，這句話只有前兩個平字。這時，如果第壹個字也變成了吱吱聲，那就叫作孤和。然後，必須把第三個字改成平聲來補救。這就叫“孤獨難救”。
比如杜甫的《十二愁詩》③:
所有民族都還在防匪，那麽今天的故土呢？
以前熟人很少，但是戰場已經很多了。
第二句的第三個字“今天”省去了第壹個字“所以”，是這句話的自救。
(3)保存句子。
如果句子是“平平淡淡”，第四個字應該是平平淡淡，變成“平平淡淡”，甚至是“平平淡淡”
比如白居易的《草》
長草是如此的茂盛，每年秋冬枯萎的草都要把草的顏色變濃。
野火不能燒盡它，春風的吹拂可以使它復活。
(第三句“不”要平齊，句中“吹”字要平順。)
如陸遊的《夜公園水村》
“壹身國殤，鬢人不再青”
“平，平，平。”
“過”字(因為“過”字在古漢語裏屬於入聲，在普通話裏不屬於入聲，現在劃到陽平，所以“過”字在這首古詩裏應該是斜調)的意思是“壹、壹、壹”、“不能綠給別人看”
這句詩可以用來形成“兩救”的口訣:“報國之亡，不可綠於他人。無字救雙蕭條，賈立安應該記得清楚。”
凡是平仄、不符合正常格律的句子，就叫“別扭句”。別扭句和正規句是反義詞。孤句、三尾句、三尾句都是別扭句。為了避免"孤獨的平"和"三平尾"的出現，詩人采用了壹些特殊的變體，這些變體是補救的特定平格式。
五絕的“平齊”變成了“平齊”；五絕的“平平”，必須改成“平平”；從“偶而平”到“偶而平”等等的變化，就是變通和補救。
變異是格律詩的允許格式。當我們學習寫格律詩時，我們試圖使用詩歌的原始格式；如果因為內容表達的需要，出現了尷尬的句子，可以采取補救措施來解決，這也是壹個好的。確實無法挽回的，以形式為準，以內容為準。如果詩中所有的句子都很別扭，那麽它就不是格律詩。
4.替代、排列、粘連和錯位、錯位和錯位。
我們來看看什麽是粘性，什麽是替代性，什麽是對的。
(1)、對於:
“替代”指的是壹首絕句的四個分句和壹首格律詩的八個分句。2、4、6位的字(五律中只有2、4)要平齊，不能平齊。
為了方便大家理解，我們以唐詩為例，我會在後面標註:
從鼓山寺北側到嘉亭西側，湖水剛剛與堤岸持平，雲層較低，湖面上的波浪連成壹片。(起始句)
萍萍？萍萍
幾只早起的黃鸝競相飛到陽光溫暖的樹上，它們的新燕子在巢裏帶著泥。(句子)
萍萍？平邑？平的
五顏六色的春花會漸漸迷住人們的眼睛，淺淺的春草只能勉強遮住馬蹄。(轉折句)
萍萍？萍萍
我最愛西湖東岸的美，我看不夠，尤其是綠楊下的白沙堤。(組合句)
萍萍？平邑？平的
在上面的例詩中，每個分句中第2、4、6位的詞是平仄的，或者是平仄的，這叫“替換”值得註意的是，替換指的是每個單獨的分句，指的是分句內第2、4、6位的詞的交替，而不是分句之間的。因為壹首格律詩有八個分句，壹首格律詩有八組“替換”。上述唐詩中的八個“換人”分別是:山——北——亭；臉-平-腳；地方——鶯——暖；家——燕子——春天；花-欲-人；草-能源-馬；愛-東-否；楊-麗莎。
再看唐的另壹首詩:
陸家少婦於進堂，壹對對燕子棲息在玳瑁梁上。(起始句)
平，平，平
九月寒砧催十葉，遼陽遠征將去十年。(句子)
萍萍？萍萍
而且消息都是在白狼河裏丟失的，這裏的紅鳳凰城的秋夜是漫長的。(轉折句)
萍萍？萍萍
在那裏，壹個因看不見而心痛的人，只能看到她紡織機上黃色絲綢波浪上的月光。(組合句)
萍萍？萍萍
這首唐詩有八個“替身”，分別是:家人-妻子-黃金；顏齊謝；月砧十；年——駐軍——遼；狼-北-書；鳳凰——南——夜；為-憂-否；教學月流。
五律和絕句與本例相同。
2.對吧
壹首格律詩分為四步:始、承、轉、合。“右”是指在同壹步前後兩個分句中，第二、四、六位置的詞必須相反。
先來看前兩首唐詩。
從鼓山寺北側到嘉亭西側，湖水剛剛與堤岸持平，雲層較低，湖面上的波浪連成壹片。(起始句)
萍萍？萍萍
幾只早起的黃鸝競相飛到陽光溫暖的樹上，它們的新燕子在巢裏帶著泥。(句子)
萍萍？萍萍
五顏六色的春花會漸漸迷住人們的眼睛，淺淺的春草只能勉強遮住馬蹄。(轉折句)
平，平，平
我最愛西湖東岸的美，我看不夠，尤其是綠楊下的白沙堤。(組合句)
萍萍？萍萍
這首歌的第壹句(也就是第壹步)是:鼓山寺在嘉亭西以北，水位較低。
這裏有兩個分句，每個分句的第二、第四、第六個位置的字都已經標出來了。在每壹步中，前壹個子句的第二個詞必須與後壹個子句的第二個詞偶數且相反。同樣，前壹個子句的第四個字和後壹個子句的第四個字必須是偶數且相反；前後兩個分句的第六個字也是如此。
第壹步(即句):鼓山寺在嘉亭西以北，水面初平，雲腳低。這裏有三個“對”，即:山(平)-面(平)；北(平)-平(平)；亭子(水平)-英尺(英尺)
第二步(即句子):幾只早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥，這裏也有三個“對”，分別是:楚(伊)-賈(平)；應(平)-顏(荀)；暖春(平)
第三步(也就是換句話):花兒越來越嬌艷，淺草可以沒有馬蹄鐵。這裏也有三對，分別是:花(平)-草(平)；欲望-能力(平等)；人(平)-馬(徐)
第四步(也就是那句):我愛的是湖的東遊不足，青楊樹蔭下的白沙堤。這裏也有三個“對”，分別是:愛(徐)-楊(平)；東(平)——李(平)；無砂(平坦)
壹首七律壹* * *，有12個“對”，五律絕句以此類推。
③粘性
“粘著”是指在連接過渡中任意兩步的兩個分句中，它們在第二、第四、第六位置的用詞必須相同。我們先考慮壹下。壹首格律詩中有多少對，兩個分句連接兩個音步？答:壹* * *有三對，分別是第三分句和第二分句，連接句與句；第五分句和第四分句連接轉換句和承受句；第七分句和第六分句連接復合句和轉折句。現在讓我們來看看剛才的例句。
從鼓山寺北側到嘉亭西側，湖水剛剛與堤岸持平，雲層較低，湖面上的波浪連成壹片。(起始句)
萍萍？萍萍
幾只早起的黃鸝競相飛到陽光溫暖的樹上，它們的新燕子在巢裏帶著泥。(句子)
萍萍？萍萍
五顏六色的春花會漸漸迷住人們的眼睛，淺淺的春草只能勉強遮住馬蹄。(轉折句)
平邑？平？萍萍
我最愛西湖東岸的美，我看不夠，尤其是綠楊下的白沙堤。(組合句)
哎？平，平，平
詩中第二、三分句連接句與句:水位低，雲腳低；這兩個分句的第二、第四、第六位置的詞有什麽特點？是的，他們的水平是壹樣的，就是“粘性”。這兩句話裏有三對“粘”，分別是:臉-地方；平(平)-英(平)；腳踏樹；第四分句和第五分句連接句子，其新燕啄春泥散花，這兩句中也有三對“粘”，即:家(平)-花(平)；顏(許)——欲(許)；春(平)-滿(平)
第六分句和第七分句用轉換句和組合句連接，淺草可以愛缺東行湖沒有馬蹄。
這兩句話裏還有三對“粘”，分別是:草——愛；能(平)-東(平)；馬(許)——不(許)，總結壹下，壹個七調* * *有九對“粘”。
了解了替代、對齊、粘連，就要搞清楚什麽是錯位、錯位、粘連？
④替代損失
在壹首格律詩中，在八個分句內，2、4、6順序的詞應該是“平而偶”或“平而偶”交替出現。如果違反了這個規律，就會變成“平且平”或者“平且平”。
⑤.角誤差
在格律詩的同壹個音步中，前壹句的2、4、6位的詞的層次正好與後壹句的2、4、6位的詞的層次相反。如果沒有親戚，那就是不匹配。
⑥.附著力喪失
在格律詩中，前壹步之後的分句和下壹步之前的分句是壹樣的。這兩個分句的第二、第四、第六位的字必須是平的，相等的。如果它們的平、等位置不壹樣，就是粘性的。
上面已經講了代換、對位、粘連的基礎知識，現在就來強調壹下錯位、粘連的壹些知識點。
法律詩的平仄格式有壹定的規律，就是平仄的相對性和附著性。
相對性是指句與句的節奏點上的詞相互對立，即第壹句和第二句；第三和第四句；第五句和第六句；第七句和第八句在節奏點上的詞的層次應該是相反的。這個規律就是“水平與水平的對立”，如果違反了這個相互對立的規律，就叫“水平與水平的對立”。
粘是指下壹副對聯中句子節奏點的字和上壹副對聯中對話的字要粘。所謂“粘”，就是粘在壹起，又平又粘，就是又平又壹致。這是第二句，第三句；第四句和第五句；第六句和第七句在節奏點上的字的平坦度有粘性。這個規則就是“平而平的附著”，如果法律以書面形式打破了這個規則，就叫做“失去附著”。
“正”“粘”的作用是使詩的音調變化而不單調，讀起來和諧，從而加強音樂的美感。如果句子和對仗不對，上下句的拉平會重復；如果上壹聯的對仗和下壹聯的句子不粘，就會重復上壹聯和下壹聯的排比。這樣的重復失去了音樂的美感。因此，錯配和錯貼在格律詩中是絕對不可避免的。
掌握失替、失權、失附的概念，對節欲的寫作大有裨益。但是掌握了這些知識之後，我們在欣賞古代格律詩的時候，壹定不要對唐詩宋詞做過多的格律判斷。
我們現代人壹定知道，“平行”這個概念是元代才產生的，而唐詩都是用“平行”“平行”的。兩者有很多不同，也就是說很多用平線解釋不了的東西，用平線解釋了，就沒問題了。畢竟在繁華的唐宋，乃至元明清，詩歌都是用來歌唱的。韻始於唐初，至唐末，共頒布韻數四次。其中壹個就是武則天的周朝。這次是在初唐計議的基礎上，計議由上官婉兒領銜，宋直接負責，包括沈全祺和杜(杜甫的祖父)。經過李商隱等人的最後壹次整理，格律詩的格律格局基本形成。
我們今天所說的格律知識，是在宋代最終完善的，此後沒有變化的格律知識，而顧平的概念是在清朝乾隆時期完善的。所以，當我們用宋代的格律標準或者清代的格律標準來衡量唐詩宋詞時，無疑有些地方不符合。我們都很熟悉計算尺，從晉代到最終定型的宋代。大約花了700年。在過去的700年裏，有些作品是平的，不平的，不同歷史時期的節拍肯定是不壹樣的。在寫作過程中，我們雖然不完全拘泥於格式，但也要遵循格律的規則。
上面說的大部分知識都是格律詩的寫作要求，但適用於絕句。在學習寫絕句的過程中，都要涉及到格律詩的寫作要求。這個不能分開討論。這種關系會在以後的講座中講清楚。總的來說，就是法律和節欲的聯系，法律和節欲的聯系。
今天到此為止。最後，正文附有第壹講，讓各位詩人不斷學習。
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