雖然古代文學詩詞及文學史都系統讀過，也有自己特別喜歡的詩人和詩歌，但是讀蔣勛對文學的理解，卻讓我耳目壹新。因為，蔣勛是以悲憫的情懷，站在人性中的美好與感動，站在生命個體角度對詩詞進行理解的。從《詩經》到《楚辭》到魏晉文學，再到唐詩宋詞元曲和明清文學，最後說到民國文學和臺灣文學，將中國文學脈絡梳理了個遍，雖然有些地方，蔣勛的理解不壹定正確，但是瑕不掩瑜，再者，“詩無達詁”，古人要表達什麽，今人不見得要完全壹樣，能從詩歌中讀出屬於個人的獨特思考，亦無不可。那麽就跟著蔣勛先生的解讀，我也將古代文學裏感興趣的地方揀選出來說說吧！
很喜歡《詩經》，也曾經解讀過好些愛情主題的詩歌，如《桃夭》《谷風》《伯兮》《東門之楊》《月出》等，現在又讀蔣勛說文學關於《詩經》的部分，好像記憶中的東西又回來了，邊讀邊感嘆，真的是這麽回事啊！那種柔婉纏綿，那種勞心幽思，很細膩，很多情，太多美好的感覺了。
《楚辭》中的《九歌》，比較感興趣，雖然裏面的詩句跳脫難懂，但是好喜歡屈原鋪陳到極致的美。特別是《湘夫人》和《山鬼》。《湘夫人》裏秋水邊滿懷惆悵思念湘夫人的樣子，是很容易被帶入而產生***鳴的。而《山鬼》的描寫，很美，不覺得怪異。不知道是本身南方祭祀時辭章本就這麽美，還是屈原藝術性的加工使然？《楚辭》的浪漫，竟覺得後人無從超越。不過聽過本地人（洞庭湖邊）葬禮上唱的送葬歌，是非常優美富有詩意的。
《漢樂府詩集》感覺裏非常清新自然質樸，即便是被蔣勛說得有功利性的《陌上桑》，我倒覺得羅敷是位潔身自好熱愛生活且不畏權勢的“好女”。詩中透出壹股濃濃的田園氣息，羅敷的話不過是表達自己的幸福感和滿足感罷了。沒必要去較真她說的是否是事實。當壹個女人深愛自己的丈夫時，任何人都比不上他。《古詩十九首》是文人詩，在我的感覺裏，比起《詩經》與《漢樂府》，似乎文字更嚴謹些，表達也更細膩，以感時傷逝為主。讀起來並不覺得枯燥。壹定要將民間詩與文人詩區別開來嗎？不過是兩種表達風格吧？
曹操是詩歌史上除屈原外，第壹個有意寫詩的人。他的詩“擬樂府”而作，形成以“慷慨悲涼”為基調的建安風骨。初壹時背過《三曹詩選》，《蒿裏行》《觀滄海》《步出夏門行》《燕歌行》《白馬篇》等等都是我精心抄錄和背誦的。除了蔣勛老師說到的對生命的孤獨感和無常的慨嘆外，我覺得詩歌裏更多體現的，是壹種悲壯與堅毅，壹種悲憫情懷，壹種擔當意識。曹操的詩裏，其實應該還有壹種對宇宙人生的哲學思考吧？《洛神賦》，亦幻亦真，美得恍惚，美得惆悵，只知道美得不可方物，想起美術課本上顧愷之的那副畫，還真傳神。竹林七賢，大多是性情中人，順心意而活，很欣賞這樣的生命態度。嵇康的《廣陵散》到底有沒有絕跡？怎麽小時候似乎聽過這個古琴曲？竟是道場中的音樂呢？要表達的是什麽？金庸的武俠小說裏也提到過，很好奇這個。
《桃花源記》，寓意深長，解讀多樣。認同的是，桃花源代表生命個體裏最美好的東西。而得到它，需放下紛紛擾擾的世俗利益。所以，要追尋心中的桃花源，需去除雜念，堅持不懈地努力。歷史上真正能徹底放下功名利祿回歸田園，靠自己的雙手真正務農的文人，似乎只有陶淵明壹人，讀過他的詩集，讀過他的《擬挽歌辭三首》，猶記“死去何所道，托體同山阿”。這在佛教輪回觀念流行的晉朝，這種達觀的唯物論思想難能可貴。正如蔣勛先生說的，只有他，真正追尋到了生命最自然的快樂。
唐朝的文學，就說了兩個人，韓愈與柳宗元。但是看了後卻如飲甘醇。中國文人歷來如此吧？“達則兼濟天下，窮則獨善其身”。而實際上，文人往往不容於官場，得罪權貴，不得不寄情山水。而韓柳，山水之間仍有憂思，貶謫之後仍造福於民。儒家精神備矣！聽了蔣勛這樣的解讀，讀到“唐宋八大家”之首的韓愈的生活的不易和對侄子深切的悼念，看到壹個有血有肉的煙火氣的韓愈，而不是壹個僅僅在文壇上占重要地位的韓愈。也喜歡柳宗元這樣的文風，平實清新理性又有激情。從蔣勛的解讀裏也更進壹步了解到了柳宗元的大義和擔當。宋朝的詞人中，特別敬仰的是蘇軾，儒釋道三種精神都在他的詩詞中得到體現，而且蘇軾的經歷，是典型的文人精神的體現。辛棄疾、李清照、晏幾道和晏殊、李璟和李煜等等，他們的詞都喜歡。
元曲還比較喜歡，《竇娥冤》、《救風塵》、《墻頭馬上》、《漢宮秋》、《倩女離魂》……在小時候都看過小人書。唱詞之精彩，讀古代文學史時方了解。現在讀，才知其精彩處。要好好讀壹讀。之後的明清小說也是異彩紛呈，不過了解不多，且不太喜歡。民國文學中，喜歡聞壹多、徐誌摩、朱自清的詩文，魯迅與周作人的文字比，倒覺得周作人多壹份平和。
“美之於自己，就像是壹種信仰壹樣，而我用布道的心情傳播對美的感動。”蔣勛親切的娓娓道來的話語，讓人很容易就獲得心神的安寧。那麽，希望我也能如蔣勛先生壹樣，能以壹顆淡泊的心，品味前人留下的文學瑰寶，去感受著這世間的平凡與美麗，善待周圍的人和物，尋找壹種質樸靜雅的美。