單鼓腰鈴:單鼓腰鈴是藝人的口頭稱呼，又稱“打單鼓”或“打腰鈴”。它是壹種祭祀舞蹈，腰上纏著許多小鈴鐺，隨著“單鼓”(或“搶鼓”)起舞。滿族信奉薩滿教，崇拜“鷹神”、“蟒神”、“鴉神”。逢年過節，先在祭祖日請“佛頭母”即位，然後茶馬開始跳舞。他們頭戴禮帽，腰系鈴鐺，手捧大鼓，邊唱神歌邊跳舞。他們先在房子裏跳，然後在院子外面跳。祭祖的內容是悼念祖先的功德，祝福世界和平，祝願風調雨順，祈求疾病和災難的消除。
大五奎舞:又稱“五奎舞”，是滿族民間的壹種慶祝舞蹈。它起源於早期滿族的狩獵生活，多於豐收狩獵歸來時的表現。舞蹈由五個人戴著虎、豹、熊、鹿、麅子的面具組成，活潑有趣。
閆妍秦熙歌舞
這種歌舞主要稱為“野舞”，又稱“野舞”。這種舞蹈場面豐富多彩，有“男莽姿”、“女莽姿”、“對舞”、“對比舞”等形式。不僅僅是宴會和節日場合。
芒市是滿族舞蹈的主要代表形式，“芒市”壹詞是滿族舞蹈的音譯。莽夫姿態的表現形式在清代楊彬的《柳記》中有記載:“滿洲大宴，主人家男女會交替起舞，壹袖在額，壹袖在背，作勢盤旋，壹日壹人壹曲，皆以‘空之氣’二字概括，謂之‘空之氣’。猶漢人歌舞，蓋以此為命。”在吳的《清代塔略》中記載:“滿族民間歌舞以傲著稱，有男傲、女傲之分。兩個人互相跳舞，其他人拍手唱歌，每壹句都是在新年或慶祝的時候。上祠堂，用公驕禮。”
宮廷歌舞:宮廷歌舞出現在節日、遠征、凱旋、慶典、宴會等宮廷活動中。有的是滿族皇室貴族娛樂，有的是專業演員表演。除了傳統的歌舞之外，清代還接受了歷代沿襲下來的禮樂制度，如城郊寺廟中的中和少樂、單筆大樂，宮廷宴會中的中和樂青、單筆樂青等等。宮廷歌舞的舞蹈歌詞中融入了滿族傳統歌舞，有別於歷代傳統樂章。
青龍舞:青龍舞是豐收年和慶典儀式中的壹種情景舞蹈。是清代宮廷舞蹈中最具滿族特色的舞蹈，留下了深深的民間舞蹈痕跡。青龍舞喜舞勁舞，源於野舞。它以乾隆命名。用於元旦、萬壽節、除夕、皇帝大婚等宮廷舉行的盛大宴會，常由王公大臣和舞蹈演員表演。舞蹈的規模相當大，包括多達100人的樂器伴奏。
民間歌舞:滿族民間歌舞最有特色的是秧歌，或者說是跳秧歌、做秧歌。這是壹種傳統的民間群眾歌舞，逢年過節最熱鬧，尤其是正月十五的元宵節。這時，每個村子都組織秧歌隊在四面八方表演。表演者常有各種服裝，或文人，或老年男女，他們交替著跳舞和唱歌。滿族的這種歌舞，男女老少都喜歡。
秧歌:又稱“韃靼秧歌”。超過昨晚的表現。有幾十個或者幾十個舞者。表演者每人手持壹把尺子和兩根長圓木，邊打邊舞。經常有三四個人扮成女人，三四個人扮成士兵和傘燈籠，賣膏藥的就是領導。伴著鑼鼓，“舞畢乃歌，歌畢乃舞”。是化妝的歌舞表演。有徒步和高蹺之分。如果兩支秧歌隊在路上相遇，會互相敬禮。
滿族民間舞蹈。由幾個腰間掛著銅鈴的男人表演。演奏時打響板、扭腰鈴，使板聲與* * * *相協調。源於滿族早期的騎射生活。