暮江吟 白居易
壹道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。
可憐九月初三夜，露似真珠月似弓。
（1）殘陽照射在江面上，詩人不說“照”而說“鋪”，有什麽表達效果？
答案：（1）這是因為太陽已經接近地平線，幾乎是貼著地面照射過來的，的確像“鋪”在江面上，體現出詩人用詞的準確、形象；同時，用“鋪”字還寫出了秋天夕陽的柔和和江面的平靜，給人安閑、舒適的感覺。
關鍵詞類答題：
提問方式：某詞是全詩的關鍵，為什麽？
解答分析：古詩非常講究構思，往往壹個字或壹個詞就構成全詩的線索，全詩的感情基調、全詩的思想，抓住這個詞命題往往可以以小見大，考出考生對全詩的把握程度。
答題步驟：(1)該詞對突出主旨所起的作用。(2)從該詞在詩中結構上所起的作用考慮。
答題示例：
春夜洛城聞笛 李白
誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？
“折柳”二字是全詩的關鍵，“折柳”寓意是什麽？妳是否同意“關鍵”之說，為什麽？(2002年高考題)
答：“折柳”的寓意是“惜別懷遠”，而詩歌的主旨正是思鄉之情(步驟壹)。這種思鄉之情是從聽到“折柳”曲的笛聲引起的(步驟二)。可見“折柳”是全詩的關鍵.
分析語言特色類答題：
提問方式：這首詩歌在語言上有何特色？
提問變體：這首詩歌具有怎樣的語言風格？談談這首詩歌的語言藝術。
解答分析：這種題型不是要求揣摩個別字詞運用的巧妙，而是要品味整首詩表現出來的語言風格。能用來答題的詞壹般有：清新淡雅
平淡自然 明快淺顯 辭藻華麗 委婉含蓄 簡潔洗練 沈郁頓挫 渾厚雄壯 多用口語
明白如話、樸實無華、華美絢麗、明白曉暢、筆調婉約……
答題步驟：(1)用壹兩個詞準確點明語言特色。(2)用詩中有關語句具體分析這種特色。(3)指出表現了作者怎樣的感情。
答題示例1：
春怨
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。
啼時驚妾夢，不得到遼西。
請分析此詩的語言特色。
答：此詩語言特點是清新自然，口語化(步驟壹)，“黃鶯兒”是兒化音，顯出女子的純真嬌憨。“啼時驚妾夢，不得到遼西”用質樸的語言表明了打黃鶯是因為它驚擾了自己思念丈夫的美夢(步驟二)。這樣非常自然地表現了女子對丈夫的思念之情(步驟三)。
例2：
長幹曲四首（其壹） 崔顥
“君家何處住？妾住在橫塘。”
停舟暫借問，或恐是同鄉。
問：品評這首詩歌語言上的特色。（4分）
答：這首詩歌的的語言樸素自然，明快清新，有如民歌。何處住，在橫塘，通過自問自答的對話形式，采用樸素的口頭語言，不加雕琢，烘托出壹個素樸真率的船家女形象。
附錄詩歌語言鑒賞知識：
壹． 鑒賞用詞之妙
（壹） 中國詩歌對語言的變形
進行詩歌鑒賞，首先要了解詩歌語言的特征，即要懂得“詩家語”，懂得詩歌對語言的變形。這是詩詞鑒賞的基礎。同時，也是高考詩歌鑒賞考查的重點內容之壹。
詩歌語言與其他文學樣式的語言相比，更具抒情性、含蓄性、精煉性、跳躍性。中國詩歌多半是短小的抒情詩，壹首詩裏面的詞語數量並不多，蘊含的意象卻非常豐富。要借助非常儉省的語言外殼來表達豐富的思想感情，還要符合音韻的需要，詩歌非對語言作出變形不可。實際上，很少有人用平常說話的語言來做詩中國。
詩歌對語言的變形，在語法上主要表現為：改變詞性、顛倒詞序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音樂美，給讀者留下藝術想象和再創造的空間。而這些地方，往往也是高考考查的重點。了解詩歌語言組織的規律，就能迅速進入詩歌的語境。
（1） 把握詞性的改變，體會詩人所煉之“意”。
中國古代詩人為了煉字、煉意的需要，常常改變了詩詞中某些詞語的詞性，這些地方，往往就是壹首詩的“詩眼”或壹首詞的“詞眼”。要詳加分辨。例如：
何遜“夜雨滴空階，曉燈暗離室”、王維“下馬飲君酒”（《送別》王維）、“日色冷青松”（《過香積寺》王維、
“山光悅鳥性，潭影空人心。”（《破山寺後禪院》）、王昌齡“清輝淡水木，演漾在窗戶”、王安石“春風又綠江南岸”
、蔣捷“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”、周邦彥“風老鶯雛，雨肥梅子”我們的古人慣於活用詞語，形容詞，名詞，都可作動詞，且壹作就作的鮮活生動，呼之欲出。就如“雨肥梅子”壹句，又經了幾場雨呢？那該是從“小雨纖纖風細細”，到“拂堤楊柳醉春煙”，到“壹枝紅杏出墻來”，再到“花褪殘紅青杏小”，最後還是在雨裏豐肥。寫出了動態，寫出了形態，想那梅子從青青小小的羞澀，到黃黃肥肥的圓甜，那黃中暈紅的豐潤，怎不叫人垂涎！）以上各句中的“暗”、“飲”、“冷”、“悅”、“空”、“淡”、“綠”、“紅”、“綠”、“老”、“肥”，均為形容詞的使動用法，這些詞語各有妙用，但有壹點是***同的，那就是化腐朽為神奇，增強了詩詞的表現力、感染力。
（2） 註意詩詞中的省略，用想象和聯想去填補詩人留下的空白。
在詩詞鑒賞中，根據詩詞所規定的“再造條件”進行再造想象，可以補充詩人有意留下的空白，還原詩歌的場景，獲得更高的審美享受。這是詩詞欣賞的必要環節。詩詞的省略跟意象的組合有關。所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的壹種題目。賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，雲深不知處。”明明是三番問答，至少要六句才能完成對話，作者采用答話包孕問話的方法，精簡為二十個字。這就有如電影裏蒙太奇手法，壹個意象接壹個意象，壹個畫面接壹個畫面，鏡頭之間留下大量的空白，讓我們的讀者根據生活的邏輯、經驗的積累、自身的修養去補充完善。
其實，中國古典詩詞意象的組合，借助了漢語語法意合的特點，詞語與詞語之間、意象與意象之間可以直接拼合，甚至可以省略起連接作用的詞語。例如辛棄疾“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”，（用的是"明月"、"清風"這樣慣熟的詞語，但是，當它們與"別枝驚鵲"和"半夜鳴蟬"結合在壹起之後，便構成了壹個聲色兼備、動靜鹹宜的深幽意境，人們甚至忽略了這兩句的平仄和對仗的工穩了。"月"和"驚鵲"，"風"和"鳴蟬"並非事物的簡單羅列，而是有著內在的聯系和因果關系的。）“秦時明月漢時關”、“桃李春風壹杯酒，江湖夜雨十年燈”
上句追憶京城相聚之樂，下句抒寫別後相思之深。詩人擺脫常境，不用“我們兩人當年相會”之類的壹般說法，卻拈出“壹杯酒”三字。“壹杯酒”，這太常見了！但惟其常見，正可給人以豐富的暗示。沈約《別範安成》雲：“勿言壹樽酒，明日難重持。”王維《送元二使安西》雲：“勸君更進壹杯酒，西出陽關無故人。”杜甫《春日憶李白》雲：“何時壹樽酒，重與細論文？”故人相見，或談心，或論文，總是要吃酒的。僅用“壹杯酒”，就寫出了兩人相會的情景。詩人還選了“桃李”、“春風”兩個詞。這兩個詞，也很陳熟，但正因為熟，能夠把陽春煙景壹下子喚到讀者面前，用這兩個詞給“壹杯酒”以良辰美景的烘托，就把朋友相會之樂表現出來了
再試想，要用七個字寫出兩人離別和別後思念之殷，也不那麽容易。詩人卻選了“江湖”、“夜雨”、“十年燈”，作了動人的抒寫。“江湖”壹詞，能使人想到流轉和飄泊，杜甫《夢李白》雲：“江湖多風波，舟楫恐失墜。”“夜雨”，能引起懷人之情，李商隱《夜雨寄北》雲：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。”在“江湖”而聽“夜雨”，就更增加蕭索之感。“夜雨”之時，需要點燈，所以接著選了“燈”字。“燈”，這是壹個常用詞，而“十年燈”，則是作者的首創，用以和“江湖夜雨”相聯綴，就能激發讀者的壹連串想象：兩個朋友，各自飄泊江湖，每逢夜雨，獨對孤燈，互相思念，深宵不寐。而這般情景，已延續了十年之久！、陸遊的《書憤》“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”，又如溫庭筠“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，全部是名詞的連綴，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面卻有壹種內在的深沈的聯系,似離實合,似斷實連，給讀者留下了想象的余地和再創造的可能。杜牧《過華清宮》後兩句：“壹騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”“壹騎紅塵”和“妃子笑”之間沒有任何關聯詞，直接拼合在壹起。可以說是“壹騎紅塵”逗得“妃子笑”了；也可以說是妃子在“壹騎紅塵”之中露出了笑臉，好像兩個鏡頭的疊印。兩種理解似乎都可以，但又都不太確切。詩人只是把兩個具有對比性的意象擺在讀者面前，意象之間的聯系既要妳去想象、補充，又不許將它凝固起來。壹旦凝固下來，就失去了詩味；而詩歌的魅力，正在詩的多義。再如歐陽修的《蝶戀花》：“雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。”“門掩”和“黃昏”之間省去了聯系詞，可以理解為黃昏時分將門掩上，也可以理解為將黃昏掩於門外，又可以理解為，在此黃昏時分，將春光掩於門外，或許三方面的意思都有。反正少婦有壹個關門的動作，時間又是黃昏，這個動作就表現了他的寂寞、失望和惆悵。
（3） 還原顛倒的語序，把握詩人的真實意圖與情感側重點。典型的比如
1．主語後置。崔顥《黃鶴樓》詩：“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）漢陽樹歷歷（可數），鸚鵡洲芳草萋萋”，“漢陽樹”和“鸚鵡洲”置於“歷歷”、“萋萋”之後，看起來好象是賓語，實際上卻是被陳述的對象。
2．賓語前置。杜甫《月夜》詩：“香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒。”實即“香霧濕雲鬟，清輝寒玉臂”。詩人想象他遠在鄜州的妻子也正好在閨中望月，那散發著幽香的蒙蒙霧氣仿佛沾濕了她的頭發，清朗的月光也使得她潔白的雙臂感到寒意。這裏的“濕”和“寒”都是所謂使動用法，“雲鬟”“玉臂”本是它們所支配的對象，結果被放在前面，似乎成了主語。辛棄疾《賀新郎》詞：“把酒長亭說。看淵明、風流酷似，臥龍諸葛。”晉代的陶淵明怎麽會酷似三國時的諸葛亮呢？原來作者是把他們二人都用來比喻友人陳亮的，分別說明陳亮的文才和武略，按句意實為“看風流酷似淵明、臥龍諸葛”。賓語“淵明”跑到了主語的位置上。另如錢起《谷口書齋寄楊補闕》詩：“竹憐新雨後，山愛夕陽時。”（憐新雨後之竹，愛夕陽時之山。）