樂府結合是詩與樂的完美結合，是壹種樂曲性的詩歌。距唐代最近，而又收錄最全的就是宋代郭茂倩所著的《樂府詩集》，這部宏偉巨制收錄了五代以前大概560多家的作品，其中僅唐代就有290多家，占壹半還多。
具體到作品的數量上，唐代作品的部分只有更多。從樂和詩的發展歷史來看，越是後期，這兩者之間的關系越是復雜。然而，郭茂倩在編撰《樂府詩集》的時候，主要是以音樂曲調的形式進行分類和整理，將收錄於《樂府詩集》中的作品根據音樂不同類型和不同的時代特征劃分成十二個部類。這其中，只有《燕射歌辭》和《郊廟歌辭》中沒有“張王樂府”，剩余的十個部類中，每個部類都有“張王樂府”的作品，其中王建樂府的作品就有36首之多。在整部《樂府詩集》中，“張王樂府”占了唐代樂府作品的最多數量，所以，將“張王樂府”看做是唐代甚至是中唐時期樂府作品的代表是完全可行的。
詩歌藝術上講究“聲為樂體，詩為樂心”，這是從詩樂合壹的角度進的論述。演奏者要想表達出完美的樂聲，就必須調整好樂器，而文人要想表達出完美的樂心，就必須用規範的行文來作詩，古人將樂的詞稱為詩，而將詩的聲稱為歌。在這所有的關系中，聲音是詩和樂所通用的媒介。詩的用語言表達的，而音樂是用聲音表達的，然而聲音也是語言的組成要素。詩和樂有壹個***同特點，就是鮮明的節奏感。隨著歲月的流逝，詩歌中的音樂已無法耳聞，但是記錄下來的文字卻如同化石般讓人們真切地感受到他的存在。通過詩中的句式變化、篇幅唱段和押韻的方式，人們仿佛能聆聽到當年那抑揚頓挫而又溫婉婉約的樂聲。因此，在研究“張王樂府”的時候，完全可以從語言形式的角度對音樂形式進行反向探求。七言形制的作品超出了《樂府詩集》中收錄的“張王樂府”作品總數的壹半以上。所以“張王樂府”主要是以七言形制入樂的。另外，確定的詩題是樂府的壹大核心規範，這也是樂府作為壹種文學文體的重要特點。而且這種詩題與樂曲之間必然有著壹種內在的聯系，這種樂曲由與壹定的情感內容相關聯，在結構上具有獨特的穩定性特征。郭茂倩也明確註意到了這壹點，所以他在編撰《樂府詩集》的時候，有意將詩題相同的作品，或者是有傳承關系的作品盡量收錄在壹起，方便分類。雖然沒有明確的界限，但是縱觀其作品分類，都是以詩題產生的時間為界而區分的。《樂府詩集》將樂府詩主要分為兩個大類，壹是隋唐以前的詩題，總***十類，叫做“舊題樂府”或者是“古題樂府”，二是隋唐時期的作品，主要包括《新樂府辭》和《近代曲辭》，也就是所謂的“新題樂府”。而“張王樂府”中，“舊題樂府”占到多數，所以，“張王樂府”是舊題樂府的代表。