《寧可孤獨，也不庸俗》是壹本由美劉墉著作，45.00出版的2018-4圖書，本書定價：平裝，頁數：，文章吧我精心整理的壹些讀者的讀後感，希望對大家能有幫助。
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(壹)：喜樂從心，順應天命
在沒看到作者時，看到書名是“寧可孤獨，也不庸俗”的時候，我的內心真真是拒絕的，心想又是壹大鍋的雞湯。後來看到作者是劉墉，嗯，我就是如此庸俗?(? ω ?)?，畢竟其大名也是如雷貫耳，大師的作品，還是要拜讀壹二的。說實話對於書名來說，還得看怎麽理解“孤獨”和“庸俗”，很多自卑的人，正是因為庸俗而孤獨，但是從劉墉先生的書中，我們可以看到壹個從下就天不怕地不怕特立獨行的混世魔王，這樣的人，他生來與人不壹樣，他從來不會去考慮為了合群而合群，他可以因為沒感動，說不畫畫就不畫畫，除非有能觸碰到他心弦的靈感，兒時上課時也因為時常搗蛋，而令媽媽老師都頭疼不已，甚至敢於去調戲嚴肅的教官，走到哪全然無所畏懼，有的時候我覺得好的藝術家，便是這樣吧，敢想敢作敢當，如今大多數人都太過固步自封，沒有冒險精神，而真正的藝術應該也是如劉墉先生這般順從自己的心意，為自己說話，也為時代說話！
在這部散文作品中，劉勇先生講述了母親的戒指，看著追尋母親戒指的蹤跡，實際也是借此懷念母親，畫畫的時候也會回憶起吃西紅絲時爸爸的訓斥，還有後來自己拿著勺子餵爸爸吃西紅柿的模樣，其感性的散文作品中將傳統文化親情的凝聚與延續鮮明地體現出來。
在 *** 壹章中，劉墉先生描寫地很淡然，讀來仿佛著的是別人家的火壹般，被救出來後記者問到損失時，也理性淡定地說“還好，媽媽在銀行有保險櫃”。壹般有關生離死別的壹切藝術、文章、音樂等，都總繞不過壹個“悲”字，但是在這本書中妳看不到任何的撕心裂肺痛哭流涕，更不會有孤獨無助的顧影自憐，壹切的離合生死皆如天命，此人生在世，珍惜眼前人，乃為順應天命。在劉墉先生的書中可以說是對生命存在形態有壹種最強烈的感知，仿如大智者的看破紅塵，敢於面對生死的人，才能真正悟出人生的真諦，努力提高生活的質量。很多人是壹朝被蛇咬十年怕井繩，但是劉墉先生卻從此再也不怕火，而且壹旦哪裏著火了，他遠遠地就能聞到著火的味道。
行走於世，風大時，要表現逆的風骨，風小時，要表現順的悠然。
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(二)：他從這條路上來
記得最初知道劉墉，還是在我上小學時。那個時候家裏條件不允許，社會資源比較少，讀課外書是件比較奢侈的事兒。知道劉墉，是因為大姨搬家時，我在壹堆報紙和期刊雜誌中發現了壹本書，說是壹本，其實前面和後面都沒有，只剩下中間那壹部分了，甚至我都不知道書名是什麽。但是就是這本書，讓我當時看的特別癡迷，壹篇篇散文細膩自然，真實有力。我當時想，原來壹個人筆下可以寫出這麽真實自然的文字。
讀大學後，看劉墉的書就多了，體會也就更理性壹些，壹個畫家出身的人，我知道他卻因為他是作家，後來通過看他的文字他的畫，我認為，畫家寫出的文字有壹種特殊的美感。
劉墉的《寧願孤獨，也不庸俗》這本書，單看書名就很有深意。人生壹世，往往在孤獨和庸俗中來來往往，我們無法權衡的時候，過來人總會給我們答案。
作者將這本書分為浴火、詩情、花語、畫意、短歌五部分，另附壹篇小說。整本書以劉墉的畫作穿插文字的形式構成，看著他的或大氣或溫情的畫作，讀著那些娓娓道來的文字，很是賞心悅目。
浴火部分。作者通過自己年少時的經歷講述了幾件至今另他記憶猶新的事兒。母親的愛，父親的執拗，“我”的年少的輕狂和自信還有記憶中溫暖熱鬧的巷子，等等，讀來能夠感受到壹種濃郁的愛和溫情。回憶往往是有溫度的，就像兒時家裏著火了，至今“我”都能感受到當時火的那種濃烈。
詩情部分。王維，王國維，張岱等這都是大家，這幾篇文字加上這些話，能更好地幫助我們理解詩的美和畫的意境。
花語部分。由三篇組成，通過小故事，講述自己對花的記憶，仿佛時間越久，這種記憶越深刻，越美好。
畫意部分。從畫出發，講述自己對《古城春暖》《萬壑松風圖》《早春圖》《富春山居圖》的賞析和疑問，另收錄了壹個關於小老鼠米奇與米妮的故事。
短歌部分。由作者的七首短詩組成，他的詩歌給人壹種斬釘截鐵且鏗鏘有力的感覺，就像他說的，“我們從不阻擋，只超越”。
最後是壹篇小說，很溫情的文字，讓我感到夫妻之間的相濡以沫，“等妳來，我扶妳，妳扶我”，壹往情深。
看劉墉的文字，有壹種很特別的美感，我們能看到細膩的文字下走著壹個堅定沈著的人，他從那條路上來，不庸俗，不媚俗，孤獨又怎樣呢？
寧可孤獨，也不庸俗9.6美劉墉 / 2018《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(三)：認識不壹樣的劉墉
《寧可庸俗，也不孤獨》壹書，可以稱得上是壹本詩畫散文集。在這本書中，我們不僅可以看到劉墉寫的詩歌、散文，還可以看到他為文字精心配的畫作。 這本書中寫到了劉墉的童年生活，正如他自己所說“我童年的記憶是黑色的”“父親走後，我的童年更黑了”。劉墉的童年生活應該是不幸的，在年少時，父親因病去世，在13歲那年家裏著了火，家裏的壹切都瞬間成了灰燼，他與母親只能在廢墟上蓋個草棚，成為最牛釘子戶。這壹切，對劉墉產生了重要的影響。有人說，作家大都會有壹個不幸的童年。這句話，在某種程度上有著壹定的道理。童年時期的苦難，對壹個人的身心的影響深遠。正是因為經歷了家庭的變故，壹個人才會懂得更加地努力，靠自己的力量去改變整個家庭的命運。從這個意義上來說，童年的遭遇，讓劉墉變得更加優秀，苦難成就了他。 作為壹名畫家，他為自己的文字配上了畫。如《浴火》壹文的配圖，整個畫面由紅色的火與黑色的濃煙構成，畫面很有層次感，這場大火給他的家帶來了沈重的災難，但是多年後，再去回憶時，已經消解了這場大火帶給他的痛苦，變成了他成長過程中的壹筆重要的財富。他對那場大火的記憶，通過文字與畫畫的形式表現了出來，從而也得到了某種情感的宣泄。 《夢見野姜花》壹文的配圖《野姜花》中綠色的葉子色彩艷麗，花朵淡雅，葉子與花交相輝映，有著壹種和諧之美。他的畫傳達出了壹種正能量，也許只有經歷過大風大浪的人，才能抵達內心的平和與淡然。 《夜之華》畫的是中秋月圓之夜，曇花盛開的情景。畫家在表現曇花之美時，將花與葉子，與月亮巧妙地融合在壹起。在讓人不禁聯想到：在月圓之夜，壹家人其樂融融地圍坐壹團，壹起欣賞曇花壹現的美好的瞬間的場景。曇花的開放雖然時間短暫，但是畫家通過畫作的形式，讓曇花的美得到了延續。讓看到畫作的人，體會到壹種無法言傳的美。 在“畫意”壹欄下的《李唐老哥》《郭熙老哥》《公望老哥》等文章中，劉墉以書信的形式，用壹種調侃的口氣，與古代的三位畫家進行了古今對話，在文中作家談到了對於這些畫家的畫作的理解。同時，劉墉也曾臨摹過這些畫家的作品。臨摹的過程，也是劉墉向這些畫家學習的過程，同時也加深了對畫作的理解，同時也表達了對畫家的崇敬之情。這部分文字，可以看作劉墉畫論的壹部分，也可以看作壹個當代畫家對古代畫家的致敬的文字。 這樣的壹本書，能讓妳更深刻全面地去了解作為詩人、作家、畫家的劉墉。打開這樣壹本圖文並茂的書，相信妳壹定不會失望的！
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(四)：靈動文字與唯美繪畫的完美切合
這是劉墉蟄伏3年的又壹力作，是他的第6本詩畫散文集，其中包含《浴火》《詩情》《花語》《畫意》《短歌》，最後還附錄小說《妻子的導盲犬》。
劉墉在小序中談到創作是因為感動，壹瞬間情感的觸動。讀他的作品猶如長者娓娓道來生活的道理。他的文章以雞湯文不壹樣。不會空喊口號或者不切實際的實踐。他更多像壹個老者在絮絮叨叨的給讀者講他自己的故事，讓讀者明白做人的道理。更讓人驚喜的是文字與繪畫的完美切合，輕快靈動的文字與唯美意境的畫作讓人眼前壹亮。
劉墉就是這樣是壹位多面手，集作家、畫家、詩人等頭銜與壹身。讀他的文字總是給我們帶來意想不到的的驚喜與感動。
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(五)：壹個人，要麽孤獨，要麽庸俗。
《寧可孤獨，也不庸俗》是臺灣知名作家劉墉的新作，他的眾多出版物中，最為我們耳熟能詳的應該是《我不是教妳詐》，如果僅從《我不是教妳詐》了解劉墉，可能會覺得他深諳人情世故，為人處世老練。但其實劉墉有很多的標簽：作家、勵誌大師和畫家。在劉墉的公眾號裏有篇文章+訪談是和兒子壹起聊了這本書的創作思路，裏面的每壹幅畫都是劉墉親筆並且每幅畫背後都有自己的故事，比如救他壹命的姜花草和曾經燒了自己家園的大火，過了55年才趕上自己重新面對的大火，讓房子付之壹炬，淪落到住草棚。他曾經無法回憶那段時光，但是現在有勇氣把那場大火畫壹口氣下來。
“每壹個痛苦，我們都可以疏離開來，去看那個痛，這樣痛苦就比較不“痛苦”了。為什麽壹個人可以活出自己的座右銘“寧可孤獨，也不庸俗”？劉墉30歲的時候就到美國，為什麽壹個“丙”類的學生可以在學校出校刊、當編輯、也許就在於他對生活的敏感，觀察記錄讓自己感動的景物，事情等，走到哪裏都帶著強烈的好奇心，壹顆敞開的心。這是我們大都市的人所缺少的，畢竟每天的上班下班，上學下學，我們可以讀萬卷書，但是難行萬裏路，劉墉在求學期間並沒有讀萬卷書，但是行萬裏路，對周遭充滿探究的欲望。當我們有了浩瀚人生，就會知道自己的路在何方，才知道“感動妳我，便可感動天下”。劉墉求學時期的文章寫的並不好，因為缺少真情實感才缺乏文采和想要付諸筆端的熱情吧。而現在劉墉的畫作和文章充滿了對生活的感悟和感動。就連兒子劉軒的軒字也取自“夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，唯有千行淚……”
讀完《寧可孤獨，也不庸俗》，知道劉墉作為成功人士，擁有更多生活方式的選擇權，但是都市中的我們，心之向往，但囿於眼前的升職加薪、房貸車貸和學區房。能放下的壹天不知道什麽時候才能到來，當捧起這本書，瞬間拋棄煩擾的壹切，進入詩情畫意的小確幸。
書分為 *** 、詩情、華語、畫意、短歌。 *** 講的是浴火重生，劉墉童年遭遇的大火、母親的金戒指幾個發生在童年時光的小故事，曾經的不堪，終於有勇氣平靜的講出來。詩情是劉墉成年後的故事，最讓人感動的是山地美少女壹別50年，在提起此人已經嫁人、出國、客死他鄉了。“我還在原地等妳，而妳早已煙消雲散”。接下來劉墉用3個花木的故事串起了“花語”這個章節，野姜花在劉墉兒時記憶的臺灣河畔邊到處可見，結實得很，甚至可以抓住野姜花當救命稻草避免被卷入河中。人到美國，這種花不常見了，偶遇之後養了壹大盆在書房，當然還是在故鄉的方式來對待，拽來拽去。書中的水墨畫都是劉墉親自創作，有的大氣磅礴，有的綠意盎然、有的有情有景，當然少不了歷代大師的啟發，劉墉放了和大師們的“書信”，也可算作自己的“單相思”。最後壹章是畫作配詩歌，讓我想起了翁子揚的《璃玻璃琉》，風格雖不同，但是搭配相宜，就像是電影裏有人想家了，背景壹定是帶有鄉愁的背景音樂才不違和。
書中提到人生的三重境界：
第壹境：昨夜西風雕敝樹。獨上高樓，望盡天涯路。
第二境：衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。
第三境：眾裏尋他千百度，暮然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
相比之下，我更喜歡劉墉畫的聽雨的三種心境，少年、壯年和老年。
少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，壹任階前、點滴到天明。人生不同階段，對事物的看法也全然不同，心境罷了。
“行走於世，風大時，要表現逆的風骨。風小時，要表現順的悠然。
成熟的人不問過去，睿智的人不問現在，豁達的人不問未來。“
——劉墉
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(六)：沁潤心田，寂靜無聲
劉墉老師應該大家都不陌生了，起初，我也只以為劉墉老師只是作家壹個身份，再多也就還有勵誌大師壹類，直到前段時間看到了劉墉老師的畫集，我才知道，原來劉墉老師竟然還是壹位畫家。看來不能再說自己拜讀過劉墉老師的作品了。
喜歡劉墉老師的文字，像壹位熟識的長者，給妳講著壹個又壹個有趣又勵誌的故事。劉墉老師的書溫柔又熨帖，撫慰心靈，即使看上壹天也不會煩躁。劉墉老師的書很平易近人，不艱澀難懂，在他看來，文字應該是有感而發，不應該是為了寫什麽而寫的無病 *** ，很喜歡這個觀點。
《寧可孤獨，也不庸俗》是壹部非常令人動容的書，娓娓道來，包含他對於身邊的人和事的專註，以及濃濃化不開的情意。每壹個故事感覺稀松平常，然而卻都有壹定的道理和內涵存在，不同的讀者可能會有不同的感受，在閱讀中，妳會感受到劉墉老師是壹個很細膩的人，不僅是對於自己作品的細致，還有對於情感的細致，如果不是壹個及其熱愛生活和熱愛家人的人，無法從細節處入手，是寫不出如此細膩動人的文字，畫出讓人動容的畫作的。
每每字裏行間感動之余還會看到壹幅幅令人心動的畫，真是壹種意外收獲，不僅想到古典詩詞的壹種藝術表現手法，“情景交融”。讀劉墉老師的作品，完全就是沈浸於那種情景交融的境界之中，就像謝榛在《四溟詩話》中寫的那樣“景乃詩之媒，情乃詩之胚”，而劉墉老師則是將情和景完全用畫和文字相配合，令讀者為之動容，而那種動容不是洶湧澎湃的激蕩，不是那種巍峨雄偉的震撼，是如清風徐來引起心湖中的陣陣漣漪，這種恬靜柔美，而又極具韻味。
劉墉老師的書是讓人在不同的人生階段有不同的收獲的書，如果在上學的時候閱讀，會覺得這是壹本很輕松的讀物，很難有***鳴，但是會有壹種啟迪；如果在成家之後閱讀，會覺得這是壹本很實用的書，猶如深夜裏的壹盞燈，壹種指引；如果在為人父母之後，也許妳會覺得找到了知音。
“感動常常是排山倒海的。譬如櫻花，前壹天還光禿禿的樹枝，壹夜間突然盛放。”感動常常是沁人心扉的。亦如朝露，睡前還存在於空氣中，清晨卻已然躺在葉上~劉墉老師的書就是如此，潤人心田寂靜無聲。
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(七)：不庸俗 也不孤獨
相信劉墉這個名字對於80後來說並不陌生，勵誌教父、雞湯達人，他的作品鼓勵了壹代人的成長曾經的《螢窗小語》《我不是教妳詐》等作品引發暢銷狂潮，銷售逾千萬冊，影響深遠。而且劉墉還有壹個身份，美術家。熟悉他的人都知道，劉墉的美術專業背景也足以讓人仰慕。
這本新書《寧可孤獨，也不庸俗》是壹本半自傳體的勵誌散文集加繪畫作品集，回望自己壹路走來的心路歷程，親情愛情，收獲與遺憾，都是生活中不可或缺的部分。只有經歷過，才倍感感慨良多。同時這本書還收錄作為畫家劉墉的50多幅畫作，非常精美，制作精良，值得收藏。 我上大學時曾經讀過劉墉，初入社會的我在劉墉的書裏探索秘籍和欲取真經，雖感嘆世間百態卻也暗暗竊喜看到壹本好書學到實踐經驗，此後對劉墉崇拜不已，語言真實犀利，毫無保留的把自己的看法交給懵懂的年輕人，很多觀點壹針見血得讓人毛骨悚然，卻又讓人忍不住點頭稱贊。我第壹次在電視裏見到劉墉時感覺和想象中的不太壹樣，我土生土長北方人的生活經歷限制了我的想象，看文字還以為是個憤憤的壯漢，沒想到如此犀利的筆鋒出自這樣壹位溫潤的南方男子，尤其看過他的畫後，更不由得感嘆竟也有如此堅柔並濟的人。 很有幸有機會讀到《寧可孤獨，也不庸俗》，才更深入的了解了劉墉，70年的人生，命途多舛，不斷在困苦中肯定自己、創造自己、超越自己，心懷壹份懂得和灑脫，深情行走在歲月間。歷經時間滌蕩，才能體味人生百態，走過萬水千山，才能洞悉世事真相。生活賦予了他探究百態的敏銳目光，也磨圓了他的棱角，唏噓間壹切都似雲淡風輕，卻又擲地有聲引人深思。年輕時讀劉墉和成長後再讀確實感受有所不同，唯壹不變的是對其壹語中的的感嘆。相信只要讀過的人定會有同感。是本好書，推薦給躊躇滿誌準備踏足社會的年輕朋友，也推薦給社會浪潮中努力前行的所有人。《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(八)：勇敢的去做率真的人吧
《青玉案·元夕》 南宋·辛棄疾 東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。 寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉，壹夜魚龍舞。 蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。 眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。辛棄疾的這首《青玉案·元夕》隨著臺灣歌手陳彼得在央視《經典詠流傳》的深情傳唱，讓這首經典宋詞再次走進觀眾的視野，煥發出無窮的生命力。讀著名華人作家劉墉的《寧可孤獨，也不庸俗》，讓我想到了作者在書中“詩情”壹章中《那人卻在燈火闌珊處》對這首詞的生動註解，所謂的庸俗，所謂的孤獨，都是每個人對人生和生命價值的不同追求在外人眼中的體現吧。
劉墉飽讀詩書，才情橫溢，是著名的作家，又善於繪畫，也是有名的畫家，還是善於循循善誘、開導他人的勵誌大師。在《寧可孤獨，也不庸俗》壹書中，劉墉用深情的筆墨書寫了自己對往事、對親人、對繪畫、對詩詞的獨到體會和見解。在這本書裏，既有他對逝去母親和父親的深情追憶，還有對少年時代經歷的娓娓道來；既有對詩畫藝術的探索提煉，也有對山水人物的時光感嘆；既有對生活裏尋常事物的看法，也有對簡單背後蘊含的深厚道理進行的理性闡發……是壹本人文氣息與藝術氣息濃郁的詩畫散文集。
劉墉善於用散文的形式去記述、去講述。在本書裏，他通過對母親生前左手無名指上戴著的壹枚金戒指的回憶，打開了母親特別是晚年母親的生活的點點滴滴。這不是壹枚普通的金戒指，它與母親的生活融為了壹體，不論是在生活中，這枚戒指從未離開母親的手指，即使發出“當當當”、在外人聽來嘈雜的聲音，母親依舊戴著它，絲毫不受影響，這枚戒指代表著母親。作者說，因為習慣了，所以覺得母親戒指發出的“當當當”而感到心安。因為只有聽到“當當當”的聲音，就知道母親安好。讀完這篇文章的時候，我從字裏行間可以感受到作者對母親的深厚感情，這些看似平淡的語言，講述的是人世間最美好的感情了。人們常說“睹物思人”，劉墉的這篇《母親的金戒指》就是最好的註解了。
壹篇好的文章能引發作者情感上的***鳴。劉墉在《寧可孤獨，也不庸俗》裏面，每壹篇、每壹幅畫都來自於某種情緒感染了作者，讓他在感動之余，揮毫撥墨，用文筆盡情舒展。可以說作者是壹個率真的人。
劉墉精選的這些文章組成浴火、詩情、花語、畫意、短歌等數編，將作者對散文、書畫、詩情等等才藝展現給讀者，壹邊是壹篇篇充滿感情的散文佳作，壹邊是栩栩如生、意境悠遠的繪畫，將本書的文藝格調拔得很高。我想，作者取名《寧可孤獨，也不庸俗》想要表達的意思很明確，就是要用壹種真性情去生活，去愛可愛的人，去做想做的事，去追求想追求的理想，哪怕“曲高和寡”，也不去過那虛妄、庸俗了的生活。
《寧可孤獨，也不庸俗》讀後感(九)：孤獨有時更感人！
“我們可以轉身，但是不必回頭，即使有壹天，妳發現自己走錯了，妳也應該轉身，大步朝著對的方向去，而不是回頭埋怨自己錯了。”當我看到這段話的時候，我正在懊惱許久之前做過的壹件錯事，心情極其低落，有壹種很想返回當時再重新來過的糾結。
這句話是劉墉寫在新書《寧可孤獨，也不庸俗》封頁上的，仿若壹道亮光照進我心裏，果然開了壹扇明窗。
高中時代就讀過劉墉，不知為何，我對他的印象是散文作家，壹如余秋雨壹般，但事實上他的作品更接近於品質美德宣揚的心靈雞湯，側重於人生大道理，卻被他娓娓道來，絲毫不覺得絮叨單調。
他的作品非但不令人覺得雞肋無聊，反而會給人壹種積極向上的正能量，督促自己成為更自律更成功的人，他的《超越自己》《創造自己》《肯定自己》尤其體現了這壹點。
不單單寫作成功，劉墉的畫作亦是同樣有成就，尤其在這本《寧可孤獨，也不庸俗》裏，幾乎每壹篇都是藏在他心裏的壹幅畫，筆墨徐徐，緩緩而來。每壹篇文章都附著不同的畫作，文畫相映，文字與畫同樣楚楚動人，沁人心脾。
新春開市夜喧騰劉墉說他的文章感動了很多人，真正的原因不是他的文章有多好，而是他自己先感動了自己。
這話說的實在，卻也體現了寫作的真諦，假若作者連自己都不能感動，又怎麽去感動讀者呢？沒有感動的寫作不過是嬌柔的累述，文字的堆砌而已。
劉墉的感動又與旁人不同，他的感動仿佛是從隱蔽的小角落裏散發出來，不引人註意，卻在不知不覺中感動了身在其中的人。
真如這本《寧可孤獨，也不庸俗》，書中分為五個部分，浴火，詩情，花語，畫意，短歌，在書的末尾又附加了壹篇小說，最妙的便在這短短幾頁的小說裏—《妻的導盲犬》，熟悉的人讀了或許會悄悄印證曾經發生過的事，從而尋到蛛絲馬跡，不熟悉的人情不自禁會想到這或許就是真正發生在劉墉身上的事，感同身受，頗為動人。
浴火裏母親的金戒指像是在敘述壹件事，又像是講述了大道理，讀者不同，心內散發的韻味亦是有所不同，這樣的闡述令人想起前幾年特別提倡的開放性思維。待到詩情畫意篇章，真真的沈溺在作者構述的美妙天地裏，仿佛有壹道暖暖的風輕輕的拂過臉面，溫柔而又唯美。
感動之余卻也有忍俊不禁的時刻，畫意壹段裏，其中壹篇《米奇與米妮》，初看題目我就感到很好奇，這不是動畫片麽？作者寫來有何用意呢？
看完方知何意，忍不住輕笑，原來是劉墉家裏來了兩只小老鼠，可不就是米奇與米妮麽？將家裏的小老鼠放到籠子裏當做寵物養，恐怕也沒幾人了。
橋最後壹節的詩歌，每壹個字都徜徉在筆墨畫裏，只幾個字便將無數的東西勾勒在壹起，令人遐想，恰女兒看到，讀給她聽了壹節，沒想到小小的她竟是愛聽，又纏著我念了兩遍。
此時，心情大好，反復吟誦文中開頭的那段話，頓覺豁然開朗。