單車/欲問邊，屬國/過居延。
征蓬/出漢塞，歸雁/入胡天。
大漠/孤煙直，長河/落日圓。
蕭關/逢候騎，都護/在燕然。
七言：4－－3
五言：2－－3
其它視情況而定
詩的節奏主要是由大體整齊的語言形式造成的。大體整齊的語言形式包括三個方面：壹是大體整齊的字數；二是大體整齊的句式；三是朗誦或歌唱時。停頓的次數也是大體整齊的。或者說是有壹定規律的。
我國古代詩歌可分為齊言詩、雜言詩兩類，應當說其形式都是大致整齊的。但又略有不同。
先來看齊言詩。例如在四言詩中，壹般是壹句兩頓，二二句式：
樹木——叢生，百草——豐茂。
秋風——蕭瑟，洪波——湧起。（曹操《觀滄海》）
在五言詩中，壹般是壹句三頓，二二壹或二壹二句式：
迢迢——牽牛——星，皎皎——河漢——女。
纖纖——擢——素手，劄劄——弄——機杼。（《古詩十九首》）
采菊——東籬——下，悠然——見——南山。
山氣——日夕——佳，飛鳥——相與——還。（陶淵明《飲酒》）
而在七言詩中，壹般是四頓，二二二壹或二二壹二句式：
秋風——蕭瑟——天氣——涼，草木——搖落——露——為霜，
群燕——辭歸——雁——南翔。念君——客遊——思——斷腸，
慊慊——思歸——戀——故鄉，君何——淹留——寄——他方？
（曹丕《燕歌行》）
以上是自先秦至漢魏六朝古詩節奏句式的壹般特點。南朝齊梁之後，隨著漢字四聲的發現，詩人註意到平上去入按照壹定的規律交錯互用，會產生壹種特別悅耳的音調效果，於是反復試驗，結果就形成了字數、句式、音韻等皆有嚴格要求的近體詩——格律詩。常見的格律詩有五言律詩、七言律詩、五言絕句與七言絕句等。這裏的關鍵是平仄。所謂平仄，是古人對漢字四聲的歸納，與現代漢語的四聲不盡相同。壹般而言，平聲相當於現代漢語的壹聲和二聲（即陰平、陽平），仄聲是上、去、入三聲的總稱，其中上聲相當於三聲，去聲相當於四聲，而入聲字在現代漢語（普通話）中已經消失，轉入到其他各聲調中去了。趙元任在《國音新詩韻》中曾對這五音的標準讀法作了說明，指出這五聲若交錯相間地排在壹起，可造成高低起伏而有壹定節奏感的效果。
五言或七言格律詩的句式與古體詩節奏句式基本相同，如：
君自——故鄉——來，應知——故鄉——事。
來日——綺窗——前，寒梅——著花——未?(王維《雜詩》)
昔人——已乘——黃鶴——去，此地-空余——黃鶴——樓。
黃鶴——去——不復——返，白雲——千載——空——悠悠。
晴川——歷歷——漢陽——樹，芳草——萋萋——鸚鵡——洲。
日暮——鄉關——何處——是，煙波——江上——使人——愁。
（崔顥《黃鶴樓》）
但為保持意義單位的完整，句式不壹定這樣細分，而可以采取比較粗略的方式，即五言為二三句式，七言為四三或二五句式，如：
回樂峰前——沙似雪，受降城下——月如霜。
不知——何處吹蘆管，壹夜——征人盡望鄉。 （李益《夜上受降城聞笛》）
昨夜星辰——昨夜風，畫樓西畔——桂堂東。
身無——彩鳳雙飛翼，心有——靈犀壹點通。
隔座送鉤——春酒暖，分曹射覆——蠟燈紅。
嗟余——聽鼓應官去，走馬蘭臺——類轉蓬。（李商隱《無題》）
格律詩與古體詩的最大區別，是要求詞語平仄交錯，以造成音調抑揚頓挫之美。所以,格律詩的節奏不僅來自頓數的安排，更來自平仄的交替互用。簡言之，平仄格式是格律詩的要素。五言律詩的平仄格式有四種基本句型：
第壹句型：仄仄仄平平，
第二句型：仄仄平平仄。
第三句型：平平仄仄平，
第四句型：平平平仄仄。
七言律詩不過是五言律詩的擴展，它也有四種基本句型：
第壹句型：平平仄仄仄平平，
第二句型：平平仄仄平平仄。
第三句型：仄仄平平仄仄平，
第四句型：仄仄平平平仄仄。