柴璐王維的經典楷書圖《柴璐》是王維山水詩中的重要代表作，表達了詩人對大自然中空靈境界的追求和熱愛，這也是他隱居輞川的樂趣之壹。這首詩的主要特點是充滿了繪畫境界。《唐詩》卷十九發揮劉智的理論，說:？美不在語言，這和陶公的‘采菊東籬下，悠然見南山’是壹樣的。？可見，王維的詩與陶淵明的空靈幽玄境界相似。這首詩是其中的第五首，對比了空山的靜謐與沒有人，清晰可聞的話語。這就是人們常說的王維詩歌動靜結合的藝術手段。王蒙的詩評說:？無言如畫？。詩歌變遷的簡要記錄？人大聲說話，就有聲音。回歸風景，是有色的。寫空山不是從壹個寂靜無色的地方寫出來的，而是從壹個色彩斑斕的地方寫出來的，而且越寫越空。顏滄浪所謂的‘精雕細琢’應該提倡。？
如果柴璐王維楷書作品的圖片上只寫著第壹句話，讀者可能會認為這是比較常見的，但在？空山上好像沒人？緊接著呢？然而我想我聽到了壹個聲音？，但是境界出來了。？但是氣味呢？這個詞挺有意思的。通常，寂靜的空山，雖然？沒有人嗎？，但不是沈默。鳥兒的鳴叫，昆蟲的鳴叫，風的沙沙聲，水的潺潺聲交織在壹起，天籟之音其實很豐富多彩。然而此刻，這壹切都是寂靜的，只是偶爾有聲音，卻沒有人影(因為山深林密)。這個？人們大聲說話？，好像是壞了？沈默？是的，其實是局部的，暫時的？戒指？反映的是整體和長期的空虛。越是空曠的山谷，越是空曠；空山越多人聊，越寂寞。人聲響起後，空山又回到了寂靜的境界；而且因為剛才人們的聲音響起，此時的空虛感更加突出。
《柴璐賞析(齋齋)》又名鹿砦齋、籬笆柴璐、王維輞川，是輞川集二十首詩之壹。壹般來說，寫山水都離不開具體的景物，或描繪嶙峋的巖石，或描繪參天的古樹，或渲染瀑布、懸泉。而這個道從壹個奇怪的現象開始:？寂靜的山谷裏看不到人，只聽到說話的聲音。巖石層層疊疊，看起來空空如也？但有時會突然聽到笑聲，但由於回聲的多次反射，很難判斷人聲來自何方。人們有過類似的經歷，這很正常。但把這種視覺和聽覺互補的觀察事物的方法用詩歌的形式表達出來，是壹種創造。從詩歌的表現來看，它是創新的，不落俗套的。從作品的接受者來說，是那麽的新奇有趣，就像身臨其境壹樣，引發積極的情感活動。這兩首詩用直白的語言稍加觸動，境界就出來了。
造成聽不見人的效果的客觀環境是不壹樣的。那麽，詩裏是什麽情況呢？在詩的開頭？空山？這個詞，是相對於任何人而言的，同時說明詩人的視野比較開闊，可以無障礙地看到；如果妳在壹個藏太陽的原始森林裏，妳就拿不到了？空山？從這兩句話中，我們也可以窺見山中景物形勢的特點。戒指？詞和？空山？相互呼應；只有在沒有太多阻礙的情況下，聲音才能在山谷中來回回蕩，才能說出口？人們大聲說話？。所以周圍的景物壹定是稀疏的。
前兩句因聲而靜，因聲而動；最後兩句寫的很深，帶著光的色彩。
山上的景色會因為黃昏和風雨而不時變化。這首詩選擇傍晚的景色作為描寫對象。此時夕陽回照森林深處，有些光線落在青苔上，天空就會壹片漆黑。各種風景斑駁明亮。不遠處，投在地上的陰沈沈的影子逐漸拉長；在樹林深處，因為黑暗，所以很安靜。這種景觀的最佳時間是夏末秋初，而且必須是陽光明媚的傍晚，不可能壹直下雨。[3]
詩的第壹視角是森林深處，人的感官無法直接察覺到森林的深度。這首詩如果看不見就是虛構的？無限？然後呢。神秘？寫壹段深情，深情只有在夏末秋初的夕陽裏最深。另壹個透視點是苔蘚，在眼睛底部。妳可以觀察它的形狀，辨別它的顏色。苔蘚生在陰暗潮濕的地方，它會生長。是茂密的樹木擋住陽光的結果，現在卻在夕陽下。這兩個視角點結合在壹起，相互輝映，使得詩意的真實與現實並存。