竹子壹點也不放松，它的根牢牢地嵌在巖石縫裏。
經過千百次的折磨和打擊，它依然堅強，無論是東南風，還是冬天的西北風，它都能承受，依然會堅韌挺拔。
[註釋]
1.竹石是壹首題詩。
2.斷言:比喻根紮得很牢，就像咬著不放。
3.磨:折磨。毅力:堅定堅強。
4.喬爾:那個。意思是:東南西北風猛吹，吹不倒。
【解說】這是壹首寓意深刻的詩。前兩句說的是竹子植根於破碎的巖石，根基牢固。第二句說的是，無論四面八方的風怎麽吹，竹石依然堅固結實。作者在贊揚朱軾堅定頑強的精神的同時，也暗含了他自身性格的力量。“忍受各種艱難困苦，保持堅強，讓東西南北風盛行”經常被用來形容革命者在鬥爭中的堅定立場和在敵人進攻時不可動搖的性格。
【作者簡介】鄭燮(殷偕)(1693-1765)，生於興化板橋(今江蘇省興化縣)，清代著名書畫家。
竹子牢牢地粘在青山上，深深地紮根在破碎的巖石裏。歷經千辛萬苦，依然那麽堅韌挺拔；東風西風都不能把它吹倒，使它屈服。
石灰石聖詠
千錘鑿深山，
火燒起來了，就閑置了。
我不怕骨折，
把妳的純真留在人間。
——於謙(明)
【註意】如果妳很閑:看起來很正常。
【簡要分析】這是壹首以物托誌的詩。作者用石灰作比喻，表達了他忠於國家，不怕犧牲，堅守高尚情操的決心。
作為詠物詩，如果只是對事物的機械記錄而沒有作者的深層含義，那是沒有什麽價值的。這首詩的價值就在於比喻到處都是石灰，吟誦石灰是為了贊美壹個人開闊的胸懷和崇高的人格。
第壹句“千錘百煉鑿深山”形容開采石灰巖不易。第二句是“火若燒，則閑。”“火燒”，當然是指燒石灰石。加上“若遊手好閑”這兩個字，讓人覺得妳不僅僅是在燒石灰石，似乎也象征著有誌之士無論面臨多麽嚴峻的考驗，都會從容不迫，視之為遊手好閑。第三句是“斷骨泥身不怕。”《斷骨》生動地寫了石灰石燒成石灰粉，“泥而不懼”這個詞提醒我們，可能有不怕犧牲的精神。至於最後壹句“保持人間清白”，那是作者做壹個純潔無辜的人的真摯感情和決心。
於謙為官清正，平反冤獄，賑濟災荒，深受百姓愛戴。明英宗時，瓦拉入侵，英宗被俘。於謙提出建立景帝，親自領兵堅守北京，擊退了瓦拉，將百姓再次從蒙古貴族的殘暴統治中解救出來。但英宗復辟後，這位民族英雄被以“叛國罪”誣殺。這首《酸橙之詩》可以說是於謙人生和人格的真實寫照。
上面這首詩已經和於謙故居的石碑對比過了，不會錯。是“斷骨泥身不怕”！希望不要再有人改錯了。謝謝您的合作！
墨梅
墨梅？王冕(元)
我家旁邊的西燕湖邊的那棵樹，
朵朵綻放蒼白的墨跡。
不要誇顏色好看，
保持新鮮感和滿滿的坤就好。
翻譯:
西燕湖邊的梅樹，我家畫中的朵朵花開，都是用淡墨染的。它不需要別人來贊美它美麗的顏色，只要它留下的是壹種充滿幹坤的芬芳。
重難點筆記:①墨梅:水墨畫中的梅花。②西硯湖:寫字畫畫後洗筆硯的水池。王羲之有“池中學書，池水全黑”的傳說。這裏用的就是這個典故。詩人與晉代書法家王羲之同姓，所以說“我家”。
[註釋]
1。墨梅:水墨畫中的梅花。
2。西硯湖:寫字畫畫後洗筆硯的池子。王羲之有“池中學書，池水全黑”的傳說。這裏用的就是這個典故。
[簡要分析]
這是壹首題詩。墨梅是水墨畫的梅花。詩人贊美墨梅和不求人，只是想給世人留下壹股美德的芬芳。實際上，他以梅為喻，表達了自己不媚俗的人生態度和高尚情操。
前兩句“西燕湖第壹樹，我家，朵朵淡墨痕”，直接形容莫美。畫中池塘邊的李樹盛開，梅花都染上了淡淡的墨色。“西雁湖”是王羲之“池中學書，池水全黑”的典故。詩人與晉代書法家王羲之同姓，所以說“我家”。
三四句贊美莫美的節操。它以淡墨描畫，外表雖不精致，卻具有清麗、高貴端莊、幽僻超然的內在氣質；它不想用鮮艷的色彩吸引人，取悅人，得到人的贊美，只想散發出壹股香味，讓它留在天地間。這兩句話是詩人的自我寫照。王冕從小家境貧寒，白天放牛，晚上在佛寺的長明燈下苦讀。最後，他學到了很多東西，他擅長詩歌和繪畫，多才多藝。但他屢試不爽，又不想巴結權貴，決定名利雙收，隱居浙東九裏山，以畫米為生。“不為好色所贊，只為空留幹坤”這句話，表現了詩人鄙俗、獨立、自賞的性格。
這首詩題為《墨梅》，意在抒發抱負。詩人將畫風、詩風、人格有機融合。字面上贊美梅花，其實是欣賞壹個人站著的德行。
【墨梅】梅花只畫水墨。【池頭】池邊。【y4n池】洗毛筆硯臺的池子。【淡墨痕】淡黑色的痕跡，指的是花的顏色。【清氣】壹種芳香的氣味。【甘(qi2n)坤(k &；N)]指天地。
詩意:
這幅畫是我家旁邊的壹棵樹。每朵梅花都有淡淡的黑色，沒有鮮艷的顏色。我不需要別人來贊美它美麗的顏色，只要它能在天地間留下淡淡的清香。
壹個“輕”壹個“滿”彰顯個性。
——墨梅賞析
梅花盛開在花朵雕零的寒冷季節。她傲立鬥雪，有清筋玉骨的仙姿，能在萬花之前預告春天。感冒越重，它的香味就越香。因此，古人常把她視為性格堅強、氣節高潔的象征。本課中的梅花是指只用墨水畫出來的沒有顏色的梅花，看起來非常優雅大方。這首詩的作者王冕，生於元末明初，人稱“畫梅花大師”。這是作者自己畫的壹首關於梅花的詩。詩中描寫的墨梅，美麗芬芳，卓爾不群。
古人寫詩，講究煉字。詩(也稱畫)中的梅花生長在作者每天洗毛筆硯的水池邊，朵朵梅花都顯出淡淡的墨痕。壹、兩句用線描的方法描繪梅花的形狀。“淡”字既表達了梅花的畫法，又描繪了梅花在寒冷中傲然挺立的古樸典雅的風格，令人耳目壹新。
再看最後壹句。為什麽詩人特別愛畫不出顏色的淡墨梅花？原來他不想讓那些庸俗的人去贊美梅花的艷麗色彩，只想留住天地間的清新芬芳。“人”字既形象地描述了向梅的豐滿與激越，又凸顯了詩人的人格魅力，熠熠生輝！這種不屈狂傲的氣節是王冕作為詩人的意趣所在，而這種熱愛梅花精神而不追求虛浮綺麗的表現方法是王冕作為畫家的匠心之作。
“梅花畫必有梅花精神，人如梅花清。”人們就是這樣贊美王冕的。現實中的王冕，就像他筆下的梅花壹樣，不屈又自戀。相傳王冕的畫特別好。當地的縣長和壹個有權勢的富人渴望得到他的名字，但幾次試圖見他都被拒絕了。最後縣長親自下鄉看他，他聞訊後趕緊躲起來，讓縣長吃了閉門羹。所以《墨梅》這首詩既體現了他所畫梅花的風格，又體現了作者高尚的品位和淡泊名利的胸懷，鮮明地表現了他不諂媚世人的堅定和純粹氣節。
在這首詩中，壹個“輕”和壹個“滿”各顯個性。壹方面，墨梅的豐富和詩人傲岸的意象躍然紙上；另壹方面又讓人覺得書法和梅花的清香仿佛撲面而來！讓“詩風”、“畫風”和個性巧妙融合！